groove / zouk

Nuits d’Afrique : Abondance

par Jacob Langlois-Pelletier

La proposition séduit: le sourire dans la voix des interprètes, l’invitation à la danse, le groove qui finit par trouver son équilibre.” (Le Devoir, 2023). Syli d’argent des Syli d’Or de la musique du monde 2023, le cœur d’Abondance balance entre ses origines rurales et son quotidien urbain, oscillant avec bonheur et souplesse tantôt d’un côté, tantôt de l’autre. Se réclamant autant de Patrick Saint-Éloi que de Disclosure, d’Eugène Mona que de Lane 8, Abondance associe avec diplomatie les Zouk et Gwoka de la Martinique et de la Guadeloupe avec les House, Pop, Dance, Électro et Funk. Sa reprise du succès de la Compagnie créole, Ça fait rire les oiseaux, est totalement irrésistible!

« The proposal is seductive: the smile in the performers’ voices, the invitation to dance, the groove that eventually finds its balance. » (Le Devoir, 2023). Silver Syli winner of the Syli d’Or de la musique du monde 2023, Abondance’s heart sways between its rural origins and its everyday urban life, swaying happily and flexibly from one side to the other. As much Patrick Saint-Éloi as Disclosure, Eugène Mona as Lane 8, Abondance diplomatically combines the Zouk and Gwoka of Martinique and Guadeloupe with House, Pop, Dance, Electro and Funk. Her cover of the Compagnie créole hit Ça fait rire les oiseaux is totally irresistible!

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calypso / dancehall / dub / ska

Nuits d’Afrique : Kobo Town

par Rédaction PAN M 360

« Kobo Town continue de redéfinir la musique Calypso et de repousser les limites du son caribéen » (McLeod Gazette, 2022). Kobo Town, c’est le quartier de Port-d’Espagne, la capitale de Trinité-et-Tobago, d’où a émergé le Calypso à la fin du 19e siècle, influencé par les rythmes africains et les musiques européennes. Profondément enracinée dans ce folklore carnavalesque traditionnel, la musique du groupe, fondé en 2005 et nominé aux Junos et aux Polaris (et dont des morceaux ont été repris par Carlos Santana et Calypso Rose), n’en est pas moins ultra moderne : sombre et joyeuse, poétique et dansante, avec des textes incisifs et des modulations Ska, Dancehall, Dub, Zouk et Hip-hop soutenues par des cuivres écrasants, comme en témoigne son dernier album Carnival of the Ghosts (2022).

« Kobo Town continues to redefine Calypso music and push the boundaries of the Caribbean sound » (McLeod Gazette, 2022). Kobo Town is the district of Port-of-Spain, the capital of Trinidad and Tobago, where Calypso emerged in the late 19th century, influenced by African rhythms and European music. Deeply rooted in this traditional carnival folklore, the music of the band, founded in 2005 and nominated for Junos and Polaris (and whose tracks have been covered by Carlos Santana and Calypso Rose), is nonetheless ultra-modern: dark and joyful, poetic and danceable, with incisive lyrics and Ska, Dancehall, Dub, Zouk and Hip-hop modulations underpinned by overwhelming brass, as evidenced by their latest album Carnival of the Ghosts (2022).

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latino

Nuits d’Afrique : Noé Lira

par Rédaction PAN M 360

“Un univers pluriel coloré, s’abreuvant de rythmes latins, sublimant une poésie trilingue” (Radio-Canada, 2022). Noé Lira porte de multiples chapeaux qui lui siéent à ravir. Autrice, compositrice, interprète, comédienne, activiste, danseuse, accordéoniste, et tout ça à la fois, l’artiste québéco-mexicaine décrit sa musique comme “engagée, théâtrale et explosive”.  Avec Doriane Fabreg aux percussions, Catherine Lemay aux claviers et Juliette Malgrange au violoncelle, la Révélation Radio-Canada 2022-2023 assume pleinement, avec amour, humour et authenticité, ses aspirations écologistes, féministes et solidaires, qui s’expriment à la fois dans les paroles de ses chansons et dans l’agencement des rythmes et sons qu’elle choisit. Son premier album,  Latiendo la tierra (2021) lui a valu plusieurs nominations à l’ADISQ et aux Latin Music Awards Canada, notamment.

« A colorful, plural universe, imbued with Latin rhythms, sublimating trilingual poetry » (Radio-Canada, 2022). Noé Lira wears many hats that suit her perfectly. Author, composer, performer, actress, activist, dancer, accordionist, and all at once, the Quebec-Mexican artist describes her music as « committed, theatrical and explosive ». With Doriane Fabreg on percussion, Catherine Lemay on keyboards and Juliette Malgrange on cello, the Révélation Radio-Canada 2022-2023 fully assumes, with love, humor and authenticity, her environmentalist, feminist and solidarity-based aspirations, which are expressed both in the lyrics of her songs and in the rhythms and sounds she chooses. Her debut album, Latiendo la tierra (2021), earned her several ADISQ and Latin Music Awards Canada nominations.

