blues mandingue

Nuits d’Afrique : Benkadi – Manden Foölikan avec Aboubacar Koné

par Rédaction PAN M 360

Assister à un spectacle de Benkadi, récipiendaire d’un Syli de bronze de la musique du monde, c’est s’abandonner aux tempos puissants des percussions ; c’est ressentir les vibrations des tambours au plus profond de son être ; c’est vivre la musique mandingue, dans toute son intensité et dans toutes ses déclinaisons. Sous la direction de Mohamed Mara Ginola, djembés, dunduns, cloches, tchekeres et balafons à l’appui, Benkadi, qui signifie fraternité en Malinké, livre son âme depuis 2011 dans une démonstration authentique et captivante de rythmes pluriels, de chants exaltés, de danses acrobatiques et de scènes théâtrales hyperboliques, invitant le public à s’imprégner par les sens des traditions millénaires de l’empire de Soundiata Keita.

Seeing this Syli de bronze de la musique du monde award-winning group in concert is to surrender to intense rhythmic drumming; to feel the vibrations of the beats in the deepest reaches of the soul; to experience Mandinka music in all its intensity and variations. Led by Mohamed Mara Ginola and featuring djembes, dunduns, bells, shekeres and balafons, Benkadi—which means togetherness in the Mandinka language—has been baring its soul since 2011, in an authentic and captivating display of colourful rhythms, exalted song and dance with acrobatic and superlative theatrics, inviting its audiences to immerse their senses in the thousand-year-old traditions of Soundiata Keita’s Malian empire.

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électro

Nuits d’Afrique : Momentum avec Poirier, Skitovich et invités au Ministère

par Rédaction PAN M 360

On ne peut parler d’électro à Montréal sans évoquer Poirier. “Il n’a pas à réinventer la roue pour qu’on remarque – une fois de plus – qu’il est un architecte sonore curieux et sensible, doté d’un imparable sens du groove” (La Presse, 2022). Son dernier EP, “Momentum”, est un enchaînement sans enrobage superficiel de rythmiques afrobeats, afro house et konpa propulsées par des basses régulées au métronome. La musique de Poirier est rassembleuse et procure une envie irrépressible de danser. Ce n’est pas pour rien que sa réputation dépasse les frontières.

It’s impossible to talk about electro in Montreal without mentioning Poirier. « He doesn’t have to reinvent the wheel for us to notice – once again – that he’s a curious and sensitive sound architect with an unstoppable sense of groove » (La Presse, 2022). His latest EP, « Momentum », is an unadorned sequence of Afrobeats, Afro house and konpa rhythms propelled by metronome-regulated bass. Poirier’s music brings people together and makes them want to dance. It’s not for nothing that his reputation extends beyond our borders.

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blues / jazz

Nuits d’Afrique : Iba Diabaté au Club Balattou

par Rédaction PAN M 360

Iba Diabaté, c’est tout un caractère! Une personnalité bien trempée qui a appris la musique en cachette de son père, le célèbre griot Abdoulaye Diabaté, qui l’aurait bien vu médecin, comptable ou ingénieur. C’est donc en catimini qu’il s’est perfectionné, au fil des ans, à la guitare acoustique, au balafon et au chant. Iba Diabaté aime être sous le feu des projecteurs. Acteur et mannequin à ses heures, c’est cependant sur scène qu’il s’épanouit le plus, dans un style populaire ralliant les rythmes traditionnels du Mali, le Jazz et le Blues et mettant en valeur sa voix captivante, délivrant avec éloquence, en bambara, des textes exprimant son humanité. 

Iba Diabaté is quite a character! A strong personality who learned music in secret from his father, the famous griot Abdoulaye Diabaté, who would have liked him to be a doctor, accountant or engineer. Over the years, he quietly perfected his skills on acoustic guitar, balafon and vocals. Iba Diabaté loves the limelight. Actor and model in his spare time, it’s on stage that he really comes into his own, in a popular style that combines traditional Malian rhythms, jazz and blues, and showcases his captivating voice, eloquently delivering lyrics in Bambara that express his humanity.

