Flux 2026 | Liberté-Anne présente Frotae vol. 2

Entrevue réalisée par Frédéric Cardin

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À l’occasion du festival Flux 2026, la compositrice Liberté-Anne Lymberiou proposera son Frotae volume 2 pour cinq saxophonistes-improvisateurs, à la Chapelle des Hospitalières. Notons l’apparition spéciale de la poète et slammeuse Stella Adjokê. Ce sera aussi l’occasion de lancer l’album de la même musique, sorti le 2 octobre 2026 chez Halocline Trance. Du coup, j’en ai profité pour rencontrer l’artiste et jaser avec elle de sa musique. 

Également présenté lors de la soirée : Le Mubone Collective, un ensemble musical qui transforme le geste physique en son spatialisé. Le concert est co-diffusé avec Innovations en concert, Smallscale Music et Mardi Spaghetti.

INFOS ET BILLETS

PanM360 : Salut Liberté-Anne. Parles-nous d’abord de toi, si tu veux bien.

Liberté-Anne : Je suis principalement compositrice, mais aussi improvisatrice. J’ai plusieurs ensembles, dont deux principaux, Frotae, qui est un quintette de saxophone avec lequel je sors l’album prochainement, et aussi un big band. Je viens du côté jazz (jazz expérimental, jazz contemporain), donc je travaille beaucoup avec des gens de ce milieu-là. Avec les années, ma pratique s’est focalisée sur la composition. Maintenant je suis un peu entre deux mondes, entre le jazz et la musique contemporaine, la musique actuelle, et il y a plein d’influences disparates là-dedans. Tout est un beau métissage, finalement.

PanM360 : De quel instrument joues-tu?

Liberté-Anne : J‘ai fait ma formation en chant. J’ai toujours joué du piano à côté. En concert, je performe parfois au piano, en improvisation, et je chante aussi des fois. Dans Frotae, je suis en mode direction musicale et direction artistique.

PanM360 : Parlons de Frotae…

Liberté-Anne : Comme j’ai mentionné brièvement, j’ai commencé mon parcours en big band. Dans un big band, il y a toujours cinq saxophones, deux altos, deux ténors et un baryton. Il y a plusieurs années, en faisant une sectionnelle de mes compositions, (une répétition) uniquement de la section de saxophone, j’ai soudainement été frappée par la beauté de cette section, juste par elle-même.

J’ai été tellement frappée par le son, par les vibrations, et la qualité de la respiration et de la texture, que je me suis dit que je voudrais faire un projet dédié uniquement aux saxophones. 

PanM360 : Frotae volume 2, c’est le premier album. Le volume 1, il est où ? 

Liberté-Anne : Le volume 1 est sur SoundCloud, pour les nerds vraiment curieux. Mais c’était la première version de Frotae. En fait, Frotae existe depuis 2017-18.

Mais la formation a complètement changé. Volume 1 représentait ma première expérimentation avec le groupe en 2018. On a enregistré un petit démo, mais le projet s’est arrêté là pour différentes raisons. En fait, la formation s’est arrêtée, mais pour moi, l’idée restait tout aussi valable et intrigante. Ensuite, il y a eu la pandémie, alors ça a été vraiment difficile de reprendre le projet. Finalement, on en arrive là.

Selon moi, dans le volume 1, il y a tous les matériaux, toutes les premières esquisses d’intérêt sonore et compositionnel. Mais là, je pense qu’on a vraiment maturé.

PanM360 : Comment sonne Frotae volume 2?

Liberté-Anne : On est dans quelque chose de méditatif. On est aussi dans un axe de recherche assez particulier, qui est la microtonalité. Tout l’album, à part le single qui est déjà sorti, est joué en intonation juste. C’est vraiment nerd, mais dans le fond, on sort du cadre du tempérament égal. J’avais la curiosité d’aller explorer les autres systèmes et dans un sens, on peut inventer des systèmes aussi.

Mais j’avais envie de relever un défi, du  point de vue philosophique. Tu sais, on a tellement forcé les musiques du monde à rentrer dans notre cadre de douze tons égaux… On devrait faire acte de renversement et essayer de rentrer dans une tonalité qui n’est pas naturelle à l’instrument. Évidemment, le saxophone est créé pour jouer en douze tons égaux, mais il y a toutes sortes de façons de sortir de ça et de le faire de manière très intéressante, avec beaucoup de beauté, et je me suis concentrée là-dessus.

On passe beaucoup de temps sur la mélodie, mais aussi la texture du son et la réverbération. Il y a beaucoup de passages méditatifs. C’est très introspectif.

PanM360 : Je confirme en l’écoutant que c’est très contemplatif, assez planant. Ça s’écoute bien.  Dans ton quintette, il y a un glissotaure. Qu’est-ce que c’est?

Liberté-Anne : C’est un instrument à vent (à anche), inventé vers 2010, en Hongrie. Et c’est la saxophoniste Naomi McCarroll Butler, dans le groupe, qui m’a introduit à cet instrument qu’elle jouait déjà. Cet instrument a la capacité d’être joué à la manière d’un saxophone ou d’une clarinette, mais au lieu d’avoir des touches, il y a simplement une longue bande magnétique qui ouvre et ferme une longue fente pour créer des notes. Mais vu que ça glisse, comme sur un violon, comme sur n’importe quel instrument sans frette, tu peux plus facilement aller chercher toutes ces fractions de notes. On l’utilise en spectacle et sur 2-3 plages de l’album.

Physiquement, ça ressemble à un saxophone soprano  ou une clarinette. Puis, il y a une espèce de longue bande de caoutchouc.

PanM360 : Quelle est la différence fondamentale entre le volume 1 et le volume 2? Quelle évolution y a-t-il eu?

Liberté-Anne : Volume 1 était beaucoup inspiré du principe de s’organiser par rapport à des structures d’ensemble de percussions bata, des percussions rituelles afro-cubaines. Quand j’habitais à New York, et quand je faisais beaucoup de big band, j’étais pas mal axée sur le langage des percussions afro-descendantes. J’avais un prof, qui continue à être un prof-mentor à moi, qui mettait beaucoup l’accent sur la compréhension du langage des tambours, parce que le jazz vient de là.

Donc ça m’a beaucoup influencée. Et là, de fil en aiguille, par chance, j’ai fait des voyages marquants à Cuba. J’ai pu comprendre comment traduire certains concepts, certains principes de jeu et d’improvisation des percussions, puis de les appliquer sur les saxophones.

Dans le Volume 2, on se focalise plutôt sur la micro-tonalité. 

PanM360 : Des idées très intéressantes, On a hâte de plonger là-dedans! Merci!

Artistes de Frotae : 

Geneviève Gauthier (sax alto), 

René Zeledon (sax ténor), 

Allison (sax baryton), 

Philippe (sax alto & soprano), 

Naomi McCaroll-Butler (sax ténor & Glissotar)

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