musique traditionnelle ouest-africaine / soul/R&B

Nuits d’Afrique | Soul Bang’s, le roi de l’improvisation

par Sandra Gasana

Que ce soit en anglais, en français ou en bambara, Soul Bang’s arrive à improviser en s’inspirant du contexte du moment. Il le fait à plusieurs reprises durant son concert au Balattou, parfois en répondant à un commentaire venant du public, composé principalement de jeunes mais aussi des moins jeunes.

J’ai rarement vu le Balattou aussi plein. En début de concert déjà, les places assises se faisaient rares, mais tout au long de la soirée, les festivaliers continuaient à affluer jusqu’à remplir ce lieu mythique. N’ayant pas pu ramener son band, il s’est entouré de musiciens d’ici qui ont appris les chansons en amont, dont un jeune et talentueux claviériste, un batteur, un bassiste, un guitariste et un percussionniste.

Avec sa tenue traditionnelle incluant un sarouel chic, des baskets blanches et un chapeau assorti à la tenue, il entre sur scène tel une star, à en croire les cris du public. Plutôt qu’avec de la soul, il décide d’ouvrir le bal avec du dancehall, donnant le ton au reste de la soirée. En effet, il alterne entre dancehall et soul, à quoi il insère quelques rythmes traditionnels guinéens, avec une bonne maîtrise de sa voix.
Il interagit avec son public, le faisant chanter sur ses plus gros succès. « Aujourd’hui, c’est un jour spécial, c’est ma première fois au Canada, première fois au Balattou, une salle pleine d’histoires mais aussi, mon album Victoire, Chapitre 1 sort aujourd’hui », raconte-t-il, dont la première chanson est dédiée à sa défunte mère.

Par moments, on avait l’impression d’entendre de la kora à travers la guitare, surtout lors des solos, et d’autres fois la basse sonnait comme une guitare. J’ai appris par la suite que le guitariste était sénégalais.
La chanson Djere Lele, parue en 2023, semblait particulièrement plaire à mon voisin de droite. C’est d’ailleurs lui qui m’a donné le nom de la chanson. Toute la salle chantait en chœur et nous avons eu droit à d’autres moments similaires durant la soirée. Cette superstar guinéenne a plusieurs succès à son actif.
Même si le nouvel album Victoire est sorti vendredi 19 juillet, le même soir certaines personnes connaissaient déjà les paroles. Ça en dit long sur le statut de la star.

Sa dualité parfois soul et parfois dancehall/ragga lui permet de naviguer dans ces deux univers, mais la place donnée au traditionnel gagnerait à être plus exploitée.
Il a choisi la deuxième partie de la soirée pour inviter son épouse et chanteuse Manamba Kanté sur scène pour quelques morceaux. Cette dernière se produira sur la grande scène le 20 juillet, mais a donné un avant-goût au public de son époux, tout aussi ravi de la voir. Une voix profonde, digne de la griotte qu’elle est, descendante d’une famille de griots des deux côtés, nous a enchanté et cette voix est venue compléter celle de son mari.

Autre moment fort, la portion kompa du concert. Tout comme pour Blaiz Fayah, la foule a beaucoup apprécié cette allusion à ce style de musique qui ne cesse de gagner en popularité, depuis l’effet Joé Dwet Filé.

Est-ce qu’une collaboration entre Soul Bang’s et un artiste haïtien serait un bon move à votre avis ? Quelque chose à envisager.

Crédit photo: André Rival

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nu-métal / rock

Linkin Park au Centre Bell

par Rédaction PAN M 360

Linkin Park est un groupe de rock américain originaire d’Agoura Hills, en Californie. Depuis sa formation en 1996, le groupe a vendu plus de 100 millions d’albums et a été récompensé par la Recording Academy à deux reprises. Le groupe a connu le succès avec son premier album, Hybrid Theory, qui a été certifié Diamant par la RIAA en 2005.

Linkin Park is an American rock band from Agoura Hills, California. Since its formation in 1996, the band has sold more than 100 million albums and has been awarded by The Recording Academy in two occasions. It achieved mainstream success with its debut album, Hybrid Theory, which was certified Diamond by the RIAA in 2005.

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pop

Katy Perry au Centre Bell

par Rédaction PAN M 360

Katy Perry est une chanteuse pop qui s’est fait connaître en 2008 avec le tube « I Kissed a Girl ». Son album Teenage Dream, sorti en 2010, contient cinq chansons qui ont atteint la première place du Billboard Hot 100 aux États-Unis, ce qui lui a valu d’être la première artiste féminine à réaliser cet exploit. Elle a été élue femme de l’année par le Billboard en 2012. En 2018, elle est devenue juge dans l’émission American Idol.

