musique contemporaine

Chaleurs de Walter Boudreau… jouée par Quasar

par Rédaction PAN M 360

Composée en 1985, Chaleurs fait partie du Cercle gnostique de Walter Boudreau, un cycle d’oeuvres inspirées du système solaire. D’une durée de 50 minutes, Chaleurs exige de ses interprètes un effort physique et mental relevant de la virtuosité extrême. Voilà un défi que les membres du quatuor de saxophones Quasar, dont la complicité est indéniable après plus de 25 ans de collaboration, ont déjà relevé, soit l’an dernier dans le contexte du festival Montréal Nouvelles Musiques – lire ici notre interview avec Walter Boudreau.

On y saisit que Chaleurs est aussi le point culminant de l’amitié de longue date entre Walter Boudreau et le quatuor.
Plus qu’une pièce monumentale, Chaleurs se veut aussi une expérience immersive où le public sera invité à déambuler autour des interprètes.

Cette exécution est mise en scène par Maxime Genois, entouré d’une équipe de concepteurs.trices chevronné.es dont l’objet est de propulser Quasar et son public dans une aventure interstellaire d’une rare intensité.

QUATUOR QUASAR

Marie-Chantal Leclair,, direction artistique
Mathieu Leclair
Jean-Marc Bouchard
André Leroux



BILLETTERIE (EN SALLE)

 BILLETTERIE (WEBDIFFUSION)  

Ce contenu est fourni par LE VIVIER et adapté par PAN M 360

Chaleurs Teaser – 18 février 2022 from Quasar quatuor de saxophones on Vimeo.

comédie musicale

Les incontourbables de Broadway

par Rédaction PAN M 360

West Side Story à La Mélodie du Bonheur (The Sound of Music),  Les Misérables, Le Fantôme de l’Opéra et plus encore. La petite Salle Claude-Léveillée est contexte idéal pour cette expérience, car la proximité des artiste y est exceptionnelle pour le chant lyrique adapté au répertoire populaire. Ainsi, les interprètes de l’ensemble Lyrico, soit Marco Bocchicchio, Sam Champagne et Matthew Adam, seront accompagnés du pianiste Francis Choinière et y entonneront des airs de comédies musicales, grands airs devenus des classiques de Broadway. Si une escapade à New York n’est pas encore possible pour le moment, ces œuvres emblématiques vous sont offertes au cœur de l’hiver montréalais.

ARTISTES DE L’ENSEMBLE LYRICO

Marco Bocchicchio, ténor

Sam Champagne, ténor

Matthew Adam, baryton

François Choinière, piano

BILLETS

Représentation de 16h

Représentation de 19h

Ces contenus sont fournis par GFN Productions et adaptés par PAN M 360

classique occidental / période romantique

Xian Zhang et l’OSM dans les campagnes de Bohème

par Rédaction PAN M 360

La cheffe Xian Zhang vous conduira dans les campagnes de Bohème, promet-on à l’OSM.

Plus précisément, l’œuvre Ringelspiel de la compositrice montréalaise en résidence Ana Sokolovič, fondée sur le concept de circularité, précédera Romance en fa mineur, op. 11, pour violon et orchestre du compositeur tchèque Dvořák, dont le soliste est l’excellent Andrew Wan, violon solo de l’OSM. On complète ce tableau avec des extraits du cycle de poèmes symphoniques Má Vlast de Bedřich Smetana, autre compositeur de Tchéquie, natif de Bohème.

Xian Zhang a mené de brillantes études musicales au Conservatoire central de musique de Pékin. Elle a commencé à étudier la direction d’orchestre à l’âge de 16 ans, et a obtenu sa licence et sa maîtrise au conservatoire de Pékin. À peine âgée de 19 ans, elle a dirigé l’Orchestre de l’Opéra national de Chine. Elle fut ensuite cheffe d’orchestre en résidence de l’Opéra de Chine à Pékin et cheffe de l’Orchestre symphonique de Jinfan.

En 1998, Zhang déménageait en Amérique du Nord. Elle obtiendra un doctorat en musique au College-Conservatory of Music de l’Université de Cincinnati, tout en assumant les fonctions de directrice musicale de l’Orchestre de concert de l’université.

De 2002 à 2004, on l’embauchera à titre chef d’orchestre remplaçant à l’Orchestre philharmonique de New York.

En 2010, Zhang est invitée à diriger l’Orchestre symphonique du New Jersey, elle en deviendra la directrice musicale en septembre 2016. Elle est la première femme chef d’orchestre à être nommée directrice musicale du NJSO. Qui plus est, elle est la première cheffe d’orchestre nommée à un poste titulaire au sein d’un orchestre de la BBC – pays de Galles.