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chant de gorge

Nuits d’Afrique : Chants de gorge avec Kathy Aputiarjuk et Annie Gordon

par Rédaction PAN M 360

En plein cœur du Parterre du Quartier des spectacles. Pour prendre un bain de culture et stimuler les sens, le Cabaret Nuits d’Afrique propose des rencontres intimes et authentiques, des têtes-à-têtes inspirants où les artistes présenteront des pans de leur culture et feront à travers des mini-concerts, ateliers et démonstrations fascinantes et dans une atmosphère plus que chaleureuse.

In the heart of the Parterre du Quartier des spectacles. The Cabaret Nuits d’Afrique offers intimate, authentic encounters and inspiring tête-à-têtes, where artists present aspects of their culture in fascinating mini-concerts, workshops and demonstrations, in a warm and inviting atmosphere.

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jazz africain

Nuits d’Afrique : Les percussions mandingues avec Aboulaye Koné

par Rédaction PAN M 360

En plein cœur du Parterre du Quartier des spectacles. Pour prendre un bain de culture et stimuler les sens, le Cabaret Nuits d’Afrique propose des rencontres intimes et authentiques, des têtes-à-têtes inspirants où les artistes présenteront des pans de leur culture et feront à travers des mini-concerts, ateliers et démonstrations fascinantes et dans une atmosphère plus que chaleureuse.

In the heart of the Parterre du Quartier des spectacles. The Cabaret Nuits d’Afrique offers intimate, authentic encounters and inspiring tête-à-têtes, where artists present aspects of their culture in fascinating mini-concerts, workshops and demonstrations, in a warm and inviting atmosphere.

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gnawa / trance

Nuits d’Afrique : Gotta Lago Acoustic World Project

par Rédaction PAN M 360

En plein cœur du Parterre du Quartier des spectacles. Pour prendre un bain de culture et stimuler les sens, le Cabaret Nuits d’Afrique propose des rencontres intimes et authentiques, des têtes-à-têtes inspirants où les artistes présenteront des pans de leur culture et feront à travers des mini-concerts, ateliers et démonstrations fascinantes et dans une atmosphère plus que chaleureuse.

In the heart of the Parterre du Quartier des spectacles. The Cabaret Nuits d’Afrique offers intimate, authentic encounters and inspiring tête-à-têtes, where artists present aspects of their culture in fascinating mini-concerts, workshops and demonstrations, in a warm and inviting atmosphere.

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classique

Festival de Lanaudière : Beethoven visionnaire

par Rédaction PAN M 360

Établi en 1998, le Quatuor Calder est la fine fleur des quatuors à cordes américains du moment. Il s’arrête pour la première fois à Lanaudière cet été – avec dans ses bagages deux des plus beaux quatuors de Beethoven, dont le magnifique opus 131, œuvre confondante de modernité.

Founded in 1998, the outstanding Calder Quartet is the pride of today’s American string quartets. It makes its first ever stop in Lanaudière this summer to gift listeners with two of Beethoven’s finest quartets, including the magnificent Opus 131, a work of staggering modernity.

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Métal

Wage War au Théâtre Beanfield

par Rédaction PAN M 360

Wage War a forgé un hybride à toute épreuve de grooves percutants, de guitares grinçantes et d’accroches mélodiques dans la chaleur de ces extrêmes. Après l’année la plus éprouvante de son histoire récente, le quintette de Floride – Briton Bond (chant), Cody Quistad (guitare rythmique, chant), Seth Blake (guitare), Chris Gaylord (basse) et Stephen Kluesener (batterie) – n’a fait que renforcer ses liens créatifs sur son quatrième album,  » Manic « . Sur le plan musical, le groupe a trouvé un équilibre parfait entre les grooves percutants, les mélodies envolées, les effets électroniques et les riffs de bélier, combinant leur passé, leur présent et leur avenir en une seule déclaration cohérente. Les thèmes abordés vont des luttes personnelles aux trolls et aux amis à double visage.

Wage War have forged an ironclad hybrid of battering ram grooves, gnashing guitars, and melodic hooks in the heat of those extremes. Following the most trying year in recent memory, the Florida quintet—Briton Bond [lead vocals], Cody Quistad [rhythm guitar, clean vocals], Seth Blake [lead guitar], Chris Gaylord [bass], and Stephen Kluesener [drums]—only strengthened their creative bond on their fourth full-length offering, ‘Manic’ . Musically, the band struck a seamless balance between bludgeoning grooves, soaring melodies, electronic fits, and battering ram riffs, straining their past, present, and future into one cohesive statement. Thematically, they confronted everything from personal struggles to trolls and two-faced friends.

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baroque

Festival de Lanaudière : Joyaux baroques

par Rédaction PAN M 360

Pour William Christie, la transmission est une valeur cardinale, au même titre que la redécouverte de la musique baroque, partie intégrante de son inlassable travail d’enseignement et de formation. Au jeune violoniste Emmanuel Resche-Caserta, premier violon des Arts Florissants, l’unit un effet de miroir, une valorisation mutuelle qui s’incarne autour de l’œuvre de Corelli et ses successeurs – exceptionnel dialogue dont nous sommes les témoins privilégiés.

