cinéma / hommage

FRIZZI 2 FULCI au Théâtre Fairmount

par Rédaction PAN M 360

En 2013, le projet « FRIZZI 2 FULCI » voit le jour, en hommage au cinéma de Lucio Fulci. Frizzi, accompagné d’un groupe de grands musiciens, après le légendaire concert inaugural à l’Union Chapel de Londres, part en tournée à travers le monde avec ce spectacle, retraçant toute l’histoire musicale de sa collaboration avec Fulci. Les longues suites aux accents de rock progressif attirent de nombreux fans partout, en Europe, en Amérique du Nord, au Moyen-Orient… Le projet se développe ensuite avec un deuxième spectacle, la bande-son en live de THE BEYOND COMPOSER’S CUT, et en 2023, avec un troisième spectacle, ZOMBIE COMPOSER’S CUT, la projection accompagnée en direct par le groupe du premier film d’horreur de Lucio Fulci.

In 2013 the project “FRIZZI 2 FULCI” was born, a tribute to the cinema of Lucio Fulci. Frizzi, accompanied by a band of great musicians, after the legendary debut at the Union Chapel in London, tours the world with this show, which traces the entire musical history of the collaboration. The long suites of progressive rock flavor attract many fans everywhere, in Europe, North America, the Middle East… The project then grows with a second show, the live soundtrack of “THE BEYOND COMPOSER’S CUT”, and in 2023, with a third show, “ZOMBIE COMPOSER’S CUT” the soundtracked screening with the band of the first horror film by Lucio Fulci.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Swamp Booking et est adapté par PAN M 360

classique / période romantique

Pro Musica : Marion Portelance et Emmanuel Lafores à la salle Claude-Léveillée

par Rédaction PAN M 360

Marion Portelance, figurant sur la liste 30 under 30 des musiciens classiques de la CBC 2023, la violoncelliste montréalaise Marion Portelance s’est produite en tant que soliste avec différents orchestres à Montréal, à Londres ainsi qu’en France. Chambriste active, elle performe au Royaume-Uni avec son piano trio, en Suisse, aux États-Unis et au Canada, souvent comme membre du quatuor Vatra. Passionnée d’orchestres, elle se joint régulièrement à des ensembles canadiens et européens, tels le London Philharmonic Orchestra et le Chineke! Orchestra.
Comme soliste et chambriste, elle a reçu divers prix de concours canadiens et britanniques. En 2023, elle a l’honneur de jouer sur le violoncelle du Roi Charles III pour le concert du Couronnement au Château de Windsor, diffusé par la BBC. *
Emmanuel Laforest se distingue par les nombreux prix qu’il a reçus. En 2022 et 2024, il a remporté le prix de la Fondation du Conservatoire. Il a aussi obtenu le premier prix du concours de concerto du Conservatoire de Montréal, le grand prix au Concours de musique du Canada Canimex, le grand prix du concours de musique de la Capitale, volets solo et concerto, le grand prix du concours Classival de Valleyfield ainsi que les ze grands prix aux concours de piano « Auguste Descarries », de Sherbrooke et de Sorel. En 2021, il gagnait le 1er prix et le grand prix du volet concerto du concours de Sorel.
En tant que soliste, il a joué avec la Sinfonia de Lanaudière, l’Orchestre symphonique du Conservatoire de musique de Montréal, le Symphony Nouveau Brunswick, ainsi qu’aux préludes de l’Orchestre métropolitain.

