FIMAV | La Société d’Information Naturelle vous informe !

Entrevue réalisée par Alain Brunet

renseignements supplémentaires

Originaire de Philadelphie, où il a débuté sa carrière parmi les membres du groupe The Roots, Joshua Abrams est depuis longtemps un musicien clé de la nouvelle musique créative de Chicago, hybridant le free jazz avec le minimalisme occidental, la musique gnawa nord-africaine et d’autres sources culturelles. Cette version à huit musiciens de son groupe Natural Information Society – qu’ABRAMS appelle « Community Ensemble » – joue des rythmes et des mélanges qui se déploient et se superposent, induisant la transe, parmi d’autres éléments. Scott Thomson, le nouveau directeur artistique du FIMAV, a déclaré à PAN M 360 que ce groupe était l’un des plus beaux concerts qu’il ait donnés au festival de musique de Guelph, dont il a été le directeur artistique pendant 7 ans. Et alors ? Nous en parlons à Joshua Abrams !

PAN M 360 : Le guimbri, un luth gnawa que de nombreux Occidentaux ont découvert avec le célèbre groupe marocain Nas El Ghiwane au début des années 80, est un instrument central de la société de l’information naturelle. Pouvez-vous nous dire comment votre amour et votre dévouement pour cet instrument ont commencé ? Qu’apporte le guembri au son de votre ensemble ? Comment le voyez-vous en tant qu’instrument soliste ?

Joshua Abrams : J’ai entendu pour la première fois le guimbri joué par Malleem Mahmoud Ghania sur le disque qu’il a réalisé avec Pharoah Sanders, The Trance of The Seven Colors.
Il a une qualité très vocale et réunit les sons graves et les sons percussifs d’une manière profonde.Une technologie avancée pour centrer l’esprit.Il me permet de réunir de nombreux intérêts musicaux et méthodes, y compris la composition et l’improvisation, d’une manière personnelle.

PAN M 360 : Je suppose que vous avez été le premier contrebassiste avant de déménager de Philadelphie à Chicago, n’est-ce pas ? La contrebasse est-elle toujours aussi importante pour vous que le guimbri aujourd’hui ?

Joshua Abrams : Oui, la contrebasse reste mon instrument principal.J’en joue souvent dans différentes situations et sur de nombreux enregistrements.

PAN M 360 : Au fait, entretenez-vous toujours des relations humaines avec certains anciens membres de The Roots ?

Joshia Abrams : Oui.

PAN M 360 : Bien sûr, votre parcours est assez différent à Chicago où vous avez embrassé cette musique créative dont les origines se trouvent dans la communauté AACM du free jazz, le post-rock, le footwork ou les expérimentations post-house. Vous évoluez manifestement dans un écosystème différent ! Qu’est-ce qui vous a amené à vous installer à Chicago ?

Joshua Abrams : La musique !

PAN M 360 : L’expression Natural Information est apparue en 2010 dans votre discographie. Pouvez-vous nous rappeler l’origine de cette expression ?

Joshua Abrams : Cela m’a semblé être une puissante combinaison de deux mots courants que je n’avais jamais entendus ensemble. Natural Information est un bon descripteur de l’endroit où j’aime concentrer mon attention et une bonne aspiration pour ce que la musique pourrait être.

PAN M 360 : Comment Natural Information Society a-t-elle évolué depuis lors ?

Joshua Abrams : Nous avons sorti sept albums avec des formations, des orchestrations et des personnalités musicales différentes.J’ai écrit différents corpus de musique pour chacune de ces configurations à explorer ensemble. Le quatuor que je forme avec Lisa Alvarado, Mikel Patrick Avery et Jason Stein joue le plus souvent, mais lors d’occasions spéciales comme le FIMAV, c’est la version élargie du Natural Information Society Community Ensemble qui joue.

PAN M 360 : Comment voyez-vous le lien entre la musique traditionnelle et les expériences musicales contemporaines ?

Joshua Abrams : Je m’intéresse surtout à la vitalité de la musique. Pour moi, que quelque chose soit ancien ou nouveau, traditionnel ou expérimental n’a qu’une importance secondaire par rapport à l’énergie que la musique peut partager. Toutes les stratégies sont les bienvenues.

PAN M 360 : Lisa Alvarado, harmonium ; Mikel Patrick Avery, batterie ; Berman, cornet ; Kara Bershad, harpe ; Hamid Drake, conga, tabla, tar ; Ben Lamar Gay, cornet ; Nick Mazzarella, saxophone alto ; Jason Stein, clarinette basse ; Mai Sugimoto, saxophone alto, flûte ; Ari Brown, saxophone ténor. Pouvez-vous nous parler brièvement de chaque rôle au sein de cet ensemble ?

Joshua Abrams : Nous essayons de construire un réseau avec nos sons où les nuances des changements de chacun peuvent être entendues et ressenties et où la musique peut évoluer progressivement. Tous les membres du groupe sont d’incroyables musiciens et artistes à part entière et je suis honoré de leur participation. J’écris les morceaux et je dirige le groupe. Lisa joue de l’harmonium et crée nos décors de scène, elle est ma partenaire dans le monde et la Natural Information Society. Mikel fait partie du groupe depuis longtemps et nous avons développé un lien musical intuitif fort. Hamid est un maître musical, un mentor et un ami très cher. Mais en réalité, l’histoire de la création musicale et de l’amitié est commune à tous les membres du groupe. La facilité musicale est importante, mais la patience, la discipline et l’attitude le sont encore plus. Tous les cors du groupe le reconnaissent et sont prêts à mettre de côté l’impulsion de jouer au-dessus de l’ensemble et à accepter de faire partie de notre son collectif.

