Taverne Tour | Fake Friends: N’y réfléchissez pas trop!

Entrevue réalisée par Antoine Morin
Genres et styles : indie rock / noise-rock / post-punk

renseignements supplémentaires

Entre rock incisif, chaos contrôlé et humour conscient, Fake Friends s’est taillé une place à la fois immédiate et légèrement déjantée.

Le groupe montréalais composé de six membres s’est forgé une réputation grâce à des chansons qui flirtent avec le bruit et la tension sans jamais abandonner complètement la mélodie, associant des moments abrasifs à un sens instinctif du groove.

Avec Let’s Not Overthink This, leur deuxième album complet qui sortira le 13 février 2026, Fake Friends revient avec un disque plus audacieux, plus bruyant et plus sûr de ses contradictions. C’est un projet qui reflète un groupe à l’aise avec les frictions entre influences, personnalités et idées, tout en continuant à évoluer au-delà de ses précédentes sorties.

Dans le cadre du Taverne Tour, Fake Friends donnera un concert gratuit à Saint-Sacrament le 13 février. Nous avons rencontré Fake Friends pour discuter des idées, des détours et des contradictions qui ont façonné l’album et le groupe qui l’entoure.


De l’idéation à la mise en scène

PANM 360 : Vous avez récemment annoncé la sortie de votre deuxième album complet, Let’s Not Overthink This, prévue pour le 13 février 2026. En tant que groupe de six musiciens, comment abordez-vous l’écriture et les arrangements ? Est-ce que tout le monde contribue de manière égale, ou y a-t-il un membre qui dirige le processus de création des démos/riffs ?

MICHEAL KAMPS: Cet album est essentiellement le fruit de l’imagination de Felix. Il avait toute une série de vieilles démos sur son ordinateur, et nous les avons écoutées pour choisir celles qui nous inspiraient le plus. Les paroles ont été écrites à quatre mains par Felix et Matt. Une grande partie des arrangements prend forme lorsque nous répétons et jouons les morceaux en live, ce qui permet aux titres d’évoluer naturellement.


Bruit, lignes de basse et tout ce qui se trouve entre les deux

PANM 360 : Si l’on compare ce nouvel album à vos précédents EP et albums, et en particulier à vos deux singles (Sucker Born Every Minute et The Way She Goes), on constate une évolution vers plus de bruit et de dissonance. Vous avez intégré davantage de synthétiseurs, de superpositions instrumentales et de morceaux centrés sur la ligne de basse. En tant que groupe, qui diriez-vous être vos principales sources d’inspiration pour cet album ?

MICHEAL KAMPS: Les gens nous comparent souvent à The Hives et Shame. Un ami qui a écouté l’album en avant-première a même dit que nous ressemblions à Spiritual Cramp. Honnêtement, il est difficile de déterminer exactement d’où vient notre son, car il y a tellement d’influences au sein du groupe que nous ne sommes pas tous d’accord. Luca a tendance à préférer la musique plus heavy, Felix… n’aime pas vraiment la musique (sans blague). Donc, l’inspiration vient en quelque sorte d’un mélange de tout et de rien.

PANM 360 : Pour poursuivre sur ce sujet, y a-t-il un groupe ou un artiste auquel on vous compare souvent et avec lequel vous n’êtes secrètement pas d’accord ?

MICHEAL KAMPS: À Halifax, un type ivre a failli uriner sur ma chaussure et m’a dit : « Vous êtes comme le groupe canadien Blink-182. » J’ai vraiment détesté ça.

PANM 360 : Enfin, y a-t-il des influences sur votre son qui n’ont rien à voir avec la musique, comme le cinéma, la littérature, l’art ou des expériences personnelles, et comment celles-ci façonnent-elles l’ambiance ou l’atmosphère de vos chansons ?

MICHEAL KAMPS: Oh, les trucs habituels : South Park, McDonald’s, la belle ville de Cincinnati dans les années 80, les spaghettis… En gros, des éléments aléatoires de notre monde finissent par se glisser dans les chansons et leur donner une ambiance un peu bizarre.