ARTISTES ET OEUVRES

Orchestre symphonique de Montréal

Xian Zhang, cheffe d’orchestre

Andrew Wan, violon

Ana Sokolović, Ringelspiel (15 min)

DvořákRomance en fa mineur, op. 11, pour violon et orchestre (12 min)

Smetana, Má Vlast [Ma Patrie], JB 1:112, extraits (35 min)

BILLETS:

Concert du 16 février

Concert du 17 février

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L’OSM annonce que les concerts prévus les 9, 10, 16 et 17 février sont maintenus. Quant au concert avec maestro Zubin Mehta le 5 février prochain, l’OSM annonce que ce « concert historique sera capté pour diffusion ultérieure ». Enfin, une nouvelle programmation numérique sera dévoilée par l’orchestre le 10 février.

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Ces contenus sont fournis par l'OSM et adaptés par PAN M 360

classique moderne

Tristan Longval-Gagné : Espagne – Le merveilleux voyage…

par Rédaction PAN M 360

Pro Musica vous propose le premier concert de la série Mélodînes, qui sera présenté le 8 février à la salle Claude-Léveillé (à capacité réduite de 50 %), renouant ainsi avec cette tradition des midis musicaux de la Place des Arts. Le pianiste Tristan Longval-Gagné, récitaliste, chambriste et pédagogue, a choisi de nous présenter un répertoire entièrement espagnol.

Au programme :
Enrique Granados, Goyescas : Los Requiebros, op.11
Les Goyescas, une suite pour piano a été créée en 1911 à Barcelone, cet opus, regroupant 6 pièces, est considéré comme le chef-d’œuvre du compositeur.

Manuel De Falla, Danse espagnole no 1
Danse espagnole no 1 est une pièce de La vida breve drame lyrique composé en 1904-1905, inspirée du folklore et des valeurs nationales.

Federico Mompou, Canciones y danzas No 5 et No 6
Les Canciones y Danzas sont des airs issus du folklore catalan composés entre 1921 et 1962.

Isaac Albéniz, Iberia, livre II
La suite pour piano Iberia comporte quatre livres de trois pièces, dont le livre II, où l’on retrouve une danse sensuelle inspirée du flamenco.

Premier Prix du Concours OSM Standard Life 2009 et récipiendaire du prestigieux Prix d’Europe, lauréat du Tremplin International 2017, le pianiste Tristan Longval-Gagné a étudié à la Schulich School of Music de l’Université McGill sous la direction de Mme Sara Laimon, avant de fréquenter la Juilliard School of Music de New York sous la tutelle de Julian Martin. Tristan s’est produit en récital solo à la Place des Arts et à la Maison Symphonique de l’OSM. En 2015, sa tournée Scriabine entre romantisme et modernisme commémorant le centième anniversaire du décès du compositeur russe a connu un grand succès au Québec et en Suisse. Tristan est membre fondateur du Quatuor Nova, ensemble consacré au répertoire contemporain pour deux pianos et percussions. Il collabore également avec plusieurs artistes hors de la musique classique, incluant une longue et fructueuse collaboration avec la peintre et artiste visuelle Marie-Hélène Sirois, sur des projets commentant la vie et l’œuvre de Robert et Clara Schumann.


En webdiffusion du 20 mars au 5 avril :


Ce contenu de Pro Musica a été adapté par Pan M 360.



baroque

Ensemble Caprice : Intégrale des cantates de J. S. Bach

par Rédaction PAN M 360

L’intégrale du prodigieux corpus des cantates sacrées de Bach se poursuit! La musique du maître triomphe dans une abondance de chœurs somptueux, une infinie variété du coloris instrumental et une profondeur mélodique unique.

Dates : En webdiffusion du samedi 5 février à 14 h 30 au 19 février à 23 h.

PROGRAMME :
J. S. BACH
Cantate Nimm, was dein ist, und gehe hin, BWV 144
Cantate Was Gott tut, das ist wohlgetan, BWV 100
Cantate Er rufet seinen Schafen mit Namen, BWV 175
Cantate Gelobet sei der Herr, mein Gott, BWV 129

INTERPRÈTES :
Ensemble Caprice
Matthias Maute, chef
Ensemble Vocal Arts-Québec

Hélène Brunet, soprano
Nicholas Burns, contreténor
Nils Brown, ténor
Dion Mazerolle, baryton


Contenu de la Salle Bourgie adapté par Pan M 360.

classique occidental

DU PIANO AU PODIUM : MOZART ET BRAHMS AVEC YANNICK NÉZET-SÉGUIN

par Rédaction PAN M 360

Accédez à la salle de concert de chez vous! Aux côtés d’artistes de renom, l’Orchestre Métropolitain et son chef Yannick Nézet-Séguin vous présentent des concerts en webdiffusion (en différé), captés dans une qualité sonore et visuelle de pointe à la Maison symphonique de Montréal. Profitez d’une expérience numérique enrichie grâce à nos contenus complémentaires : programmes de concert en ligne et préludes virtuels. Bon concert!

