jazz / latino / Musiques du Monde

UdeM : Une soirée jazz et musiques du monde à la salle Claude-Champagne

par Rédaction PAN M 360

Avec son riche éventail d’instruments et de traditions musicales, l’Ensemble de musiques du monde de l’UdeM vous convie à une soirée haute en couleur, où le jazz dialogue avec les rythmes d’inspiration latine. Aux confluents de l’improvisation, du groove et des percussions, ce concert mettra en lumière la diversité sonore et la créativité des étudiant·es de la Faculté de musique, guidé·es par leurs professeur·es. L’ambiance festive et chaleureuse de ces soirées pousse souvent le public à se lever et à danser, emporté par l’énergie contagieuse des interprètes. Un véritable voyage musical à la croisée des cultures et des styles, où la scène devient un espace de rencontre et de célébration.

With its rich array of instruments and musical traditions, the Ensemble de musiques du monde de l’UdeM invites you to a vibrant evening where jazz meets Latin-inspired rhythms. At the crossroads of improvisation, groove, and percussion, this concert highlights the sonic diversity and creativity of the Faculty of Music students, guided by their professors. The festive and warm atmosphere of these performances often inspires the audience to get up and dance, swept away by the performers’ contagious energy. A true musical journey at the intersection of cultures and styles, where the stage becomes a space for connection and celebration.

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classique / période romantique

Requiem de Brahms – Ensemble Polyphonia de Québec à la salle Raoul-Jobin

par Rédaction PAN M 360

Pour souligner son 25e anniversaire, l’Ensemble Polyphonia de Québec interprétera l’œuvre magistrale Un Requiem allemand de Johannes Brahms dans sa version pour deux pianos, chœur et solistes, sous la direction de madame Louise Marie Pelletier. Ce concert unique offrira également au public l’occasion de savourer quelques pièces incontournables du grand répertoire choral.

To mark its 25th anniversary, Ensemble Polyphonia de Québec will perform the monumental work A German Requiem by Johannes Brahms in its version for two pianos, choir, and soloists, under the direction of Louise Marie Pelletier. This unique concert will also give audiences the opportunity to enjoy several essential works from the great choral repertoire.

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baroque / classique

OSM : Les pieds en fête!

par Rédaction PAN M 360

Dans ce récital, le pédalier du Grand Orgue Pierre-Béique sera magistralement dompté par l’organiste Jan Kraybill. Elle vous conduira de l’Allemagne baroque de Bach aux États-Unis de Sowerby, pour une randonnée musicale très originale. À voir et à entendre!

In this solo recital, organist Jan Kraybill showcases her exceptional command of the Grand Orgue Pierre-Béique’s pedalboard, guiding you on a unique musical voyage from Bach’s Baroque Germany to Sowerby’s America. This is something you’ll want to see and hear!

Programme

Jean-Sébastien Bach (attribué à Carl Philipp Emmanuel Bach), Pedal-Exercitium BWV 598 (2 min)
Jean-Sébastien Bach, Prélude et fugue, BWV 532 (10 min)
Gustav Holst, Première suite pour orchestre militaire, op. 28, no 1 : Chaconne (trans. H. G. Ley) (5 min)
Charles Gounod, Marche funèbre d’une marionnette (trans. W. T. Best) (6 min)
Geoffrey Wilcken, The Love Amazing, op. 74, no 1 (7 min)
Libby Larsen, Aspects of Glory : III. Tambourines (4 min)
Charles-Marie Widor, Symphonie pour orgue no 6, op. 42 : II. Intermezzo (6 min’)
Rachel Laurin, Three Short Studies, op. 68 (7 min 30 s)
I. Monologue (pour pédale solo) (3 min)
II. The Flight of the Hummingbird (2 min30’’)
III. The Dialogue of the Mockingbirds (4 min)
Johannes Matthias Michel, Three Jazz Organ Preludes: I. Swing Five « Erhalt uns, Herr » [Garde- nous, Seigneur / Keep us, Lord] (4
min)
Robert Elmore, Rhumba (6 min)
Charles Villiers Stanford, Intermezzo on an Irish Air (“Danny Boy”), op. 189, no 4 (6 min)
Leo Sowerby, Pageant (11 min)