Katy Perry is an American pop singer who emerged as one of the most influential artists of the 2010s. She rose to fame in 2008 with the hit I Kissed a Girl and continued her global success with chart-topping singles like Firework, Teenage Dream, and Roar. Her album Teenage Dream made history by tying Michael Jackson’s record with five number-one singles. Known for her vibrant visuals and spectacular performances, Katy Perry remains a defining figure in contemporary pop culture.

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avant-garde / expérimental / hip-hop abstrait

clipping. au Théâtre Fairmount

par Rédaction PAN M 360

Avec une association atypique de flows de rap techniques et de bruitages abrasifs, le trio expérimental clipping. aborde la production hip-hop sous un angle inédit. Bien que leur style évolue à chaque sortie, ils conservent une énergie expérimentale et souvent provocante. Après des sorties indépendantes en cassette et en numérique au début des années 2010, ils dévoilent leur premier album officiel, CLPPNG, en 2014, suivi de l’opéra spatial afrofuturiste Splendor & Misery en 2016. Leurs albums There Existed an Addiction to Blood (2019) et Visions of Bodies Being Burned (2020) s’inspirent fortement du horrorcore, tandis que Dead Channel Sky (2025) puise dans le cyberpunk et la techno des années 90.

With an unconventional pairing of technical rap flows and abrasive noise, experimental trio clipping. approach hip-hop production from largely uncharted territory. Though the group morph into something new with almost every release, they hold on to their core of experimental and often-confrontational energy. Debuting with independent cassette and digital releases during the early 2010s, their proper debut album, CLPPNG, appeared in 2014, followed by the Afrofuturist space opera Splendor & Misery in 2016. Two related albums, 2019’s There Existed an Addiction to Blood and 2020’s Visions of Bodies Being Burned, were heavily influenced by horrorcore, and 2025’s Dead Channel Sky drew from cyberpunk and ’90s techno.

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électronique / Experimental

Centre PHI : Myriade chromatique

par Rédaction PAN M 360

Jouant avec les phénomènes optiques tels que la réflexion et la diffraction, Myriade chromatique redéfinit la relation entre le paysage urbain, l’architecture du Centre PHI et notre regard.
Offrant un tableau à caractère impressionniste, cette installation d’art public nous invite à apprécier une nouvelle facette de la ville, déployant des réflections miroitantes, des couleurs chatoyantes et une certaine reconfiguration de l’architecture environnante.
En constante métamorphose, la perception du paysage se construit selon notre point de vue et nous encourage à rechercher de nouvelles perspectives et à découvrir de nouvelles couleurs.
L’œuvre incite à la curiosité, nous pousse à interagir avec l’art et enrichit le dialogue entre le Centre PHI, le public et notre ville.

Playing with optical phenomena such as reflection and diffraction, Myriade chromatique redefines the relationship between the urban landscape, the architecture of the Centre PHI and our gaze.
Offering an impressionistic tableau, this public art installation invites us to appreciate a new facet of the city, deploying shimmering reflections, shimmering colors and a certain reconfiguration of the surrounding architecture.
In constant metamorphosis, our perception of the landscape is shaped by our point of view, encouraging us to seek out new perspectives and discover new colors.
The work incites curiosity, encourages us to interact with art and enriches the dialogue between the Centre PHI, the public and our city.

Aucune réservation requise (du coucher du soleil à 23h)

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Afrique / blues mandingue / soul/R&B

Nuits d’Afrique | Tyrane Mondeny: l’étoile montante est arrivée à destination

par Sandra Gasana

Je disais que Tyrane Mondeny était une étoile montante à la suite de mon entrevue avec elle, à quelques jours de son arrivée à Montréal. Mais après le show d’hier soir sur la Scène Loto Québec dans la série Femmes du monde des Nuits d’Afrique, la Lionne Tyrane nous a bel et bien montré qu’elle joue désormais dans la cour des grands.