PAN M 360 :Selon le programme officiel mis en ligne par le festival de Victoriaville, Ari Brown est le soliste vedette au saxophone ténor. Pouvez-vous nous dire comment vous avez construit votre relation artistique avec Ari Brown ?

Joshua Abrams :Il existe à Chicago une vieille tradition selon laquelle le saxophone ténor est utilisé comme une technologie sophistiquée pour le bien-être humain.Ari est actuellement le plus grand praticien de cette tradition.Nous nous sommes rencontrés il y a plusieurs années lorsqu’il m’a demandé de remplacer son bassiste qui était coincé dans les embouteillages.Récemment, il a participé à certaines de mes musiques de film et à Natural Information Society.J’ai joué de temps en temps avec son groupe et nous formons un trio d’improvisation avec Mike Reed.

PAN M 360 : Quels seront vos prochains enregistrements et projets musicaux ?

Joshua Abrams :La nouvelle musique se rapproche !Il y a aussi une collaboration avec Bitchin Bajas qui est proche. Beaucoup d’autres choses ont été enregistrées, un duo avec Joëlle Léandre …

LA NATURAL INFORMATION SOCIETY JOUE AU FIMAV LE VENDREDI 17 MAI, 22H, CARRÉ 150.. BILLETS ET INFOS ICI

Tout le contenu 360

Domaine Forget 2025 | Le Winterreise de Schubert dans les doigts et dans la voix de Rachel Fenlon

Domaine Forget 2025 | Le Winterreise de Schubert dans les doigts et dans la voix de Rachel Fenlon

Virée classique 2025 | Composer pour l’octobasse: un défi de taille?

Virée classique 2025 | Composer pour l’octobasse: un défi de taille?

Festival des traditions du monde de Sherbrooke (FTMS): la diversité d’aujourd’hui, bien au-delà des folkores 

Festival des traditions du monde de Sherbrooke (FTMS): la diversité d’aujourd’hui, bien au-delà des folkores 

Virée classique| Le pianiste Martin Helmchen : passion et intensité jusqu’au bout des doigts

Virée classique| Le pianiste Martin Helmchen : passion et intensité jusqu’au bout des doigts

Virée classique | Orchestre de Jeux Vidéo : Quand Mère Nature rencontre carte mère

Virée classique | Orchestre de Jeux Vidéo : Quand Mère Nature rencontre carte mère

12e Virée classique de l’OSM expliquée par Marianne Perron | La nature sublimée par la musique

12e Virée classique de l’OSM expliquée par Marianne Perron | La nature sublimée par la musique

Présence autochtone | Native Mafia Family, pionnier du hip-hop innu

Présence autochtone | Native Mafia Family, pionnier du hip-hop innu

Virée classique | Obiora : Concert-festin pour les yeux et les oreilles de toute la famille!

Virée classique | Obiora : Concert-festin pour les yeux et les oreilles de toute la famille!

Orford 2025 | Stick&Bow, hommage aux transgresseurs

Orford 2025 | Stick&Bow, hommage aux transgresseurs

Présence autochtone 2025 | Forestare présente le conte musical  »Passeurs »

Présence autochtone 2025 | Forestare présente le conte musical  »Passeurs »

Présence autochtone | Incantations maories, aborigènes et inuites pour les baleines

Présence autochtone | Incantations maories, aborigènes et inuites pour les baleines

Changement de baguette à l’Orchestre de la Francophonie: le chemin vers la succession dans les mots d’Hélène Archambault

Changement de baguette à l’Orchestre de la Francophonie: le chemin vers la succession dans les mots d’Hélène Archambault

Présence Autochtone 2025 | « Montréal est la ville la plus anti-MAGA d’Amérique » (et on parle de la programmation avec le directeur)

Présence Autochtone 2025 | « Montréal est la ville la plus anti-MAGA d’Amérique » (et on parle de la programmation avec le directeur)

Ensemble Obiora : musique afro-classique dans les parcs

Ensemble Obiora : musique afro-classique dans les parcs

Vitta Morales, notre collègue aux multiples chapeaux

Vitta Morales, notre collègue aux multiples chapeaux

Festival d’art vocal de Montréal | La Flûte enchantée pour conclure le mois lyrique de l’ICAV

Festival d’art vocal de Montréal | La Flûte enchantée pour conclure le mois lyrique de l’ICAV

Festival de Lanaudière | Kent Nagano : l’éternel, et attendu, retour

Festival de Lanaudière | Kent Nagano : l’éternel, et attendu, retour

Festival de Lanaudière | Sol Gabetta et les rencontres fortuites

Festival de Lanaudière | Sol Gabetta et les rencontres fortuites

Orford 2025  | Collectif9 : le folk qui innove et qui groove

Orford 2025  | Collectif9 : le folk qui innove et qui groove

Festival de Lanaudière | Les étincelles de Strauss, Schumann et Brahms à Joliette

Festival de Lanaudière | Les étincelles de Strauss, Schumann et Brahms à Joliette

Festival de Lanaudière | Franco Fagioli et la voix du bel canto

Festival de Lanaudière | Franco Fagioli et la voix du bel canto

Le féminin est pluriel au Festival d’opéra de Québec

Le féminin est pluriel au Festival d’opéra de Québec

Festival d’art vocal de Montréal | Former la relève en art lyrique, de la voix à la mise en scène

Festival d’art vocal de Montréal | Former la relève en art lyrique, de la voix à la mise en scène

Nuits d’Afrique | El Gato Negro, le son de la pop subtropicale

Nuits d’Afrique | El Gato Negro, le son de la pop subtropicale

Inscrivez-vous à l'infolettre