Cinquième Salle

électroacoustique

Michelle Boudreau : L’ombre, l’étang et le verre d’eau vide à la Cinquième Salle

par Rédaction PAN M 360

Figure de proue de la musique électroacoustique et prolifique dans le domaine de la création musicale, la compositrice Michelle Boudreau met de l’avant L’ombre, l’étang et le verre d’eau vide. Ce spectacle comprend essentiellement des œuvres mixtes pour violoniste, parleuse lyrique et électroacoustique, ainsi qu’une œuvre avec des instruments conçus par la compositrice. La violoniste Silvia Mandolini occupe le rôle principal dans ce flux de transformations en perpétuel mouvement. Au début de la soirée et pendant le spectacle, L’ombre, l’étang et le verre d’eau vide perpétue la mémoire de l’artiste Luc Bourbonnais par des capsules visuelles diffusées en continu dans le foyer de la Cinquième Salle.

A strong exponent of electroacoustic music with an extensive output in contemporary music, composer Michelle Boudreau highlights L’ombre, l’étang et le verre d’eau vide. This show gathers mixed works for violinist, lyrical speaker with electroacoustic, as well as a work with instruments conceived by the composer. Violinist Silvia Mandolini holds the leading role in this flow of transformations in perpetual motion. At the beginning of the evening and other times, L’ombre, l’étang et le verre d’eau vide perpetuates the memory of artist Luc Bourbonnais by broadcasting looped visual capsules in the foyer of the Cinquième Salle.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Place des Arts et est adapté par PAN M 360

jazz / musique de jeux vidéo

Ocarina of Jazz – Symphonie inspirée de Zelda Ocarina of Time à la Cinquième Salle

par Rédaction PAN M 360

Et si la légende d’Hyrule se jouait en jazz? Jazz’n Geek présente OCARINA OF JAZZ, une suite jazz inspirée de The Legend of Zelda: Ocarina of Time. Sous la direction de Lex French, big band et orchestre unissent leurs forces pour faire revivre les thèmes cultes du jeu, dans des arrangements originaux et exclusifs signés par notre directeur artistique, Alexandre Choinière. De la quiétude de la Forêt Kokiri aux grands galops d’Epona sur la Plaine d’Hyrule, du recueillement du Temple du Temps au duel final contre Ganondorf, laissez l’ocarina vous guider à travers les âges. Au fil de la soirée, suivez le Héros du Temps grandir d’un monde à l’autre, de l’enfance perdue au combat qui décidera du sort d’Hyrule. Unique au Canada, le concept d’orchestre mi-jazz, mi-symphonique se spécialisant en musique de jeux vidéo saura vous immerger simultanément dans la chaleur réconfortante du jazz, la beauté grandiose des symphonies et la nostalgie poignante de vos univers vidéo-ludiques favoris.

Jazz’n Geek presents OCARINA OF JAZZ, a jazz suite inspired by The Legend of Zelda: Ocarina of Time. Under the direction of Lex French, big band and orchestra join forces to bring the game’s iconic themes back to life, in original and exclusive arrangements crafted by our artistic director, Alexandre Choinière. From the stillness of the Kokiri Forest to Epona’s sweeping gallops across Hyrule Field, from the solemnity of the Temple of Time to the final duel against Ganondorf, let the ocarina guide you across the ages. Over the course of the evening, follow the Hero of Time as he comes of age from one world to the next, from a lost childhood to the battle that will decide the fate of Hyrule. Unique in Canada, the concept of a part-jazz, part-symphony ensemble specializing in video game music will simultaneously immerse you in the comforting warmth of jazz, the grandiose beauty of symphonies and the moving nostalgia of your favourite fantasy worlds.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Place des Arts et est adapté par PAN M 360

Afrique / jazz

Symphonie Africaine Kola à la Cinquième Salle

par Rédaction PAN M 360

Le multi-instrumentiste, chanteur, guitariste, conférencier, spécialiste en sonothérapie et maître joueur de tambour Nkuu, Atna Njock alias Zekuhl, sur scène avec 19 musiciens. Musicien d’origine camerounaise, Atna Njock est un héritier garant de la tradition Mbok hop makin – langage des tons : une sagesse ancestrale africaine de communication par le son et le rythme basée sur des codes rythmiques et la géométrie sacrée. Il vous propose un style distinct et novateur de musique africaine world jazz Bantou/Baka (pygmées) du Cameroun dans un univers symphonique. Venez vivre une expérience ancestrale à la fois festive et thérapeutique.