For William Christie, the transmission of Baroque music is paramount. It is on the same level of importance as this repertoire’s rediscovery and forms an integral part of Christie’s tireless teaching and training work. He unites with the young violinist Emmanuel Resche-Caserta, Concertmaster of Les Arts Florissants, and the result is a mirror effect of mutual response, embodied in the works of Corelli and his successors—an exceptional dialogue of which we are privileged witnesses.

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latino

Nuits d’Afrique : Yordan Martinez & The Cuban Martinez Show

par Rédaction PAN M 360

Pour se dégourdir les jambes et se mettre de bonne humeur, oublier tout le reste, rien de tel qu’une bonne dose de Musica cubana à la manière de Yordan Martinez, c’est-à-dire dans la pure tradition des grands cabarets de la Havane, de ceux qui ont accueilli les membres du Buena Vista Social Club avant qu’il ne devienne le Buena Vista Social Club. L’âge d’or de la musique cubaine est au cœur des partitions du tromboniste, arrangeur et directeur musical, qui s’est donné pour mission de diffuser sans relâche les rythmes de son île auprès du plus grand nombre. Les Son, Salsa, Cha-cha-cha, Timba, Rumba et Boléro du lauréat du Syli d’or de la musique du monde 2011, habitué de l’émission En direct de l’univers, sont éblouissants et énergiques. Ça va danser !

To get your legs moving and uplift your spirit, nothing beats a good dose of Yordan Martinez’s Musica Cubana, which is to say, music in the purest tradition of Havana’s best cabarets, where members of the Buena Vista Social Club played before they became the Buena Vista Social Club! The golden age of Cuban music is at the heart of this arranger, musical director and trumpet player’s musical scores since his mission is to spread the island’s rhythms across the globe to reach as many people possible. Son Cubano, salsa, cha-cha-cha, timba, rumba and bolero are all featured by this winner of the 2011 Syli d’or de la musique du monde, who is also a regular on Radio Canada’s En direct de l’univers. Sensational and energetic – let the dancing begin!

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kora

Nuits d’Afrique : Lavanya au Club Balattou

par Rédaction PAN M 360

En termes de rencontre des cultures, Montréal permet l’improbable. Et c’est beau. En témoigne le projet Dharani, de Lavanya Narasiah, qui juxtapose avec justesse et sensibilité les sonorités d’Afrique de l’Ouest, des Antilles, d’Amérique latine et d’Amérique du nord à la musique carnatique du sud de l’Inde et aux rythmes bengalis. La kora de Diely Mori Tounkara, la contrebasse de Josh Fink, les tablas de Subir Dev, la guitare de Jean-Marc Hébert et les percussions latino-caribéennes de Daniel Bellegarde se marient avec naturel et épousent la voix duveteuse de la chanteuse, récipiendaire de 4 prix Coup de coeur, en 2018, au festival MUZ | Vision diversité.

As far as a meeting of cultures is concerned, Montreal makes the improbable possible. And it’s beautiful. A good example of this is Lavanya Narasiah’s Dharani Project, in which the melodic Carnatic music of southern India and Bengali rhythms are skillfully and intuitively interwoven with West African, Caribbean, Latin American and North American influences. Diely Mori Tounkara’s kora, Josh Fink’s double bass, Subir Dev’s tablas, Jean-Marc Hébert’s guitar and Latin-Caribbean percussions played Daniel Bellegarde all blend beautifully, naturally complementing the velvety voice of the talented singer, who in 2018, captured four Coup de cœur prizes at Vision diversité’s MUZ festival.

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hip-hop / rock alternatif / soul/R&B

Grandson au Théâtre Beanfield

par Rédaction PAN M 360

Grandson est le pseudonyme de l’artiste alternatif canadien/américain Jordan Benjamin. Il prend des éléments de ses racines rock and roll, hip hop et électronique et les combine pour raconter des histoires de reprise de pouvoir sur sa vie, de confrontation avec les problèmes sociaux auxquels sa génération est confrontée, et d’ouverture sur les luttes contre l’addiction et la santé mentale. Depuis la sortie de sa série d’EP Modern Tragedy, Grandson a effectué de nombreuses tournées en Amérique du Nord, en Russie et en Europe, a accumulé des centaines de millions de streams en ligne et a reçu les signatures des plus grands noms du rock and roll et de la politique progressiste, de Tom Morello à Bernie Sanders.

Grandson is the pseudonym of Canadian/American alternative artist Jordan Benjamin. He takes elements of his rock and roll, hip hop and electronic music roots and combines them to tell stories of reclaiming power over one’s life, confronting social issues facing his generation, and opening up about struggles with addiction and mental health. Since releasing his Modern Tragedy EP series, grandson has toured extensively across North America, Russia, and Europe, accumulated hundreds of millions of streams online, and received co-signs from the biggest names in rock and roll and progressive politics, from Tom Morello to Bernie Sanders.

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