Montréal

Chaâbi / musique traditionnelle nord-africaine / Raï

Festival international Nuits d’Afrique : Bastin Band à l’esplanade Tranquille

by Rédaction PAN M 360

Anciens membres, chacun de leur côté, de Babylone, El Dey et Freeklane – trois groupes emblématiques de la nouvelle scène algérienne du début des années 2000 – Ramzi (guitare), Fadi (claviers) et Yacine (batterie) ont mis en commun leur expérience pour former un « super-groupe qui secoue Montréal » (Le Devoir, 2025), s’associant à Zaki (derbouka), Yacine (basse), Khalil (percussion) et Adel (chant). Syli de bronze des musiques du monde 2026, Bastin Band fait trembler la scène avec ses associations convulsives de raï, de funk, de soul, de pop-rock et de rythmes nord-africains comme le chaâbi et le diwane. Entre reprises mises à leur sauce et créations originales, Bastin Band poursuit un seul et unique objectif: faire danser, dans une atmosphère de fête !

Former members, respectively, of Babylone, El Dey and Freeklane—three iconic bands of Algeria’s new music scene that began in the early 2000s—Ramzi (guitar), Fadi (keyboard) and Yacine (drums) pooled their experiences to form a “supergroup that’s shaking up Montreal,” (Le Devoir, 2025), by teaming up with Zaki (derbouka), Yacine (bass), Khalil (percussions) and Adel (vocals). Winners of Bronze at the 2026 Syli des Musiques du Monde award, Bastin Band rocks the stage with their explosive blend of raï, funk, soul, pop rock and North African rhythms like chaâbi and diwane. Playing covers in their own unique style as well as original compositions, the band has but one goal: to get everyone dancing in a party atmosphere!

CE SPECTACLE EST GRATUIT!

Ce contenu provient du Festival international Nuits d’Afrique et est adapté par PAN M 360

Brazilian / Forró

Festival international Nuits d’Afrique : Forró das Comadres au Club Balattou

by Rédaction PAN M 360

La fougue et la joie de vivre de Silvinha et de Flavia Nascimento sont communicatives. Réunies au sein du projet Forró das Comadres, nommé en hommage à la chanson de João Silva, elles irradient sur scène ; elles font rejaillir toute leur énergie sur le public. Puissantes et complices, ces trois femmes généreuses donnent vie à un forrò moderne et décomplexé, qui reste cependant profondément ancré dans les racines populaires du Nordeste brésilien. Accentuant les voix chaleureuses des artistes, l’accordéon joueur, le tambour zabumba engagé et le triangle fringuant s’entraînent l’un l’autre dans un tempo rapide invitant à la danse.

Silvinha and Flavia Nascimento freely share their exuberance and zest for life. They came together for the Forró das Comadres project—named in honour of João Silva’s song—and simply light up the stage. Spirited and in perfect harmony, these three generous women bring to life a fresh and vibrant style of forró that nevertheless retains its deep connection to the folk traditions of Brazil’s Northeast. Accompanying the artists’ rich voices, the playful accordion, the energetic zabumba drum and the lively triangle propel each other in a fast tempo that invites you to dance along.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival international Nuits d’Afrique et est adapté par PAN M 360

chanson keb franco / Folk Rock / Indie Rock

Francos de Montréal : Antoine Corriveau à la scène Rogers

by Rédaction PAN M 360

CE SPECTACLE EST GRATUIT!

Ce contenu provient des Francos de Montréal et est adapté par PAN M 360

musique de film

Star Wars: The Empire Strikes Back en concert à la salle Wilfrid-Pelletier

by Rédaction PAN M 360

Joignez-vous à l’orchestre FILMharmonique pour un autre voyage dans une galaxie lointaine, très lointaine, alors qu’il interprétera la musique de John Williams, gagnante d’un Grammy®, avec le film remastérisé de 1980 sur grand écran. Créé par George Lucas et réalisé par Irvin Kirshner, The Empire Strikes Back (L’Empire contre-attaque) est peut-être la plus grande réussite de la saga épique Star Wars. Les 70 musiciens du FILMharmonique, dirigés par Francis Choinière, ne vous décevront pas! Découvrez la puissance de la force, en concert!