Marion Portelance, featured on CBC’s 30 Under 30 list of classical musicians in 2023, is a Montreal-based cellist who has performed as a soloist with various orchestras in Montreal, London, and France. An active chamber musician, she performs in the UK with her piano trio, in Switzerland, the United States, and Canada, often as a member of the Vatra Quartet. Passionate about orchestras, she frequently joins Canadian and European ensembles, including the London Philharmonic Orchestra and the Chineke! Orchestra.
As a soloist and chamber musician, she has received several awards from Canadian and British competitions. In 2023, she had the honor of performing on King Charles III’s cello for the Coronation concert at Windsor Castle, broadcast by the BBC.
Emmanuel Laforest is distinguished by the numerous awards he has received. In 2022 and 2024, he won the Conservatoire Foundation prize. He also took first place in the Conservatoire de Montréal’s concerto competition, the grand prize at the Concours de musique du Canada Canimex, the grand prize at the Concours de musique de la Capitale (solo and concerto categories), the grand prize at the Classival competition in Valleyfield, as well as two grand prizes at the “Auguste Descarries” piano competition, and in Sherbrooke and Sorel. In 2021, he won both first and grand prizes in the concerto category at the Sorel competition.
As a soloist, he has performed with the Sinfonia de Lanaudière, the Orchestre symphonique du Conservatoire de musique de Montréal, the Symphony New Brunswick, and at the Préludes of the Orchestre Métropolitain.

Programme

Saison prodige – Marion Portelance, violoncelle et Emmanuel Laforest, piano
LUDWIG VAN BEETHOVEN, Sonate pour violoncelle et piano No. 3 en la majeur, op. 69
I. Allegro, ma non tanto
II. Scherzo. Allegro molto – Trio
III. Adagio cantabile – Allegro vivace
FRÉDÉRIC CHOPIN, Fantaisie en fa mineur, op.49
JOHANNES BRAHMS, Sonate pour violoncelle et piano no.1 en mi mineur, op. 38
I.Allegro non troppo.
II. Allegretto quasi minuetto
III. Allegro

Program

Prodigy Season – Marion Portelance, cello and Emmanuel Laforest, piano
LUDWIG VAN BEETHOVEN, Cello Sonata No. 3 in A major, Op. 69
I. Allegro, ma non tanto
II. Scherzo. Allegro molto – Trio
III. Adagio cantabile – Allegro vivace
FRÉDÉRIC CHOPIN, Fantaisie in F minor, Op. 49
JOHANNES BRAHMS, Cello Sonata No. 1 in E minor, Op. 38
I. Allegro non troppo
II. Allegretto quasi minuetto
III. Allegro

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Pro Musica et est adapté par PAN M 360

indie rock / pop-punk

Rare Americans au Théâtre Fairmount

par Rédaction PAN M 360

Rare Americans est un groupe dynamique de Vancouver au style théâtral, qui a connu un succès viral avec leur indie pop-punk mélangeant les genres, à travers des morceaux comme Cats, Dogs & Rats et Brittle Bones Nicky. Mené par les frères James et Jared Priestner, le groupe prolifique a auto-édité de nombreux albums, dont leur premier éponyme en 2018, ainsi que les albums conceptuels Jamesy Boy & the Screw Loose Zoo (2021) et Searching for Strawberries: The Story of Jongo Bongo (2023). Reconnus pour leur esthétique visuelle marquée, leurs albums sont souvent accompagnés de vidéos animées qui soutiennent les éléments thématiques, comme dans The Human Animal (2024).

Rare Americans are an exuberant Vancouver combo with a flair for the theatrical who have found viral success with the genre-mashing indie pop-punk of songs like « Cats, Dogs & Rats » and « Brittle Bones Nicky. » Led by brothers James and Jared Priestner, the prolific band have self-released numerous records, including their eponymous 2018 debut and the concept albums Jamesy Boy & the Screw Loose Zoo (2021) and Searching for Strawberries: The Story of Jongo Bongo (2023). Known for their strong visual aesthetic, the group’s albums are often accompanied by animated videos that support their thematic elements, like on 2024’s The Human Animal.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient d‘AllMusic et est adapté par PAN M 360

