Le collectif Medicine Singers est né d’une rencontre fortuite entre l’ensemble algonquin de pow-wow Eastern Medicine Singers et le réalisateur et guitariste israélien basé à New-York Yonatan Gat, alors que ce dernier avait invité la bande à joindre son concert au SXSW de 2017. Cette collaboration impromptue a mené les musiciens sur les planches des plus grands festivals d’Europe et d’Amérique du Nord. La suite logique était donc la création d’un premier album. Paru chez Stone Tapes, la nouvelle étiquette-soeur de Joyful Noise fondée aux côtés de Gat, ainsi que via le label montréalais Mothland, Medicine Singers puise dans la musique des pow-wow amérindiens et dans l’improvisation musicale. Avec cette première déclaration, les Medicine Singers ont créé une expérience musicale fascinante, passant par un kaléidoscope de styles, du punk psychédélique au jazz spirituel en bifurquant par la musique électronique et le rock garage, en particulier l’excellente reprise de Rumble du guitariste Shawnee Link Wray. Ceci dit, cet album qui bouleverse les genres reste fermement ancré dans l’intense puissance physique du tambour pow-wow et dans la connexion des Medicine Singers à leur musique ancestrale. En jetant un pont entre de multiples dimensions sonores, les Medicine Singers se sont développés en un remarquable supergroupe qui comprend également le pionnier de la musique ambiante Laraaji, Thor Harris et Christopher Pravdica des Swans, Ryan Olson de Gayngs, l’ex batteuse de DNA Ikue Mori, ainsi que la trompettiste Jaimie Branch, étoile montante la musique improvisée. Les chansons de l’album vont de pièces contemporaines écrites par les Medicine Singers à des mélodies traditionnelles datant de plusieurs siècles. Bien plus qu’une simple collection de chansons, cet album est non seulement un croisement didactique et culturel novateur et réussi, mais, comme le dit si bien le leader des Medicine Singers Daryl Black Eagle Jamieson : « un vaisseau de savoir, d’histoire et de langue ».
Tout le contenu 360
Critique de concert Chanson francophone
CCF 2026 | Les 10 ans de Mon Doux Saigneur
Par Samuel Lemieux
Interview classique/concours/classique occidental/Piano
Concours OSM – Édition Piano 2026 | Les réflexions de Godwin Friesen, lauréat 2022
Par Alexandre Villemaire
Interview musique du monde
Mundial MTL 2026 | Les musts du 18 novembre tricotés par Eli Levinson
Par Alain Brunet
Interview classique occidental/classique
Arion et Leila Schayegh : Entre liberté et redécouverte, de Vivaldi à Bembo
Par Alexandre Villemaire
Critique de concert expérimental/expérimental / contemporain
Sarah Davachi à l’église, variations sur l’horizon intérieur
Par Alain Brunet
Critique d'album classique occidental/classique 2026
Magali Simard-Galdès/Simon Poirier/Olivier Godin – Heimweh
Par Frédéric Cardin
Critique d'album classique/musique de film 2026
Orchestre FILMharmonique/Francis Choinière – A Tribute to John Williams
Par Frédéric Cardin
Interview Brésil
Mundial MTL 2026 | Orbital Ensemble : le coeur vintage mais l’oreille dans le présent
Par Frédéric Cardin
Critique de concert arabe/Moyen-Orient / Levant / Maghreb/espagnol
FMA 2026 | Convivencia, deux heures de paix hors du temps
Par Michel Labrecque
Interview classique/Moyen-Orient / Levant / Maghreb
FMA 2026 |Al Qahwa : le café des cultures, le rythme des rencontres
Par Juliana Cortes
Critique de concert classique occidental/classique
Voces Boreales | Tempus Fugit, grande cohérence, grande écoute
Par Chloé Rouffignac
Interview classique occidental/classique
OM | Héroïnes en musique : Keri-Lynn Wilson célèbre les grandes figures féminines du répertoire
Par Alexandre Villemaire
Interview rock/americana/expérimental / contemporain/jazz/classique occidental/classique/soul/R&B
Palais Montcalm | Nouvelle tournée de Dweezil Zappa, tel père tel fils
Par Alain Brunet
Critique de concert Amérique latine/Électro
CCF 2026 | Noé Lira embrase la Sala Rossa
Par Michel Labrecque
Critique de concert classique occidental/classique
Salle Bourgie | Catalyst : un quatuor au sommet de son art
Par Frédéric Cardin
Critique d'album americana/Électro 2026
Harry Bartlett & Kurtis Perrie – This is Living
Par Frédéric Cardin
Interview Afrique/classique/Moyen-Orient / Levant / Maghreb/traditionnel
Mundial MTL 2026 | D’où l’on vient, qui l’on devient : rencontre avec Tara Moneka
Par Sandra Gasana
Critique de concert Électro






