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afro-antillais

Nuits d’Afrique : Ronald Lebeau & Kwaliti

par Rédaction PAN M 360

« Lorsque le rythme s’emballe, les saveurs antillaises finissent par nous gagner » (Le Devoir, 2020). Ronald Lebeau et Kwaliti ont remporté le Syli de bronze aux Syli d’Or de la musique du monde 2020 ainsi que leur prix Afropop Worldwide pour leur présence scénique. Le chanteur de variété, influencé par les stars de la musique américaine et haïtienne, a officié depuis ses 16 ans dans plusieurs projets. Il affiche un Kompa énergiquement cadencé et paré de sonorités Pop et Afro, voire même, parfois, de pointes de Blues, comme en témoignent notamment leurs reprises des méga-succès La vi ti nèg de Muzion ou Careless Whisper de George Michael.

« When the rhythm gets going, West Indian flavors end up winning us over » (Le Devoir, 2020). Ronald Lebeau and Kwaliti won the Bronze Syli at the Syli d’Or de la musique du monde 2020, as well as their Afropop Worldwide award for stage presence. The variety singer, influenced by American and Haitian music stars, has been involved in a number of projects since he was 16. Their Kompa is energetically rhythmic, with Pop and Afro tones, and even occasional hints of Blues, as demonstrated by their covers of Muzion’s mega-success La vi ti nèg and George Michael’s Careless Whisper.

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afropop / jazz / reggae

Nuits d’Afrique : ILAM

par Rédaction PAN M 360

“Montréal peut désormais compter sur de très belles voix d’Afrique de l’Ouest. Celle d’Ilam est parmi celles qui génèrent le plus d’impact auprès de l’auditoire enclin à l’Afropop” (Pan M 360, 2021). D’une voix, au timbre si particulier qu’il va chercher au plus profond de lui-même, la Révélation Radio-Canada 2016-2017, qui a notamment collaboré avec son célèbre compatriote Baaba Maal et Yann Perreau, chante en français, en anglais, en peul et en wolof des mélodies littéralement envoûtantes. Tout en émotion, il connecte les traditions de la Teranga, à la base de son travail, aux sonorités Afroblues et Pop, y adjoignant subtilement des pointes de Reggae, de Jazz, de Soul et même de Flamenco, à l’occasion.

« Montreal can now count on some very fine voices from West Africa. Ilam’s is among those generating the most impact with the Afropop-inclined audience » (Pan M 360, 2021). The 2016-2017 Révélation Radio-Canada, who has collaborated with his famous compatriot Baaba Maal and Yann Perreau, sings in French, English, Fulani and Wolof, with a voice so distinctive that it reaches deep inside him. With emotion, he connects the traditions of Teranga, the basis of his work, with Afroblues and Pop sounds, subtly adding hints of Reggae, Jazz, Soul and even Flamenco on occasion.

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afrobeat

Nuits d’Afrique : Lil K HPB

par Rédaction PAN M 360

“Son répertoire de chansons d’amour, surtout interprétées en anglais, possède les attributs pop des succès des Davido, Wizkid et autre Burna Boy, quoique subtilement teinté des couleurs rumba du géant voisin du Burundi, la République démocratique du Congo” (Le Devoir, 2023). Déjà très jeune, il déclamait dans la rue. Récipiendaire du Syli de bronze 2023, Lil K HPB, qui est né au Burundi mais a grandi au Rwanda, est un jeune chanteur et rappeur émergent, influencé par l’Afrobeat nigérian. La modulation de ses phrasés, qui appuie efficacement ses propos, ainsi que son assurance sur scène, laissent présager un avenir prometteur.

« His repertoire of love songs, mostly sung in English, has the pop attributes of hits by Davido, Wizkid and Burna Boy, though subtly tinged with the rumba colors of Burundi’s giant neighbor, the Democratic Republic of Congo » (Le Devoir, 2023). Even as a youngster, he was already declaiming in the streets. Winner of the Syli de bronze 2023, Lil K HPB, who was born in Burundi but grew up in Rwanda, is an emergzing young singer and rapper, influenced by Nigerian Afrobeat. The modulation of his phrasing, which effectively supports his words, and his confidence on stage, suggest a promising future.