classique

Pro Musica : Cyrille Angers et Bruce Gaulin à la salle Claude-Léveillée

par Rédaction PAN M 360

Cyrille Angers, flûtiste, devient médaillé d’or au Concours de musique de la Capitale, et boursier de la Fondation du Conservatoire de musique en 2019. Par la suite, il reçoit la bourse d’excellence Alain Marion de l’Académie internationale de musique du Domaine Forget (2021) et remporte plusieurs prix lors de concours nationaux tels les premières places au Concours de musique du Canada (2022) et au Concours de musique OMNI (2021/2023), lesquels lui permettent de jouer comme soliste avec l’Orchestre Métropolitain.
Bruce Gaulin, pianiste, est récipiendaire de Premiers Prix dans plusieurs concours tels le Festival du Royaume, le Festival de Clermont-Pépin, le Festival Saint-Pierre de Saurel, le Concours de musique de la Capitale et le Concours de musique du Canada. Soliste et chambriste, il se produit notamment à la Chapelle historique du Bon-Pasteur, à Orford Musique, au Festival de Musique de Chambre de Sainte-Pétronille, aux Préludes de l’Orchestre Symphonique de Québec, à l’Opéra de Québec.

Cyrille Angers, flutist, became a gold medalist at the Concours de musique de la Capitale and a scholarship recipient from the Conservatoire de musique Foundation in 2019. He later received the Alain Marion Excellence Scholarship from the Domaine Forget International Music Academy (2021) and won several awards at national competitions, including first place at the Concours de musique du Canada (2022) and the Concours de musique OMNI (2021/2023), which allowed him to perform as a soloist with the Orchestre Métropolitain.
Bruce Gaulin, pianist, is a recipient of First Prizes in several competitions such as the Festival du Royaume, the Festival de Clermont-Pépin, the Festival Saint-Pierre de Saurel, the Concours de musique de la Capitale, and the Concours de musique du Canada. A soloist and chamber musician, he has performed at venues such as the Chapelle historique du Bon-Pasteur, Orford Musique, the Sainte-Pétronille Chamber Music Festival, the Préludes of the Orchestre Symphonique de Québec, and the Opéra de Québec.

Programme

Saison prodige – Cyrille Angers, flûte et Bruce Gaulin, piano
ANDRÉ MATHIEU (1929-1968), Ballade-Fantaisie, pour violon et piano (arr. pour flûte et piano)
ANDRÉ MATHIEU, Sonate, pour violon et piano (arr. pour flûte et piano)
I. Allegro presto II. Largo III. Allegretto
LILI BOULANGER (1893-1918), D’un matin de printemps, pour flûte et piano, ILB 5
SAMUEL BARBER (1910-1981), Canzone pour flûte et piano, op. 38a
GEORGE ENESCU (1881-1955), Cantabile et Presto pour flûte et piano, IGE 2
FRANZ LISZT (1811-1886), Rhapsodie hongroise no.12 S.244/12 (arr. pour flûte et piano)
HEIKKI THEODOR SUOLAHTI (1920-1936), Sinfonia Piccola pour orchestr, IHS 1 (arr. pour flûte et piano)
CAMILLE SAINT-SAËNS (1835-1921), Introduction et Rondo Capriccioso op.28, pour violon et orchestre (arr. pour flûte et piano)

Program

Prodigy Season – Cyrille Angers, flute and Bruce Gaulin, piano
ANDRÉ MATHIEU (1929-1968), Ballade-Fantaisie, for violin and piano (arr. for flute and piano)
ANDRÉ MATHIEU, Sonata, for violin and piano (arr. for flute and piano)
I. Allegro presto II. Largo III. Allegretto
LILI BOULANGER (1893-1918), D’un matin de printemps, for flute and piano, ILB 5
SAMUEL BARBER (1910-1981), Canzone for flute and piano, op. 38a
GEORGE ENESCU (1881-1955), Cantabile et Presto for flute and piano, IGE 2
FRANZ LISZT (1811-1886), Hungarian Rhapsody No. 12 S.244/12 (arr. for flute and piano)
HEIKKI THEODOR SUOLAHTI (1920-1936), Sinfonia Piccola for orchestra, IHS 1 (arr. for flute and piano)
CAMILLE SAINT-SAËNS (1835-1921), Introduction and Rondo Capriccioso op.28, for violin and orchestra (arr. for flute and piano)

