Festival Classica – Hommage à Queen

Entrevue réalisée par Varun Swarup

renseignements supplémentaires

Comme le veut la tradition avec le Festival Classica, celui-ci se termine en beauté, cette fois par un concert de rock symphonique mettant à l’honneur le catalogue intemporel de Freddie Mercury et Queen. Aux côtés de Marc Martel, d’un chœur de 42 musiciens, d’un orchestre complet et d’un groupe rock, Simon Fournier, le directeur artistique, promet un spectacle vraiment spectaculaire. Nous avons pris le temps de discuter avec lui de la représentation à venir.

PAN M 360: Merci encore d’être ici Simon.  L’année dernière, on a parlé de Pink Floyd, et il me semble que cette année, le spectacle est un peu plus épique, non? Avec la musique de Queen, un chœur, un orchestre, et un band?

Simon Fournier: Oui, exactement. Est-ce que tu étais là l’année passée pour le spectacle de Pink Floyd?

PAN M 360: Mais oui et j’ai été surpris par l’ampleur de tout cela. Donc, j’imagine que cette année, il y a eu beaucoup de préparation et de logistique pour Queen?

Simon Fournier: Oui, mais tout de même, c’est un spectacle qu’on a déjà fait dans le passé. On l’a fait à la Maison symphonique en 2022. Ce n’était pas moi qui dirigeais à ce moment-là. J’avais préparé les chœurs et fait quelques arrangements. Cette fois-ci, je dirige, donc je connais bien la partition.

PAN M 360: Est-ce que c’était avec Marc Martel aussi?

Simon Fournier: Oui, avec Marc Martel, qui est extraordinaire. Il ressemble tellement à Freddie Mercury, c’est incroyable! Quel plaisir de travailler avec un artiste de ce calibre.

PAN M 360: Qu’est-ce que la musique de Queen signifie pour toi?

Simon Fournier: C’est une musique très éclectique. Ils ont des chansons très différentes comme « Killer Queen » et « We Will Rock You, » ainsi que des ballades comme « Love of My Life. » Ils ont toujours exploré des idées musicales sans se soucier de l’homogénéité, et ça fonctionne très bien avec un orchestre symphonique. Il y a déjà des éléments orchestraux dans leurs chansons, donc les arrangements symphoniques se marient très bien avec leur musique.

PAN M 360: Quelle est la différence entre ce spectacle et les versions originales?

Simon Fournier: Nous avons un band en plus de l’orchestre, ce qui permet d’avoir un spectre de nuances et d’interprétation plus étendues . Je demande parfois au band de jouer différemment pour accentuer certaines gradations dans l’orchestration qui ne sont pas dans les versions originales.

PAN M 360: Quels sont les défis de ce type de spectacle?

Simon Fournier: Les chœurs de Queen sont les plus difficiles dans la musique pop. Ils ajoutaient des couches de voix en studio, créant des harmonies riches et complexes. Reproduire cela en live demande beaucoup de travail et de préparation.

PAN M 360: Est-ce que cela nécessite beaucoup de répétitions?

Simon Fournier: Oui, beaucoup. Les chœurs travaillent très dur pour atteindre un résultat respectable. Ils ont même des moments a cappella dans le spectacle.

PAN M 360: J’imagine que ce spectacle va vraiment donner des frissons?

Simon Fournier: Oui, c’est garanti. Il y a même une petite surprise que je ne peux pas révéler pour l’instant.

PAN M 360: Cela semble vraiment excitant. Est-ce que tu apprécies de faire ce genre de programme pour Classica?

Simon Fournier: Oui, c’est un plaisir. J’ai grandi avec le rock et j’ai étudié la musique classique par la suite. Depuis 2017 avec Classica, j’ai fait des spectacles des Beatles, de Pink Floyd, et maintenant de Queen. C’est beaucoup de plaisir.

PAN M 360: Et cette année, il y aura des améliorations pour le son, n’est-ce pas?

Simon Fournier: Oui, nous aurons des relais de haut-parleurs pour que le son soit puissant et clair, même pour ceux qui sont loin. Nous avons une équipe expérimentée qui sait ce que nous recherchons.

PAN M 360: Merci beaucoup d’avoir pris le temps pour cette interview. On a vraiment hâte de voir le spectacle.

