Pour soutenir ses artistes contraints d’annuler leurs tournées, le label indépendant Sacred Bones sort exclusivement sur Bandcamp une compilation dont la totalité des revenus sera versée aux artistes contributeurs. Fondé en 2007 à New York, le discret mais néanmoins influent label démontre un goût prononcé pour les musiques expérimentales sombres, mystérieuses ou cathartiques. Toutes les publications sont signées d’un triangle noir entouré par un ouroboros, interprétables comme des symboles de la sagesse divine omniprésente dans le monde. Chaque artiste possède une vision spirituelle profonde de l’existence, qui se manifeste par une esthétique ténébreuse, percée d’une lumière vitale intrinsèque. Les Biélorusses de Molchat Doma, dernières recrues du label, créent un son post-punk rétro et glacial sorti tout droit d’un poste de radio du bloc soviétique des années 1980. Dans la même veine, Black Marble offre des chansons lugubres de cold wave inspirées par New Order. Pour le côté noise, on trouve la collaboration entre Uniform et The Body, qui partagent leur philosophie nihiliste écrasante incarnée en un puissant mur du son apocalyptique, ou encore Pharmakon, avec son death-noise industriel (auto) destructeur. Moon Duo, un des premiers adeptes du label, nous propose une expérience spatiale de krautrock funky aussi colorée et contemplative qu’un trip sous hallucinogène. Le groupe chilien Föllakzoid crée un rituel gnostique hors du commun, où les réverbérations de techno minimaliste transcendent l’âme et effacent tout repère rationnel et spatio-temporel. On y trouve également du matériel de Blanck Mass, Jenny Hval, SPELLING et Hilary Woods, qui vient de sortir Birthmarks, un album de folk industriel poétique enregistré lors de sa grossesse. Durant la période sombre et pleine de doutes que nous vivons, cette compilation pourrait bien nous aider à trouver notre propre lumière spirituelle intérieure et, qui sait, peut-être en tomber amoureux.
Tout le contenu 360
Critique d'album classique/Musiques du Monde 2026
Parisa Karimi Molan & Tehrani Drom – Unveiled
Par Frédéric Cardin
Critique d'album expérimental/expérimental / contemporain/jazz 2026
Damián Birbrier – Águas
Par Frédéric Cardin
Critique d'album Moyen-Orient / Levant / Maghreb/arabe/Musiques du Monde 2026
Radwan Ghazi Moumneh & Frédéric D. Oberland – Eternal Life No End
Par Frédéric Cardin
Critique d'album expérimental / contemporain/jazz 2026
Simon Côté-Lapointe et Magella Cormier – Singularités
Par Frédéric Cardin
Critique d'album expérimental / contemporain/expérimental/classique occidental/classique 2026
Eyden Zhao & James Ford – WARHEAD!
Par Frédéric Cardin
Critique d'album jazz 2026
Quatuor Bergeron, Boudreau, Harding, Savoie – Tanagra
Par Frédéric Cardin
Interview
Codes d’Accès / Traces | Dominique Lafortune: la calligraphie japonaise à travers le son
Par Alain Brunet
Interview expérimental / contemporain/Multidisciplinaire
Codes d’Accès / Traces | La « hantise intergénérationnelle » selon Alexandra Gorlin-Crenshaw
Par Alain Brunet
Interview expérimental / contemporain/Multidisciplinaire
Codes d’Accès / Traces | Plastic Cinders de Jonas Regnier… guerre au plastique !
Par Alain Brunet
Interview expérimental / contemporain
Codes d’Accès / Traces | Noé Petit Bohnert, l’oiseauphone
Par Alain Brunet
Interview jazz/soul/R&B/latino
FMC Saguenay | Jazz contemporain et batterie de création pour John Hollenbeck, George Floyd pour GEORGE
Par Michel Rondeau
Interview électronique/expérimental / contemporain/jazz
FMC Saguenay | Tempête solaire: des bancs d’école jusqu’aux étoiles
Par Michel Rondeau
Interview chanson/expérimental / contemporain
FMC Saguenay | Ça me rappelle toi : deux œuvres en une, le temps d’une vie
Par Alain Brunet
Interview hip-hop/pop/rock/soul/R&B























