Tu es à l’arrière de la voiture d’une fille que tu as rencontrée en colonie de vacances ; elle te tend son téléphone et te demande de choisir la prochaine chanson. Jusqu’à présent, la playlist comprend Ke$ha, Carly Rae Jepsen et Marie-Mai. Vous êtes en route pour un concert privé à Montréal et passez par Saint-Jérôme. C’est la scène que j’imagine en écoutant l’électro-pop de La Monarque.
Sa musique, c’est le genre de morceaux sympas que l’on a envie d’écouter avant une soirée, quand on ne sait pas trop qui on va croiser à une fête chez des particuliers et qu’on veut se sentir en confiance.
Ses rythmes oscillent entre la techno expérimentale, à la manière de Sexy Sushi, et les divas de la pop du début des années 2000.
Elle se tient sur scène, vêtue d’un long t-shirt blanc, ses longs cheveux noirs virevoltant d’un côté et de l’autre.
Son look volontairement dépouillé n’enlève rien à son énergie sur scène.
Le MC et DJ qui l’accompagne sur scène porte un t-shirt oversize similaire et une grosse fausse moustache, ce qui lui vaut le surnom de « Mario » lorsqu’il est présenté et remercié à la fin du set.
Son énergie est à la fois rageuse, drôle et sincère.
Elle n’hésite pas à dénoncer la misogynie dont elle a été victime et tient bon.
Sa rage féministe légitime est soutenue par des paroles parfois ironiques qui humanisent sa confiance en elle.
Entre ses chansons, son honnêteté et sa résilience transparaissent ; elle raconte une histoire profondément sincère sur le décès de son père, survenu cet été. Elle annonce la dernière chanson en évoquant la complexité de leur relation.
Sa voix puissante et cristalline, dans un style pop, s’accompagne d’une utilisation artistique de l’autotune qui crée un flux hypnotisant.
Voici l’hyperpop québécoise : elle s’appelle La Monarque.
