Montréal

classique moderne / Europe de l'Est / jazz contemporain / klezmer

20 ans de Kleztory … Momentum !

par Rédaction PAN M 360

Kleztory célèbre 20 ans d’activités à l’occasion d’un spectacle-lancement. La matière d’un sixième album Momentum sous étiquette Chandos Records (monde) et Amérix Artists (Canada). Kleztory est en soi une mosaïque de cultures dont plusieurs ont bourgeonné au terminus de l’Occident au fil des des siècles derniers, le tout imprégné de jazz et de musique classique modernes.


L’album Momentum présente oeuvres parmi les préférées du public de Kleztory, assorties de compositions plus récentes. . Airat Ichmouratov, Elvira Misbakhova, Dany Nicolas, Mélanie Bergeron et Mark Peetsma, soit les 5 membres de Kleztory sont ici entourés d’un quatuor à cordes (Veronika Cherniak, Anastasia Virlan, Cynthia Blanchon, Jean-Christophe Lizotte), du pianiste David Ryshpan et du percussionniste Bertil Schulrabe.

Musiciens de Kleztory:

Airat Ichmouratov, (prix Charles-Biddle 2020) Direction, clarinette, clarinette basse et duclar
Elvira Misbakhova, Violon et alto
Dany Nicolas, Guitare
Mélanie Bergeron, Accordéon
Mark Peetsma, Contrebasse
Musiciens invités:

David Ryshpan, piano
Bertil Schulrabe, percussions
Veronika Cherniak, violon
Anastasia Virlan, violon
Cynthia Blanchon, alto
Jean-Christophe Lizotte, violoncelle

Webdiffusion en direct le vendredi, 19 mars à 20 heures https://bit.ly/Kleztory-TO-FR

Rediffusion web, du 20 mars à midi au 27 mars à 23 h 59 https://bit.ly/Kleztory-redif-FR-EN

Prix (redevances et taxes incluses) Régulier 20 $ *Accès solidaire 30 $ (don de 10$)

Vous souhaitez encourager Traquen’Art, OBNL diffuseur spécialisé en musique du monde,

et profiter de ce concert en groupe ? L’accès solidaire est pour vous !

jazz contemporain

Jacques Kuba Séguin : Microcosme

par Rédaction PAN M 360

Au cours des dernières années, le trompettiste Jacques Kuba Séguin a composé une symphonie jazzistique, ainsi que des pièces en sextuor pour  le projet MiGRATIONS, primé d’u Félix et d’un Juno. Le voilà plongé dans une nouvelle phase de création. Accompagné du bassiste/contrebassiste  Rémi-Jean Leblanc et du batteur Kevin Warren, Kuba Séguin a composé récemment une série de courtes pièces,  » petites nouvelles musicales du quotidien ».  On se doute bien que ce projet de confinement fait écho à l’étrange année 2020. Le trompettiste et ses collègues y explorent les espaces habités par les humains, « ceux que nous cachons comme ceux que nous avons redécouvert ». Voilà du coup une occasion d’explorer l’intériorité de l’humain après plus d’une année de réclusion. Présentée dans le contexte du festival virtuel Jazz en rafale, cette nouvelle exécution est prévue ce samedi 13 mars en direct, mais les jazzophiles peuvent y accéder par la suite.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI

https://www.youtube.com/watch?v=LVc3eGvDPuw

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Jacques Kuba Seguin – trompette / Rémi-Jean Leblanc – bass / Kevin Warren – drums

art-pop / disco / électro-pop / pop-rock / synthwave

Marie Davidson, compas dans L’Œil nu… de Denis Côté

par Rédaction PAN M 360

Lancé en septembre dernier, l’album bilingue Renegade Breakdown (sous étiquette Ninja Tune) fut un virage pop multi-genres négocié contre toute attente par la performer technoïde, en tout cas ce fut ainsi perçu par plusieurs fans de Marie Davidson – une fois de plus entourée des ses fidèles complices Pierre Guerineau et Asaël R. Robitaille sous la bannière L’Oeil nu. Il fallait ensuite penser webdiffusion en attendant le retour des beaux jours… encore lointains. Marie Davidson et ses collègues n’étant pas très friands de concerts live stream, la forme d’un concert virtuel destiné à la matière de Renegade Breakdow fut ruminée lentement, pas très sûrement. On faisait du sur-place jusqu’à ce que l’impresario de Marie Davidson, Alexandre Lemieux, eut l’idée de contacter Denis Côté afin qu’il tourne à sa manière la première exécution de cette nouvelle matière ici théâtralisée, en phase idéale avec la patte du cinéaste québécois. À la fois une performance musicale et un film d’art, cette captation très spéciale est mise en ligne ce 11 mars, 20h. La performance restera en ligne pour les 72 heures qui suivront.