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rumba congolaise

Nuits d’Afrique : Guynard & New Formule

par Rédaction PAN M 360

À la fois danse et musique, la Rumba congolaise a eu un impact immense sur la musique du continent africain, elle a notamment donné naissance au Soukous et au Ndombolo. L’UNESCO ne s’y est pas trompée et a inscrit ce genre musical grisant, synonyme d’indépendance, sur la liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l’humanité en décembre 2021. À l’instar de Tabu Ley Rocheleau, la star internationale de la Rumba congolaise, ou du mythique Zaiko Langa Langa, Guyard & New Formule, mené par le chanteur, compositeur et chorégraphe Guynard Mungu, alias Inspecto, met l’ambiance avec une exubérance réjouissante, exposant la foisonnante culture des deux Congo. 

Both dance and music, Congolese Rumba has had an immense impact on the music of the African continent, notably giving rise to Soukous and Ndombolo. UNESCO has made no mistake, inscribing this exhilarating musical genre, synonymous with independence, on the Representative List of the Intangible Cultural Heritage of Humanity in December 2021. Following in the footsteps of Tabu Ley Rocheleau, the international star of Congolese Rumba, or the legendary Zaiko Langa Langa, Guyard & New Formule, led by singer, composer and choreographer Guynard Mungu, aka Inspecto, sets the mood with joyful exuberance, showcasing the teeming culture of the two Congos.

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afropop / makossa / rumba

Nuits d’Afrique : Valérie Ékoumè

par Rédaction PAN M 360

Son dernier album, Monè, est “un disque enthousiasmant dont la trépidante musicalité ne doit pas tempérer l’intention” (RFI Musique, 2022). Issue d’un univers musical varié, où les rythmes camerounais succédaient sur le tourne-disque au Jazz, au R&B ou aux voix de Miriam Makeba et de Whitney Houston, cette ancienne collaboratrice de Manu Dibango, Youssou Ndour, MC Solaar et Maceo Parker s’impose avec une Afropop décomplexée alliant Rumba, Makossa, Bikutsi et Esséwé : un mix prêt à danser, où l’artiste endosse en toute confiance son identité et milite contre les inégalités !

Her latest album, Monè, is « an enthusiastic record whose hectic musicality should not temper its intention » (RFI Musique, 2022). Coming from a varied musical background, where Cameroonian rhythms succeeded Jazz, R&B and the voices of Miriam Makeba and Whitney Houston on the record player, this former collaborator of Manu Dibango, Youssou Ndour, MC Solaar and Maceo Parker makes her mark with a no-holds-barred Afropop combining Rumba, Makossa, Bikutsi and Esséwé: a dance-ready mix, where the artist confidently embraces her identity and campaigns against inequality!

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jazz brésilien

Nuits d’Afrique : les percussions brésiliennes avec Lara Klaus et Carlos Henrique Feitosa

par Rédaction PAN M 360

En plein cœur du Parterre du Quartier des spectacles. Pour prendre un bain de culture et stimuler les sens, le Cabaret Nuits d’Afrique propose des rencontres intimes et authentiques, des têtes-à-têtes inspirants où les artistes présenteront des pans de leur culture et feront à travers des mini-concerts, ateliers et démonstrations fascinantes et dans une atmosphère plus que chaleureuse.

In the heart of the Parterre du Quartier des spectacles. The Cabaret Nuits d’Afrique offers intimate, authentic encounters and inspiring tête-à-têtes, where artists present aspects of their culture in fascinating mini-concerts, workshops and demonstrations, in a warm and inviting atmosphere.

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indie rock / pop-punk

NERiMA à la Casa del Popolo

par Rédaction PAN M 360

Fidèle à la fois à ses racines punk-rock et à son amour pour la scène alternative moderne, le jeune groupe torontois NERiMA explore un mélange illimité de genres dans sa musique sentimentale. Avec des influences allant de groupes de rock comme Green Day et Paramore à des artistes de la scène alt-indie comme Twenty One Pilots et Wolf Alice, ce nouveau groupe en pleine croissance présente une variété de sons : une instrumentation enjouée avec des voix amusantes, des chansons moelleuses avec des textes doux et percutants, et bien d’autres choses entre les deux.