The multi-instrumentalist, singer, guitarist, speaker, sound therapy specialist, and master Nkuu drum player, Atna Njock, alias Zekuhl, on stage with 19 musicians. A musician of Cameroonian origin, Atna Njock is an heir and guardian of the Mbok hop makin tradition—language of tones: an ancestral African wisdom of communication through sound and rhythm based on rhythmic codes and sacred geometry. He offers you a distinct and innovative style of African world jazz music from the Bantu/Baka (Pygmies) of Cameroon in a symphonic setting. Come and enjoy an ancestral experience that is both festive and therapeutic.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Place des Arts et est adapté par PAN M 360

hommage / jazz vocal

Kim Richardson chante George et Ira Gershwin à la Cinquième Salle

par Rédaction PAN M 360

Kim Richardson chante George et Ira Gershwin avec l’Orchestre national de jazz de Montréal (ONJ) – quatrième volet d’une exploration du Great American Songbook dans la tradition d’Ella Fitzgerald. Ella Fitzgerald n’interprétait pas le Grand Répertoire américain — elle le définissait. Ses Songbook, enregistrés de 1956 à 1964, restent la référence absolue, et de tous ces recueils, celui consacré aux Gershwin demeure le plus vaste et le plus ambitieux. L’Orchestre national de jazz de Montréal poursuit son voyage à travers cet héritage. Pour ce quatrième volet de son exploration du Great American Songbook, l’ONJ retrouve, une deuxième année consécutive, Kim Richardson — l’une des voix les plus puissantes et nuancées de la scène canadienne. Après Duke Ellington, elle s’attaque à George et Ira Gershwin : l’exubérance rythmique y cache toujours une ombre, et trois minutes suffisent à contenir tout le désir du monde. The Man I Love, Embraceable You, Someone to Watch Over Me, I Got Rhythm — entre ses mains et celles de l’orchestre, ces chansons intemporelles retrouvent leur tranchant et leur élégance. Premier jalon de l’année Gershwin de l’ONJ — quatre-vingt-dix ans après la mort du compositeur —, qui se poursuivra dès mai 2027 avec le Porgy and Bess de Gil Evans et Miles Davis.

Kim Richardson sings George and Ira Gershwin with the Orchestre national de jazz de Montréal (ONJ)—the fourth installment of a Great American Songbook exploration in the tradition of Ella Fitzgerald. Ella Fitzgerald didn’t perform the Great American Songbook — she defined it. Her Songbook series, recorded from 1956 to 1964, remains the definitive benchmark, and of them all, the volume devoted to the Gershwins stands as the largest and most ambitious. The Orchestre national de jazz de Montréal continues its journey through that legacy. For this fourth chapter in its exploration of the Great American Songbook, the ONJ is joined, for a second consecutive year, by Kim Richardson — one of the most powerful and nuanced voices on the Canadian scene. After Duke Ellington, she turns to George and Ira Gershwin: rhythmic exuberance always hides a shadow here, and three minutes are enough to hold all the longing in the world. The Man I Love, Embraceable You, Someone to Watch Over Me, I Got Rhythm — in her hands and the orchestra’s, these timeless songs recover their edge and their elegance. The first milestone in the ONJ’s Gershwin year — ninety years after the composer’s death — continuing in May 2027 with Gil Evans and Miles Davis’s Porgy and Bess.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Place des Arts et est adapté par PAN M 360

