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Ce dimanche 26 avril à la Sala Rossa, l’organisme Codes d’accès présente Constellations corporelles, un programme réunissant des compositeurs émergents du Québec qui explorent « le corps et les aspects insolites de la mise en scène ».
Alexis Blais présente une pièce pour violon, alto et haut-parleurs placés sur les genoux du public, inspirée des interactions observées entre un comédien et son public.
Gabo Champagne et Rebecca Gray ont composé ensemble une pièce de théâtre musical qui repousse les limites émotionnelles du public et les limites physiques de la chanteuse, en fusionnant le chant classique et l’art de la performance.
Assembly Line Apparitions, de Nicholas Ma, est une œuvre pour violoncelle et électronique. Tous les éléments électroniques sont créés à partir d’enregistrements de violoncelle, montés de manière à apparaître comme des apparitions fantomatiques sous la performance en direct. Cette pièce est présentée en collaboration avec le Vivier Interuniversitaire (ViU).
Sujets de cette interview, le duo Gabriela Tomé et Christophe Lengelé propose Caos Celestial de Archivos pour électroniques, guitare et voix, 2024 (25’), une performance mêlant musique électronique, guitare, visuels et voix, inspirée par la théorie des trous noirs et des forces cosmiques. Gabriela « Gabi » Tomé répond ici aux questions de PAN M 360 afin de nous présenter le parcours du tandem et l’œuvre dont il est ici question.
PAN M 360 : Décrivez-nous brièvement chacun.e votre parcours académique et professionnel
Gabi Tomé: J’ai étudié la guitare jazz à Winnipeg. Je me suis installée à Montréal il y a environ 10 ans, où j’ai été guitariste, compositrice, et directrice musicale pour différents projets au fil des ans. Pendant la pandémie, j’ai arrêté de jouer de la guitare jazz, j’ai appris à coder et j’ai commencé à travailler comme développeuse web. C’est durant cette période que j’ai rencontré Christophe, qui m’a fait découvrir la musique numérique. J’ai aussi ai commencé à fréquenter le Mardi Spaghetti pour la première fois et à m’intéresser à l’improvisation libre et aux visuels en direct.
Christophe est un homme étrange. Il a travaillé à Paris pour les capitalistes avant d’abandonner sa carrière dans le marketing pour se consacrer à la musique. Il s’est installé à Montréal il y a une dizaine d’années et développe depuis ses propres outils open source (Live4Life et FizzyHydra). Il a étudié à l’Université de Montréal et ses travaux de recherche de spécialisation ont été publiés dans des revues universitaires. Sa dernière représentation a eu lieu à l’université Johns Hopkins, dans le cadre du symposium SuperCollider.
PAN M 360: Quelle est la motivation originelle de votre travail commun?
Gabi Tomé: Notre passion pour les technologies open source.
PAN M 360 : Quelle est la structure de l’œuvre au programme?
Gabi Tomé: La composition se décline en trois mouvements. Le premier traite de la lumière en tant que vecteur d’information. Le deuxième porte sur la théorie du chaos. Et le dernier explore les singularités gravitationnelles qui génèrent la densité infinie d’un trou noir.
PAN M 360: Comment envisagez-vous le lien entre guitare, voix, électronique et visuels dans
votre œuvre?
Gabi Tomé: La voix est sans aucun doute celle du narrateur : nous utilisons ma poésie pour donner un sens à notre chaos sonore. Les ordinateurs, avec leur structure musicale semblable à une base de données, sont de véritables trous noirs d’informations. (Pas littéralement, mais au sens poétique), la guitare représente pour moi le chaos total. Un comportement totalement imprévisible. Les images générées et contrôlées par l’ordinateur de Christophe composent, à mes yeux, un univers visuel à la fois chaotique et organique. Bien qu’elles soient intimement liées aux sons produits par la machine, je les perçois surtout comme profondément influencées par la célèbre séquence de 2001, l’Odyssée de l’espace, où un déferlement de lumières psychédéliques évoque l’immensité d’un savoir insaisissable — un savoir qui, comme la théorie des trous noirs pour moi, demeure impossible à pleinement saisir, intangible, et ne peut dès lors se manifester que sous forme d’images abstraites.
PAN M 360 : Comment cette œuvre s’inspire-t-elle de la théorie des trous noirs et des
forces cosmiques?
Gabi Tomé: J’ai l’impression que, visuellement, nous cherchons à représenter quelque chose d’intangible. Pour moi, certains aspects de la physique des trous noirs sont littéralement inimaginables. Par exemple, l’idée qu’un trou noir crée une déformation de l’espace-temps, ou encore que certains trous noirs soient invisibles — perceptibles uniquement à travers la lumière qui se courbe autour d’eux. Une lumière si lointaine qu’elle échappe elle aussi à la perception directe, tout en restant mesurable. Ce n’est là qu’une infime partie de ce que recouvre la théorie des trous noirs, et je peine à exprimer à quel point elle me paraît à la fois belle, illogique et profondément logique.
La pièce effleure ainsi plusieurs notions : la théorie de l’information — notamment l’information contenue dans la lumière —, les principes de gravité et de masse, et plus largement, la poésie inhérente à la théorie des trous noirs.
PAN M 360: Vos projets à venir?
Gabi Tomé: Je me produira en Lettonie en mai, dans le cadre d’un festival d’art performatif et j’enregistrerai cet été un album de jazz, Oracùlo. Christophe continue de peaufiner ses programmes open source et travaille actuellement sur un nouvel article scientifique.
