Colin Stetson : réinventer les paysages trad avec Brìghde Chaimbeul

Entrevue réalisée par Frédéric Cardin

renseignements supplémentaires

Le saxophoniste et compositeur montréalais Colin Stetson (Arcade Fire, Bell Orchestre, Bon Iver, ainsi que l’écriture de bandes sonores telles que Hereditary, Texas Chainsaw Massacre (2022) et le récent The Whisper Man sur Netfilx) sera au Théâtre Outremont ce vendredi 11 septembre avec Brìghde Chaimbeul (prononcer un peu comme Bridja Campbell) et sa cornemuse. Les deux en profiteront pour faire le lancement de l’album All the Light in the World, qui mélange brillamment modernité et ancestralité musicale. J’en ai profité pour parler avec Colin Stetson avec qui c’était une première discussion, mais pas une dernière, j’espère.  

DÉTAILS ET BILLETS POUR LE CONCERT DE COLIN STETSON

PanM 360 : Quelle a été la première étincelle qui vous a conduit à jouer de la musique avec cette musicienne et à combiner le saxophone et la cornemuse écossaise ?

Colin Stetson : Brìghde a sorti un album, son premier, qui s’appelle The Reeling en 2019. J’ai été complètement ébloui par ça. Je suis un grand fan de cet album et de son jeu musical, et de toute la manière dont elle navigue dans le paysage traditionnel, mais de manière vraiment nouvelle et subtile. Dès que c’est sorti, je l’ai contactée.

À l’époque, je travaillais sur la musique d’un documentaire sur la NASA pour Disney+. Je voulais l’impliquer là-dedans. J’avais écrit quelques morceaux que je pensais parfaits pour elle. Elle a enregistré plusieurs choses pour ce projet.

Après cela, elle m’a invité à venir en Irlande, près de Belfast, pour jouer et l’aider à produire son deuxième album (Las, 2022), ce que nous avons fait et qui est sorti il y a quelques années. Par la suite, je lui ai demandé de jouer sur quelques morceaux de mon album solo sorti il y a trois ans.

Logiquement, tout pointait vers une véritable collaboration en duo. Le principal obstacle à cela, comme c’est le cas pour tout de nos jours, c’est le temps. Nous l’avons finalement trouvé et nous nous sommes retrouvés dans mon studio au Vermont pour écrire et enregistrer ensemble.

J’ai l’impression que nous sommes en train de tracer de nouvelles voies, mais on a aussi l’impression de ne faire qu’effleurer la surface de ces nouvelles voies. Il y a tellement de possibilités, tellement de potentiel.

CRITIQUE DE L’ALBUM ALL THE LIGHT IN THE WORLD

PanM 360 : Comment avez-vous d’abord conçu l’idée de l’album ? Aviez-vous une idée du monde sonore, ou vous êtes-vous simplement réunis et avez exploré sur place et créé des choses ?

Colin Stetson : L’univers sonore est plutôt simple. Nous réunissons simplement nos esthétiques solo respectives. Nous avions déjà exploré des voies auparavant, comme je l’ai dit, sur son album et le mien. C’était juste une extension de cela. Il n’y a pas de surdubs. Il n’y a rien de supplémentaire. Ce ne sont que des performances en direct de deux personnes jouant de leurs instruments dans le studio. Comme quelque chose que vous entendriez en concert, comme au Théâtre Outremont.

PanM 360 : Quelle est la proportion d’improvisation par rapport aux canevas écrits ou semi-écrits dans les pièces ?

Colin Stetson : Improvisation… C’est une question difficile. Il y a un morceau qui vient de sortir intitulé Dirt Dance, qui a une forme très, très distincte. Il a une forme où Brìghde joue un ostinato très, très serré. Et ensuite, avec elle, je commence par jouer un ostinato très, très distinct, qui est ensuite augmenté d’un demi-ton, qui revient et est augmenté d’un demi-ton. Et ensuite, je commence à improviser en modulation métrique. En gros, je joue avec des variations sur ces ostinatos initiaux, en modulant métriquement sur le pouls, de sorte que je roule des cinq sur des deux, des six, des sept, des neuf, des trois.

Et donc, oui, j’improvise tout ça. Mais il y a des paramètres très stricts. Ce n’est pas juste de souffler un solo et voir ce qui se passe.

Donc, oui, et il y a ce genre de choses tout au long de l’album. Ce sont des pièces entièrement composées, et là où il y a de l’improvisation, elle est très, très spécifique, une improvisation très, très bien paramétrée.

PanM 360 : Et maintenant, vous partez en tournée avec ça.

Colin Stetson : Oui. D’abord Toronto le 9, puis Montréal le 11 pour le lancement officiel. Après cela, Québec le lendemain, Brooklyn le 15, Kingston (États-Unis) le 19 et Boston le 20.