pop-rock

Joe Bocan à la Cinquième Salle – Insoumise

par Rédaction PAN M 360

Avec Insoumise, Joe Bocan fait un grand retour sur scène en solo. Dans l’élaboration de ce spectacle qui souligne aussi ses 40 ans de carrière, elle s’entoure de créateurs de la nouvelle génération qui lui permettent d’explorer toutes les facettes de sa démesure. Joe Bocan n’a jamais craint de se montrer authentique et ce n’est pas à 66 ans qu’elle s’empêchera d’être audacieuse, sexy,  provocante.   Artiste engagée fidèle à elle-même, Joe Bocan revisite son répertoire en offrant ses grands succès dans un nouvel écrin, comme elle a su si bien le faire avec Apocalypso et Les femmes voilées dans le spectacle Pour une histoire d’un soir. Elle propose aussi les nouvelles chansons de son album qui paraîtra à l’automne 2024, où elle aborde des thèmes actuels vus à travers son propre regard.   De belles surprises nous attendent aussi avec des interprétations de chansons connues que l’on croirait écrites pour elle, tant elles lui collent à la peau. Durant ce spectacle, Joe incarne aussi d’autres femmes, d’autres histoires, d’autres vies. Et pour leur donner la parole, elle nous fait entrer dans leur univers le temps d’un court monologue, d’un personnage, d’une chanson. Insoumise est un spectacle théâtral, à l’image de Joe Bocan.  Il porte la signature d’une artiste profondément moderne, d’une femme inspirée et indépendante qui défie les interdits avec passion.   Voir Joe Bocan en spectacle est une expérience en soi !  Voilà une diva pop qui ne craint pas la folie, l’exubérance, l’irrévérence.

With Insoumise, Joe Bocan makes a grand solo return to the stage. In creating this show, which also celebrates her 40-year career, she surrounds herself with a new generation of creators who help her explore every facet of her boldness. Joe Bocan has never been afraid to show her true self, and at 66 she’s certainly not about to hold back from being daring, sexy, and provocative. A committed artist who has always remained true to herself, Joe Bocan revisits her repertoire, offering her greatest hits in a fresh new light, just as she did with Apocalypso and Les femmes voilées in the show Pour une histoire d’un soir. She also presents new songs from her upcoming album, set for release in fall 2024, where she tackles contemporary themes through her own lens. The show is also full of surprises, with interpretations of well-known songs that feel as though they were written for her, so naturally do they fit her. Throughout the performance, Joe embodies other women, other stories, other lives. To give them voice, she invites us into their world through brief monologues, characters, and songs. Insoumise is a theatrical show, a true reflection of Joe Bocan herself. It bears the mark of an artist who is profoundly modern, a woman inspired and independent, breaking taboos with passion. Seeing Joe Bocan on stage is an experience in itself! Here is a pop diva unafraid of madness, exuberance, and irreverence.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Quartier des spectacles et est adapté par PAN M 360

Piano / pop-rock

Dumas | Piano voix diapos à la Cinquième Salle

par Rédaction PAN M 360

Piano voix diapos c’est Dumas sans guitare, accompagné d’un pianiste et de diapositives. Dans une mise en scène minimaliste, il se raconte en chansons, revisitant 25 ans de répertoire, avec sensibilité et toujours cette volonté d’offrir une expérience inoubliable et lumineuse au public.

Piano voix diapos is a guitar less Dumas, accompanied by a pianist and a slideshow. In a minimalist set-up, he shares his story through songs, revisiting 25 years of his own repertoire with sensitivity and a constant desire to offer the audience an unforgettable and uplifting experience!

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la Place des Arts et est adapté par PAN M 360

chanson française / pop

Michel Fugain à la Cinquième Salle

par Rédaction PAN M 360

Ce nouveau spectacle de Michel Fugain vous réjouira! Depuis plus de 50 ans, Michel Fugain nous fait voyager dans le monde de demain, celui du Big Bazar et celui de tous ses grands classiques d’hier et d’aujourd’hui. Le chanteur et compositeur français chante « La vie, l’amour, etc. » Attention, mesdames et messieurs, préparez-vous pour UNE belle histoire. C’est la fête avec le retour de Michel Fugain!

This new show by Michel Fugain will delight you! For over 50 years, Michel Fugain has taken us on a journey into the world of tomorrow, through the Big Bazar and all his timeless classics of yesterday and today. The French singer and songwriter performs Life, Love, etc.. Ladies and gentlemen, get ready for ONE beautiful story. It’s a celebration with the return of Michel Fugain!

