C’est de saison. Longtemps après avoir fait dans le country-folk, Laurence Hélie cultive désormais le petit fruit indie pop : loin de ses parutions antérieures, Mirabelle se fonde sur des musiques et chansons anglaises créées à cette époque où le terme alternatif avait une certaine teneur. Qu’on ne s’y méprenne pas, ces chansons ne vous incitent pas à vous vautrer dans le passé, la touche 2020 de Mirabelle peut repousser les vapeurs nostalgiques. Space-rock, trip-hop, ethereal wave et synthpop sont portés par une interprète accomplie, mature, habitée. Malgré le caractère vaporeux de la facture, Mirabelle ne lésine pas sur les accroches, d’où sa légitimité pop. La proéminence des textures synthétiques, le rôle néanmoins important des guitares électriques ou acoustiques, le groove binaire de la section rythmique permettent l’envol de cette voix texturée, aérienne, moins candide qu’il n’y paraît d’entrée de jeu. Pour mener à bien sa transformation, Laurence Hélie a pu compter sur la coréalisation et le jeu de Warren Spicer (Plants & Animals), qui officie à la basse, à la guitare, au piano, aux synthés et au beatbox. Complètent l’équipe Matthew Woodley (aussi de Plants & Animals) à la batterie et Christophe Lamarche-Ledoux (Organ Mood, Chocolat) aux synthés, à qui l’on doit de superbes enrobages. Écrits en anglais, sauf exception, les textes résument différents épisodes de l’existence, carnet de réflexions personnelles sur l’arrogance de la jeunesse, sur les rêves déboulonnés à l’âge adulte, sur les erreurs de parcours, sur la quête de la sérénité.
Tout le contenu 360
Interview
Classica 2025 présenté par Marc Boucher: Mers intérieures avec Marianne Lambert
Par Alain Brunet
Interview jazz
Le jazz au Festival international de jazz de Montréal expliqué par Modibo Keita
Par Alain Brunet
Critique d'album classique occidental/classique 2025
Dalit Hadass Warshaw, Boston Modern Orchestra Project / Gil Rose – Sirens
Par Réjean Beaucage
Critique d'album musique de film 2025
Howard Shore/Orchestre Philharmonique de Radio France – Shore : Anthology
Par Frédéric Cardin
Critique d'album classique occidental/classique 2025
Quatuor Diotima – Boulez : Livre pour quatuor
Par Frédéric Cardin
Critique d'album électronique/classique occidental/classique 2025
LMNL – Rainbow
Par Frédéric Cardin
Critique d'album classique occidental/classique 2025
Tamara Stepanovich – Organised Delirium
Par Frédéric Cardin
Critique d'album expérimental / contemporain/expérimental/rock 2025
stef.in – Icterus II
Par Frédéric Cardin
Critique d'album classique occidental/classique 2025
Jack Van Zandt – A Chaos of Light and Motion
Par Frédéric Cardin
Critique d'album électronique/dream pop/pop 2025
Tommy Crane – Reality Curated: Live at Ursa
Par Frédéric Cardin
Critique d'album expérimental / contemporain 2025
No Hay Banda – Steven Kazuo Takasugi : Il teatro rosso
Par Frédéric Cardin
Critique d'album classique occidental/classique 2025
Vancouver Contemporary Orchestra; Vancouver Chamber Choir – Christopher Tyler Nickel : Mass; Te Deum
Par Frédéric Cardin
Critique d'album classique occidental/classique 2025
Hypercube – The Force for Good
Par Frédéric Cardin
Interview expérimental / contemporain
Un 41e FIMAV en transition : Scott Thomson explique
Par Alain Brunet
Critique d'album classique occidental/classique 2025