Agenda
Amorphis est un groupe classique du doom metal, originaire d’Uusimaa, Helsinki. Depuis le début des années 90, Amorphis fait évoluer un death/doom metal progressif avec quelques nuances gothic metal, vers un metal moderne et mélodique.
POUR ACHETER VOS PLACES, C’EST ICI
Ce contenu est tiré de la page Wikipedia et du Théâtre Fairmount, adapté par PAN M 360
Née en Zambie, élevée au Botswana et maintenant basée à Melbourne, son éducation continue d’avoir une influence sur sa musique. Elle s’est installée en Australie il y a six ans et les liens qu’elle a noués là-bas l’ont propulsée là où elle se trouve aujourd’hui. Habitant à Sydney à son arrivée, c’est le choc de la perte d’un ami proche qui l’a poussée à faire le saut pour essayer de devenir une artiste. En se rendant pour la première fois aux sessions hebdomadaires de Jazz Hip-Hop Freestyle de la ville, elle est montée sur scène pour rejoindre le groupe et a continué à y aller chaque semaine, se constituant un réseau de personnes partageant les mêmes idées musicales. C’est là qu’elle est entrée en contact avec le producteur Dave Rodriguez (Godriguez), avec qui elle a travaillé sur » The Great Mixtape » de 2015 et à nouveau pour le single » Blue Boss « . En 2016, Sampa a sorti « Heroes Act 2″ une collaboration avec Estelle et Rahki dans le cadre d’un projet avec Red Bull Sound Select. Après le succès de » BEE9 « , Sampa a clôturé 2018 avec un nouveau single » Energy » – diffusé en avant-première via l’émission de Zane Lowe sur Beats 1 d’Apple Music et totalisant plus d’1M de vues sur Youtube. Elle a également récemment collaboré avec Denzel Curry sur sa session Triple J ‘Like A Version’.
POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!
Ce contenu provient de Sampa the Great et de l’Astral et est adapté par PAN M 360.
Lisbon Lux Records est fier de vous présenter : les projections INFINI 8 (en l’honneur des 8 ans du label).
Un « mini-festival virtuel », qui regroupe 5 performances d’artistes fabuleux et 5 plateaux-décors différents, scénographié par Pestacle.
On y retrouve les artistes de Lisbon Lux :
Le Couleur
Le trio montréalais Le Couleur, créé par Laurence Giroux-Do (chant), Patrick Gosselin (basse) et Steeven Chouinard (batterie), offre une performance riche et irrésistiblement dansante.
On retrouve dans la composition musicale des influences vintage, rappelant le charme désuet de l’univers érotique 70s, des teintes chaudes qui prennent aussi racines dans le psychédélique, le disco, le yéyé et la chanson française.
Radiant Baby
Radiant Baby, aka Félix Mongeon, est issu de la scène musicale montréalaise. Son plus récent album, Pantomime, puise dans des influences vintages des 70s, en passant par le glam rock, le punk, le disco et le new wave. L’énergie ardente et brute de sa musique cultive les paradoxes en se juxtaposant à des atmosphères vulnérables, mélancoliques et romantiques, rappelant des artistes tels que Bowie, Blondie, Suicide, Pulp et Serge Gainsbourg.
Ormiston
Ormiston est le projet solo du montréalais Nicola Ormiston. Chanteur, auteur-compositeur et producteur d’une musique solaire et décontractée, entre indie pop, chillwave et yacht rock on y retrouve des influences à la Toro Y Moi, MGMT et également une empreinte electro-disco.
Russell Louder
Russell Louder (il/they/them) est un artiste trans originaire de l’Île-du Prince-Édouard, partageant sa vie entre Montréal et Charlottetown. Il offre une pop électronique portée par une voix d’une puissance et d’une clarté pouvant rappeler Florence and the Machine, London Grammar, Austra, Eurythmics ou encore La Roux. Il suffit de voir une seule fois Russell Louder en concert pour être conquis par l’univers lumineux et authentique qu’il propose, à la fois poignant et dansant, tout comme sa musique.
Paupière
Mêlant synth-pop anglaise et chanson en français, Paupière est un groupe « néoromantique ». Mené dorénavant par Julia Daigle (issue des arts visuels) et Pierre-Luc Bégin (Polipe, We Are Wolves), le duo montréalais glamour et flamboyant, à la sensualité souterraine, crée une pop à la fois naïve et profonde. Si l’on peut y entendre des échos de Human League, Deux ou Depeche Mode, leurs voix entrelacées chantent le romantisme adolescent et l’hédonisme des années 80 tout autant qu’un désenchantement contemporain.
ENTRÉE GRATUITE!
Ce contenu provient de Lisbon Lux Records et de la Société des Arts Technologiques et est adapté par PAN M 360.
Approaching near musical perfection through clarity, energy and brilliance of texture, Quasar and Flex ensemble will premiere Canadian and German works. Quasar will also team up with Anna Szulc (Flex) for Crosswind by George Aperghis, the man who reinvented musical theatre. For their part, Flex presents the striking work Mes Béatitudes by the great French composer Gérard Pesson.
PROGRAMME
Al K-Pote (puis Alkpote), qui s’est s’est auto-proclamé, « l’Empereur », est originaire d’Évry, où il a grandi après sa naissance, en 1981, à Paris, sous le nom d’Atef Kahlaoui. Après nombre de collaborations avec ses camarades de label Seth Gueko et Ol Kainry et une participation active au groupe Unité 2 Feu, il sort son premier album, L’Empereur (2008), suivi des volumes La Crème du 91 (2009) et La Crème d’Ile de France (2010). Le projet solo suivant, L’Empereur Contre-Attaque (2012), est une mixtape qui précède la sortie deux ans plus tard de L’Orgasmixtape. L’année 2016 le voit collaborer avec Butter Bullets pour l’album Ténébreuse Musique et proposer en solo Sadisme & Perversion.
POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!
Ce contenu provient de l’Astral et d’Universal Music France et est adapté par PAN M 360.
Peach Pit est un groupe de pop indie originaire de Vancouver. Le groupe est composé du chanteur et guitariste rythmique Neil Smith, du guitariste Christopher Vanderkooy, du bassiste Peter Wilton et du batteur Mikey Pascuzzi. Ils décrivent leur propre musique comme de la « pop bubblegum », tandis que les critiques ont décrit leur son comme de la pop triste et du surf rock. Le groupe se caractérise par un style vocal doux et des mélodies rock menées par des guitares.
POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!
Ce contenu provient du Club Soda et de Wikipédia et est adapté par PAN M 360.
Après celle de Beethoven, ces deux grands interprètes présentent l’intégrale de l’œuvre pour violon et piano de Robert Schumann, un corpus peu souvent joué.
SCHUMANN
Sonate no 1 en la mineur, op. 105
Sonate no 3 en la mineur, WoO27
Sonate no 2 en ré mineur, op. 121
POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!
Ce contenu provient de la Salle Bourgie et est adapté par PAN M 360.
Le dynamisme et l’excellence de L’Orchestre symphonique de McGill seront au rendez-vous à la Maison symphonique! Le Maestro Alexis Hauser terminera sa 20e saison en dirigeant l’exceptionnel orchestre d’étudiant·e·s dans un programme enlevant de Beethoven et Mahler.
Le professeur Axel Strauss se joindra à l’ensemble en tant que soliste dans le seul et unique Concerto pour violon de Beethoven, un chef-d’œuvre lyrique et transcendant. La bien-aimée 4e symphonie de Mahler explorera les thèmes de l’enfance et de l’innocence, avec la soprano Christina Thanisch-Smith interprétant l’émouvant mouvement final.
LUDWIG VAN BEETHOVEN, Concerto pour violon en ré majeur, opus 61
GUSTAV MAHLER, Symphonie no4 en sol majeur
POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!
Ce contenu provient de la Place des Arts et est adapté par PAN M 360.
Musiques baroque et de la Renaissance se mêlent aux sonorités japonaises dans des arrangements originaux portés par des instruments des cultures européenne et nippone.
Yumiko Kanao, voix et koto
Bruno Chikushin Deschênes, shakuhachi
Michel Zenchiku Dubeau, shakuhachi
Mika Putterman, flûte baroque
Boaz Berney, flûte de la Renaissance
Kyran Assing, violoncelle
Œuvres de F. COUPERIN, DEVIENNE, G. BASSANO, OCKEGHEM, CARA, TELEMANN, HAENDEL, SCHÜRMER, Bruno DESCHÊNES, MIYAGI et oeuvres traditionnelles japonaises.
POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!
Ce contenu provient de la Salle Bourgie et est adapté par PAN M 360.
Mosaïque de compositions de jazz inspirées des différents horizons culturels des personnes ayant immigré au Québec, Migrations jette une lumière sur le métissage des cultures et invite à une expérience sensible et à une réflexion sur l’ouverture à l’autre.
Avec Migrations, Jacques Kuba Séguin et ses complices ont remporté un prix Juno et le Félix du meilleur album de jazz en 2020.
Jacques Kuba Séguin, trompette et composition
Yannick Rieu, saxophone ténor
Jean-Michel Pilc, piano
Olivier Salazar, vibraphone
Rémi-Jean Leblanc, contrebasse
Kevin Warren, batterie
POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!
Ce contenu provient de la Salle Bourgie et est adapté par PAN M 360.
Le projet Boulila est un quatuor qui joue de la musique Gnawa fusion du Maroc ; inspiré par les grands maîtres gwana comme Mustapha Bakbou et Hmida Boussou.
Un saxophone vibrant qui jazze les cordes sèches et ensorcelante du guembri ; une ambiance qui oscille, dans un entremêlement complexe de rythmes, entre mysticisme gnawa et exaltation de l’impro : on imagine bien la vibe du lauréat de la 14e édition des Syli d’Or de la musique du monde 2021 animer, au crépuscule, les ruelles typiques des médinas de Marrakech. « Le jeune sextet Boulila sert une fusion de musique gnawa, de jazz et de funk faisant rêver aux scènes extérieures des grands festivals, où le solide orchestre rayonnera à coup sûr » (Le Devoir, 2021).
Boulila, gagnant des Syli d’Or en 2021, vous fera voyager à travers des sonorités africaines dans une atmosphère mystique. Découvrez le son mystique du guembri et les rythmes de transe des crotales !
BILLETS EN VENTE À LA PORTE!
Ce contenu provient des Productions Nuits d’Afrique et est adapté par PAN M 360.
Le soleil se lève sur La Mer, l’œuvre pour orchestre la plus célébrée de Debussy. Les couleurs, les textures, les nuances, tout est en place pour dépeindre les eaux changeantes, tantôt scintillantes, tantôt colériques. En trois esquisses symphoniques, on s’émerveille de percevoir la lumière, d’entendre les vents violents puis d’avoir la nette impression que les beaux jours reviennent.
Paola PRESTINI, Barcarola
Alma MAHLER (orchestration Matthews), Sept Lieder
DEBUSSY, La Mer
POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!
Ce contenu provient de la Place des Arts et est adapté par PAN M 360.