post-punk / punk

Private Lives au Turbo Haüs

par Rédaction PAN M 360

Private Lives est passé du projet de chambre pandémique du mari et de la femme Chance (guitare) et Jackie (chant) à un groupe à part entière avec l’ajout de Frank (batterie) et Josh (basse). Les projets précédents incluent Priors, Pale Lips et Lonely Parade. Private Lives étend son son, du punk mélodieux et direct au post-punk atmosphérique, avec des guitares surfaites et des voix vibrantes sur le mixage de leur premier album éponyme.

Private Lives morphed from the pandemic bedroom project of husband and wife Chance (guitar) and Jackie (vocals) into a full-fledged band with the addition of Frank (drums) and Josh (bass). Previous projects include Priors, Pale Lips and Lonely Parade. Private Lives stretch their sound from tuneful, straightforward punk to atmospheric post-punk with surfy guitar leads and vibrant vocals right up front in the mix of their self-titled first album.

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dance-pop / pop

Stromae au Centre Bell

par Rédaction PAN M 360

Le jeune compositeur belge Stromae remporte un grand succès avec le single « Alors on danse », classé n°1 des ventes de simples en France en mars 2010. Le chanteur à l’image soignée détonne dans le paysage du rap et de la dance avec ses textes réalistes. Son premier album Cheese paru en juin 2010 convertit le grand public. Trois ans plus tard, après les clips vidéo remarqués de « Formidable » et de « Papaoutai », la sortie de l’album Racine Carrée s’avère un événement. Ce deuxième album se classe à la première place des charts francophones (France, Belgique, Suisse) et également aux Pays-Bas, Allemagne ou Canada. Son style résolument original lui vaut de nombreuses récompenses et une véritable reconnaissance internationale. Stromae produit également des artistes comme OrelSan ou Bigflo & Oli via son label Mosaert.

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classique

Riopy au Théâtre Corona

par Rédaction PAN M 360

La vie de Jean-Philippe Rio-Py a été sauvée par la musique. Le pianiste/compositeur franco-anglais désormais connu sous le nom de Riopy s’est mis en tête de changer le monde, une note à la fois. Son troisième et plus récent album de Warner Classics, Bliss, composé et enregistré pendant le confinement en France, exprime l’optimisme et l’espoir que seul quelqu’un qui a vécu sa vie déchirante peut exprimer. La musique de Riopy est son sanctuaire, un lieu sacré où il peut s’évader, un monde qu’il peut contrôler, en occultant tous les bruits extérieurs et un passé douloureux.

Jean-Philippe Rio-Py’s life was saved by music. The French-English pianist/composer now known as Riopy has turned his attention to changing the world, one note at a time. His third and most recent Warner Classics release, Bliss, composed and recorded during the lockdown in France, expresses the optimism and hope only someone who has experienced his harrowing life can. Riopy’s music is his sanctuary, a hallowed, sacred place where he can escape, a world he can control, shutting out all the outside noise, and a painful past.

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boléro / jazz / rumba

Syroko au Club Balattou

par Rédaction PAN M 360

Grand vainqueur de la 15e édition des Syli d’or de la musique du monde, Syroko balaye les conventions! Derboukas, accordéon, contrebasse, violon et banjo sont les vedettes d’une orchestration qui réinvente le chaabi algérien en y greffant de manière raffinée rumba, jazz, boléro et cumbia.

Grand winner of the 15th edition of the Syli d’or de la musique du monde, Syroko sweeps the conventions! Derboukas, accordion, double bass, violin and banjo are the stars of an orchestration that reinvents the Algerian Chaabi by grafting in a refined way Rumba, Jazz, Bolero and Cumbia.

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classique / musique de chambre

Marcel Proust : La musique retrouvée à la Salle Bourgie

par Rédaction PAN M 360

Incursion au cœur de l’univers de Marcel Proust, ce concert commémore le centenaire de sa mort en mettant en lumière la musique de chambre de ses compositeurs favoris : Debussy, Fauré, Franck, Hahn et Ravel. Des extraits lus de son œuvre capitale, À la recherche du temps perdu, s’amalgament à la musique et nous dévoilent la sensibilité et le génie de l’écrivain.

Straight to the heart of Marcel Proust’s world, this concert commemorates the centenary of the author’s death by spotlighting chamber music by some of his favourite composers: Debussy, Fauré, Franck, Hahn, and Ravel. Excerpts will be read from his magnum opus In Search of Lost Time alongside the music, illuminating the exquisite sensitivity and the genius of this writer.

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déclamation

Le Grand Slam de poésie fête ses 15 ans

par Rédaction PAN M 360

Le slam québécois célèbre ses 15 ans avec une semaine d’activités qui feront la part belle aux artistes de l’oralité. Les activités auront lieu dans quatre lieux de diffusion et culmineront avec le spectacle de clôture, où seront couronnés le slameur ou la slameuse ainsi que la ville de slam de 2022.

