jazz

Sonia Johnson présente Airs Givrés

par Rédaction PAN M 360

Sonia Johnson, accompagnée de Luc Beaugrand, vous offre un concert qui vous permettra de savourer la splendeur de l’hiver, tout simplement.

Airs givrés est un mini album sorti en novembre 2021 ; un recueil de chansons unique comme chaque flocon de neige qui tombe, porté par la voix sensible et profonde de Sonia Johnson. Des textes hivernaux de toutes les époques, soutenus par les arrangements fougueux et sensibles de Luc Beaugrand, pianiste et complice coréalisateur avec lequel iels ont remporté le JUNO du meilleur album jazz en 2012. Ce musicien possède un sens du « beau, du vrai », mettant la voix de Sonia à l’avant plan. Réuni·e·s autour d’un piano, des arrangements simples se dessinent, parfois l’ajout d’un clavier, d’un kalimba, d’une improvisation vocale.

POUR RÉSERVER VOTRE PLACE, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la ville de Montréal et est adapté par PAN M 360.

afropop / funk / hip-hop

Cheikh Ibra Fam au National

par Rédaction PAN M 360

Après un passage remarqué sur la scène lors de la 36e édition du Festival International Nuits d’Afrique, le chanteur et multi-instrumentiste à l’esprit libre, Cheikh Ibra Fam fera profiter, de nouveau, à son public de la richesse de son art musical qui marie un son Afropop à des balades, du Hip-Hop, du Reggae, du Funk et du Soul. Accumulant des années d’expérience au sein de l’Orchestra Baobab et sous le pseudonyme « Freestyle », le musicien sénégalais qui a été nommé « RFI Talent 2021 » sait mettre en valeur les cultures africaines avec les sonorités et les couleurs musicales de son époque.

Assurera sa première partie, l’artiste d’origine sénégalaise, Seydina, qui envoûtera son public avec sa voix d’or et cristalline. Ses compositions, peaufinées avec le talentueux guitariste Assane Seck, abordent des thèmes comme la paix, le partage, la famille et l’amour et ont pour objectif ultime d’éveiller les consciences et d’éduquer.

Au coeur de ce concert brilleront l’admiration fraternelle mutuelle et l’échange entre deux artistes qui enrichissent, chacun à sa façon, la scène musicale sénégalaise.

After his notable appearance on stage during the 36th edition of the Festival International Nuits d’Afrique, this free-spirited singer and multi-instrumentalist will once again bring to his audience the richness of his musical art in which he combines his Afropop with ballads, hip-hop, reggae, funk and soul. This seasoned musician, who gained a wealth of experience as a member of the renowned Orchestra Baobab and under his stage name, Freestyle, was named “RFI Talent 2021” and certainly knows how to showcase African culture through the colourful and vibrant sounds of his era. Senegalese artist Seydina, who makes his appearance in the first part of this concert, is sure to enchant the audience with his sparkling, golden voice. His musical compositions, crafted with talented guitarist Assane Seck, explore such themes as peace, sharing, family and love, with consciousness-raising and education as the ultimate goal. At the heart of this concert is a mutual admiration and an exchange between these two artists who each, in their own way, have enriched the Senegalese music scene.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du National et est adapté par PAN M 360.

folk-pop

Marquise Desmarais présente Petite chose

par Rédaction PAN M 360

Le cœur espiègle, Marquise Desmarais nous partage ses états d’âme maladroits. De sa voix chaleureuse, elle nous dévoile sa pop romantique avec l’album Petite chose. 

Après des études musicales, l’autrice-compositrice-interprète a lancé son premier album, L’échappée, en avril 2020. En juin dernier, elle offrait un EP cabaret-folk-révolutionnaire avec son trio humoristique Blondes naturelles. Marquise Desmarais s’est aussi faite remarquée au fil des années à l’occasion de plusieurs concours, ayant été notamment lauréate de la finale locale de Cégeps en spectacle (2015), finaliste du concours Musiqualité (2019), demi-finaliste du Festival en chanson de Saint-Ambroise (2019, 2021), finaliste au Tremplin de Dégelis (2022), récipiendaire de la médaillée d’argent au concours Chante en français (2022) et demi-finaliste de Ma première place des arts (2022).

POUR RÉSERVER VOTRE PLACE, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la ville de Montréal et est adapté par PAN M 360.