NERiMA, c’est Alexi, Vee, Connor et AJ – quatre musiciens qui mélangent leurs goûts divers en un seul son distinctif. Grâce à la vaste expérience musicale de chacun de ses membres, la passion de NERiMA est motivée par les intérêts musicaux de toute une vie, l’inspiration de leurs artistes préférés et l’admiration de la place de la musique dans la société. Alors que la plupart des membres ont une longue histoire avec leur amour de la musique, tous les quatre continuent à explorer la place grandissante qu’elle occupe dans leur vie à travers leur dévouement à ce groupe et à son son.

Staying true to both punk-rock roots and a love for the modern alternative scene, young Toronto-based NERiMA explores a boundless mix of genres in their sentimental music. With influences ranging from rock bands like Green Day and Paramore to alt-indie breakthrough artists such as Twenty One Pilots and Wolf Alice, this new and growing band showcases a variety of sounds: upbeat instrumentation with fun vocals, mellow songs with softly-sung, hard-hitting lyrics, and much more in between.

NERiMA is Alexi, Vee, Connor, and AJ — four musicians mixing their diverse tastes into one distinctive sound. With the vast musical backgrounds of each member, NERiMA’s passion is driven by lifelong musical interests, inspiration from their favourite artists, and admiration of music’s place in society. While most members have long histories with their love of music, all four continue to explore its growing place in their life through their dedication to this band and its sound.

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pop

Geordie Kieffer à La Tulipe

par Rédaction PAN M 360

Geordie Kieffer ne plaisante pas. L’impétueux et autoproclamé « God Father of Agro Pop » écrit des bangers pop purs et durs qui aboient et mordent, s’inspirant à la fois de son passé douteux et du terrain de jeu de sa ville natale de Los Angeles. Son son est quelque chose de nouveau : une escapade sexy et grinçante à travers la pop, le hip-hop et l’électro, qui plonge la tête la première dans votre cerveau et ne veut plus en sortir. Tel un charmant hors-la-loi vivant à la périphérie de la musique pop, Geordie Kieffer est dangereux et étrangement rafraîchissant. Sa musique inspirera sans aucun doute des bagarres et des flirts, de la colère et de l’exaltation – et un véritable engouement mélodique.

Geordie Kieffer doesn’t mess around. The impish, self-proclaimed “God Father of Agro Pop” writes hard core pop bangers that bark and bite, drawing influence from both his questionable past and the city-wide playground of his L.A. hometown. His sound is something novel: a sexy and gritty escapade through Pop, Hip-Hop and Electro that dives head first into your brain and just won’t get out. Like a charming outlaw dwelling on the outskirts of pop music, Geordie Kieffer is dangerous and oddly refreshing. His music will no doubt inspire fist fights and flirtation, anger and elation – and straight up melodic infatuation.

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punk rock

Le Tigre à L’Olympia

par Rédaction PAN M 360

LE TIGRE (Kathleen Hanna, JD Samson et Johanna Fateman) s’est formé comme un projet post-riot grrrl obstinément optimiste, voire joyeux, à New York en 1999, à l’époque où Rudy Giuliani était maire et où l’ironie régressive des hipsters (à la VICE Magazine) régnait en maître. Abandonnant l’instrumentation punk traditionnelle, le groupe a associé des rythmes de drum machines et des samples 8-bit en boucle aux riffs de guitare les plus simples et dentelés, ainsi qu’à des appels vocaux, pour écrire les chansons de leur premier album éponyme. Sorti à la fin de l’année, il a été conçu comme une musique « pour la fête après la manifestation ».

LE TIGRE (Kathleen Hanna, JD Samson, and Johanna Fateman) formed as an obstinately hopeful, even joyous, post-riot grrrl project in New York City in 1999—when Rudy Giuliani was mayor and regressive hipster irony (à la VICE Magazine) ruled. Abandoning traditional punk instrumentation, the band paired drum-machine beats and looped 8-bit samples with the simplest, serrated guitar riffs and call-and-response vocals to write the songs on their first, self-titled album. Released late that year, they conceived of it as music “for the party after the protest.”

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