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Pro Musica et est adapté par PAN M 360

Afrique / afrobeat

Afrobeats to the World au Théâtre Fairmount

par Rédaction PAN M 360

Vivez l’incroyable phénomène mondial AFROBEATS TO THE WORLD, où les rythmes envoûtants de l’Afrique se mêlent à la musique pour créer une célébration vibrante et immersive de la culture africaine. Avec des danseurs en vedettes et des DJs en chefs d’orchestre, les événements AW offrent des expériences uniques, rapprochant les cultures, tissant des liens et vous plongeant au cœur d’un patrimoine riche. Préparez-vous à être captivé, transporté et transformé à jamais.

Experience the electrifying global phenomenon of AFROBEATS TO THE WORLD, where pulsating African rhythms and music collide, creating a transformative celebration and vibrant showcase of African culture. With dancers as stars and DJs as conductors, AW events offer immersive experiences, bridging gaps, fostering connections, and immersing you in the richness of African heritage. Get ready to be captivated, moved, and forever changed.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient d‘AfrobeatstotheWorld.com et est adapté par PAN M 360

folk-pop / hip-hop alternatif / soul/R&B

Mereba au Théâtre Fairmount

par Rédaction PAN M 360

Mereba navigue librement entre un R&B progressif aux racines soul, la folk et le hip-hop, adoptant une approche narrative dans son écriture. Profondément attachée au Sud des États-Unis, la chanteuse, rappeuse, multi-instrumentiste et productrice a développé son talent à Atlanta, où elle a rejoint le collectif Spillage Village, affilié à Dreamville. Elle a débuté en solo avec des enregistrements folk-soul, dont l’EP Room for Living (2013), avant de faire ses premiers pas sur un label majeur avec The Jungle Is the Only Way Out (2019). Cet album éclectique comprend des collaborations avec 9th Wonder (Black Truck), JID (Sandstorm) et 6LACK (Heatwave), tous membres de Spillage Village. Après Azeb (2021), un EP marqué par la tendre et apaisante Rider, Mereba s’est surtout illustrée en collaborant avec des artistes comme Saba, Ravyn Lenae et Baby Rose. Signée chez Secretly Canadian en 2024, elle fait son retour avec The Breeze Grew a Fire (2025), son deuxième album, à la fois discret et chaleureux.

Mereba moves freely from soul-rooted progressive R&B to folk to hip-hop while favoring a narrative approach to songwriting. Deeply connected to the South, the singer/rapper, multi-instrumentalist, and producer honed her talents in Atlanta, where she became part of the Dreamville-affiliated Spillage Village collective. She got her start as a solo artist with folk-soul recordings including the Room for Living EP (2013), and made her major-label debut with The Jungle Is the Only Way Out (2019), a wide-ranging album featuring collaborations with 9th Wonder (« Black Truck ») and Spillage Village associates JID (« Sandstorm ») and 6LACK (« Heatwave »). Following Azeb (2021), an EP highlighted by the affectionate and lullaby-like « Rider, » Mereba appeared primarily as a collaborator on songs headlined by the likes of Saba, Ravyn Lenae, and Baby Rose. Signed to Secretly Canadian in 2024, she returned with The Breeze Grew a Fire (2025), her unostentatious if inviting second album.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient d‘AllMusic et est adapté par PAN M 360

Chanson francophone / électro-pop

Francos de Montréal : Malik Djoudi à la SAT

par Sami Rixhon

Malik Djoudi est un auteur-compositeur-interprète français électro-pop. Originaire de l’île d’Oléron, il a d’abord effectué ses premiers projets dans le monde de la télévision et du cinéma, puis aux côtés de trois groupes pop-rock : Moon Pallas, Kim Tim et Alan Cock dans lesquels il signe les compositions et chante en anglais. Depuis 2017, il se consacre à sa carrière d’artiste solo.
Ni vraiment musique de club, ni simplement variété française, Malik Djoudi compose de la musique électronique qui réconcilie pop synthétique des années 80 et textes mélancoliques. Intimiste, sensuelle, la musique de Malik Djoudi s’est façonnée au cours de ses trois derniers albums: Un (2017), Tempéraments (2019) et Troie (2021), signant des collaborations inédites avec Philippe Katerine et Isabelle Adjani.