Program

Johann Sebastian Bach (attributed to Carl Philipp Emanuel Bach), Pedal-Exercitium BWV 598 (2 min)
Johann Sebastian Bach, Prelude and Fugue, BWV 532 (10 min)
Gustav Holst, First Suite for Military Band, Op. 28, No. 1: Chaconne (trans. H. G. Ley) (5 min)
Charles Gounod, Funeral March of a Marionette (trans. W. T. Best) (6 min)
Geoffrey Wilcken, The Love Amazing, Op. 74, No. 1 (7 min)
Libby Larsen, Aspects of Glory: III. Tambourines (4 min)
Charles-Marie Widor, Symphony for Organ No. 6, Op. 42: II. Intermezzo (6 min)
Rachel Laurin, Three Short Studies, Op. 68 (7 min 30 s)
I. Monologue (For Solo Pedal) (3 min)
II. The Flight of the Hummingbird (2 min 30 s)
III. The Dialogue of the Mockingbirds (4 min)
Johannes Matthias Michel, Three Jazz Organ Preludes: I. Swing Five “Erhalt uns, Herr” [Keep us, Lord] (4 min)
Robert Elmore, Rhumba (6 min)
Charles Villiers Stanford, Intermezzo on an Irish Air (“Danny Boy”), Op. 189, No. 4 (6 min)
Leo Sowerby, Pageant (11 min)

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gamelan / Musiques du Monde

Faculté de musique de l’UdeM : L’Atelier de gamelan et Giri Kedaton en concert à la salle Claude-Champagne

par Rédaction PAN M 360

Originaire de Java et de Bali, le gamelan est un orchestre de percussions aux sonorités envoûtantes et profondément ancrées dans la culture indonésienne. Fondé par le compositeur José Evangelista, l’Atelier de gamelan de l’UdeM abrite plusieurs instruments traditionnels offerts par le gouvernement indonésien en 1986. Il offre aux étudiantes et aux étudiants une expérience unique d’apprentissage collectif, leur permettant de se connecter à une tradition musicale millénaire et de la faire rayonner ici comme ailleurs. En résidence à la Faculté de musique, l’ensemble Giri Kedaton joue un rôle essentiel dans cette aventure artistique, en partageant avec passion la richesse du répertoire javanais et en insufflant une présence vivante et vibrante à l’Atelier.

Originating in Java and Bali, gamelan is a percussion ensemble whose mesmerizing sonorities are deeply rooted in Indonesian culture. Founded by composer José Evangelista, the UdeM Gamelan Workshop houses several traditional instruments donated by the Indonesian government in 1986. It offers students a unique collective learning experience, allowing them to connect with a millennia-old musical tradition and help it shine both locally and internationally. In residence at the Faculty of Music, the ensemble Giri Kedaton plays an essential role in this artistic journey, passionately sharing the richness of the Javanese repertoire and bringing a vibrant, living presence to the Workshop.

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baroque / classique

Clavecin en concert : Larmes de tristesse et de joie à la salle Bourgie

par Rédaction PAN M 360

Comme une suite à la parution de son disque Scorrete lagrime mie chez Passacaille en 2024, le tromboniste Maximilien Brisson nous convie à un voyage dans l’Italie du premier Baroque, à travers un programme d’une grande richesse expressive. Entouré de la soprano Myriam Leblanc, du claveciniste Christophe Gauthier, de l’organiste Luc Beauséjour et du luthiste Sylvain Bergeron, il fait revivre des pages rares et saisissantes des Barbara Strozzi, Francesca Caccini, Sigismondo d’India, Giovanni Battista Bovicelli, Lodovico Viadana, Giovanni Bassano et Bartolomeo Barbarino. Un répertoire idéal pour mettre en lumière la virtuosité vocale du trombone, un instrument qui, historiquement, fut sans doute plus que tout autre associé à la voix humaine.

Following the release of his CD Scorrete lagrime mie on Passacaille in 2024, trombonist Maximilien Brisson takes us on a journey to early Baroque Italy, with a programme of great expressive richness. Alongside soprano Myriam Leblanc, harpsichordist Christophe Gauthier, organist Luc Beauséjour and lutenist Sylvain Bergeron, he brings to life rare and striking pages by Barbara Strozzi, Francesca Caccini, Sigismondo d’India, Giovanni Battista Bovicelli, Lodovico Viadana, Giovanni Bassano and Bartolomeo Barbarino. An ideal repertoire to highlight the vocal virtuosity of the trombone, an instrument that, historically, has probably been associated more than any other with the human voice.

Programme/program

Œuvres de/works by Barbara Strozzi, Francesca Caccini, Sigismondo d’India, Giovanni Battista Bovicelli, Lodovico Viadana, Giovanni Bassano et/and Bartolomeo Barbarino

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baroque / période romantique / Piano

Giuseppe Guarrera à la salle Bourgie

par Rédaction PAN M 360

Récipiendaire du Deuxième prix et de cinq prix spéciaux au Concours musical international de Montréal en 2017, le pianiste italien alterne Bach et Chostakovitch dans leurs Préludes et fugues respectifs, composés à 200 ans d’écart. Il se tourne ensuite vers Liszt, offrant une rare occasion d’entendre son diptyque faustien, précédé de la grande sonate de Beethoven « Les adieux ».

