Depuis sa fondation à Duluth dans le Minnesota en 1993, la formation Low a toujours pris un malin plaisir à redéfinir sa zone de confort, à déjouer les attentes qu’on pouvait développer envers elle. Pourtant, avec la parution de Double Negative en 2018, le groupe réussissait l’exploit de surprendre les mélomanes habitués à cette imprévisibilité en se réinventant du tout au tout. À grand coups de distorsion tonitruante et de ruades électroniques, les membres de Low faisaient exploser les structures de leurs chansons. Devant ces tessons de mélodies remodelées et ces fragments de voix trafiquées, plusieurs critiques avaient comparé l’album au doublé Kid A / Amnesiac qui voyait Radiohead quitter la surface terrestre. Cependant, alors que la bande à Thom Yorke semblait s’être désarçonnée elle-même et prenait du recul avec Hail to the Thief, son disque suivant, Low se sert aujourd’hui des ruines de l’édifice fracassé avec Double Negative afin d’ériger une nouvelle construction aussi splendide qu’abstraite. Cette fois-ci, par contre, les voix d’Alan Sparhawk et de Mimi Parker – couple dans la vie de tous les jours et seuls maîtres à bord depuis le départ de Steve Garrington – demeurent en grande partie inaltérées. Ce parti pris fait en sorte que les nouvelles musiques que propose le duo sont en parfaite adéquation avec le propos qu’il véhicule. En effet, alors que les chansons de Hey What dressent le portrait d’une Amérique polarisée et chaotique que les phares de l’humanisme éclairent avec de plus en plus de difficulté, les harmonies lumineuses qu’entonnent le couple doivent faire leur chemin à travers des nuées de bruits discordants qui forceront l’auditeur à se demander si sa chaine stéréo fonctionne convenablement. Toutefois, le choix qu’ont fait Sparhawk et Parker de laisser leurs voix intactes indique que l’humanité peut toujours triompher à travers cette confusion. La ferveur religieuse des deux musiciens qui sont des Mormons pratiquants de longue date y est peut-être pour quelque chose, mais un hymne aussi splendide que Days Like These semble être chanté par des voix divines qui s’exprimeraient à travers un buisson ardent fait de fil barbelé, de clous et de morceaux de fer. Grâce à son originalité profonde et à l’espoir qui en émane, Hey What est une des œuvres les plus marquantes de l’année en cours.
Tout le contenu 360
Interview classique/concours/violon
L’art de juger avec Lucie Robert, la présidente du jury du Concours musical international
Par Alexandre Villemaire
Interview électronique
SAT | « Futurs Antérieurs », 3 décennies d’expertise penchées sur l’avenir
Par Alain Brunet
Interview Antilles / Caraïbes
« Bye Bye » : Shady transforme la douleur en puissance
Par Sandra Gasana
Interview
Keithy Antoine de PAN M 360, conversation avec le « Choix du public / Dynastie Médias »
Par Alain Brunet
Critique d'album classique occidental/classique/jazz 2026
André Moisan – Projet 8
Par Frédéric Cardin
Interview classique occidental/classique
Quatuor Molinari | Le marathon Chostakovitch est imminent !
Par Alain Brunet
Interview classique occidental/classique
Le Lac (des Cygnes) aux Grands Ballets : remplacer Tchaïkovski… par Tchaïkovski
Par Frédéric Cardin
Critique de concert Antilles / Caraïbes/jazz
Kulusé Souriant, un jazz nourri des racines antillaises
Par Sandra Gasana
Critique de concert musique de jeux vidéo/pop
OSM | Une symphonie héroïque qui ne bat pas le boss
Par Alexis Desrosiers-Michaud
Critique de concert A Cappella/classic rock/classique
ArtChoral chante les Beatles: la pop classique dont on avait besoin
Par Alexandre Villemaire
Critique de concert classique occidental/classique/Musiques du Monde
Festival Accès Asie – Flûtes du monde, unissez-vous!
Par Frédéric Cardin
Critique d'album musique de film 2026
Ludwig Göransson – The Mandalorian and Grogu
Par Frédéric Cardin
Interview A Cappella/classique occidental/classique
Classica 2026 | Commençons par un chœur, des chants marins et des hymnes sacrés !
Par Alain Brunet
Interview arabe/Moyen-Orient / Levant / Maghreb
Mezghena de Montréal, 10 ans de musique arabo-andalouse
Par Alain Brunet
Critique de concert Antilles / Caraïbes
Wesli transforme l’histoire haïtienne en une célébration collective
Par Juliana Cortes
Interview expérimental / contemporain/pop/Multidisciplinaire
Elle Barbara | « A One Man Show », pop, glamour et avant-garde trans… disciplinaire
Par Alain Brunet
Critique de concert électronique/hip-hop
Palomosa 2026 | La rage positive de Lucy Bedroque
Par Loic Minty
Critique de concert hip-hop
Palomosa 2026 | « Xaviersobased », ça n’a aucun sens et c’est justement le but
Par Loic Minty
Interview expérimental / contemporain/jazz/rock