Malik Djoudi is a French electro-pop singer-songwriter. Originally from Île d’Oléron, he first worked on projects in television and film before joining three pop-rock bands—Moon Pallas, Kim Tim, and Alan Cock—where he composed music and sang in English. Since 2017, he has dedicated himself to his solo career.
Neither purely club music nor simply French pop, Malik Djoudi creates electronic music that bridges 1980s synthetic pop with melancholic lyrics. Intimate and sensual, his music has evolved over the course of his three albums: Un (2017), Tempéraments (2019), and Troie (2021), featuring unique collaborations with Philippe Katerine and Isabelle Adjani.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la Villa Medici et est adapté par PAN M 360

brutal death metal

Fulci au Théâtre Fairmount

par Rédaction PAN M 360

Nommé en hommage à Lucio Fulci (1927-1996), réalisateur, scénariste et acteur italien actif depuis 1959, connu pour ses films d’exploitation allant de la comédie italienne au thriller et à l’horreur. Le groupe rend hommage à ses films d’horreur des années 80.

Named after Lucio Fulci (1927-1996), an Italian film director, screenwriter, and actor active since 1959 and know for his expolitation films that varies from italian comedy to thriller and horror. The band tributes his 80’s horror films.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de The Metal Archives et est adapté par PAN M 360

doom metal / gothique / heavy metal

Paradise Lost au Théâtre Fairmount

par Rédaction PAN M 360

Formé en 1988, le quatuor de West Yorkshire Paradise Lost est rapidement devenu un pionnier du doom metal et du grindcore naissant. Si leur premier album Lost Paradise (1990) relevait d’un death metal brut, rappelant Napalm Death et Obituary, le groupe a pris une nouvelle direction avec Gothic, incorporant des voix féminines, des claviers et des lignes de guitare plus marquées, des éléments encore rares dans le genre à l’époque. Au début et au milieu des années 1990, Paradise Lost signe avec Music for Nations et enchaîne trois albums acclamés par la critique : Shades of God, Icon et Draconian Times. Après un passage chez EMI, le groupe renoue avec ses racines en 2007 avec In Requiem, leur premier album chez Century Media. En 2017, ils rejoignent le label Nuclear Blast pour leur quinzième album studio, Medusa, avant d’explorer une sonorité plus vintage sur Obsidian en 2020.

Formed in 1988, West Yorkshire quartet Paradise Lost quickly became key innovators in the nascent doom metal and grindcore worlds. While their 1990 debut Lost Paradise was straightforward, deft, death metal reminiscent of Napalm Death and Obituary, the follow-up Gothic found the band adding female vocals, keyboards, and prominent guitar lines, all rarities for the genre. In the early to mid-’90s, the group signed with Music for Nations and produced a trio of critically heralded records: Shades of God, Icon, and Draconian Times. After a stint on EMI, the outfit returned to form with 2007’s creative In Requiem, their first LP for Century Media. Paradise Lost moved to Nuclear Blast in 2017 for their 15th studio album, Medusa. They explored a more vintage sound on 2020’s Obsidian.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient d‘AllMusic et est adapté par PAN M 360

électronique / techno

Beauz au Théâtre Fairmount

par Rédaction PAN M 360

Dominant les scènes principales des festivals et remplissant des salles emblématiques en Amérique du Nord et en Asie, BEAUZ est un nom impossible à ignorer en 2024.
Originaires de Los Angeles, les frères DJ et producteurs américains ont atteint de nouveaux sommets grâce à une année d’exploits extraordinaires, s’imposant comme une véritable force du Hard Techno. Rien qu’en 2024, ils ont rassemblé une base fidèle de plus de 600 000 “baddies” grâce à du contenu viral sur Instagram et TikTok, et accumulé plus de 2 millions de vues sur leurs DJ sets Hard Techno sur YouTube, rivalisant ainsi avec les plus grands noms du genre.