Join the FILMharmonique Orchestra on another journey to a galaxy far, far away as it performs John Williams’ Grammy®-winning score with the remastered 1980 film on the big screen. Created by George Lucas and directed by Irvin Kirshner, The Empire Strikes Back is perhaps the greatest achievement of the epic Star Wars saga. The 70 musicians of the FILMharmonique, led by Francis Choinière, will not disappoint! Experience the power of the force, live in concert!

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Place des Arts et est adapté par PAN M 360

Baroque / classique

OM : L’Italie sacrée de Vivaldi à Puccini à la Maison symphonique

by Rédaction PAN M 360

La chaleur ensoleillée de l’Italie imprègne la beauté vocale de sa musique, reconnue pour son élégance et son lyrisme naturels. Ce concert du Chœur Métropolitain met en lumière une tradition où la voix occupe une place centrale et profondément humaine. La Messa di Gloria de Puccini révèle déjà la richesse mélodique et la force expressive qui feront la renommée du compositeur. En complément, le programme présente deux piliers du vaste héritage choral italien : Monteverdi et Vivaldi, deux compositeurs vénitiens dont la musique sacrée, toujours lumineuse, a traversé les siècles.

Italy’s sun-kissed warmth is reflected in the vocal beauty of its music, celebrated for its natural lyricism and elegance. This Chœur Métropolitain concert highlights a tradition where the voice plays a central, deeply human role. Puccini’s Messa di Gloria, reveals the melodic richness and expressive power that would go on to define his fame. The program also features two pillars of Italy’s choral heritage: Monteverdi and Vivaldi, Venetian composers whose sacred music continues to shine across the centuries.

Programme/program

PUCCINI, Messa di Gloria
MONTEVERDI, Beatus vir
MONTEVERDI, Laudate pueri
VIVALDI, Laetatus sum
VIVALDI, Laudate Dominum omnes gentes

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de l’Orchestre métropolitain et est adapté par PAN M 360

classique / musique de film / période romantique

OM : John Williams et Rachmaninov à la Maison symphonique

by Rédaction PAN M 360

Bien que mieux connu pour sa musique de film, John Williams est aussi l’un des compositeurs de concertos les plus prolifiques de notre époque. Son Concerto pour trompette met brillamment en valeur cet instrument éblouissant, ici interprété par la virtuose Matilda Lloyd. La suite tirée du film Far and Away crée un pont avec les traditions européennes en puisant dans les sonorités de la musique irlandaise. La Deuxième symphonie de Rachmaninov partage avec la musique de Williams un langage immédiatement émouvant, fait de longues mélodies mémorables et d’une profonde nostalgie romantique. Considérée comme le chef-d’œuvre du compositeur, elle compte parmi les dernières grandes symphonies du romantisme tardif, atteignant un équilibre remarquable entre accessibilité, richesse expressive et complexité musicale.

Though best known for his film scores, John Williams is also among the most prolific concerto composers of our time. His Trumpet Concerto brilliantly showcases this dazzling instrument, performed here by virtuoso Matilda Lloyd. The suite from Far and Away creates a bridge with European traditions, drawing on Irish musical colours. Like Williams’s music, Rachmaninoff’s Symphony No. 2 features a language that moves listeners instantly, with long, memorable melodies and profound romantic nostalgia. Considered the composer’s masterpiece, it stands among the last great symphonies of late Romanticism, achieving a remarkable balance between accessibility, expressive richness and musical complexity.

Programme

WILLIAMS, Far and Away : Suite
WILLIAMS, Concerto pour trompette
RACHMANINOV, Symphonie n° 2

    Program

    WILLIAMS, Far and Away : Suite
    WILLIAMS, Concerto for Trumpet and Orchestra
    RACHMANINOV, Symphony No. 2

      POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

      Ce contenu provient de l’Orchestre métropolitain et est adapté par PAN M 360

      Digital Cumbia / DJ set / Krautrock

      MUTEK : NOCTURNE 1 à la SAT

      by Rédaction PAN M 360

      Nocturne est l’axe principal du festival, présenté sur les deux étages de la Société des arts technologiques du mercredi au dimanche.
      La série offre un panorama large de la création contemporaine en musiques électroniques et en créativité numérique, en passant chaque soir par des ambiances, des formats et des intensités différentes.
      D’un soir à l’autre, la série circule entre écoute attentive, immersion, tension physique et énergie collective, sans se limiter à une seule définition des musiques électroniques.
      Espace SAT
      Barker
      Debit — Desaceleradas
      fongkikid
      Marc-Antoine Barbier — Musée des espèces
      Matthew Herbert — theukhasmorefoodbanksthanbranchesofmcdonalds.com
      Satosphère
      Films immersifs issus de la résidence SAT:
      France Jobin & Markus Heckmann — Lueurs Quantiques
      Guillaume Coutu Dumont & Line Katcho — Les Empires
      mesocosm — Resonance
      Weidi Zhang & Weilu Ge — Wayfarer

      The festival’s core series, Nocturne unfolds across both floors of the Society for Arts and Technology from Wednesday to Sunday.
      The series offers a wide view of contemporary electronic music practice and digital creativity, moving each evening through different atmospheres, formats, and levels of intensity.
      From one night to the next, the series shifts between attentive listening, immersion, physical tension, and collective energy, never limiting itself to a single definition of electronic music.
      Espace SAT
      Barker
      Debit — Desaceleradas
      fongkikid
      Marc-Antoine Barbier — Musée des espèces
      Matthew Herbert — theukhasmorefoodbanksthanbranchesofmcdonalds.com
      Satosphère
      Immersive films developed through the SAT’s residency program:
      France Jobin & Markus Heckmann — Lueurs Quantiques
      Guillaume Coutu Dumont & Line Katcho — Les Empires
      mesocosm — Resonance
      Weidi Zhang & Weilu Ge — Wayfarer

      POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

      Ce contenu provient de MUTEK et est adapté par PAN M 360

      Drum & Bass / Électronique / Glitch

      MUTEK : EXPÉRIENCE 2 à l’esplanade Tranquille

      by Rédaction PAN M 360

      Accessible gratuitement à l’Esplanade Tranquille, la série Expérience rassemble des performances en direct pour tous les publics.
      Pensée comme un espace de découverte et de circulation entre différentes formes de musiques électroniques, la série fait coexister ambient, techno, bass music, electronica et formats hybrides mêlant instruments, voix et machines.
      Les performances sont suivies chaque soir d’un DJ set surprise, prolongeant la programmation dans une dynamique collective et orientée vers la danse.
      16:9 ratio
      Le DJ et producteur ottavien 16:9 ratio transforme mémoire émotionnelle et perception spatiale en une performance live immersive. S’appuyant sur son plus récent album Our Keyboards, il en reconfigure les morceaux à travers voix live et improvisation hardware, faisant émerger un espace de contemplation traversé par des textures ambient luxuriantes, des structures dub épurées et des interludes glitchés.
      dustbunny — Sweet
      À travers des textures glitch-pop, deconstructed club et ambient, Sweet de dustbunny ouvre une fenêtre sur son univers. En performance live, l’artiste montréalais·e transforme le geste en son grâce à la harpe, à la voix et à des technologies de captation de mouvement, activant une archive émotionnelle composée de lettres d’amour et de notes de rançon autour de la dévotion, du pouvoir et du désir.
      Jamvvis + YFBOB
      Plongeant dans les origines de la drum & bass et de la jungle, l’artiste montréalais·e jamvvis compose un paysage sonore brut, façonné par le hardware, où breaks fragmentés et basses fluides et profondes se rencontrent. Accompagnée de danseur·euse·s inspiré·e·s de l’univers de Spider-Man et d’un duo mêlant batterie live et production électronique, la performance propulse le public dans un parcours collectif à travers de nouveaux territoires d’expression, à la fois surréalistes et électrisants.
      NGL Flounce — Embers in Blue
      NGL Flounce présente Embers in Blue, un parcours de dancefloor incandescent traversant rythmes deconstructed club, électronique britannique et influences panafricaines traditionnelles. Ancré dans le concept de « club cry », le projet mêle violons, voix superposées, synthétiseurs oniriques et boucles vocales hypnotiques afin de suivre une trajectoire émotionnelle allant de l’introspection méditative jusqu’à une libération collective en pleine intensité.
      NVST
      NVST transporte les sonorités de l’underground lausannois à MUTEK avec un nouveau live traversé de techno frontale et de rugosité industrielle. Toujours en mouvement, son approche puise dans une énergie physique brute et les frictions du dancefloor, entre basses massives, breaks incisifs, textures diffuses et rythmes en propulsion constante.

