Brésil / funk / samba

Céu, entre rétro et mélancolie

par Sandra Gasana

Céu, qui signifie « Ciel » en portugais, est arrivée sur scène toute vêtue de noir, avec un collier assorti à sa robe, de longues bottes noires à lacets et une fleur tatouée sur l’épaule. Sa présence scénique est remarquable, alors qu’elle alterne entre pas de danse et chorégraphies simplistes.

Accompagnée de son bassiste Lucas Martins, qui l’accompagne depuis ses débuts, de Thomas Harres à la batterie, Leonardo Caribe Mendes à la guitare et au cavaquinho et Sthe Araujo, percussionniste hors-pair, la chanteuse a su nous transporter dans son univers particulier, dans lequel elle mélange la soul, le funk, le jazz mais aussi les rythmes brésiliens tels que la samba, toujours sur un fond rétro, sa signature. D’ailleurs, tous ses musiciens sont également choristes, ce qui permet d’enrichir le spectacle.

Elle a principalement parcouru son plus récent album Novela paru cette année mais y a ajouté des succès de ses autres albums, notamment Malemolencia, tiré de l’album Céu.

« J’aurais aimé parler français avec vous mais je vais y aller avec l’anglais », nous dit-elle d’emblée alors que plusieurs Brésiliens dans la salle criaient : « En portugais ! ».

Mon coup de cœur restera la chanson Gerando Na Alta, qu’elle chante en duo avec l’artiste française d’origine sénégalaise anaiis, mais que la percussionniste Sthe a parfaitement interprété à sa place. Dans cette chanson, Céu parle de l’importance de célébrer l’amitié entre femmes alors que le mot Novela, tiré du mot telenovela, aborde l’aspect dramatique de nos vies. Certaines chansons n’avaient pas de transition, alors qu’elle interagissait avec le public à d’autres moments. Elle prend le temps de mettre en valeur ses musiciens à tour de rôle et c’est ce qu’elle fait avec Sthe par exemple, avant le morceau Lenda, de l’album Céu, qui débute avec des percussions.

À mon grand plaisir, nous avons eu droit à une séquence reggae, notamment avec High na Cachu suivie de Cangote tiré de l’album Vagarosa. Bien entendu, on ne pouvait pas finir le concert sans des reprises de classiques de la musique brésilienne. Et pour ce faire, elle a choisi deux légendes : João Gilberto avec Bim Bom, et Caetano Veloso avec Pardo, tous les deux originaires de Bahia.

Le moment fort de la soirée restera le rappel avec Concrete Jungle de Bob Marley, qu’elle a interprété merveilleusement bien avec le chanteur Haïtien Paul Beaubrun, qui a assuré la première partie du concert. Ce dernier a d’ailleurs été présenté par son père, le grand chanteur du groupe Boukman Eksperyans. « Quand j’ai vu Paul chanter, je me suis dit qu’il fallait qu’il chante cette chanson avec moi », nous a confié Céu. En effet, Paul semble être un grand fan de Bob Marley car durant la première partie, il a joué trois morceaux de l’icône jamaïcaine, toujours en prenant le soin de rajouter sa touche particulière. J’aurais toutefois aimé découvrir d’autres compositions originales telles que Noyé, qui a ouvert le bal.

Tout le contenu 360

Festival d’art vocal de Montréal | Que se passera-t-il du 2 au 27 juillet à la salle Claude-Champagne ?

Festival d’art vocal de Montréal | Que se passera-t-il du 2 au 27 juillet à la salle Claude-Champagne ?

Francos | Cardinal se pose aux Foufs

Francos | Cardinal se pose aux Foufs

Piknik Elektronic | Le set de Nadim Maghzal, cofondateur de Laylit : électronique, SWANAesque, raffiné, festif, jouissif

Piknik Elektronic | Le set de Nadim Maghzal, cofondateur de Laylit : électronique, SWANAesque, raffiné, festif, jouissif

Suoni | Sanam, l’éloquence de Beyrouth à l’orée de tous les dangers

Suoni | Sanam, l’éloquence de Beyrouth à l’orée de tous les dangers

Francos | Honneur au slam avec Grand Corps Malade

Francos | Honneur au slam avec Grand Corps Malade

Orford Musique  | Un fil conducteur nommé Beethoven

Orford Musique  | Un fil conducteur nommé Beethoven

Suoni |  Quinton Barnes + Jason Doell & Naomi McCarroll-Butler + Liam Cole + Alex « Bad Baby » Lukashevsky

Suoni | Quinton Barnes + Jason Doell & Naomi McCarroll-Butler + Liam Cole + Alex « Bad Baby » Lukashevsky

Francos | Une 1ère montréalaise pour Emma Peters

Francos | Une 1ère montréalaise pour Emma Peters

Francos | Mike Clay en solo, lentement puis sûrement

Francos | Mike Clay en solo, lentement puis sûrement

Suoni | Mon jeudi au Suoni : Alex Lukashevsky, Cabaret Noir…

Suoni | Mon jeudi au Suoni : Alex Lukashevsky, Cabaret Noir…

Francos | Souchonneries intimistes dans l’imposante Wilfrid-Pelletier

Francos | Souchonneries intimistes dans l’imposante Wilfrid-Pelletier

Mon garage musical : entrevue avec Ziya Tabassian pour la 11e édition des Garage Concerts

Mon garage musical : entrevue avec Ziya Tabassian pour la 11e édition des Garage Concerts

Suoni | Chik White et Ky Brooks poussent les hauts cris (mais pas Jessica Ackerley)

Suoni | Chik White et Ky Brooks poussent les hauts cris (mais pas Jessica Ackerley)

Orford Musique | Matt Herskowitz et le mariage heureux de Chopin et du jazz moderne

Orford Musique | Matt Herskowitz et le mariage heureux de Chopin et du jazz moderne

Suoni | Sanam, l’art de vivre et de survivre à Beyrouth

Suoni | Sanam, l’art de vivre et de survivre à Beyrouth

Francos | Ponteix réinvente la chanson fransaskoise

Francos | Ponteix réinvente la chanson fransaskoise

Francos | Il faut compter (et taper du pied) sur Odezenne

Francos | Il faut compter (et taper du pied) sur Odezenne

Francos| Une chaleur caniculaire pour Tiken Jah Fakoly

Francos| Une chaleur caniculaire pour Tiken Jah Fakoly

Francos | L’aura rock d’Ariane Roy

Francos | L’aura rock d’Ariane Roy

Beirut – A Study of Losses

Beirut – A Study of Losses

Orchestroll – Corrosiv

Orchestroll – Corrosiv

CODE Quartet – CODE Red

CODE Quartet – CODE Red

Fragments – Delta City

Fragments – Delta City

BØL – Where Glitter Goes

BØL – Where Glitter Goes

Inscrivez-vous à l'infolettre