Italian pianist Giuseppe Guarrera—who won five special awards and Second Prize at the 2017 Concours musical international de Montréal—alternates between Bach’s and Shostakovich’s Preludes and Fugues, composed 200 years apart. The second half offers a rare opportunity to hear Liszt’s set of two Faustian piano pieces in addition to Beethoven’s great “Les adieux” sonata.

Programme

CHOSTAKOVITCH Prélude et fugue n° 19 en mi bémol majeur
J. S. BACH Le clavier bien tempéré, livre I : Prélude et fugue n° 22 en si bémol mineur, BWV 867
CHOSTAKOVITCH Prélude et fugue n° 21 en si bémol majeur
J. S. BACH Le clavier bien tempéré, livre II : Prélude et fugue n° 14 en fa dièse mineur, BWV 883
CHOSTAKOVITCH Prélude et fugue n° 7 en la majeur
J. S. BACH Partita pour violon n° 2 en ré mineur, BWV 1004 : V. « Chaconne » (arr. Busoni)
BEETHOVEN Sonate pour piano n° 26 en mi bémol majeur, « Les adieux »
LISZT
Deux épisodes d’après le Faust de Lenau
    « Le cortège nocturne », S. 513a
    « Méphisto-valse n° 1 », S. 514

Program

SHOSTAKOVICH Prelude and Fugue No. 19 in E-flat major
J. S. BACH The Well-Tempered Clavier, Book I: Prelude and Fugue No. 22 in B-flat minor, BWV 867
SHOSTAKOVICH Prelude and Fugue No. 21 in B-flat major
J. S. BACH The Well-Tempered Clavier, Book II: Prelude and Fugue No. 14 in F-sharp minor, BWV 883
SHOSTAKOVICH Prelude and Fugue No. 7 in A major
J. S. BACH Violin Partita No. 2 in D minor, BWV 1004: V. Chaconne (arr. BUSONI)
BEETHOVEN Piano Sonata No. 26 in E-flat major, “Les adieux”
LISZT
Two Episodes from Lenau’s Faust
    “Midnight Procession,” S. 513a
    “First Mephisto Waltz,” S. 514

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classique / musique contemporaine / post-romantique

OM X SMCQ : jeux de couleurs à la Maison symphonique

par Rédaction PAN M 360

Vert violoncelle, bleu basson, jaune piccolo… Les couleurs de la musique française se déploient comme celles d’une œuvre de Monet ou Gauguin, captant la magie d’un instant, créant une ambiance féerique ou nous transportant vers des contrées lointaines. Avec Ma mère l’Oye, Ravel peint cinq tableaux autour de contes connus, tandis que Mel Bonis évoque un monde onirique et sensuel dans son Rêve de Cléopâtre. C’est ensuite au maître de la mélodie française, Fauré, de nous transporter dans l’histoire fascinante de Pelléas et Mélisande; puis le jeune Bizet démontre dans sa toute première symphonie la grâce, la fougue et la fraîcheur qui caractériseront l’ensemble de son œuvre. Une touche de couleur plus locale et moderne complète ce programme, avec la musique de l’un des plus grands compositeurs québécois, Jacques Hétu, et son Triple concerto, composé en 2001 pour nos solistes invités, le Trio Hochelaga.

Green cello, blue bassoon, yellow piccolo… the vibrant hues of French music unfold like a painting by Monet or Gauguin, capturing fleeting moments of magic, conjuring fairytale worlds and whisking us away to distant lands. Ravel’s Ma mère l’Oye contains five movements inspired by well-known fairy tales, while Mel Bonis evokes a sensual, dreamlike world in her Rêve de Cléopâtre. Fauré, the master of French melody, then immerses us in the spellbinding tale of Pelléas et Mélisande, followed by the youthful brilliance of Bizet’s very first symphony with all the grace, passion and clarity that define his later works. Adding a distinctly modern and local touch to the program is Jacques Hétu, one of Quebec’s greatest composers. His Triple Concerto was written in 2001 for our guests, the Trio Hochelaga.