Publicité panam

Pistes, invités et succès accidentels

PANM 360 : Y a-t-il eu des collaborations ou des musiciens invités sur cet album que les fans devraient attendre avec impatience ?

MICHEAL KAMPS: Absolument. Nos bons amis Hannah Castelli (Cross Check) et Clarence Tremblay (Birds of Prrrey) ont apporté leur incroyable voix sur quelques morceaux. Akira Sato (Chop Sue Me) a participé aux chœurs et ajouté quelques dialogues sur un morceau. Et, bien sûr, notre ennemi juré et nemesis Timothy Aaron Bryan (Timo Bryan) de MULCH et DEATH AS IT SHOOK YOU a tenté de saboter notre enregistrement… mais nous avons finalement utilisé ses voix parlées pour le bien de l’album.

PANM 360 : Si vous deviez décrire le nouvel album en une phrase à quelqu’un qui n’a jamais entendu votre musique, que diriez-vous ?

MICHEAL KAMPS : Le rock spaghetti chili des années 80 à Cincinnati.

PANM 360 : Quelle est la chanson dont vous êtes le plus fier, et qu’est-ce qui la rend spéciale par rapport à toutes les autres que vous avez composées ?

MICHEAL KAMPS: Le dernier morceau, Good Friends, est né de nulle part. La plupart des chansons de l’album ont des paroles un peu loufoques et impertinentes, mais Good Friends est beaucoup plus émouvante et désespérée. Elle n’était même pas censée figurer sur l’album, ce qui en fait ma préférée. Elle est brute, inattendue et sincère.

PANM 360 : Comparé aux précédents albums marqués par des changements de line-up et des processus d’enregistrement fragmentés, comment cet album reflète-t-il votre évolution en tant que groupe ?

MICHEAL KAMPS: Celui-ci semble vraiment solide. Nous étions plus concentrés, et tout le monde était sur la même longueur d’onde. Pour notre dernier album, nous avons enregistré dans différents studios avec différents ingénieurs et avons connu de nombreux changements de line-up. Dans l’ensemble, cet album semble plus organique, car il a été entièrement réalisé avec les mêmes personnes du début à la fin.


Décors graisseux, grandes scènes et projets pour l’été

PANM 360 : Vous donnez un concert gratuit au Saint-Sacrement Bar à Montréal dans le cadre de la tournée Taverne. Comment adaptez-vous ces chansons pour les jouer en live, et y a-t-il des moments dans votre performance où vous aimez expérimenter ou improviser ?

MICHEAL KAMPS: Il faudra venir au spectacle pour le découvrir. Le décor est gras, et nous avons hâte de nous produire dans un espace aussi spécial.

PANM 360 : Vous avez donné des concerts incroyables au Canada, comme vos performances mémorables avec Me First and the Gimme Gimmes, et au Club Soda à Montréal. Que peuvent attendre vos fans de votre tournée et de vos concerts cette année ?

MICHEAL KAMPS: Nous serons en tournée cet été. Il y a un grand concert Pouzza sur la scène extérieure au printemps, et nous irons certainement en Ontario et dans les Maritimes. Nous espérons également jouer dans des festivals à l’extérieur du Québec, ce que nous n’avons jamais fait auparavant. Pour les dernières nouvelles, consultez notre compte Instagram.


Le mot de la fin

PANM 360 : En repensant à cet album et à votre parcours en tant que groupe, quel conseil donneriez-vous à d’autres artistes pour qu’ils puissent faire évoluer leur son tout en restant fidèles à eux-mêmes ?

MICHEAL KAMPS: Supprimez TikTok, supprimez Grindr et Tinder, jetez votre labubu dans un volcan, écoutez Miles Davis… et essayez peut-être l’opium. Je plaisante. Le vrai conseil ? Amusez-vous, ne vous prenez pas trop au sérieux et soyez gentils les uns avec les autres. C’est le plus important.