AU VERRE BOUTEILLE

Soirée d’ouverture

Lundi 14 novembre – 20 h – 5 $

La soirée d’ouverture du 15e Grand Slam de poésie sera présentée au Verre Bouteille, lieu de résidence de la scène slam montréalaise depuis 2018. Venez entendre les slameurs et slameuses élus de Montréal et commenter leurs performances! Avec Elé Nilo, Nini Marcelle, Léo Coupal, Yanis Benyou et MJ Falardeau. Suivra l’incontournable Slam de poésie de Slamontréal, animé par IVY.

Soirée polyglotte

Mardi 15 novembre – 20 h – 5 $

Slam de poésie multilingue avec la participation de Kathia Rock (innu), Jaime Agesta (espagnol), Elemo (créole), Jules Alfred (danois) et plusieurs autres.

Carte blanche à Nini Marcelle

Mercredi 16 novembre – 20 h – 5 $

Annie Girard (Nini Marcelle), double championne montréalaise (2021 et 2022), a carte blanche en musique et en poésie avec ses invités.

À LA MAISON DE LA CULTURE CLAUDE-LÉVEILLÉE

Rondes éliminatoires

Vendredi 18 novembre – 19 h 30 – Gratuit avec réservation

Début des rondes éliminatoires avec les équipes affiliées à la Ligue québécoise de slam : Gatineau, Montréal, Québec, Rimouski, Rivière-du-Loup et Saguenay. Chaque slameur et slameuse déclame un poème; sa performance est comptabilisée à son profit et à celle de la ville qu’il ou elle représente.

Rondes éliminatoires

Samedi 19 novembre – 19 h 30 – Gratuit avec réservation

Fin des rondes éliminatoires.

AU CAFÉ BIRRA

Scène ouverte nocturne

Samedi 19 novembre – 23 h – Entrée libre

Scène ouverte à tous les amateurs de slam.

AU CABARET LION D’OR

Spectacle de clôture du 15e Grand Slam de poésie,

une présentation de Slamontréal et des Incendies de paroles

Dimanche 20 novembre – 20 h (entrée : 19 h)

La semaine de célébrations soulignant les 15 ans du slam au Québec se conclura par l’incontournable finale individuelle. Issus des éliminatoires locales et nationales, slameurs et slameuses du Québec joueront leurs ultimes poèmes pour remporter la palme de la saison 2022.

Ponctué par les rythmes du DJ Yellow Shades, le spectacle sera animé par IVY, fondateur du slam québécois, en présence de la championne de 2021, LouNat, et de Katia Rock, invitée d’honneur.

Au terme de la soirée, le public assistera au couronnement du nouveau champion ou de la nouvelle championne et de la ville de slam de 2022.

Entrée*

  • Prévente (jusqu’au 31 octobre) : 23 $
  • Étudiants : 23 $
  • Régulier : 25 $
  • Porte : 28 $
  • Frais de transaction et vestiaire en sus

Billetterie : https://lepointdevente.com/billets/clo221120001

CE CONTENU EST EST TIRÉ DU COMMUNIQUÉ DE PRESSE OFFICIEL DU GRAND SLAM ET ADAPTÉ PAR PAN M 360.

classique

Concert OSMose à la Maison Symphonique

par Rédaction PAN M 360

Guidés par Charles Lafortune, découvrons l’orchestre symphonique, ses familles d’instruments et comment la musique nous fait ressentir des émotions. Ce concert, au format performance relaxée, permettra aux petits comme aux grands de vivre une expérience de concert significative tout en respectant les besoins particuliers de chacun.

Guided by Charles Lafortune, discover the symphony orchestra, its different families of instruments and the ways in which music makes us feel a whole range of emotions. This concert, in a relaxed performance format, will allow young and old alike to enjoy a meaningful concert experience while respecting the needs of each individual.

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Ce contenu provient de l’Orchestre Symphonique de Montréal et est adapté par PAN M 360.

indie rock

M pour Montréal présente Julie Aubé

par Rédaction PAN M 360

Cinq ans depuis son premier opus Joie de vivre, Julie Aubé membre du trio acadien Les Hay Babies, signale un retour sur la scène musicale. Sur les talons de la pandémie mondiale, son nouvel album Contentement, s’inspire d’un recueillement vers l’isolement et la reconnaissance. Comme les icônes des sixties Joan Baez, Joni Mitchell et Buffy Sainte-Marie, l’autrice-compositrice relève comment les thèmes universels et révolutionnaires de cette époque tels que l’amour, la paix et le bonheur reste de toute actualité en 2022.

