Montréal

rock

Une soirée avec…Chris de Burgh & Band – Ses Chansons, Histoires et Succès

par Rédaction PAN M 360

Le créateur de succès mondiaux, Chris de Burgh, est très heureux de revenir à nouveau au Canada, un de ses pays préférés!

Vous pourrez vous attendre à entendre une sélection de chansons de son tout nouvel album The Legend of Robin Hood (La Légende de Robin Hood), en plus de Moonfleet, Into The Light, Spanish Train et plusieurs autres succès classiques de sa carrière internationale qui dure depuis plus de 50 ans.

Worldwide hit maker, Chris de Burgh is excited to be bringing his The Legend of Robin Hood and Other Hits Tour across Canada!

Fans can expect to hear a selection of songs from his brand new album The Legend of Robin Hood plus Moonfleet, Into The Light, Spanish Train and many other classic hits from an international career that spans 50 years. 

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Ce contenu provient de la Place des Arts et est adapté par PAN M 360.

Chanson francophone

Daniel Lavoie à la Place des Arts

par Rédaction PAN M 360

Pour la première fois en six ans, Daniel Lavoie remontera sur scène au printemps 2023 avec ses fidèles musiciens dans un spectacle qui marquera le 40e anniversaire de la sortie de l’album Tension Attention, qui avait révélé à la francophonie un des auteurs-compositeurs-interprètes francophones les plus talentueux de sa génération. Une occasion unique de redécouvrir des paroles touchantes, des mélodies envoûtantes et une émotion à fleur de peau.

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new wave / psychédélique

The Ember Glows à la Casa del Popolo

par Rédaction PAN M 360

Ce groupe montréalais a été formé en 2019 par des membres de Room Control, Repo, Scene Noir et Citylake. Richard Bunze (guitare), Kevin Hills (basse), Martin Saint (voix, guitare) et Dan Stefik (batterie) ont créé un son basé sur des hooks, une section rythmique pulsante, des guitares texturées et des voix de baryton. Le groupe puise ses racines dans le côté lunatique de la new-wave des années 80, de la musique psychédélique et de l’indie britannique.

This Montreal four-piece was formed in 2019 by members of Room Control, Repo, Scene Noir & Citylake. Richard Bunze (guitar), Kevin Hills (bass), Martin Saint (voice, guitar) & Dan Stefik (drums) crafted a sound based on hooks, a pulsating rhythm section, textural guitars & baritone vocals. The band traces its roots to the moody side of 80’s new-wave, psych & British indie.

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Ce contenu provient de The Ember Glows et est adapté par PAN M 360.

classique

Montréal / Nouvelles Musiques présente Golem

par Rédaction PAN M 360

Présenté en création, Golem ou La fin du commencement… as slow as Golem’s eyes fusionne musique, danse et peinture dans un dialogue infini. À travers le mythe du Golem, Yuliya Zakharava interroge le processus de création et la relation entre les arts d’une manière abstraite, spirituelle et passionnée. Sur scène, les cordes de l’Orchestre Nouvelle Génération et le minutieux vocabulaire chorégraphique de Lina Cruz habitent les mouvements des danseurs, tandis que l’univers pictural fantasque de Natasha Turovsky habille la performance.

Presented as a premiere, Golem or La fin du commencement… as slow as Golem’s eyes merges music, dance and painting in an endless dialogue. Through the myth of the Golem, Yuliya Zakharava questions the creative process and the relationship between the arts in an abstract, spiritual and passionate way. On stage, the strings of the Orchestre Nouvelle Génération and the meticulous choreographic vocabulary of Lina Cruz imbues the dancers’ movements, while Natasha Turovsky’s whimsical pictorial universe dresses up the performance.