Toujours avec une touche africaine dans ses tenues, elle est arrivée sur scène après ses musiciens, et dès le premier morceau, elle était déjà en feu, nous présentant sa soul mandingo, mêlée à du gospel et du R&B, avec des rythmes de chez elle, la Côte d’Ivoire. Clavier, basse, guitare, batterie, voici les instruments qui accompagnaient l’artiste, celle qui aime mettre en valeur ses musiciens. À plusieurs reprises, elle se rapproche d’eux pour les laisser briller à leur tour. J’ai reconnu celui que tout le monde s’arrache à la guitare, le géant sénégalais Assane Seck, qui accompagne plusieurs artistes à Montréal.

On reconnaît quelques sonorités arabes dans un des morceaux du début, petite allusion à son pays d’adoption, le Maroc, mais également de la soul à l’américaine, qu’elle maîtrise particulièrement bien, avec un anglais impeccable.

« J’ai parcouru 12 000 km pour être là ce soir », nous annonce-t-elle, avant son morceau hommage aux femmes et dénonçant les violences qu’elles subissent.

On découvre également une nouveauté lors de ce concert, elle joue de la guitare, instrument qu’elle ajoute à ses nombreuses cordes, en plus des percussions qu’elle joue sur scène et d’un instrument traditionnel ivoirien composé d’une tige de métal.

Elle rend également un hommage émouvant à ses parents au ciel, dans le morceau Prayer, que le public a ressenti même sans comprendre les paroles. Après ce passage en douceur, elle est redevenue la lionne qu’on connaît, et poursuit son déchaînement, avec des pas de danse dignes d’une professionnelle (elle a un passé de danseuse) en interagissant avec son guitariste.

« Est-ce qu’il y a des Ivoiriens dans le public ? » demande-t-elle à la foule qui devenait de plus en plus nombreuse, mais nous n’avions pas beaucoup de réponses.
Elle a repris un classique de chez elle qui semblait être apprécié par l’audience de par son aspect spirituel avant de rendre hommage aux enfants, dans une chanson riche en émotions. Elle parvient à faire chanter la foule, qui répond à ses moindres instructions. On voit que Tyrane est en contrôle et se sent de plus en plus confortable sur scène.

Elle invite rapidement une danseuse sur scène, que je ne connaissais pas, et avec qui elle fait quelques pas de danses traditionnelles.
« Si je suis là ce soir, c’est grâce à deux personnes qui se trouvent ici ce soir : Veeby et Fredy Massamba », en faisant allusion aux instigateurs du Festival afropolitain nomade, auquel elle a participé à plusieurs reprises.

Elle a terminé avec certains de ses classiques, entre autres son hit Hakuna Matata, dans la joie et la bonne humeur, devant un public qui la découvrait pour certains, qui l’avaient peut-être vue au Balattou en novembre dernier, ou encore à l’Afromusée en juin 2024 pour d’autres.

L’étoile montante est arrivée à destination et le public des Nuits d’Afrique était là pour voir ça. Nous lui souhaitons des scènes encore plus grandes, un public encore plus nombreux et du succès à n’en plus finir.
Crédit photo: M. Belmellat

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électronique / house / techno

Fierté Montréal : L’After FeminiX à la SAT

par Rédaction PAN M 360

L’After FeminiX de Fierté Montréal est une fête 100 % femmes, 100 % feu, dans le mythique Dôme de la SAT, avec des visuels euphoriques en 360°.
Un line-up entièrement féminin prend le contrôle des platines pour célébrer les femmes queer et la liberté pure du dancefloor, portée par le meilleur de la musique électronique.
Jen Cardini (Paris) – Pionnière de la house aux accents wave et icône de la culture club queer, avec plus de 30 ans derrière les platines.
Juana (Chicago) – Techno percutante et engagée, entendue à Berghain, De School et dans le circuit Discwoman.
Zi! (Montréal) – Force montante et légende en devenir, incarnant la magie brute de l’underground montréalais.
Trois villes – Trois étoiles – Une soirée de pure célébration féminine.

Fierté Montréal’s L’After FeminiX is an all-femme, all-fire Pride blowout inside the iconic Dome at la SAT with 360° euphoric visuals. An all-women DJ lineup takes the decks, celebrating queer women, and pure dancefloor freedom through the best in electronic music.
Jen Cardini (Paris) – A wave-laced house pioneer and queer club culture icon with 30+ years behind the decks.
Juana (Chicago) – Delivering fierce, political techno that’s shaken Berghain, De School, and the Discwoman circuit.
Zi! (Montréal) – A rising local force and legend in the making, channeling the raw magic of Montréal’s underground.
Three cities – Three stars – One night of femme-powered celebration.

