rock / shoegaze

Orchids • Shade • Jyraph

par Louise Jaunet

Crédit photo: Laurine Haddock

Le concert est organisé par un des fondateurs du festival psychédélique montréalais Distorsion pour présenter deux bands émergents: Shade, formation rock’n’roll d’Hamilton, et Orchids, groupe montréalais de shoegaze, un genre plutôt rare à Montréal. Ce dernier band vient de joindre le label belge EXAG’ Records et nous présentera, entre autres, les deux prochaines chansons à paraître en single.

En première partie de programme, Jyraph remplacera Chacal, programmé initialement.

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https://www.youtube.com/watch?v=KHPKjzfdtSY&feature=youtu.be&fbclid=IwAR2Wr_qqogUL9iNRJ+NVTl6VAhLavmngGz24sRDk4YRkeiz3_Igm_Suzm18o
électronique / tech-house / techno

Omar S • Project Pablo

par Elsa Fortant

Originaire de Détroit, le berceau de la techno, Omar-S est un digne représentant de l’underground local. Son style unique, qui lorgne vers la house, s’inscrit dans la lignée de celui de ses prédécesseurs, à l’image de Theo Parrish ou Moodymann. Producteur prolifique et excellent DJ, lors de ses sets, il oscille entre techno, house et deep house. De la dance music tantôt nourrie au jazz, à la soul (Motown) et qui trouve son esprit dans la house de Chicago, échantillonnant parfois même du disco. Seul mot d’ordre : groovy. Sortez vos souliers de danse !

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ambient / avant-garde / dream pop expérimentale / électro / post-rock

Siamois Synthesis

par Michel Rondeau

Mon premier est un compositeur et artiste audiovisuel montréalais du nom de Maxime Corbeil-Perron aux claviers et à l’électronique, mon second un bassiste actif sur la scène musicale indépendante depuis une vingtaine d’années appelé Sylvain Gagné, mon troisième un guitariste connu pour mettre en valeur les possibilités texturales de son instrument nommé Simon Trottier (absent sur la photo), mon quatrième une vocaliste d’origine japonaise répondant au nom de Maya Kuroki et mon tout un nouveau groupe baptisé Siamois Synthesis qui lance ce soir-là Feu Aimant, son premier album, sous étiquette Ambiances Magnétiques, dont le premier extrait est fort prometteur.

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hardcore / rock

Refused • Youth Code • Racetraitor

par Geneviève Gendreau

La formation suédoise n’a rien perdu de sa verve et de ses visées révolutionnaires, comme en témoigne son plus récent album, War Music, lancé en octobre dernier sur Search And Destroy/Spinefarm Records. Un sentiment d’urgence se fait entendre d’un bout à l’autre de ce brûlot hardcore, maxime de Marx à l’appui sur Blood Red. Impossible de passer sous silence les deux groupes qui l’accompagneront, et ce, pour la majeure partie de sa tournée nord-américaine. D’abord Youth Code, formation à l’EBM bien trempé, plongeant ses racines dans le hardcore, avec une présence scénique brutale et généreuse. Enfin, le groupe classique du punk hardcore engagé, Racetraitor, au son abrasif s’il en est. Une soirée sans compromis à ne pas manquer!

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baroque / classique occidental / musique contemporaine / période classique

Gemma New dirige I Musici de Montréal

par François Vallières

L’ensemble I Musici de Montréal, sous la direction de la cheffe d’orchestre d’origine néo-zélandaise Gemma New, nous présente un programme pour cordes consacré à trois compositeurs majeurs de leurs époques respectives. Tout d’abord, une adaptation de la Fantaisie et Fugue BWV 542 de Jean-Sébastien Bach, originellement pour orgue. Ensuite, l’ensemble s’attaquera à Shaker Loops, de l’américain John Adams, œuvre minimaliste en quatre sections enchaînées. Pour clore le concert, la 7e des 12 symphonies pour cordes de Félix Mendelssohn, en ré mineur, composée alors de l’allemand n’était qu’un adolescent. Faisant partie de la série I Concertini, ce concert d’environ 60 minutes sans pause sera présenté deux fois, soit à 11h et à 18h. Les musiciens étant installés au milieu de la salle, et non pas sur la scène, cette série de concerts instaure une intimité avec le public.

PROGRAMME
I Musici de Montréal
Gemma New : chef
J.S. Bach : Fantaisie et fugue en sol mineur, BWV 542
John Adams: Shaker Loops
Felix Mendelssohn: Symphonie pour cordes en mineur n° 7

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metal progressif / post-hardcore / rock

Bird Problems

par Christine Fortier

Le quatuor montréalais souligne la sortie de son EP Beyond The Nest par un concert-lancement. Si on se fie aux vidéos des chansons Cold Turkey et Pigeon Superstition dévoilées en décembre et en janvier, Bird Problems s’éloigne du style metalcore avec des influences jazz de l’album Taz (2017) au profit d’un son rock métal progressif qui plaira sûrement aux adeptes de Between The Buried and Me.