      Presented for free at Esplanade Tranquille, the Expérience series features live performances for all audiences.
      Designed as a space for exploration and exchange across different strands of electronic music, it brings together ambient, techno, bass music, electronica, and hybrid forms that blend instruments, voices, and machines.
      Each evening wraps up with a surprise DJ set, extending the experience into a shared, dance-focused atmosphere.
      16:9 ratio
      Ottawa-based DJ and producer 16:9 ratio translates emotional memory and spatial awareness into a captivating live performance. Drawing from his latest album Our Keyboards, he reshapes its songs through live vocals and hardware improvisation, carving out a space where moments of reflection emerge though lush ambient textures, stripped-down dub structures, and glitchy interludes.
      dustbunny — Sweet
      Through glitch-pop, deconstructed club, and ambient textures, the sounds of dustbunny’s Sweet open a window into their world. Performing live, the Montréal-based artist transforms gesture into sound with harp instrumentation, vocals and motion-sensor technology, unlocking an emotional archive of love letters and ransom notes reflecting on devotion, power, and desire.
      Jamvvis + YFBOB
      Diving into the origins of drum and bass and jungle, Montréal-based artist jamvvis crafts a raw, hardware-driven soundscape of fractured breaks and fluid, sub-heavy bass. Accompanied by Spiderman-styled dancers and a live drummer-producer duo, their blistering performance promises a collective journey through surreal and electrifying new realms of expression.
      NGL Flounce — Embers in Blue
      NGL Flounce premieres Embers in Blue, a heart-scorching dancefloor journey through deconstructed club rhythms, UK electronic, and traditional Pan-African influence. Anchored in the concept of “club cry,” violins, layered vocals, dreamy synths and hypnotic vocal loops trace the emotional arc from inward-looking meditation all the way to peak-hour collective release.
      NVST
      NVST brings the sounds of Lausanne’s underground to MUTEK, debuting a fresh live set packed with hard-hitting techno beats and industrial grit. Never settling in one place for too long, her sound mines raw physical energy and dancefloor friction across a sub-heavy meld of sharp breaks, hazy textures, and propulsive rhythms.
      Surprise DJ set

      CE SPECTACLE EST GRATUIT!

      Ce contenu provient de MUTEK et est adapté par PAN M 360

      Classical Singing / classique

      ICAV : L’Elisir d’Amore – Soirée reconnaissance Vanda Treiser à la salle Claude-Champagne

      by Rédaction PAN M 360

      Depuis 2023, Les Initiatives Vanda Treiser se dressent comme un pilier de soutien pour l’Institut canadien d’art vocal. C’est avec une profonde gratitude que nous souhaitons lui rendre hommage lors d’une soirée de reconnaissance privée et exclusive, organisée en son honneur. À cette occasion, nous invitons toutes les personnes souhaitant y participer au montant hommage de 750$ par personne ou au montant admission générale de 300$ par personne. Un reçu de charité de 675$ ou de 225$ sera émis en accordance avec votre contribution. Des tables commanditaires au montant de 7500$ pour 8 personnes sont aussi disponibles en échange d’une visibilité accrue pendant l’événement et dans notre matériel promotionnel. Cette soirée sera aussi un moment privilégié pour remercier chaleureusement l’ensemble de nos commanditaires et donateurs et pour souligner leur soutien inestimable envers notre mission et nos artistes lors d’une soirée musicale et gastronomique. Nous présenterons pour l’occasion l’opéra de Donizetti L’elisir d’amore, en collaboration avec La boussole des arts et les Concerts Centr’art. Vous entendrez pour l’occasion d’ancien chanteurs d’ICAV dans une mise en scène et une animation de la créative diva Natalie Choquette et dirigé par le chef Simon Charette (il est directeur artistique de l’Opéra comique de Washington et a participé à 4 reprises à ICAV), Antonio Figueroa (Nemorino), Odéi Bilodeau (Adina), Alexandre Sylvestre (Dulcamara), Marc-Antoine d’Aragon (Belcore) et Cloée Morissette (Giannetta).

