Serait-ce ZE must de cette Semaine du Neuf ? Chose sûre, Jeffrey Stonehouse, directeur artistique du Vivier, ne tarit pas d’éloges à l’endroit de Hide to Show, de Michael Beil qu’exécutera l’ensemble flamand Nadar
« C’est un bijou, c’est un must ! Je ne veux pas vendre tous les punchs parce qu’il faut… Mais c’est une expérience à ne pas manquer. On voit des musiciens qui se préparent pour une performance publique. Ils jouent quelques notes, ils changent de vêtements, parfois ils dansent. Ils se préparent en écoutant de la musique avec des casques d’écoute. Et ces mouvements deviennent en fait un matériau musical pour la suite qui s’annonce très intéressante. Ce programme a été conçu par Michael Beil et qui confère à l’ensemble belge Nadar un rôle qui est à la fois musicien de très haut niveau et aussi acteur. Alors la théâtralité de cette proposition est très, très, très forte ! En tout cas, ce spectacle m’a marqué. Je l’ai vu à Strasbourg une première fois il y a deux ans, je m’étais dit que le public de Montréal devait absolument assister à ce show. «
Lisez les notes de programmes qui fournissent d’autres précisions:
Hide to show parle de la solitude, mais aussi de la synchronisation avec les autres sans les voir; d’être observé·e, de choisir de se rendre visible ou non, et de se remplacer soi-même de multiples façons. Les projecteurs se tournent vers les coulisses, tandis que les musicien·nes se préparent pour la performance devant le public, chacun·e seul·e dans sa petite pièce privée. Ils jouent quelques notes, changent de vêtements ou dansent sur la musique qu’ils écoutent au casque. Ce ne sont pas seulement les mouvements des musicien·nes sur scène qui sont considérés comme du matériau musical : la liste des ingrédients artistiques de Beil inclut désormais leurs actions dans l’intimité des coulisses. Mais tout ne nous est pas donné à voir. Les musicien·nes se dissimulent derrière leurs costumes, des rideaux qui montent et descendent, ou encore des enregistrements d’eux-mêmes, si bien que la véritable personne demeure finalement invisible. Le parallèle avec les réseaux sociaux s’impose rapidement. Hide to show explore l’hyperréalité, la manière dont nous superposons des couches virtuelles à nos vies, dont nous copions et collons dans ce que nous appelons notre réalité.
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Programme
- Michael Beil: Hide To Show , 2020 – création
Artistes
- Nadar Ensemble
- Stefan Prins (direction artistique)
- Michael Beil (composition, vidéo, mise en scène)
- Veerle Vervoort (mise en scène)
- Barbara Galli-Jescheck (conseillère à la chorégraphie)
- Charlotte Triebus (paroles)
- Warped Type (visuels en direct, scénographie)
- Robin Goossens (direction des affaires)
- Katrien Gaelens (flûte)
- Yves Goemaere (percussion)
- Wannes Gonnissen (son)
- Mar Berendsen (violin)
- Pieter Matthynssens (violoncelle, direction artistique)
- Elisa Medinilla (clavier)
- Thomas Moore (trombone)
- Bertel Schollaert (saxophone)
- Dries Tack (clarinette)
Could this be THE must-see event of this Week of New Works? One thing is certain: Jeffrey Stonehouse, artistic director of Le Vivier, is full of praise:
« It’s a gem, it’s a must-see! I don’t want to give away all the surprises because you have to… But it’s an experience not to be missed. You see musicians preparing for a public performance. They play a few notes, they change clothes, sometimes they dance. They prepare themselves by listening to music with headphones. And these movements actually become musical material for what follows, which promises to be very interesting. This program was conceived by Michael Beil and gives the Belgian ensemble Nadar a role that is both highly skilled musicians and actors. So the theatricality of this proposal is very, very, very strong! In any case, this show made a big impression on me. I saw it for the first time in Strasbourg two years ago, and I thought to myself that the Montreal audience absolutely had to see this show. «
Read the program notes for further details:
Hide to show speaks about solitude, but also about synchronizing with others without seeing them; about being observed, choosing to make oneself visible or not, and replacing oneself in multiple ways. The spotlights turn towards the backstage, while the musicians prepare for the performance in front of the audience, each alone in their small private room. They play a few notes, change clothes, or dance to the music they’re listening to on headphones. It’s not only the musicians’ movements on stage that are considered musical material: Beil’s list of artistic ingredients now includes their actions in the privacy of backstage. But not everything is revealed to us. The musicians conceal themselves behind their costumes, curtains that rise and fall, or even recordings of themselves, so that the real person ultimately remains invisible. The parallel with social media quickly becomes apparent. Hide to show explores hyperreality, the way we superimpose virtual layers on our lives, the way we copy and paste into what we call our reality.
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Program
- Michael Beil: Hide To Show , 2020 – premiere
Artists
- Nadar Ensemble
- Stefan Prins (artistic director)
- Michael Beil (composition, video, staging)
- Veerle Vervoort (production)
- Barbara Galli-Jescheck (choreographic advisor)
- Charlotte Triebus (lyrics)
- Warped Type (visuels en direct, scénographie)
- Robin Goossens (business manager)
- Katrien Gaelens (flute)
- Yves Goemaere (percussion)
- Wannes Gonnissen (sound)
- Mar Berendsen (violin)
- Pieter Matthynssens (cello, artistic director)
- Elisa Medinilla (keyboard)
- Thomas Moore (trombone)
- Bertel Schollaert (saxophone)
- Dries Dries (clarinet)