électro-pop

Milk & Bone présentent Chrysalism au Centre Phi

par Rédaction PAN M 360

Avec des harmonies vocales captivantes, des synthés et des riffs de guitare mélodiques, le duo Milk & Bone explore, sur Chrysalism, des thématiques telles que l’amour, la nostalgie et les peines de cœur d’un point de vue plus mature, choisissant de se considérer comme des personnages dans l’histoire de leur vie amoureuse, plutôt que comme des victimes des circonstances. 

L’album a été composé et enregistré aux côtés de Micah Jasper (ELIO, Rebecca Black, Slayyyter), un producteur basé à Los Angeles et un ami du duo qui partage leurs sensibilités et références pop. Chrysalism est une réflexion poignante sur le fait de grandir et de se découvrir soi-même.

Milk & Bone’s third album is built on enthralling vocal harmonies, synth-led music and melodic guitar riffs. On Chrysalism, the pair explores topics such as love, longing and heartbreak from a more mature perspective, no longer choosing to see themselves as victims of circumstances but rather as actors in the storyline of their love lives. 

Composed and recorded with the help of Micah Jasper (ELIO, Rebecca Black, Slayyyter), a Los Angeles-based producer who shares the duo’s pop sensibilities and references, Chrysalism is a poignant reflection of what it feels like to grow older and come into your own.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Centre Phi et est adapté par PAN M 360.

jazz

Jacques Kuba Séguin présente La trilogie des odeurs

par Rédaction PAN M 360

Polyvalent et aventureux, le trompettiste Jacques Kuba Séguin entame un nouveau cycle de création avec la trilogie des odeurs. Conjuguant les souvenir olfactifs à la trame sonore de nos vies, il crée un univers musical instinctif, riche et évocateur. Jean-Michel Pilc (piano), Rémi-Jean Leblanc (contrebasse), Kevin Warren (batterie) et Elizabeth Shepherd (voix) l’accompagnent sur scène.

Versatile and adventurous, trumpeter Jacques Kuba Séguin begins a new cycle of creation with the trilogy of scents. Combining olfactory memories with the soundtrack of our lives, he creates an instinctive, rich and evocative musical universe. Jean-Michel Pilc (piano), Rémi-Jean Leblanc ( contrabass), Kevin Warren (drums) and Elizabeth Shepherd (voice) accompany him on stage.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Montréal en Lumière et est adapté par PAN M 360.

jazz

Halie Loren au Upstairs

par Rédaction PAN M 360

Halie Loren est une auteure-compositrice-interprète de jazz, primée à l’échelle internationale. Élevée en Alaska, cette artiste basée dans l’Oregon apporte une perspective nouvelle et originale aux chemins musicaux traditionnels, canalisant sa compréhension innée de la connectivité à travers les frontières musicales pour forger des liens avec divers publics en Amérique du Nord, en Asie et en Europe.

Halie Loren is an international, award-winning jazz singer/songwriter. Raised in Alaska, this Oregon-based artist brings a fresh and original perspective to time-honored musical paths, channeling her innate understanding of connectedness across musical boundaries to forge bonds with diverse audiences in North America, Asia, and Europe.

RÉSERVATIONS PAR TÉLÉPHONE AU 514-931-6808

Ce contenu provient du Upstairs Jazz et est adapté par PAN M 360.

classique

David Fray à la Salle Bourgie

par Rédaction PAN M 360

Le pianiste David Fray convie l’auditeur à une rencontre musicale hors du commun. Ce récital empreint de passion et de lyrisme est constitué d’œuvres de Schubert et de Liszt parmi les plus virtuoses et poétiques du répertoire, dans des interprétations intimement personnelles.

Pianist David Fray summons the listener to a musical encounter like no other. His recital filled with passion and lyricism presents some of the most virtuosic and poetic works of the repertoire by Schubert and Liszt, in the artist’s intimately personal interpretations.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la Salle Bourgie et est adapté par PAN M 360.

pop

Phoque OFF : Sara-Danielle + Fernie + Bibi Club + blesse au Pantoum

par Rédaction PAN M 360

SOIRÉE ENSEMBLE CONCERTS

22h30 – Sara-Danielle
23h10 – Fernie
23h50 – Bibi Club
00h30 – blesse

Contrairement à un spectacle, une vitrine propose une courte prestation. La vitrine permet au public de s’initier à la proposition d’un.e artiste ou d’un groupe. Dans le cadre du Phoque OFF, les vitrines sont d’une durée de 20 minutes. Bonne découverte!

Unlike a showcase, a showcase offers a short performance. The showcase allows the public to be initiated to the proposal of an artist or a group. Within the framework of the Phoque OFF, the showcases are 20 minutes long. Have a good discovery!