      Since 2023, Les Initiatives Vanda Treiser has stood as a pillar of support for the Canadian Vocal Arts Institute. With deep gratitude, we wish to pay tribute during a private and exclusive recognition evening, held in her honor. For this occasion, we invite all those wishing to attend this exceptional evening at a tribute amount of $750 per person or general admission at 300$. A charitable receipt of 675$ or 225$ will accordingly be issued. Sponsored tables for 8 people, priced at $7,500, are also available in exchange for increased visibility during the event and in our promotional materials. This evening will also be a special moment to warmly thank all our sponsors and donors and to highlight their invaluable support of our mission and our artists—through a musical and gastronomic evening. For this occasion, we will present Donizetti’s opera L’elisir d’amore, in collaboration with La boussole des arts and Concerts Centr’art. You will hear former ICAV singers in a production directed and staged by the creative diva Natalie Choquette and conducted by Simon Charette (artistic director of the Washington Comic Opera and a four-time ICAV participant), featuring Antonio Figueroa (Nemorino), Odéi Bilodeau (Adina), Alexandre Sylvestre (Dulcamara), Marc-Antoine d’Aragon (Belcore), and Cloée Morissette (Giannetta).

      POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

      Ce contenu provient de l’Institut canadien d’art vocal et est adapté par PAN M 360

      expérimental / contemporain / musique traditionnelle mexicaine

      Suoni Per Il Popolo : CDMX X MTL X AMOR à la Casa Del Popolo

      by Rédaction PAN M 360

      Toujours dans l’esprit de la magie de l’improvisation mystique, nous vous proposons un concert intimiste à la Casa, mettant en scène des musicien.ne.s canadien.ne.s et mexicain.ne.s de premier plan dans le cadre d’un échange interculturel. Cet événement célèbre le lancement du zine de Stefan Christoff/Suoni, TRANSBORDAR: Voices of Cultural Workers in Mexico City, qui propose des personnes du milieu culturel de Mexico, illustrant un guide informel de la scène culturelle DIY de la ville. La soirée mettra à l’honneur trois formations.

      In the groove of mystical improv sorcery, we present a cosy Casa show of top-notch Canadian & Mexican musicians in cross-cultural exchange. This event celebrates the launch of Stefan Christoff/Suoni collab zine, TRANSBORDAR: Voices of Cultural Workers in Mexico City, featuring interviews with cultural workers from CDMX, painting an informal guide to the city’s cultural scene. The night features three combos.

      POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

      Ce contenu provient de Suoni Per Il Popolo et est adapté par PAN M 360

      Free Jazz / Krautrock / Post-Rock

      Festival International de Jazz de Montréal : Yoo II & Nolan Potter à la scène Club Montréal Loto-Québec

      by Rédaction PAN M 360

      CE SPECTACLE EST GRATUIT!

      Ce contenu provient du Festival International de Jazz de Montréal et est adapté par PAN M 360

      Champeta / Cumbia / Hip Hop

      Festival international Nuits d’Afrique : Systema Solar au parterre du Quartier des spectacle

      by Rédaction PAN M 360

      Taillé pour la danse, le son contagieux de Systema Solar émerge des pikos de la côte caraïbe colombienne. Tenant à la fois de la fête de quartier et de la scène alternative, les spectacles de ce collectif « intrépide et déjanté » (Billboard, 2017) sont carrément addictifs. Brassant sans ménagement cumbia, champeta, bullerengue, hip hop et électro, leur performance est totale et sans temps morts. Privilégiant la connexion avec son public, Systema Solar déploie un discours social, engagé en faveur de la nature et de la diversité culturelle.

      Tailored for dancing, Systema Solar’s infectious vibe emerged from the picós of Colombia’s Caribbean coast. The collective’s “dauntless, madcap spirit,” (Billboard, 2017) led to shows that are part neighbourhood festival, part alternative scene, and wholly addictive. Mixing cumbia, champeta, bullerengue, hip-hop, and electro without restraint, their performances are full-on from start to finish.

      CE SPECTACLE EST GRATUIT!

      Ce contenu provient du Festival international Nuits d’Afrique et est adapté par PAN M 360

      Subscribe to our newsletter

      Inscription
      Infolettre

      "*" indicates required fields

      Type of Suscribers