Il y a déjà quelques compositeurs, ou compositrices (pensons à Nicole Lizée), qui ont fait entrer le tourne-disque à l’orchestre symphonique. Gabriel Prokofiev (oui, oui, le petit-fils de Sergueï) est compositeur et DJ, mais ce n’est pas pour lui-même qu’il a composé ce concerto en 2006, commande qu’il a commencée par refuser d’ailleurs, craignant que le projet ne soit qu’une façon idiote de « rajeunir l’image de l’orchestre ». Heureusement que son commanditaire a réussi à le convaincre, parce que cette pièce vaut le détour. Le soliste, Mr. Switch (Anthony Culverwell), est un véritable virtuose de la platine (4 fois champion du monde!) et il utilise tous les trucs du catalogue au fil des cinq mouvements du concerto. L’écriture de Prokofiev est très hachurée, avec une place importante pour les percussions, du pizzicato à profusion et, bien sûr, l’univers sonore du tourne-disque, qui décuple les possibilités de l’orchestre. Le compositeur prouve dans sa note de programme qu’il connaît l’histoire de cet instrument et sa pièce n’est pas, en effet, qu’une simple démonstration visant à attirer du jeune au concert. Son concerto a déjà été joué près de 60 fois un peu partout, avec le même soliste. Le Concerto pour violoncelle a été commandé pour une création, en 2014, à la Philharmonie de Saint-Pétersbourg, et le compositeur, qui est né à Londres, y laisse parler ses racines un peu plus fort qu’à son habitude, ce qui donne une œuvre d’un style plus « traditionnel » (ce qui ne signifie certes pas sans intérêt). Le jeu du soliste Boris Andrianov n’est pas exagérément à l’avant-plan, mais au contraire, il se mêle souvent à une masse orchestrale dont les textures font varier ses reflets. Un très bon disque.
Tout le contenu 360
Critique de concert électronique
Flux 2026 | En Orient électro avec 3Phaz et Liliane Chlela
Par Jeremy Fortin
Interview
Prix Azrieli 2026 | Nicholas Denton Protsack : à la recherche d’une authentique symbiose
Par Frédéric Cardin
Critique de concert expérimental/expérimental / contemporain
FLUX 2026 | Explorations trans et non-binaires
Par Jeremy Fortin
Critique d'album expérimental / contemporain/expérimental/classique occidental/classique 2026
Liberté Anne & Frotae – Volume 2
Par Frédéric Cardin
Interview électronique/pop
Apashe x OSM | Le parcours jusqu’à la Maison symphonique
Par Alain Brunet
Interview déclamation/expérimental / contemporain/jazz
FLUX 2026 | Kim Zombik’s Origin Stories et le Silvervest Quartet à la Sala Rossa
Par Alain Brunet
Interview classique occidental/classique
FLUX X QMP X Vivier | George Lewis : les partitions de la liberté
Par Frédéric Cardin
Critique de concert électronique
Piknic Electronik | Eris Drew, le Motherbeat en pleine transe
Par Marc-Antoine Bernier
Critique de concert classique occidental/classique/Afrique
Concert au 9e : l’africanité de la chaconne
Par Frédéric Cardin
Interview expérimental / contemporain
Flux 2026 | Peter Burton explique la 2e semaine
Par Alain Brunet
Interview expérimental / contemporain/jazz
QMP 2026 | Hugo Blouin, le trésor du palais
Par Frédéric Cardin
Critique de concert Chanson francophone/classique occidental/classique
Mots de Gilles Vigneault, musique de Simon Leclerc: grand moment d’émotion à Bourgie
Par Julie Thériault
Critique de concert
OM | Gabriela Montero et l’Orchestre Métropolitain : la musique comme acte de liberté
Par Alexandre Villemaire
Critique de concert Brésil/jazz/déclamation/soul/R&B
MUZ 2026 | Cameroun, Brésil et le reste du monde : voici la cohorte 2026
Par Sandra Gasana
Critique de concert électronique
SAT X Making Time | Aurora Halal, sombre, palpitante, sensuelle, empreinte de mystère et d’émotion.
Par Julius Cesaratto
Critique de concert électronique
SAT X Making Time | Dopplereffekt, froideur machinique jusqu’à la sortie
Par Marc-Antoine Bernier
Critique de concert électronique
SAT X Making Time | Olof Dreijer, énergie solaire au cœur du dancefloor
Par Marc-Antoine Bernier
Critique de concert jazz/expérimental / contemporain