PanM 360 : Meilleurs succès avec cela.

CALENDRIER DE LA TOURNÉE

Tout le contenu 360

Concours OSM – Édition Piano 2026 | Les réflexions de Godwin Friesen, lauréat 2022

Concours OSM – Édition Piano 2026 | Les réflexions de Godwin Friesen, lauréat 2022

Mundial MTL 2026 | Les musts du 18 novembre tricotés par Eli Levinson

Mundial MTL 2026 | Les musts du 18 novembre tricotés par Eli Levinson

Mundial MTL 2026 | Les musts du 17 novembre tricotés par Eli Levinson

Mundial MTL 2026 | Les musts du 17 novembre tricotés par Eli Levinson

Arion et Leila Schayegh : Entre liberté et redécouverte, de Vivaldi à Bembo

Arion et Leila Schayegh : Entre liberté et redécouverte, de Vivaldi à Bembo

Mundial MTL 2026 | Orbital Ensemble : le coeur vintage mais l’oreille dans le présent

Mundial MTL 2026 | Orbital Ensemble : le coeur vintage mais l’oreille dans le présent

FMA 2026 |Al Qahwa : le café des cultures, le rythme des rencontres

FMA 2026 |Al Qahwa : le café des cultures, le rythme des rencontres

OM | Héroïnes en musique : Keri-Lynn Wilson célèbre les grandes figures féminines du répertoire

OM | Héroïnes en musique : Keri-Lynn Wilson célèbre les grandes figures féminines du répertoire

Palais Montcalm | Nouvelle tournée de Dweezil Zappa, tel père tel fils

Palais Montcalm | Nouvelle tournée de Dweezil Zappa, tel père tel fils

Mundial MTL 2026 | D’où l’on vient, qui l’on devient : rencontre avec Tara Moneka

Mundial MTL 2026 | D’où l’on vient, qui l’on devient : rencontre avec Tara Moneka

Caprice au 9e : Hallelujah ou les couleurs juives de la musique baroque

Caprice au 9e : Hallelujah ou les couleurs juives de la musique baroque

Instruments of Happiness x Semaine du Neuf  x Le Vivier: 100 Guitares 2027, dernier appel aux guitaristes intéressés

Instruments of Happiness x Semaine du Neuf  x Le Vivier: 100 Guitares 2027, dernier appel aux guitaristes intéressés

FMA 2026 | Le Livre des Reines : Dialogues entre femmes inspirantes d’Europe et de Perse, d’hier à d’aujourd’hui

FMA 2026 | Le Livre des Reines : Dialogues entre femmes inspirantes d’Europe et de Perse, d’hier à d’aujourd’hui

FMA 2026 | CONVIVENCIA: un retour musical sur « l’âge d’or » de l’Andalousie 

FMA 2026 | CONVIVENCIA: un retour musical sur « l’âge d’or » de l’Andalousie 

CCF 2026 | Jeanne Côté, de la douceur dans les tournants

CCF 2026 | Jeanne Côté, de la douceur dans les tournants

Salle Bourgie | Mike Bruzzese, inspiré par la poésie de son grand-père

Salle Bourgie | Mike Bruzzese, inspiré par la poésie de son grand-père

CCF 2026 | Super Plage : petit club, grandes idées

CCF 2026 | Super Plage : petit club, grandes idées

Salle Bourgie | Jordan Bak : ‘’J’ai envie d’être passionné sur scène et avec le public’’

Salle Bourgie | Jordan Bak : ‘’J’ai envie d’être passionné sur scène et avec le public’’

CCF 2026 | Rentrée de Placard

CCF 2026 | Rentrée de Placard

Mundial MTL 2026 | El Gato Negro, le chat qui fait danser les frontières

Mundial MTL 2026 | El Gato Negro, le chat qui fait danser les frontières

CCF 2026 | L’odyssée mexicoise et océanique de Noé Lira

CCF 2026 | L’odyssée mexicoise et océanique de Noé Lira

FMA 2026 | Walaa Al Jundi, la grande qualité de l’expression arabe contemporaine

FMA 2026 | Walaa Al Jundi, la grande qualité de l’expression arabe contemporaine

FMA 2026 | Omar Bashir et Jahida Wehbe, citoyenneté mondiale, fierté moyen-orientale

FMA 2026 | Omar Bashir et Jahida Wehbe, citoyenneté mondiale, fierté moyen-orientale

CCF 2026 | Chaude Chaleur de novembre, lancement du microalbum reporté

CCF 2026 | Chaude Chaleur de novembre, lancement du microalbum reporté

CCF 2026 | Alphonse Bisaillon, point de bascule pour la scène émergente

CCF 2026 | Alphonse Bisaillon, point de bascule pour la scène émergente

Inscrivez-vous à l'infolettre

Inscription
Infolettre

« * » indique les champs nécessaires

Type d'abonné