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la Place des Arts et est adapté par PAN M 360

chant lyrique / pop

Giorgia Fumanti | Jardin enchanté à la Cinquième Salle

par Rédaction PAN M 360

Après le succès de ses très nombreux spectacles à l’international et de ses 13 albums en carrière, Giorgia Fumanti présentera son nouveau spectacle Jardin enchanté. Artiste à la voix exceptionnelle, reconnue pour ses reprises des plus grandes chansons tant en italien et en français qu’en anglais, Giorgia Fumanti sera accompagnée de quatre musiciens. Elle dévoilera les titres de son nouvel album ainsi que tous les grands thèmes qui l’ont fait connaître et apprécier d’un très large public, du Québec à l’Italie, des États‑Unis à la Chine…

Following the success of her numerous international concerts and a career spanning 13 albums, Giorgia Fumanti will present her new show, Jardin enchanté. Renowned for her exceptional voice and celebrated for her interpretations of the greatest songs in Italian, French, and English, Giorgia Fumanti will be accompanied by four musicians. She will unveil selections from her new album, along with the signature pieces that have earned her acclaim from Quebec to Italy, and from the United States to China.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Place des Arts et est adapté par PAN M 360

hommage / jazz / saxophone

ONJ : L’univers audacieux de Jean Derome à la Cinquième Salle

par Rédaction PAN M 360

L’Orchestre national de jazz de Montréal (ONJ) célèbre l’univers audacieux du compositeur québécois Jean Derome. Sous la direction de Samuel Blais, l’ONJ interprétera deux suites majeures : 5 Pensées, aux tonalités méditatives et énergiques, et La Force et la Beauté, une œuvre ambitieuse et multifacette. Jean Derome lui-même, intégré à la section des saxophones, enrichira cette performance par sa présence. Ces pièces, mêlant complexité du jazz moderne et expressivité humaine, révèlent l’originalité de Derome. Blais, avec sa direction précise et sensible, guidera l’orchestre à travers ces partitions exigeantes, préservant leur spontanéité. Ce concert, plus qu’un hommage, est une immersion vibrante dans l’imaginaire de Derome, portée par la virtuosité de l’ONJ. Une soirée incontournable pour découvrir une écriture sophistiquée rendue accessible et captivante.

The Orchestre national de jazz de Montréal (ONJ) celebrates the bold universe of Quebec composer Jean Derome. Conducted by Samuel Blais, the ONJ will perform two major suites: 5 Pensées, with its meditative and energetic tonalities, and La Force et la Beauté, an ambitious, multifaceted work. Jean Derome himself, integrated into the saxophone section, will enrich this performance with his presence. These pieces, blending the complexity of modern jazz with human expressiveness, reveal Derome’s originality. Blais, with his precise and sensitive conducting, will guide the orchestra through these demanding scores, preserving their spontaneity. More than a tribute, this concert is a vibrant immersion in Derome’s imagination, carried by the virtuosity of the ONJ. A must-see evening for discovering sophisticated writing made accessible and captivating.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la Place des Arts et est adapté par PAN M 360

jazz / opéra contemporain / swing

Gil Evans – Porgy and Bess à la Cinquième Salle

par Rédaction PAN M 360

L’Orchestre national de jazz de Montréal (ONJ) présente Porgy and Bess dans la version orchestrale de Gil Evans, sous la direction de Marianne Trudel – une œuvre fondatrice du répertoire jazz. En 1958, Gil Evans ne s’est pas contenté de transcrire l’opéra de Gershwin – il l’a réinventé. Portées par des harmonies denses et des textures orchestrales d’une richesse inhabituelle, les mélodies de Summertime, My Man’s Gone Now et Bess, You Is My Woman Now y apparaissent transformées, méconnaissables et pourtant plus profondes qu’elles ne l’ont jamais été. Enregistrée avec Miles Davis, cette relecture reste l’une des œuvres les plus audacieuses du répertoire jazz. Le 22 mai 2027, l’ONJ la restitue dans toute son ampleur, sous la direction de Marianne Trudel.

