Lorsque Model/Actriz a sorti Dogsbody en 2023, il s’agissait d’une impulsion nécessaire dans la scène noise – des chansons sombres qui ne se contentaient pas de hurler et de gémir pour l’intensité, mais aussi pour les émotions embrouillées. C’est un premier album difficile à suivre, mais avec ce deuxième album, Pirouette, Model/Actriz l’a fait avec des couleurs dramatiques et bien calculées qui sonnent un peu plus accessibles.
L’album est toujours empreint du bruit industriel sombre et cauchemardesque qui a fait la réputation du groupe, ainsi que de la voix théâtrale et la langue châtiée du parolier Cole Haden, mais il donne beaucoup plus d’espace aux vers de Haden pour qu’ils puissent vraiment respirer. Du point de vue de l’instrumentation, la guitare, la basse et la batterie donnent l’impression de faire beaucoup moins de travail individuel et de créer ensemble un univers mutilé et effrayant auquel les paroles de Haden peuvent s’accrocher. La production est également très nette et soignée, à l’exception du morceau Ring Road qui, après quelques écoutes, penche un peu trop vers les bruits et les fracas industriels.
De nombreuses petites lignes vocales comme Vespers, In all the lights it’s you, you, you sont chantées d’une manière accrocheuse et sadique, et plus on avance dans l’album, plus on apprend que ce disque traite de l’homosexualité et de la réconciliation avec une mémoire fracturée. Et alors que Dogsbody était en partie un album sur le coming out gay, il était beaucoup plus vague dans ses paroles. Pirouette est beaucoup plus honnête et, pour reprendre une phrase d‘Acid Rain, ” franc-parler ». La voix de Haden brûle d’urgence et de vulnérabilité, chaque ligne est empreinte de la tension de quelqu’un qui s’avance vers la lumière, sans savoir s’il sera célébré ou détruit. Il ne se contente pas de chanter l’homosexualité, il l’interprète, la vit, se débat avec elle en temps réel et dans le passé, comme dans Cinderella ou Diva.
Tout au long de l’album, la musique elle-même imite l’expérience du coming out : séduisante mais terrifiante, libératrice mais désorientante. Des rythmes industriels se heurtent à des grattements de guitare vertigineux, tandis que la section rythmique pousse et tire comme un corps en transformation sur Poppy. J’aime aussi la récurrence de l’abrasion sonore de la guitare, qui commence parfois une chanson ou reste en arrière-plan, ce qui donne à l’album une impression de cohésion. Je dois aussi mentionner une fois de plus Acid Rain, qui est beaucoup plus un morceau d’art rock poétique et scintillant qui me rappelle un Radiohead à guitares du début des années 2000. On retrouve un peu plus de cette ambiance sur Departures, plus proche de Nine Inch Nails.
Model/Actriz a montré qu’il était capable d’osciller entre un noise rock terrifiant, un lyrisme cru et un dance punk accrocheur. Alors que Dogsbody était un premier album fantastique, Pirouette est un peu plus accessible pour tous ceux qui cherchent à s’immerger dans le bruit.