Entre précision redoutable et émotivité délicate, Sara-Danielle possède un renversant sens du dosage. En apesanteur dans un genre qu’elle qualifie de ginger soul — un mariage heureux entre la synth-pop, la soul et le r&b —, l’auteure-compositrice-interprète montréalaise étreint, apaise et berce à travers les compositions incarnées qu’elle transpose sur scène, forte d’une énergie bienveillante et entourée de ses musiciens. Avec en poche deux EP— Healing (2019) et Another Self (2022) —, l’artiste à ce jour s’est produite en premières parties d’artistes tels que Pomme, Marie-Pierre Arthur, Clay & Friends et Heartstreets ainsi qu’à l’occasion de concerts présentés par le Festival de Jazz de Montréal, le festival Diapason, POP Montréal, Osheaga, et Sofar Sounds Montréal.

Between formidable precision and delicate emotionality, Sara-Danielle possesses a stunning sense of proportion. Weightless in a genre she describes as ginger soul – a happy marriage between synth-pop, soul and r&b – the Montreal singer-songwriter embraces, soothes and lulls through the embodied compositions she transposes on stage, with a benevolent energy and surrounded by her musicians. With two EPs under her belt – Healing (2019) and Another Self (2022) -, the artist has opened for artists such as Pomme, Marie-Pierre Arthur, Clay & Friends, and Heartstreets, as well as performed at the Montreal Jazz Festival, the Diapason Festival, POP Montreal, Osheaga, and Sofar Sounds Montreal.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Phoque OFF et est adapté par PAN M 360.

pop

Phoque OFF : YAO + Slim Tony + Sensei H + Lampion au District Saint-Joseph

par Rédaction PAN M 360

HORAIRE DE LA SOIRÉE

22h30 – YAO
23h10 – Slim Tony
23h50 – Sensei H
00h30 – Lampion

Contrairement à un spectacle, une vitrine propose une courte prestation. La vitrine permet au public de s’initier à la proposition d’un.e artiste ou d’un groupe. Dans le cadre du Phoque OFF, les vitrines sont d’une durée de 20 minutes. Bonne découverte!

Contrary to a show, a showcase proposes a short performance. The showcase allows the public to be initiated to the proposal of an artist or a group. Within the framework of the Phoque OFF, the showcases are 20 minutes long. Have a good discovery!

Poétique, Groovy, Funk par moment et Soul dans son ensemble, Yao, de sa voix grave, réussit à charmer par l’univers chaleureux de sa douce poésie et par son audace artistique. Son écriture imagée – empreinte d’une très grande sensibilité – nous rappelle la richesse textuelle du rap français de MC Solaar, d’Abdel Malik ou d’Oxmo Puccino, avec un côté pop éclectique – où les univers musicaux se succèdent et s’entrelacent à travers les frasques de ce poète. Après de nombreux distinctions, prix et spectacles à l’échelle nationale (dans 10 des 13 provinces et territoires), ainsi qu’à l’internationale (France, Suisse, Belgique, Madagascar, Algérie, Tunisie et Maroc, Cap-Vert), Yao, avec ses musiciens, propose un spectacle personnel, vibrant et captivant, que vous voudrez voir plus d’une fois. Il est prévu en 2023, une tournée en Afrique et l’Europe ainsi que sur la cote ouest du Canada.

Poetic, Groovy, Funk at times and Soul on the whole, Yao, with his deep voice, succeeds in charming with the warm universe of his sweet poetry and his artistic audacity. His pictorial writing – marked by a great sensitivity – reminds us of the textual richness of the French rap of MC Solaar, Abdel Malik or Oxmo Puccino, with an eclectic pop side – where the musical universes follow one another and intertwine through the antics of this poet. After numerous distinctions, awards and shows nationally (in 10 of the 13 provinces and territories), as well as internationally (France, Switzerland, Belgium, Madagascar, Algeria, Tunisia and Morocco, Cape Verde), Yao, with his musicians, offers a personal, vibrant and captivating show that you will want to see more than once. In 2023, a tour of Africa and Europe is planned, as well as a tour of the West Coast of Canada.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Phoque OFF et est adapté par PAN M 360.

pop

Phoque OFF : Emmy Rouge + Louve Saint-Jeu + Carlyn au Pantoum

par Rédaction PAN M 360

HORAIRE DE LA SOIRÉE

22h50 – Emmy Rouge
23h30 – Louve Saint-Jeu
00h10 – Carlyn

Contrairement à un spectacle, une vitrine propose une courte prestation. La vitrine permet au public de s’initier à la proposition d’un.e artiste ou d’un groupe. Dans le cadre du Phoque OFF, les vitrines sont d’une durée de 20 minutes. Bonne découverte!