Simon Fournier: Merci. À la prochaine.

Hommage à Queen

Samedi le 15 juin à Boucherville au Parc de la Rivière-aux-Pins

Pour infos et billets, c’est ici

Tout le contenu 360

Trio Garibaldi, l’album In faded Sepia | alto, piano, clarinette au service de la création inédite

Trio Garibaldi, l’album In faded Sepia | alto, piano, clarinette au service de la création inédite

Remi Bolduc dévoile son Groove Quintet

Remi Bolduc dévoile son Groove Quintet

5ilience | Devinim, lorsque les sons se meuvent à travers les anches

5ilience | Devinim, lorsque les sons se meuvent à travers les anches

Caribbean Love : Richy Jay, entre héritage et rythmes tropicaux

Caribbean Love : Richy Jay, entre héritage et rythmes tropicaux

Caprice au 9e | Telemann et les musiciens itinérants de l’époque baroque

Caprice au 9e | Telemann et les musiciens itinérants de l’époque baroque

The Sheepdogs, ou comment devenir classique « hors de la tempête »

The Sheepdogs, ou comment devenir classique « hors de la tempête »

Semaine du Neuf | Soirée d’impro collective avec No Hay Banda, Ana Maria Romano et Limules

Semaine du Neuf | Soirée d’impro collective avec No Hay Banda, Ana Maria Romano et Limules

Semaine du Neuf | Lovemusic et Protest of the Physical :  le corps (des musicien.ne.s) a ses raisons

Semaine du Neuf | Lovemusic et Protest of the Physical : le corps (des musicien.ne.s) a ses raisons

Semaine du Neuf | Nous perçons les oreilles, l’improvisation au centre des corps

Semaine du Neuf | Nous perçons les oreilles, l’improvisation au centre des corps

Semaine du Neuf | Ictus : Ula Sickle et les gestes de résistance

Semaine du Neuf | Ictus : Ula Sickle et les gestes de résistance

Esencia: Akawui raconte son parcours en mots et en musique

Esencia: Akawui raconte son parcours en mots et en musique

Semaine du Neuf | Quasar, d’égal à égal avec la danse

Semaine du Neuf | Quasar, d’égal à égal avec la danse

Semaine du Neuf | Bozzini, un soir où les Neuf convergent

Semaine du Neuf | Bozzini, un soir où les Neuf convergent

In memoriam Nazih Borish (1982-2026)

In memoriam Nazih Borish (1982-2026)

Arion Orchestre Baroque | Les larmes de Marie selon Marie … van Rhijn

Arion Orchestre Baroque | Les larmes de Marie selon Marie … van Rhijn

Semaine du Neuf | Proxima Centauri, les mouvements du son entre approches instrumentales et électroniques

Semaine du Neuf | Proxima Centauri, les mouvements du son entre approches instrumentales et électroniques

Semaine du Neuf | « Cacher pour montrer », métaphore de nos comportements à l’ère numérique

Semaine du Neuf | « Cacher pour montrer », métaphore de nos comportements à l’ère numérique

Semaine du Neuf | Quigital Corporate Retreat… corporatisme complètement fou!

Semaine du Neuf | Quigital Corporate Retreat… corporatisme complètement fou!

Palais Montcalm | The Flower Kings, longévité et ouverture d’esprit

Palais Montcalm | The Flower Kings, longévité et ouverture d’esprit

ATMA Classique acquis par GFN Productions : le nouveau DG et actionnaire commente

ATMA Classique acquis par GFN Productions : le nouveau DG et actionnaire commente

ArtChoral et Ménestrel | Chants anciens au 9e… de 5 à 6 !

ArtChoral et Ménestrel | Chants anciens au 9e… de 5 à 6 !

Palais Montcalm | Le phénomène néo jazz swing sous l’angle de Caity Gyorgy

Palais Montcalm | Le phénomène néo jazz swing sous l’angle de Caity Gyorgy

Semaine du Neuf | Krystina Marcoux : Le silence des mots et la musique du geste

Semaine du Neuf | Krystina Marcoux : Le silence des mots et la musique du geste

Ta da da daaam! Beethoven et Mozart joués par Caprice et ArtChoral

Ta da da daaam! Beethoven et Mozart joués par Caprice et ArtChoral

Inscrivez-vous à l'infolettre