Dominating festival main stages and selling out strongholds across North America and Asia, BEAUZ is a name impossible to ignore in 2024.
Hailing from Los Angeles, the American DJ / producer brothers soared to new heights through a year of extraordinary feats, proving themselves to be a powerhouse of fresh Hard Techno. In 2024 alone, they built a loyal fan base of more than 600,000 “baddies” through viral content across IG and Tiktok, and accumulated more than 2 million views on their Hard Techno DJ sets on YouTube, rivaling even the top Hard Techno acts.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Beauzworld.com et est adapté par PAN M 360

hip-hop / soul/R&B / techno expérimentale

BACKXWASH – Lancement d’album Only Dust Remains (avec MAGELLA et FERNIE) à la SAT

par Rédaction PAN M 360

Rejoignez-nous pour un spectacle inoubliable, avec la première performance live du prochain album hip-hop de Backxwash, Only Dust Remains.
Rappeuse et productrice zambienne-canadienne basée à Montréal, Backxwash est connue pour son album God Has Nothing To Do With This Leave Him Out Of It, qui a remporté le prix Polaris de la musique en 2020. Elle sortira son nouvel album Only Dust Remains le 28 mars prochain. Elle y prend une nouvelle direction qui montre son évolution vers un paysage sonore plus large.
Cette expérience live comprendra des performances puissantes, des visuels saisissants et des prestations spéciales de deux artistes invités exceptionnels : MAGELLA (expérimental/électronique) et Fernie (R&B/Soul). Attendez-vous à une soirée de musique puissante, d’émotions brutes et de créativité sans limites.
Ne manquez pas cet événement unique !

Join us for an unforgettable show, featuring Backxwash’s live debut performance of her upcoming hip-hop record, Only Dust Remains.
A Zambian-Canadian rapper and producer based in Montreal, Backxwash is most noted for her 2020 Polaris Music Prize-winning album God Has Nothing To Do With This Leave Him Out Of It. Backxwash will release her new LP Only Dust Remains on March 28th. The album takes a new direction that showcases her evolution into a broader sonic landscape.
This live experience will feature powerful performances, striking visuals, and special guest sets from two incredible featured artists: MAGELLA (experimental/électronic) and Fernie (R&B/soul). Expect an evening of powerful music, raw emotion, and boundary-pushing artistry.
Don’t miss this one-night-only event!

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la Société des arts technologiques et est adapté par PAN M 360

alt-pop / emo / indie rock

Sub Urban au Ritz PDB

par Rédaction PAN M 360

Les instrumentaux inquiétants et les voix fantomatiques et vaporeuses sont des éléments clés du pop sombre teinté d’EDM de Sub Urban. L’artiste solo originaire du New Jersey a exploré des thèmes d’isolement et des images cauchemardesques sur des singles comme « Cradles » (2019), qui a atteint les sommets des charts, et « Freak » (2020) feat. Rei Ami, ce dernier apparaissant sur son premier EP Thrill Seeker. Son premier album complet, Hive, est sorti en 2022, suivi de son deuxième album, If Nevermore, en 2025.

Eerie instrumentals and haunted, vaporous vocals serve as key ingredients for Sub Urban’s dour, EDM-tinged pop. The New Jersey-based solo artist explored themes of isolation and nightmarish imagery on singles like 2019’s chart-topping « Cradles » and 2020’s « Freak » (feat. Rei Ami), the latter of which appeared on his debut EP Thrill Seeker. His first full-length effort, Hive, appeared in 2022, and his sophomore effort, If Nevermore, followed in 2025.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient d’AllMusic et est adapté par PAN M 360

Inscrivez-vous à l'infolettre