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Ce contenu provient de la Société de musique contemporaine du Québec et est adapté par PAN M 360.

classique

Orchestre Métropolitain: Haute voltige à la Maison Symphonique

par Rédaction PAN M 360

Confiance et jeunesse émanent des premières notes de la captivante Ballade pour orchestre de Samuel Coleridge-Taylor, ce compositeur afro-britannique qui a su tailler sa place dans le Londres du 19e siècle. Lumineux, le jeu du pianiste David Jalbert sublime l’exigeante partition de Prokofiev. Au podium, Yannick Nézet-Séguin dirige l’Orchestre dans la cinquième de Sibelius, une œuvre unique aux qualités picturales et dramatiques hors du commun.

The confidence of youth emanates from the first notes of the captivating Ballade for Orchestra written by Samuel Coleridge-Taylor, an African-British composer who made a name for himself in 19th-century London. David Jalbert’s brilliant piano playing elevates Prokofiev’s demanding score to the sublime. On the podium, Yannick Nézet-Séguin conducts the orchestra for Sibelius’s fifth symphony, a unique piece with sweeping imagery and extraordinary drama.

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rap

Montréal en Lumière : Zach Zoya au Studio TD

par Rédaction PAN M 360

Avec une scène rap anglophone montréalaise en effervescence, Zach Zoya se démarque autant par sa capacité à rapper qu’à chanter et par sa créativité. Dès l’âge de 16 ans, à ses tout débuts comme rappeur, son aisance avec les mots, les mélodies et les flows, faisait de lui l’un des beaux potentiels du genre. Depuis la sortie de ses deux premiers singles, Superficial et Who Dat, Zach Zoya a été remarqué par certains des plus importants beatmakers Montréalais et attire l’attention de certaines des plus grandes maisons de disques. Zach Zoya est l’un des chanteurs, rappeurs et auteurs les plus prometteur que Montréal ait à offrir.

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Ce contenu provient de Montréal en Lumière et des Disques 7ième Ciel et est adapté par PAN M 360.

techno

DJ Boring à la SAT

par Rédaction PAN M 360

DJ BORING aka Tristan Hallis est peut-être l’artiste le plus ironiquement nommé aujourd’hui : des voyages énergiques dans des joyaux oubliés et des futurs classiques, rien de ce qu’il fait n’est ennuyeux. Il habite un espace où la trance « throwback » s’assoit confortablement avec la house « old-school », et où la techno belge se synchronise avec le funk . Il rencontre chaque mélange physiquement avec des performances énergétiques et infectieuses qui sont fascinantes à regarder.

DJ BORING aka Tristan Hallis could be the most ironically named performer today: energetic journeys into forgotten gems and future classics, nothing about what he does is boring. He inhabits a space where throwback trance sits comfortably with old-school house, and Belgium Techno syncs with rolling funk. He meets each mix physically with sweaty, infectious performances that are compelling to watch.

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Musiques du Monde

Lancement d’album : Stephanie Osorio au Ministère

par Rédaction PAN M 360

Stephanie Osorio nous surprend avec son premier album « Fruta del Corazón », 7 chansons qui représentent une compilation de moments, de sentiments et d’émotions tout au long de sa vie qui ont voyagé avec elle, des tropiques au nord, en passant par la mer et le vent, transformés en poèmes musicaux. Pour cette occasion, Stephanie sera accompagnée par des talentueux musiciens : Roberto López, guitare électrique ; Kullak Viger-Rojas, percussions latines ; Juan Sebastian Quiros, percussions afro-colombiennes ; Carminda Mac Lorin, basse électrique et chœurs ; Iván Ortíz, guitare acoustique et Lucía Sánchez, vents et chœurs. Une soirée unique qui nous emmènera dans un voyage musical vers les terres chaudes du sud et dans le cœur de Stephanie Osorio.

Stephanie Osorio surprises us with her first album « Fruta del Corazón », 7 songs that represent a compilation of moments, feelings and emotions throughout her life that have traveled with her, from the tropics to the north, through the sea and the wind, transformed into musical poems. For this occasion, Stephanie will be accompanied by talented musicians: Roberto López, electric guitar; Kullak Viger-Rojas, Latin percussion; Juan Sebastian Quiros, Afro-Colombian percussion; Carminda Mac Lorin, electric bass and backing vocals; Iván Ortíz, acoustic guitar and Lucía Sánchez, winds and backing vocals. A unique evening that will take us on a musical journey to the warm lands of the south and into the heart of Stephanie Osorio.


