Pour son nouvel album, le trio de San Francisco a choisi une suite logique au précédent album double II en titrant ce troisième effort III (et, non, le premier ne s’intitulait pas I). Pourquoi faire simple quand on peut faire encore plus simple ! Cela dit, il ne s’agit pas d’un album triple. Heureusement, car avec la charge qu’ils nous enfoncent dans les oreilles et dans le corps, cet album de huit titres fait amplement l’affaire. Ainsi, avec ce troisième album en bientôt dix ans d’existence, Fuzz ne cherche pas à réinventer la roue, il n’a d’ailleurs jamais cherché à le faire, mais plutôt à adhérer fidèlement aux styles hard-rock et stoner en appliquant les leçons dispensées par les maîtres du genre, Black Sabbath et Blue Cheer en tête. Les élèves ont bien fait leurs devoirs et ça s’entend tout particulièrement sur ce féroce III. Réalisé par le sorcier des studios et maître du noise Steve Albini, III ne laisse pratiquement aucun répit à l’auditeur et démontre que le trio a peut-être même dépassé ses maîtres. Servis par les prouesses du guitariste (et chanteur principal) Charles Moothart, dont l’instrument sert aussi de hachoir, l’indispensable basse lourde et groovy de Chad Ubovich et la batterie folle et toujours solide du prolifique Ty Segall, les huit titres que balance ici Fuzz ne sombrent pas (trop) dans le cliché (mais ça, le groupe s’en fiche) et, heureusement, ne s’éternisent pas inutilement, la moitié ne dépassant pas les 3 minutes 30 réglementaires.
Tout le contenu 360
Interview classique occidental/classique
Trio Garibaldi, l’album In faded Sepia | alto, piano, clarinette au service de la création inédite
Par Alain Brunet
Critique de concert expérimental / contemporain/Multidisciplinaire
Semaine du Neuf | (MTL X Monterrey) + (saxes + danse) = Le souffle des corps
Par Jeremy Fortin
Critique de concert expérimental / contemporain/expérimental
Semaine du Neuf | Nous perçons les oreilles: l’abandon du corps et de l’esprit à la musique
Par Alexandre Villemaire
Interview expérimental / contemporain
5ilience | Devinim, lorsque les sons se meuvent à travers les anches
Par Jeremy Fortin
Interview Afrique/Antilles / Caraïbes
Caribbean Love : Richy Jay, entre héritage et rythmes tropicaux
Par Sandra Gasana
Critique de concert musique de film
La magie de Miyazaki prend vie avec l’Orchestre FILMharmonique
Par Frédéric Cardin
Critique de concert expérimental / contemporain/Multidisciplinaire
Semaine du Neuf | Ictus & Ula Sickle, la force du collectif
Par Pietro Freiburger
Interview classique occidental/classique
Caprice au 9e | Telemann et les musiciens itinérants de l’époque baroque
Par Alain Brunet
Chronique
Airat Ichmouratov composera Alice au Pays des merveilles pour les Grands Ballets
Par Frédéric Cardin
Critique de concert expérimental / contemporain/Multidisciplinaire
Semaine du Neuf | Lovemusic, entrechoquements des corps et des sons
Par Jeremy Fortin
Critique de concert pop/musique de film/pop symphonique
Hommage symphonique à Daft Punk : plutôt réussi, mais…
Par Frédéric Cardin
Interview blues/americana/classic rock/rock/soul/R&B
The Sheepdogs, ou comment devenir classique « hors de la tempête »
Par Alain Brunet
Interview expérimental/expérimental / contemporain/classique occidental/classique
Semaine du Neuf | Soirée d’impro collective avec No Hay Banda, Ana Maria Romano et Limules
Par Frédéric Cardin
Critique de concert classique occidental/classique
Arion Orchestre Baroque : Il pianto di Maria : des larmes de bonheur
Par Alexandre Villemaire
Critique de concert Experimental/jeunesse
Semaine du Neuf | Le son pour les enfants de moins de 3 ans… et pour nous
Par Vitta Morales
Critique de concert autochtone/expérimental / contemporain
Semaine du Neuf | Sxelxéles te tl’etla’axel – design for inviting, le pouvoir de la parole… celui des sons ?
Par Michel Labrecque
Critique de concert classique/expérimental / contemporain/classique occidental
Semaine du Neuf | Quatuor Bozzini : un voyage aux confins extrêmes du son
Par Pietro Freiburger
Interview expérimental / contemporain/Multidisciplinaire