Pour acheter votre billet, c’est ICI

L’Orchestre Métropolitain offre gratuitement son exécution du Requiem de Fauré

par Rédaction PAN M 360

À l’occasion de la Journée de commémoration nationale en mémoire des victimes de la COVID-19, décrétée par le gouvernement du Québec, l’Orchestre Métropolitain sous la direction de Yannick Nézet-Séguin offrent gratuitement en webdiffusion le Requiem de Gabriel Fauré.

Véritable chef-d’œuvre du répertoire vocal sacré, considéré par certains comme l’oeuvre maîtresse de Fauré, ce génial Requiem allie les acquis de la musique sacrée de la période romantique et des prémisses de la modernité française en rendant ce vibrant hommage aux disparus, victimes de la COVID 19 dans le cas qui nous occupe. L’oeuvre fut créée le 16 janvier 1888 à l’église de la Madeleine, dans la Ville Lumière, le compositeur français mit de nombreuses années à peaufiner cette oeuvre, soit de 1887 à 1901.  

Du compositeur afro-américain d’origine canadienne Robert Nathaniel Dett, la pièce The Chariot Jubilee figure aussi au programme. 

Enregistré à la Maison symphonique de Montréal et présenté en ligne une première fois en novembre dernier, ce concert réunit la soprano Suzanne Taffot, le baryton Philippe Sly, un chœur de choristes professionnels, les musiciens de l’OM et leur chef Yannick Nézet-Séguin.

Le concert sera offert gratuitement en webdiffusion du mercredi 10 mars à midi jusqu’au jeudi 11 mars à 23 h 59.

Le public doit s’inscrire sur la page d’accueil du site Web de l’Orchestre Métropolitain afin de recevoir un lien privé de visionnement.  Pour y parvenir, C’EST ICI.

soul-pop / soul/R&B / synth-pop

Fréquences locales: Laroie + Anthony Carle

par Rédaction PAN M 360

Côté Ausgang Plaza, la série Fréquences locales se poursuit ce vendredi, une captation bien sentie est confirmée!

Membre du tandem montréalais Heartstreets, Gab Godon a lancé un premier EP sous le pseudo Laroie. L’approche de cette chanteuse très douée est synth-pop, mâtinée de soul/R&B. Elle assure la première partie du programme.

Le second volet du programme est consacré au chanteur androgyne Antony Carle, découvert en 2020 avec la parution d’un premier opus. Voix puissante dans les registres du ténor et contre-ténor, approche soul-pop sensuelle et consensuelle, beatmaking néanmoins créatif, petite touche brit très sympa. En bref, Anthony Carle a le potentiel de devenir une étoile scintillante si sa bonne étoile le mène là où il le faut.


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FACEBOOK: FRÉQUENCES LOCALES/ ANTONY CARLE // LAROIE – Concert virtuel

ambient / avant-pop / électronique / hip-hop / hip-hop instrumental / post-punk / trip-hop

Vince James et Hologramme / Fréquences locales

par Rédaction PAN M 360


Beatmaker, compositeur et multi-instrumentiste, le Montréalais Vince James s’est taillé une solide réputation, notamment pour ses travaux en studio auprès des artistes hip-hop Fouki, Kirouac et LaF. On lui doit l’album Cherry Blue, sorti en 2018, et Entertainers Club, lancé au printemps 2020. Dans le contexte de l’Ausgang Plaza, Vince James se produit avec des musiciens en chair et en os, aussi avec machines en métal, plastique et micropuces.

En deuxième partie, le beatmaker, compositeur et DJ montréalais Hologramme sera accompagné d’un percussionniste. Pseudo choisi par Clément Leduc pour ce projet, Hologramme est né d’une résidence de création à Berlin. Un premier EP fut lancé en 2015, suivi de quelques singles bien sentis.

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classique moderne

Histoire du soldat de Stravinsky

par Rédaction PAN M 360

Exécuté par l’OSM en formation réduite sous la direction de Thomas Le Duc Moreau, Histoire du soldat d’Igor Stravinsky est présentée en webdiffusion à compter du 2 février, 19h, et jusqu’au 16 février. Créé à Lausanne en septembre 1918, ce mimodrame fut composé en 1917 par Stravinsky pour sept instruments – violon, contrebasse, basson, cornet à pistons, trombone. Le texte de la trame dramatique pour trois récitants (le Lecteur, le Soldat, le Diable) fut écrit par Charles-Ferdinand Ramuz. Imaginée dans un chalet en Suisse, soit avant que Stravinsky ne migre vers les États-Unis après avoir fui la révolution bolchévique, cette oeuvre de transition succédait aux fameux ballets du compositeur russe (L’oiseau de feu et Le sacre du printemps). La musique se fonde à la fois sur les formes modernes de Stravinsky et des inspirations foraines, tango ou jazz primitif. Une tournée avait été alors prévue dans les cantons suisses mais fut annulée ; la pandémie causée par la grippe espagnole avait bouleversé les plans des promoteurs. Tiens tiens…

Fait à noter, Histoire du soldat est présenté par l’OSM en versions anglaise et française. Les deux versions ont été enregistrées et filmées les 17 et 18 février derniers à la Maison symphonique.