Programme

Ma mère l’Oye [suite pour piano]
Maurice Ravel
piano
Le rêve de Cléopâtre
Mel Bonis
Triple concerto (2001)
Jacques Hétu
Pelléas et Mélisandre (1898)
Gabriel Fauré
Symphonie en ut majeur (1855), 32:00
Georges Bizet
orchestre

Program

Ma mère l’Oye [suite for piano]
Maurice Ravel
piano
Le rêve de Cléopâtre
Mel Bonis
Triple concerto (2001)
Jacques Hétu
Pelléas et Mélisandre (1898)
Gabriel Fauré
Symphony in C (1855), 32:00
Georges Bizet
orchestra

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classique / Création / post-romantique

Les Violons du Roy : Beautés des Amériques à la salle Raoul-Jobin

par Rédaction PAN M 360

Le célébrissime quatuor de Dvořák prendra ici une dimension épique en version pour orchestre à cordes alors que Kerson Leong et Les Violons du Roy unissent de nouveau leur talent et leur fougue dans une complicité qui ne se dément pas. Ils promettent une rencontre électrisante à l’occasion d’une nouvelle œuvre de François Dompierre.

Dvořák’s renowned quartet takes on a more expansive scope in this arrangement for string orchestra, as Kerson Leong and Les Violons du Roy once again combine their talent and energy in a collaboration that remains as strong as ever. They promise an electrifying encounter on the occasion of a new work by François Dompierre.

Programme

H. VILLA-LOBOS
Bachianas brasileiras n° 9
F. DOMPIERRE
Concerto pour violon (création)
J. MONTGOMERY
Strum pour orchestre à cordes
A. DVOŘÁK
Quatuor n° 12 en fa majeur, op. 96 « Américain » (version pour orch. à cordes)

Program

H. VILLA-LOBOS
Bachianas brasileiras No. 9
F. DOMPIERRE
Concerto for violin (creation)
J. MONTGOMERY
Strum for String Orchestra
A. DVOŘÁK
String Quartet No. 12 in F Major, Op. 96 « American » (version for string orchestra)

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI! (14H)

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classique / Création / post-romantique

Les Violons du Roy : Beautés des Amériques à la salle Bourgie

par Rédaction PAN M 360

Le célébrissime quatuor de Dvořák prendra ici une dimension épique en version pour orchestre à cordes alors que Kerson Leong et Les Violons du Roy unissent de nouveau leur talent et leur fougue dans une complicité qui ne se dément pas. Ils promettent une rencontre électrisante à l’occasion d’une nouvelle œuvre de François Dompierre.

Dvořák’s renowned quartet takes on a more expansive scope in this arrangement for string orchestra, as Kerson Leong and Les Violons du Roy once again combine their talent and energy in a collaboration that remains as strong as ever. They promise an electrifying encounter on the occasion of a new work by François Dompierre.

LISEZ NOTRE INTERVIEW AVEC KERSON LEONG EN CLIQUANT ICI !

Programme

H. VILLA-LOBOS
Bachianas brasileiras n° 9
F. DOMPIERRE
Concerto pour violon (création)
J. MONTGOMERY
Strum pour orchestre à cordes
A. DVOŘÁK
Quatuor n° 12 en fa majeur, op. 96 « Américain » (version pour orch. à cordes)

Program

H. VILLA-LOBOS
Bachianas brasileiras No. 9
F. DOMPIERRE
Concerto for violin (creation)
J. MONTGOMERY
Strum for String Orchestra
A. DVOŘÁK
String Quartet No. 12 in F Major, Op. 96 « American » (version for string orchestra)

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avant-garde / jazz moderne / quatuor à cordes

Faculté de musique de l’UdeM : De Montréal à New York – Jazz et musique de chambre à la salle Serge-Garant

par Rédaction PAN M 360

Dans le cadre du 75e anniversaire de la Faculté de musique, deux ensembles d’univers sonores contrastés uniront leur souffle créatif pour une soirée exceptionnelle où le jazz contemporain rencontre la musique de chambre pour cordes. Issu de la scène jazz d’avant-garde new-yorkaise, le quintette Michael Bates’ Acrobat se joint au Quatuor Cobalt, quatuor à cordes montréalais bien connu du milieu de la création musicale et composé de quatre diplômé·es en interprétation de la Faculté. Ensemble, ils exploreront un territoire musical inédit façonné par des arrangements de Michael Bates d’œuvres du répertoire contemporain et la création de l’œuvre Breath of Nature, spécialement composée pour l’occasion par François-Hugues Leclair, professeur agrégé à la Faculté. Un dialogue transfrontalier où l’improvisation, les textures, les rythmes et les lignes expressives se croisent dans un geste commun de liberté sonore.