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Afrique / Zoblazo / zouglou

Festival Nuits d’Afrique | Meiway en clôture

par Alain Brunet

Que dire? Sa réputation le précède! Les personnes qui ont assisté à ses spectacles aux Nuits d’Afrique 2016 et 2023 le savent. Aucun mot ne peut décrire avec justice l’expérience Meiway sur scène. Aucun superlatif n’est assez fort pour qualifier sa personnalité, tout bonnement sans comparable! Une légende? Sans aucun doute. Cela fait plus de 30 ans que ce showman irrévérencieux et drolatique se produit dans le monde entier avec son seul, unique et intemporel Zoblazo, un rythme qu’il a inventé et qu’il décline à toutes les sauces, au gré des modes. Sortez vos mouchoirs blancs! C’est un accessoire essentiel pour danser les chorégraphies soignées et énergiques induites par ce melting pot percussif jumelant folklore du sud de la Côte d’Ivoire et sonorités modernes.

What can we say? His reputation precedes him! All those who took in his shows during Festival International Nuits d’Afrique in 2016 and 2023, know exactly what we mean. No words could possibly do justice to the experience of seeing Meiway live on stage and no superlative is strong enough to describe his personality, which is simply beyond compare! Can we call him a legend? There’s no doubt about it. For over 30 years, this irreverent and funny showman has been performing all over the world with his unique and timeless “Zoblazo,” a style he invented and which he adapts to all kinds of styles and trends. Get out your white handkerchiefs! It’s an essential accessory for dancing to the spirited choreographies inspired by this percussive melting pot of southern Ivorian folk and modern influences.

DJ set / house / techno

Fierté Montréal : KinX – La Nuit Fetish à la SAT

par Rédaction PAN M 360

Plongez dans une nuit électrisante où sensualité et beats envoûtants se rencontrent ! KinX, la soirée fetish inclusive de Fierté Montréal, célèbre la diversité des esthétiques et des désirs avec une ambiance survoltée au rythme du TechHouse, du Sexy Bounce et de vocales enflammées.
Avec une vibe Industrial / Red Lights : un univers brut, intense, teinté de lueurs rouges et de pulsations sensuelles. Que vous soyez team cuir, latex, sport ou uniforme, cette nuit est la vôtre !
Attendez-vous à des performances sulfureuses, aux gogo les plus hot de la ville, et à un line-up de feu :
LUPE (Los Angeles)
AERYN PFAFF (Toronto)
DISKOMMANDER (Légende locale et votre Host)
Venez libérer votre énergie et célébrer votre fierté dans un safe espace où le désir et la liberté s’expriment sans retenue !

Step into an electrifying night where sensuality meets hypnotic beats!
KinX, Fierté Montréal’s inclusive fetish party, celebrates the beauty of diverse aesthetics and desires with a high-voltage atmosphere pulsing to Tech House, Sexy Bounce, and fiery vocals. Think Industrial / Red Lights vibes: raw, intense, bathed in crimson glow and throbbing sensual energy.
Whether you’re team leather, latex, sportswear, or uniform — this night is yours.
Expect sizzling performances, the hottest go-go dancers in town, and a blazing DJ lineup:
LUPE (Los Angeles)
AERYN PFAFF (Toronto)
DISKOMMANDER (local legend + your Host)
Unleash your energy and celebrate your pride in a safe space where desire and freedom run wild.

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DJ set / électronique / euro-disco

Fierté Montréal : After Mundo Disko Dôme à la SAT

par Rédaction PAN M 360

Après avoir fait vibrer le Quartier des Spectacles, Mundo Disko prolonge son épopée sous le mythique dôme de la Satosphère à la SAT pour une édition nocturne exceptionnelle.
Dès 22h, laissez-vous entraîner dans un univers immersif unique sous la coupole, où Post Disco, Italo, Garage et Proto House festifs résonneront jusqu’à l’aube. Avec cette nuit électrisante, L’After Mundo Disko Dôme inaugure une nouvelle série de rendez-vous célébrant l’héritage queer du dancefloor — son son, son esprit et son audace. Au programme : + Cormac (Berlin) — figure iconique de la scène queer électronique, pour sa toute première performance à Montréal. + Frigid — légende locale au style érotico-disco-punk envoûtant. + Lost Heroes — fondateur de Mundo Disko, pour une clôture inoubliable.