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metal progressif / rock

Devin Townsend

par Christine Fortier

Crédit photo: Tanya Ghosh

Le concert du 28 février s’étant vendu comme des petits chauds, une deuxième date a été ajoutée pour répondre à la demande. La prestation acoustique (et déstabilisante) du multi-instrumentiste canadien à l’édition 2019 d’Heavy Montréal n’a donc pas eu d’effets négatifs sur ses fans. Étant donné que la tournée pour l’album Empath, paru en mars 2019, commence à Montréal, on ne peut pas dire si le musicien interprétera surtout du matériel tiré de ses disques solos ou s’il puisera aussi dans le répertoire des projets The Devin Townsend Band, The Devin Townsend Project et Strapping Young Lad. Si la chance est avec nous, peut-être qu’on aura droit aux pièces de Strapping Young Lad qu’il a jouées durant la croisière 70 000 Tons of Metal de janvier dernier.

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électronique / Premières Nations

Anachnid

par Rupert Bottenberg

Après avoir décroché un prix aux 2019 Indigenous Music Awards de la SOCAN à Winnipeg et avoir lancé sa plus récente chanson, la douce mais puissante Sky Woman, en novembre dernier, l’artiste montréalaise Anachnid présente son spectacle Dreamweaver (tisserande de rêves) au MAI. Avec son animal totem, l’araignée, comme guide, Anachnid tisse sa toile de brins de ses racines oji-cries et micmaques, de sonorités bien étoffées, de résistance passionnée, de franchise à toute épreuve et d’une pointe d’humour grinçant. Une occasion à ne pas laisser filer.

Autre représentation de ce spectacle :
• Le samedi 29 février à 21 h au MAI (Montréal, arts interculturels)

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Asie du Nord-Est / taiko

Drum Tao 2020

par Rupert Bottenberg

Combien de musiciens, pensez-vous, intègrent course sur longue distance, gymnastique et arts martiaux dans leur programme d’entraînement quotidien? C’est à ce régime que doivent s’astreindre les percussionnistes de l’ensemble japonais Tao qui, depuis 1993, fait tonner sur les scènes du monde entier les redoutables tambours traditionnels taiko, auxquels s’ajoutent d’autres sonorités d’Asie et un sens théâtral saisissant. Dès qu’ils se mettront à marteler leurs tambours, vous verrez, votre cœur se mettra à battre un peu plus vite.

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expérimental / noise-rock / rock

Gloin • Cantos • Jed Arbour

par Louise Jaunet

Crédit photo: Conner Palomba

Le groupe Gloin de Toronto sortait son premier EP Soft Monster en avril dernier. Depuis, la formation s’est notamment retrouvée en première partie du mythique groupe de space rock Moon Duo. À l’occasion de son deuxième passage à Montréal, on espère entendre du nouveau matériel dans la même veine stoner rock et noise rock. Gloin jouera prochainement aux festivals SXSW à Austin et New Colossus à New York, ce qui en fait un des groupes émergents de Toronto à surveiller cette année. Le concert se déroule à l’Escogriffe en présence de deux groupes locaux : Cantos et Jed Arbour.

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hip-hop

Cam’ron

par Alain Brunet

MC de Harlem, Cameron Ezike Giles, 44 ans, a connu une certaine gloire au cours des décennies 1990 et 2000; le rapper Cam’ron (son nom d’artiste) fut l’un des espoirs du label Roc-A-Fella, puis… il cessa de sortir des albums entre 2009 et 2019. Perçu comme un vétéran ayant fréquenté plusieurs pointures du hip-hop, le rapper s’applique aujourd’hui à relancer sa carrière avec l’opus Purple Haze 2, encore frais – le premier album au même titre remonte à 2004. Qu’en sera-t-il sur scène… une décennie plus tard ?

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jazz / jazz contemporain

Mark Godfrey

par Alain Brunet

Co-leader du Pram Trio, le contrebassiste ontarien Mark Godfrey a été nommé artiste de jazz émergent 2019 par la Toronto Arts Foundation. Qui plus est, il lance ce mois-ci un deuxième album en tant que leader d’une formation acoustique de style jazz conremporain : Square Peg. On l’a aussi entendu aux côtés de Kellylee Evans, Barbra Lica et Jake Koffman. De passage à Montréal, il se produira notamment avec des collaborateurs de son nouvel enregistrement, qui fait suite à l’album Prologue sorti en 2018.

MUSICIENS :
Mark Godfrey : contrebasse
Allison Au : saxo alto
Matt Woroshyl : saxo ténor
Chris Pruden : piano
Eric West : batterie

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