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classique

Quatuor Bozzini : 1998 à la Chapelle Scènes Contemporaines

par Rédaction PAN M 360

Le Vivier s’invite à La Chapelle Scènes Contemporaines ! Et il le fait en grande pompe avec le Quatuor Bozzini, en avant-première d’une série de concerts que l’ensemble présentera au prestigieux Wigmore Hall à Londres. Pour le plus grand bonheur du public montréalais, Bozzini ne donnera pas un, mais deux concerts dédiés à la musique de Gerald Barry (Irlande) et de Cassandra Miller, Linda Catlin Smith et Tanya Tagaq (Canada). Une soirée mettant en valeur la scintillante virtuosité du quatuor.

Le Vivier is invited to La Chapelle Scènes Contemporaines! And he does so with great fanfare with the Bozzini Quartet, in the preview of a series of concerts that the ensemble will present at the prestigious Wigmore Hall in London. To the delight of the Montreal public, Bozzini did not give one, but two concerts dedicated to the music of Gerald Barry (Ireland) and Cassandra Miller, Linda Catlin Smith and Tanya Tagaq (Canada). An evening showcasing the quartet’s sparkling virtuosity.


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punk

Vulgaires Machins et Anti Flag au Mtelus

par Rédaction PAN M 360

Vulgaires Machins se démarque dès 1995 par plusieurs prestations remarquées. Un premier album 24-40 est lancé en 1998 alors que le groupe multiplie les spectacles. À l’aube du nouveau millénaire, Guillaume Beauregard (chant, guitare), Marie-Eve Roy (chant, guitare, clavier), Maxime Beauregard (basse) et Patrick Landry (batterie) profitent de la parution de Regarde le monde pour s’engager dans une longue tournée européenne (France, Suisse, Espagne). Au Québec, les spectacles se jouent de plus en plus à guichets fermés ouvrant au quatuor la porte des festivals majeurs (Festival d’été de Québec, FrancoFolies de Montréal, Woodstock en Beauce… ). Dans cette euphorie paraît en 2001 un troisième album Aimer le mal qui, grâce à une série de vidéoclips convainquants, permet d’augmenter encore l’auditoire de la formation. Les salles de spectacles sont pleines, la tournée québécoise s’allonge de supplémentaires et fait plusieurs détours par la France.

Vulgaires Machins stands out since 1995 by several noticed performances. A first album 24-40 is launched in 1998 while the group multiplies the shows. At the dawn of the new millennium, Guillaume Beauregard (vocals, guitar), Marie-Eve Roy (vocals, guitar, keyboard), Maxime Beauregard (bass) and Patrick Landry (drums) took advantage of the release of Regarde le monde to embark on a long European tour (France, Switzerland, Spain). In Quebec, the shows were increasingly sold out, opening the door to major festivals (Festival d’été de Québec, FrancoFolies de Montréal, Woodstock en Beauce…). In this euphoria, a third album Aimer le mal was released in 2001, which, thanks to a series of convincing video clips, allowed the band to increase its audience even more. The concert halls are full, the Quebec tour is extended by more and makes several detours through France.

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bachata / merengue / salsa

Yordan Martinez & Trio TCMS au Club Balattou

par Rédaction PAN M 360

Regroupant des musiciens cubains et montréalais, Le Trio Cuban Martinez Show, dirigé par le tromboniste Yordan Martinez, est un spectacle festif à saveur cubaine et latine. Ils sauront vous charmer par leur talent et leur énergie sur scène, ils vous feront voyager aux rythmes des salsa, timba, cha-cha-cha, bachata, merengue. Vous serez comblés et séduits par ces artistes de grand talent lors de cette soirée unique qui vous attend!

The Trio Cuban Martinez Show, directed by trombonist Yordan Martinez, is a festive show with a Cuban and Latin flavor. They will charm you with their talent and energy on stage, they will make you travel to the rhythms of salsa, timba, cha-cha-cha, bachata, merengue. You will be delighted and seduced by these talented artists during this unique evening that awaits you!

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folk / glam rock / pop

M pour Montréal présente Bon Enfant au Club Soda

par Rédaction PAN M 360

Se faisant d’abord un nom en assurant quelques pas pires premières parties, Bon Enfant commençait sa propre tournée en 2020 quand toute a pris l’bord au profit du ralenti. Chauffé par un engouement qui allait grandissant malgré l’absence de shows, le groupe s’est lancé dans la suite, s’érigeant des bulles pour se rapprocher encore davantage. Les efforts concentrés ont débouché sur une synergie et une palette sonore plus grandes, conservant les aspects préférés du premier et chassant les restrictions préventives – dans leurs mots : « moins tie-dye, plus motté, plus Histoire sans fin que Game of Thrones, mais y a encore du vin ». Le spectre des inspirations transmutées se déplace de début 70 à fin 70 / début 80, bigarré et gorgé de musique à l’image projetant l’imaginaire et le fabuleux, de disco naïf et emprunté, de hard et de glam rock, de pop nippone et de folk pastoral, en esquivant le pastiche toujours, pour façonner un rock québ perméable et ouvert. L’écriture va, large et orfévrée, dans un sens; les arrangements, idem, dans un autre : un clash exploité qui ouvre encore plus de portes. 

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