Unlike a showcase, a showcase offers a short performance. The showcase allows the public to be initiated to the proposal of an artist or a group. Within the framework of the Phoque OFF, the showcases are 20 minutes long. Have a good discovery!

Emmy Rouge est une artiste émergente âgée 24 ans originaire de la ville de Québec. Son tout premier projet intitulé Catalogue est une introduction tout à fait à l’image de son univers musical et stylistique. En mélangeant ses influences du French Pop, du R&B et du jazz, Emmy Rouge s’est donné la mission de séduire son public. Ce mini album se veut simple et sensuel dans son intention, mais en y conservant des détails musicaux recherchés pour ceux des plus mélomanes. La jeune artiste, à la voix douce, chaleureuse et veloutée chante des textes légers, nonchalants et particulièrement accrocheurs. Mademoiselle Rouge saura surprendre son auditoire du fait de son caractère coloré. Teinté de nombreuses couleurs analogiques tirées des synthétiseurs et des boîtes à rythmes des années 70 et 80, ce projet est une trame sonore festive, sensuelle et pétillante qui saura vous envoûter.

Emmy Rouge is a 24 year old emerging artist from Quebec City. Her very first project entitled Catalogue is an introduction to her musical and stylistic universe. By mixing her influences of French Pop, R&B and jazz, Emmy Rouge has given herself the mission to seduce her audience. This mini album is simple and sensual in its intention, but with musical details for those who are more music lovers. The young artist, with her soft, warm and velvety voice, sings light, nonchalant and particularly catchy lyrics. Mademoiselle Rouge will surprise her audience with her colorful character. Tinted with many analogical colors drawn from the synthesizers and the rhythm boxes of the 70s and 80s, this project is a festive, sensual and sparkling soundtrack which will be able to bewitch you.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Phoque OFF et est adapté par PAN M 360.

classique

Le duo Milot-Tétreault au Théâtre Desjardins

par Rédaction PAN M 360

Une combinaison fascinante que celle d’unir la harpe de Valérie Milot et le violoncelle de Stéphane Tétreault sous la plume habile de Denis Gougeon.

Chostakovitch compose dans l’angoisse sa cinquième symphonie, une œuvre étonnante qui fleurit sous la menace de répressions soviétiques. En ouverture, l’élégante Petite suite de l’impressionniste française Germaine Tailleferre révèle ses charmes, avec les couleurs étincelantes du Groupe des Six, dans une facture volontairement légère.

Harpist Valérie Milot and cellist Stéphane Tétreault, under the direction of Nicolas Ellis, await you for an original program that will appeal to all ears!

It is a fascinating combination to unite Valérie Milot’s harp and Stéphane Tétreault’s cello under the skillful pen of Denis Gougeon and the direction of Nicolas Ellis. Shostakovich composed his Fifth Symphony in anguish, an astonishing work that flourished under the threat of Soviet repression. The elegant Petite Suite by French impressionist Germaine Tailleferre opens with the sparkling colors of the Group of Six, in a deliberately light style.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la ville de Montréal et est adapté par PAN M 360.

country

Tebey au Studio TD

par Rédaction PAN M 360

Résidant de Nashville et originaire de l’Ontario, au Canada, Tebey est un artiste certifié platine, un producteur primé et un auteur-compositeur accompli, dont le répertoire compte de nombreuses chansons numéro 1. Son nom très mal prononcé (lire : TAY-bay) est d’origine nigériane – le lieu de naissance de son père, mais Tebey a grandi dans la petite ville de Peterborough et a fait ses études secondaires à Burlington. Tout en connaissant un succès simultané sur le terrain de football, son père et lui ont décidé de déménager à Nashville au milieu de son adolescence pour y poursuivre sa carrière musicale.

Nashville resident and Ontario, Canada native, Tebey, is a platinum selling artist, award-winning producer and accomplished songwriter with multiple #1 songs in his repertoire of hits. His much-mispronounced name (read: TAY-bay) is of Nigerian descent – his father’s birthplace, but Tebey grew up in the small town of Peterborough and went to high school in Burlington. While enjoying simultaneous success on the football field, he and his father made the decision to move to Nashville in his mid-teens to pursue his music career.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de Tebey et est adapté par PAN M 360.

Inscrivez-vous à l'infolettre