As part of the 75th anniversary of the Faculty of Music, two ensembles with contrasting sonic worlds will join forces for an exceptional evening where contemporary jazz meets string chamber music. Hailing from New York’s avant-garde jazz scene, the Michael Bates’ Acrobat quintet teams up with Montreal’s Quatuor Cobalt, a string quartet well known in the contemporary music scene and composed of four graduates from the Faculty’s performance program. Together, they will explore uncharted musical territory through Michael Bates’ arrangements of contemporary repertoire and the premiere of Breath of Nature, specially composed for the occasion by François-Hugues Leclair, Associate Professor at the Faculty. A cross-border dialogue where improvisation, textures, rhythms, and expressive lines intersect in a shared gesture of sonic freedom.

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classique / opéra

Faculté de musique de l’UdeM : soirée d’opéra à la salle Claude-Champagne

par Rédaction PAN M 360

L’Atelier d’opéra de l’UdeM vous propose un passionnant voyage musical à travers les grands airs d’opéra et ensembles d’opéra. Depuis sa naissance officielle en Italie au 17e siècle, l’opéra n’a cessé d’exercer un attrait sur les compositeurs qui ont laissé des œuvres mémorables. Alliant théâtre et musique, le genre fascine et bouleverse. Laissez-vous séduire par les voix remarquables des étudiantes et des étudiants en chant classique de la Faculté de musique et vivez des moments émouvants grâce à des extraits des plus célèbres pages lyriques accompagnés au piano.

The UdeM Opera Workshop invites you on a captivating musical journey through the great opera arias and ensembles. Since its official birth in Italy in the 17th century, opera has continually fascinated composers, who have left behind a legacy of unforgettable works. Blending theater and music, the genre continues to captivate and move audiences. Be enchanted by the remarkable voices of the Faculty of Music’s classical voice students and experience stirring moments through excerpts from the most celebrated operatic masterpieces, accompanied at the piano.

LISEZ L’INTERVIEW DE JEREMY FORTIN !

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période romantique / Piano

Maxim Bernard joue Chopin à la salle Raoul-Jobin

par Rédaction PAN M 360

Fervent romantique et virtuose ne reculant devant aucun défi, Maxim Bernard est admiré pour son jeu cultivé, un phrasé exceptionnel et une sonorité profonde qui soulèvent l’enthousiasme du public et lui valent des critiques élogieuses partout où il se produit en concert. Il est l’un des rares pianistes québécois à avoir obtenu cinq étoiles du magazine Classica pour un album. Pour répondre à la demande de son public, Maxim a décidé de se produire à la salle Raoul-Jobin. Un merveilleux récital entièrement dédié à Chopin sera présenté.

A passionate romantic and a virtuoso unafraid of any challenge, Maxim Bernard is admired for his refined musicianship, exceptional phrasing, and deep, resonant tone, qualities that consistently captivate audiences and earn him glowing reviews wherever he performs. He is one of the few Québec pianists to have received a five-star rating from Classica magazine for an album. In response to popular demand, Maxim has chosen to perform at Salle Raoul-Jobin. A magnificent recital entirely devoted to Chopin will be presented.

Programme

12 Préludes, op. 28 nos 1, 2, 3, 4, 5, 6, 11, 12, 19, 22, 23, 16
Ballade nº 4 en fa mineur, op. 52
Nocturne en si majeur, op. 9 nº 3
Valse en la bémol majeur, op. 34 nº 1 Valse en mi mineur, op. posth.Scherzo nº 1 en si mineur, op. 39
Impromptu nº 2 en fa dièse majeur, op. 36
Mazurka en si majeur, op. 56 nº 1
Mazurka en fa mineur, op. 63 nº 2
Étude en mi majeur, op. 10 nº 3
Étude en do mineur, op. 10 nº 12, « Révolutionnaire »
Étude en ré bémol majeur, op. 25 nº 8
Étude en la mineur, op. 25 nº 11
Andante Spianato & Grande Polonaise Brillante, op. 22

Program

12 Preludes, Op. 28 Nos. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 11, 12, 16, 19, 22, 23
Ballade No. 4 in F minor, Op. 52
Nocturne in B major, Op. 9 No. 3
Waltz in A-flat major, Op. 34 No. 1
Waltz in E minor, Op. posth.
Scherzo No. 1 in B minor, Op. 20
Impromptu No. 2 in F-sharp major, Op. 36
Mazurka in B major, Op. 56 No. 1
Mazurka in F minor, Op. 63 No. 2
Étude in E major, Op. 10 No. 3
Étude in C minor, Op. 10 No. 12, “Revolutionary”
Étude in D-flat major, Op. 25 No. 8
Étude in A minor, Op. 25 No. 11
Andante Spianato & Grande Polonaise Brillante, Op. 22

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