Pour consulter le programme complet, c’est ICI

Pour acheter vos  » places », c’est ICI.

crédit photos Antoine Saito

PRODUCTION EN FRANÇAIS

Thomas Le Duc-Moreau, chef d’orchestre

Marianne Dugal, violon

Ali Kian Yazdanfar, contrebasse

Todd Cope, clarinette

Stéphane Lévesque, basson

Paul Merkelo, trompette

Patrice Richer, trombone

Serges Desgagnés, percussion

Daniel Brière, comédien

Mani Soleymanlou, comédien

Marie-Thérèse Fortin, comédienne

Michel-Maxime Legault, mise en scène

PRODUCTION EN ANGLAIS : EN COLLABORATION AVEC LE BLACK THEATRE WORKSHOP

Thomas Le Duc-Moreau, chef d’orchestre

Marianne Dugal, violon

Ali Kian Yazdanfar, contrebasse

Todd Cope, clarinette

Stéphane Lévesque, basson

Paul Merkelo, trompette

Patrice Richer, trombone

Serges Desgagnés, percussion

Chimwemwe Miller, comédien

Patrick Emmanuel Abellard, comédien

Warona Setshwaelo, comédienne

Mariah Inger, mise en scène

électronique / hip-hop / hip-hop instrumental

Igloofest du 27 février: Lou Phelps

par Rédaction PAN M 360

Pour un troisième samedi consécutif, Igloofest 2021 présente virtuellement une performance croquée dans un espace différent d’une semaine à l’autre. Cette fois, ce sera au Musée Stewart de l’Île Sainte-Hélène. Louis-Philippe Célestin, 26 ans, mieux connu sous son pseudo (ou diminutif) Lou Phelps, nous offre ce set conçu pour l’événement hivernal… cette fois confiné à l’univers virtuel. On est un rappeur et beatmaker haïtien-québécois. Il est membre du duo hip hop The Celestics aux côtés de son frère de sang Kaytranada. On lui doit notamment les enregistrements solos 001: Experiments (2017), 002: Love Me (2018) et 003: Extra Extra (2020).

jazz contemporain

Yannick Rieu & Génération Quartet à Jazz en rafale

par Alain Brunet
Depuis les années 80, le saxophoniste, compositeur, improvisateur et leader d’orchestre québécois Yannick Rieu s’est taillé une solide réputation, particulièrement au Québec, au Canada, en Europe francophone et en Asie où il tourne régulièrement. Parmi les honneurs récoltés on retient le Prix André Gagnon 2020 de la Fondation SPACQ et le 18e Prix Oscar Peterson , récompense aux plus grands jazzmen canadiens remis annuellement par le Festival international de jazz de Montréal.
Génération Quartet est le titre de son plus récent projet, force est de déduire qu’il y choisit une instrumentation à quatre : piano, contrebasse, batterie, saxophones. Ce projet en quartette acoustique  » s’inscrit dans la volonté de favoriser, en premier lieu, le dialogue entre différentes générations de musiciens ». L’ensemble au programme du festival virtuel Jazz en rafale se compose de la pianiste Gentiane Michaud-Gagnon, Révélation Jazz Radio-Canada 2018-2019, du batteur Louis-Vincent Hamel, du contrebassiste Guy Boisvert, sous la direction musicale de Yannick Rieu qui officie aux saxophones.

Pour vous procurer votre billet du concert donné par Yannick Rieu et Generation Quartet , C’EST ICI

Le concert sera webdiffusé à compter du samedi 20 février , 20h et sera disponible jusqu’en mai prochain.

baroque

Karina Gauvin et Luc Beauséjour en tandem baroque

par Alain Brunet

Le Petit livre d’Anna Magdalena Bach (1701-1760) est un recueil de musique rédigé par Johann Sebastian Bach dont la chanteuse et musicienne fut la deuxième épouse, ainsi que d’autres membres de cette illustre famille. Complices baroques depuis au moins la parution en 2008 d’un album consacré à Bach sous étiquette Analekta (qui inclut également la participation du violoncelliste Sergei Istomin), la soprano Karina Gauvin et le claveciniste Luc Beauséjour se retrouvent sur un même plateau, soit la scène de la Salle Bourgie, avec deux autres membres de l’ensemble Clavecin en concert (dirigé par Beauséjour) afin de présenter des extraits de cet album de famille pour le moins mythique. Quelques arias de Georg Friedrich Haendel complètent ce programme webdiffusé à compter du 3 février , 19h30 et ce pour 14 jours consécutifs – jusqu’au 17 février