The Orchestre national de jazz de Montréal (ONJ) presents Porgy and Bess in Gil Evans’s orchestral version, conducted by Marianne Trudel—a landmark work of the jazz repertoire. In 1958, Gil Evans didn’t simply transcribe Gershwin’s opera—he reinvented it. Carried by dense harmonies and unusually rich orchestral textures, the melodies of Summertime, My Man’s Gone Now, and Bess, You Is My Woman Now emerge transformed, barely recognizable yet more profound than ever. Recorded with Miles Davis, this reimagining remains one of the most audacious works in the jazz repertoire. On May 22, 2027, the ONJ restores it to its full scale, conducted by Marianne Trudel.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Place des Arts et est adapté par PAN M 360

big band / jazz / pop

Bendik Hofseth à la Cinquième Salle

par Rédaction PAN M 360

Bendik Hofseth et l’Orchestre national de jazz de Montréal (ONJ) : une collaboration qui s’approfondit, un nouveau song cycle en création mondiale. Pour la troisième fois, l’ONJ accueille Bendik Hofseth – saxophoniste, chanteur, compositeur – à la Cinquième Salle. Jean-Nicolas Trottier a écrit pour lui un nouveau song cycle en création mondiale, conçu pour sa voix et son saxophone réunis. La soirée revisite également Smilets Historie LIVE (2023), arrangé pour 26 musiciens : une musique oscillant entre jazz, pop et grands espaces nordiques.

Bendik Hofseth and the Orchestre national de jazz de Montréal (ONJ): a deepening collaboration, and a new song cycle in world premiere. For the third time, the ONJ welcomes Bendik Hofseth—saxophonist, singer, composer—to the Cinquième Salle. Jean-Nicolas Trottier has written a new song cycle expressly for him, a world premiere conceived for his voice and saxophone together. The evening also revisits Smilets Historie LIVE (2023), arranged for 26 musicians: music that moves between jazz, pop, and the wide Nordic expanses.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Place des Arts et est adapté par PAN M 360

hommage / jazz / swing

ONJ : Kim Richardson chante Duke Ellington à la Cinquième Salle

par Rédaction PAN M 360

L’Orchestre national de jazz de Montréal (ONJ) rend hommage au duo légendaire Duke Ellington et Ella Fitzgerald.
Dirigé par Marianne Trudel, pianiste et cheffe au talent remarquable, et porté par la voix envoûtante de Kim Richardson, ce concert intime (350 places) revisite les standards intemporels d’Ellington, comme It Don’t Mean a Thing et Sophisticated Lady, arrangés pour la voix iconique de Fitzgerald. 
Trudel insuffle une énergie contemporaine à ces classiques, mêlant respect de l’ère big band et innovation. Richardson, avec son phrasé virtuose, incarne l’esprit d’Ella. L’ONJ, avec ses cuivres éclatants et ses moments intimistes, excelle dans ce répertoire exigeant. 
Ce concert, fusion d’élégance swing et de modernité, offre une expérience vibrante, réinventant ces mélodies pour une nouvelle génération.

The Orchestre national de jazz de Montréal (ONJ) pays tribute to the legendary duo Duke Ellington and Ella Fitzgerald.
Conducted by the remarkably talented pianist and conductor Marianne Trudel, and driven by the haunting voice of Kim Richardson, this intimate concert (350 seats) revisits timeless Ellington standards such as It Don’t Mean a Thing and Sophisticated Lady, arranged for Fitzgerald’s iconic voice. 
Trudel breathes contemporary energy into these classics, blending respect for the big band era with innovation. Richardson, with his virtuoso phrasing, embodies the spirit of Ella. The ONJ, with its dazzling brass and intimate moments, excels in this demanding repertoire. 
This concert, a fusion of swing elegance and modernity, offers a vibrant experience, reinventing these melodies for a new generation.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la Place des Arts et est adapté par PAN M 360

Inscrivez-vous à l'infolettre

Inscription
Infolettre

« * » indique les champs nécessaires

Type d'abonné