Transhumer et guérir avec Beatrice Deer

Entrevue réalisée par Stephan Boissonneault
Genres et styles : indie folk / indie pop / indie rock / inuit

renseignements supplémentaires

Beatrice Deer est une artiste « inuindie » autoproclamée et primée, originaire d’une petite localité du Nord du Québec appelée Quaqtaq. Elle est installée à Montréal depuis 16 ans et chante en anglais, en français et en inuktitut, pour partager des thèmes d’espoir, de croissance personnelle et de folklore mystique de son enfance. Son dernier album, SHIFTING, est sorti en décembre dernier, avec des membres de Land of Talk, Stars, Bell Orchestre, The Besnard Lakes et Suuns.

PAN M 360 s’est rapidement entretenu avec Beatrice Deer alors qu’elle se produisait à la 32e édition du Festival Présence autochtone de Montréal).

PAN M 360 : Je sais que l’album de 2018, My All To You, était la première fois que vous avez réellement écrit toute la musique (ainsi que les paroles bien sûr). Avez-vous poursuivi cette façon de travailler avec SHIFTING et le tout nouveau single MOTHER?

Beatrice Deer : Oui, j’ai écrit SHIFTING de la même manière que My All to You. J’ai demandé à mon amie Kathia Rock d’écrire la version française de MOTHER, car je l’avais écrite à l’origine en inuktitut. Les chansons ont été arrangées par Christopher McCarron et Mark Wheaton.

PAN M 360 : Les contes populaires inuits dont vous vous inspirez sont-ils ceux dont vous vous souvenez, de votre enfance, ou les recherchez-vous encore activement, maintenant que vous êtes adulte?

Beatrice Deer : Les contes folkloriques sont ceux de mon enfance, que j’approfondis à l’âge adulte.

PAN M 360 : Votre musique est très proche de la transe, spirituelle, et je dirais même « curative ». Pensez-vous qu’il est de la responsabilité d’un artiste d’avoir un message dans sa musique et sa plateforme?

Beatrice Deer : Oui. Un artiste choisit le message qu’il veut transmettre avec sa forme d’art. J’ai choisi de parler de guérison et d’espoir.

PAN M 360 : MOTHER parle-t-elle de votre mère ou plutôt de la forte résilience des femmes autochtones?

Beatrice Deer : La version inuktitut est très personnelle, quant à ma mère, mais la version française est pour notre matriarcat indigène en général.

Tout le contenu 360

Kololo : ILAM porte les voix du métissage

Kololo : ILAM porte les voix du métissage

FIMAV 2026 | Sakina Abdou et la liberté en trio: « Hammer, Roll & Leaf », saxo, piano & percus

FIMAV 2026 | Sakina Abdou et la liberté en trio: « Hammer, Roll & Leaf », saxo, piano & percus

FIMAV 2026 | Yves Charuest, John Edwards, Mark Sanders, voltige à trois

FIMAV 2026 | Yves Charuest, John Edwards, Mark Sanders, voltige à trois

FIMAV 2026 | Amirtha Kidambi: voix, force, vision, engagement

FIMAV 2026 | Amirtha Kidambi: voix, force, vision, engagement

FMC Saguenay | Ensemble Éclat – « Broken Spaces »: après Montréal, Chicoutimi, bientôt Paris

FMC Saguenay | Ensemble Éclat – « Broken Spaces »: après Montréal, Chicoutimi, bientôt Paris

FIMAV 2026 | Scott Thomson nous présente sa programmation

FIMAV 2026 | Scott Thomson nous présente sa programmation

Dee Joyce poursuit son ascension avec “L’heure d’aimer”

Dee Joyce poursuit son ascension avec “L’heure d’aimer”

Geneviève Bilodeau rend grâce à la vie

Geneviève Bilodeau rend grâce à la vie

Codes d’Accès / Traces | Dominique Lafortune: la calligraphie japonaise à travers le son

Codes d’Accès / Traces | Dominique Lafortune: la calligraphie japonaise à travers le son

Codes d’Accès / Traces | La « hantise intergénérationnelle » selon Alexandra Gorlin-Crenshaw

Codes d’Accès / Traces | La « hantise intergénérationnelle » selon Alexandra Gorlin-Crenshaw

Codes d’Accès / Traces | Plastic Cinders de Jonas Regnier… guerre au plastique !

Codes d’Accès / Traces | Plastic Cinders de Jonas Regnier… guerre au plastique !

Codes d’Accès / Traces | Noé Petit Bohnert, l’oiseauphone

Codes d’Accès / Traces | Noé Petit Bohnert, l’oiseauphone

FMC Saguenay | Jazz contemporain et batterie de création pour John Hollenbeck, George Floyd pour GEORGE

FMC Saguenay | Jazz contemporain et batterie de création pour John Hollenbeck, George Floyd pour GEORGE

FMC Saguenay  | Tempête solaire: des bancs d’école jusqu’aux étoiles

FMC Saguenay  | Tempête solaire: des bancs d’école jusqu’aux étoiles

FMC Saguenay | Ça me rappelle toi : deux œuvres en une, le temps d’une vie

FMC Saguenay | Ça me rappelle toi : deux œuvres en une, le temps d’une vie

Santa Teresa 2026 : Encouragez les petits festivals! – Joakim Morin, directeur de la programmation

Santa Teresa 2026 : Encouragez les petits festivals! – Joakim Morin, directeur de la programmation

FMC Saguenay | Précurseur du jazz-funk-rock microtonal, David Fiuczynski sur les terres d’Angine de Poitrine

FMC Saguenay | Précurseur du jazz-funk-rock microtonal, David Fiuczynski sur les terres d’Angine de Poitrine

FMC Saguenay | Musiques de création, les mots de la direction artistique

FMC Saguenay | Musiques de création, les mots de la direction artistique

Le diwane selon Abdel Grooz : racines et renouveau

Le diwane selon Abdel Grooz : racines et renouveau

FMC Saguenay | Saxophones, pédales d’effet, textures… une résidence de Philippe Brochu-Pelletier

FMC Saguenay | Saxophones, pédales d’effet, textures… une résidence de Philippe Brochu-Pelletier

Violons du Roy | Apothéose Handel à la Maison symphonique, les mots de Bernard Labadie

Violons du Roy | Apothéose Handel à la Maison symphonique, les mots de Bernard Labadie

Violons du Roy | Bernard Labadie nous présente sa saison 2026-2027

Violons du Roy | Bernard Labadie nous présente sa saison 2026-2027

Saison 2026-2027 de la salle Bourgie : on en parle avec Caroline Louis et Olivier Godin

Saison 2026-2027 de la salle Bourgie : on en parle avec Caroline Louis et Olivier Godin

Et Alex Paquette a pris la route…

Et Alex Paquette a pris la route…

Inscrivez-vous à l'infolettre

Inscription
Infolettre

« * » indique les champs nécessaires

Type d'abonné