Pour acheter votre billet, vous cliquez ICI

ARTISTES

Karina Gauvin, soprano
Grégoire Jeay, flûte
Amanda Keesmaat, violoncelle
Luc Beauséjour, clavecin

PROGRAMME

BACH Extraits du Petit Livre d’Anna Magdalena Bach
TELEMANN Cantate Pastorella, vagha bella pour soprano, clavecin obligé et basse 
HAENDEL Sonate en mi mineur pour flûte et basse continue, HWV 359b
HAENDEL Cantate Mi palpita il cor pour soprano, flûte et basse continue, HWV 132c

classique moderne / classique occidental

L’OSM joue Dvořák, Chostakovitch, Estévez

par Alain Brunet

Crédit photo: Antoine Saito

L’OSM et son chef en résidence (bientôt directeur musical) Rafael Payare invitent les mélomanes à l’exécution de la Symphonie no. 7 de du compositeur ANTON DVOŘÁK, enregistrée le 18 janvier dernier à la Maison symphonique de Montréal. Cette oeuvre romantique fut créée par la London Philharmonic Society en 1885 et composée par le musicien tchèque au cours de la même année. On la décrit comme la plus tumultueuse des neuf symphonies de  Dvořák. Au même programme, maestro Payare jouera une pièce courte du compositeur vénézuélien Antonio Estévez, sans compter le substantiel Concerto pour violoncelle no. 2 de Dmitri Chostakovitch.

Ce concerto fut imaginé par l’immense compositeur russe au printemps 1966, lors d’une résidence en Crimée. Le légendaire violoncelliste Mstislav Rostropovitch en donna la première exécution le 25 septembre 1966, soit aux côtés de l’Orchestre symphonique de la fédération de Russie à Moscou, sous la direction de Ievgueni Svetlanov. Un demi-siècle plus tard, cette oeuvre a très clairement gagné l’épreuve du temps. La soliste invitée pour son exécution est l’excellente artiste américaine Alisa Wilserstein, violoncelliste de réputation internationale, de surcroît l’épouse de Rafael Payare et mère de leur enfant. Épouse soliste, compatriote vénézuélien au programme… Rafael Payere nous invite chez lui d’une certaine manière!

La webdiffusion de ce concert est prévue à compter du mardi 2 février, 19h et ce pendant 14 jours consécutifs, soit jusqu’au 16 février.

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PROGRAMME

Orchestre symphonique de Montréal

Rafael Payare, chef d’orchestre

Alisa Weilerstein, violoncelle

Antonio Estévez, Mediodía en el Llano [Midi sur la plaine] (7 min)

Chostakovitch, Concerto pour violoncelle no 2 en sol majeur, op. 126 (33 min)

Dvořák, Symphonie no 7 en ré mineur, op. 70 (35 min)

jazz contemporain

Benjamin Deschamps à Jazz en rafale !

par Rédaction PAN M 360

Le Benjamin Deschamps Quartet propose son road trip, l’itinéraire est assurément jazz. le saxophoniste virtuose promet un niveau élevé dans l’exécution et vise l’équilibre entre classicisme et exploration contemporaine. Le ténorman montréalais partage la scène du studio Piccolo avec le pianiste Charles Trudel, le contrebassiste Sébastien Pellerin et le batteur Alain Bourgeois.

Concerts de la série Jazz en rafale, à visionner en direct ou en différé:

Date                                   Artiste                                                                                                                        
Samedi 23 janvier    Manoel Vieira – Rhizome (lancement d’album) – Effendi                                                    
Samedi 30 janvier    Benjamin Deschamps – Road-Trip – Boulev’art                                                                           
Jeudi 04 février        Alain Bédard et l ’Auguste quartet –Exalta calma  (lancement d’album) – Effendi                       
Samedi 20 février     Yannick Rieu / Génération Quartet – Les Productions Yari                                                                      
Samedi 06 mars       Yves Léveillé – Souffle de liberté / Breath of Freedom – Les Productions Yves Léveillé             
Samedi 13 mars       Jacques Kuba Séguin – Microcosme – Odd Sound                                                     
Samedi 27 mars       Jazzlab Orchestra – Loguslabusmuzikus (lancement d’album) – Effendi                                 
Samedi 10 avril         François Bourassa (solo piano) – l’Impact du Silence (lancement d’album) –Effendi       
Samedi 24 avril         Félix Stüssi / Super Nova 4 – Effendi                                                                                                  

LES TARIFS – plus taxes et frais :
Réguliers : 15$ – Fans : 20$
Famille / groupe : 30$ – Bienfaiteurs : 50$
PROMOTION – plus taxes and fees :
3 concerts: 39$ – 6 concerts: 76$
9 concerts: 110$

Pour acheter votre billet, on accède au site LE POINT DE VENTE

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