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indie pop

Alvvays au MTELUS

par Rédaction PAN M 360

Alvvays est un groupe canadien d’indie pop formé en 2011, originaire de Charlottetown, à l’Île-du-Prince-Édouard, et actuellement basé à Toronto, en Ontario. Il est composé de Molly Rankin (chant et guitare), Kerri MacLellan (claviers), Alec O’Hanley (guitares), Abbey Blackwell (basse) et Sheridan Riley (batterie). Leur premier album éponyme, sorti en 2014, est arrivé en tête des classements des collèges américains.

Alvvays is a Canadian indie pop band formed in 2011, originating from Charlottetown, Prince Edward Island, and currently based in Toronto, Ontario. It consists of Molly Rankin (vocals and guitar), Kerri MacLellan (keyboards), Alec O’Hanley (guitars), Abbey Blackwell (bass), and Sheridan Riley (drums). Their self-titled debut album, released in 2014, topped the US college charts.


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rock

The Damn Truth au Théâtre Corona

par Rédaction PAN M 360

Now or Nowhere est le troisième album de The Damn Truth, un groupe qui, à bien des égards, s’est caché à la vue de tous au cours des neuf dernières années. L’album est une déclaration définitive sur le groupe, sur l’époque et sur nous-mêmes alors que nous naviguons dans la vie, l’amour et tout le reste dans un monde apparemment sens dessus dessous.

Now or Nowhere is the third album by The Damn Truth, a band that, in many ways, has been hiding in plain sight for the last nine years. The album is a definitive statement about the band, about the times, and about ourselves as we navigate life, love, and everything else in a world gone seemingly upside down and sideways.

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classique

Musiciens de l’OSM – Quintette avec piano à la Salle Bourgie

par Rédaction PAN M 360

Plus de deux cents ans séparent Mikhaïl Glinka, qui a écrit son Trio pathétique alors que Beethoven était encore vivant, et Sofia Goubaïdoulina, la grande dame de la musique nouvelle d’aujourd’hui. Entre ces deux pôles temporels, les musiciens de l’OSM présentent un kaléidoscope du romantisme russe, avec Ippolitov-Ivanov, Glazounov et Rimski-Korsakov, le tout dans une panoplie de formations instrumentales, du duo au quintette.

More than two hundred years separate Mikhail Glinka, who wrote his Trio pathétique when Beethoven was still alive, and Sofia Gubaidulina, the present-day grande dame of new music. Between these two temporal poles, musicians of the OSM perform a kaleidoscope of Russian Romantic works by Ippolitov-Ivanov, Glazunov, and Rimsky-Korsakov, in different instrumental combinations ranging from duo to quintet.

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classique

Angèle Dubeau & La Pietà – Portrait : Philip Glass

par Rédaction PAN M 360

« Au fil des ans, j’ai enrichi mon répertoire de signatures uniques de créateurs qui marquent notre époque, en développant des portraits musicaux qui m’ont nourri et fait grandir intellectuellement et musicalement. À la demande générale, et pour mon plus grand plaisir, je vous invite à vous joindre à moi et aux musiciennes de La Pietà pour une soirée envoûtante, entièrement consacrée au visionnaire infatigable et icône vivante du courant minimaliste, considéré comme l’un des compositeurs les plus influents du 20e siècle. » Angèle Dubeau

“Over the years, I have enriched my repertoire with the distinctive signatures of creators who define our era, developing musical portraits that have nourished me and have helped me to grow both intellectually and musically. By popular request, and to my great pleasure, I invite you to join me and the musicians of La Pietà for this enthralling evening event entirely devoted to this tireless visionary and living icon of the minimalist current, considered as one of the most influential composers of the 20th century.” — Angèle Dubeau

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