After lighting up the Quartier des Spectacles, Mundo Disko continues its journey under the iconic dome of the Satosphere at the SAT for a special late-night edition.
Starting at 10 PM, dive into a one-of-a-kind immersive universe beneath the dome, where festive Post Disco, Italo, Garage, and Proto House beats will keep the energy alive until dawn. With this electrifying night, L’After Mundo Disko Dôme launches a brand-new series of events celebrating the queer legacy of the dancefloor — its sound, its spirit, and its audacity. Lineup: + Cormac (Berlin) — An iconic figure of the queer electronic scene, making his very first appearance in Montréal. + Frigid — A local legend known for his captivating erotic-disco-punk style. + Lost Heroes — Founder of Mundo Disko, closing the night with an unforgettable set.

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DJ set / électronique / immersion

Fierté Montréal : TeQCno à la SAT

par Rédaction PAN M 360

Une expérience rave queer pendant le Festival Fierté Montréal
Plongez dans une nuit de tekno brut, d’énergie underground et de pure libération. Un espace où le son, le mouvement et l’identité se rencontrent pour célébrer la culture rave queer. Imaginez un entrepôt des années 90 mêlé à une dystopie cyberpunk—mesh, métalliques, cuir et néons.

Come for the Fierté Montréal Pride’s Queer Rave Experience.
Dive into a night of raw tekno, underground energy, and pure liberation. A space where sound, movement, and identity collide in a celebration of queer rave culture. Think ‘90s warehouse meets cyberpunk dystopia—mesh, metallics, leather, and glow.

LINE-UP international:
MATTHIAS GEERTS (Electronic Nostalgia & Future Grooves – Belgique/Berlin) Fusionnant acid, rétro et sons contemporains, il crée un pont entre le passé et l’avenir de la musique électronique.
CHRIS CRUSE (Spotlight, Panorama Bar, Club Toilet Crew – Berlin/LA/Detroit) Un maître du techno groovy et envoûtant, réaffirmant et célébrant les racines queer de l’underground.
Et bien attendu, la coqueluche locale de la scène tekno, PLEURIRE, qui mettra le feu au dancefloor pour vous !

International LINEUP:
MATTHIAS GEERTS (Electronic Nostalgia & Future Grooves – Belgium/Berlin) Merging acid, retro, and contemporary sounds, he bridges electronic music’s past and future.
CHRIS CRUSE (Spotlight, Panorama Bar, Club Toilet Crew – Berlin/LA/Detroit) A master of infectious, groove-driven techno, reclaiming and celebrating the queer underground.
And of course a local tekno sensation PLEURIRE, who will be igniting the dance floor with their electrifying beats.

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alt-folk / néo-folk

Jake Xerxes Fussell au Ritz PDB

par Rédaction PAN M 360

Le chanteur et guitariste de Caroline du Nord, Jake Xerxes Fussell, apporte une voix unique à la musique folk traditionnelle, l’interprétant avec une sincérité rafraîchissante qui n’est ni passéiste ni moderniste. Au cours de sa première décennie en tant qu’artiste, il a tracé sa propre voie musicale, souvent avec l’aide de collaborateurs intéressants et compatissants. Son premier album éponyme, produit par William Tyler, a permis aux auditeurs de découvrir son jeu de fingerstyle distinctif et son approche détendue des chansons traditionnelles de blues et de folk américain. Au fil des années, le son de Fussell a évolué avec des albums comme What in the Natural World (2017) et Out of Sight (2019), révélant une approche singulière empreinte de douce malice et de jeu inventif. Travaillant avec le producteur James Elkington, son quatrième album, Good and Green Again (2022), fut le premier à inclure des compositions originales. Après avoir quitté le label Paradise of Bachelors pour Fat Possum, Fussell a de nouveau collaboré avec Elkington pour When I’m Called, sorti en 2024.

North Carolina singer and guitarist Jake Xerxes Fussell brings a unique voice to traditional folk music, interpreting it with a refreshing candor that is neither throwback, nor modernist. During his first decade as a recording artist, he has created his own musical lane, often with the help of interesting and sympathetic collaborators. His eponymous William Tyler-produced debut introduced fans to his distinctive fingerstyle playing and laid-back take on traditional American blues and folk songs. Over the coming years, Fussell’s sound evolved with albums like What in the Natural World (2017) and Out of Sight (2019) revealing an idiosyncratic approach full of gentle mirth and inventive playing. Working with producer James Elkington, his fourth album, 2022’s Good and Green Again, was the first to feature any original compositions. After switching from longtime label Paradise of Bachelors to Fat Possum, Fussell teamed up with Elkington again for 2024’s When I’m Called.

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