Publicité panam

Tout le contenu 360

Trio Garibaldi, l’album In faded Sepia | alto, piano, clarinette au service de la création inédite

Trio Garibaldi, l’album In faded Sepia | alto, piano, clarinette au service de la création inédite

Remi Bolduc dévoile son Groove Quintet

Remi Bolduc dévoile son Groove Quintet

5ilience | Devinim, lorsque les sons se meuvent à travers les anches

5ilience | Devinim, lorsque les sons se meuvent à travers les anches

Caribbean Love : Richy Jay, entre héritage et rythmes tropicaux

Caribbean Love : Richy Jay, entre héritage et rythmes tropicaux

Caprice au 9e | Telemann et les musiciens itinérants de l’époque baroque

Caprice au 9e | Telemann et les musiciens itinérants de l’époque baroque

The Sheepdogs, ou comment devenir classique « hors de la tempête »

The Sheepdogs, ou comment devenir classique « hors de la tempête »

Semaine du Neuf | Soirée d’impro collective avec No Hay Banda, Ana Maria Romano et Limules

Semaine du Neuf | Soirée d’impro collective avec No Hay Banda, Ana Maria Romano et Limules

Semaine du Neuf | Lovemusic et Protest of the Physical :  le corps (des musicien.ne.s) a ses raisons

Semaine du Neuf | Lovemusic et Protest of the Physical : le corps (des musicien.ne.s) a ses raisons

Semaine du Neuf | Nous perçons les oreilles, l’improvisation au centre des corps

Semaine du Neuf | Nous perçons les oreilles, l’improvisation au centre des corps

Semaine du Neuf | Ictus : Ula Sickle et les gestes de résistance

Semaine du Neuf | Ictus : Ula Sickle et les gestes de résistance

Esencia: Akawui raconte son parcours en mots et en musique

Esencia: Akawui raconte son parcours en mots et en musique

Semaine du Neuf | Quasar, d’égal à égal avec la danse

Semaine du Neuf | Quasar, d’égal à égal avec la danse

Semaine du Neuf | Bozzini, un soir où les Neuf convergent

Semaine du Neuf | Bozzini, un soir où les Neuf convergent

In memoriam Nazih Borish (1982-2026)

In memoriam Nazih Borish (1982-2026)

Arion Orchestre Baroque | Les larmes de Marie selon Marie … van Rhijn

Arion Orchestre Baroque | Les larmes de Marie selon Marie … van Rhijn

Semaine du Neuf | Proxima Centauri, les mouvements du son entre approches instrumentales et électroniques

Semaine du Neuf | Proxima Centauri, les mouvements du son entre approches instrumentales et électroniques

Semaine du Neuf | « Cacher pour montrer », métaphore de nos comportements à l’ère numérique

Semaine du Neuf | « Cacher pour montrer », métaphore de nos comportements à l’ère numérique

Semaine du Neuf | Quigital Corporate Retreat… corporatisme complètement fou!

Semaine du Neuf | Quigital Corporate Retreat… corporatisme complètement fou!

Palais Montcalm | The Flower Kings, longévité et ouverture d’esprit

Palais Montcalm | The Flower Kings, longévité et ouverture d’esprit

ATMA Classique acquis par GFN Productions : le nouveau DG et actionnaire commente

ATMA Classique acquis par GFN Productions : le nouveau DG et actionnaire commente

ArtChoral et Ménestrel | Chants anciens au 9e… de 5 à 6 !

ArtChoral et Ménestrel | Chants anciens au 9e… de 5 à 6 !

Palais Montcalm | Le phénomène néo jazz swing sous l’angle de Caity Gyorgy

Palais Montcalm | Le phénomène néo jazz swing sous l’angle de Caity Gyorgy

Semaine du Neuf | Krystina Marcoux : Le silence des mots et la musique du geste

Semaine du Neuf | Krystina Marcoux : Le silence des mots et la musique du geste

Ta da da daaam! Beethoven et Mozart joués par Caprice et ArtChoral

Ta da da daaam! Beethoven et Mozart joués par Caprice et ArtChoral

Inscrivez-vous à l'infolettre