Pour une rare fois à titre de chef et soliste à l’OM, Yannick Nézet-Séguin, au piano, donne vie au lyrique et lumineux Concerto n° 12 de Mozart. En cœur de programme, l’intégrale des symphonies de Brahms se poursuit avec la troisième, délicatement mélancolique.

Libre mais joyeux. Voilà ce que signifient pour Brahms les trois premières notes de sa troisième symphonie qui, soutenues par de larges accords, donnent le ton à cette œuvre compacte et finement unifiée. Mozart lui-même se vantait d’avoir composé le parfait concerto pour piano : agréable pour les plus grands connaisseurs, mais pourtant idéal pour tous. En ouverture, Diversity de Castro D’Addona plonge dans les rythmes de danse latine, avec une touche bien classique.

Interprètes :
Yannick Nézet-Séguin, chef et piano
Orchestre métropolitain

Programme :
Castro D’Addona, Diversity

Mozart, Concerto pour piano n° 12 en la majeur (K. 414)
I. Allegro
II. Andante
III. Allegretto

Brahms, Symphonie no 3 en fa majeur (op. 90)
I. Allegro con brio
II. Andante
III. Poco allegretto
IV. Allegro


Contenu de l’Orchestre Métropoitain adapté par Pan M 360.

musique contemporaine

Carnet de voyage – Portrait de Simon Bertrand

par Rédaction PAN M 360

Entrez dans l’univers cosmopolite de Simon Bertrand ! La découverte du monde a façonné la musique de ce compositeur-baroudeur et lui a inspiré une œuvre aux accents universels. Huit de ses pièces, teintées de musiques orientales et contemporaines, mais aussi de pop (Björk, Radiohead) et de jazz, sont présentées d’un seul souffle dans un rituel propice à la rencontre de l’autre. D’autres formes artistiques (cinéma, peinture, poésie) s’invitent également à la fête grâce à une astucieuse scénographie, dressant un portrait musical éclectique d’un de nos compositeurs les plus prolifiques.

Interprètes :
Ensemble de la SMCQ | Samy Moussa, chef
Trio Fibonacci | Virginie Mongeau, soprano | Brian Bacon, alto | Louise Bessette, piano | Annabelle Renzo, harpe | Josée Poirier, flûte | Claire Marchand, flûte | Simon Bertrand et Jean-Guy Boisvert, clarinettes | Sylvain Marotte, scénographie

Programme :
Une prière pour Zipangu (2011)
Salutation au soleil (2016, 22)
Variations perpétuelles (2018)
Konna yume wo mita (2003, 10)
La guerre et la paix (2016)
Trois lieder (2013, 21)
Concerto pour alto (2011)
Blues de Saint-Adolphe (création)

Webdiffusion en direct – Laisser-passer requis
Vous recevrez par courriel votre lien de visionnement unique. Réservez plusieurs billets pour obtenir plusieurs liens de visionnement (un lien par personne).


Ce contenu de la Société de musique contemporaine du Québec a été adapté par Pan M 360.

classique occidental

Pro Musica : premier concert de 2022 avec Andrew Wan

par Rédaction PAN M 360

La nouvelle saison de la série Cartes blanches de Pro Musica sera inaugurée par un premier concert avec le trio composé d’Andrew Wan au violon, Brian Manker au violoncelle et Ilya Poletaev au piano. Ce concert qui sera enregistré le 23 janvier pour une diffusion en ligne, nous propose un programme « Allemagne » avec des œuvres de Clara Schumann et Felix Mendelssohn.

Programme :
Clara Schumann, Trio pour piano, violon et violoncelle en sol mineur, op.17
Felix Mendelssohn, Trio pour piano, violon et violoncelle no. 1 en ré mineur, op. 49

Clara Schumann, née Clara Wieck (1819-1896) est l’une des plus grandes musiciennes de l’ère romantique. Épouse du compositeur Robert Schumann, elle est considérée comme la pianiste la plus remarquable de son époque, ayant considérablement influencé le répertoire pianistique. Première interprète des œuvres de son mari, elle a composé plus de 40 œuvres, dont celle interprétée lors de ce concert.

Felix Mendelssohn (1809-1947), né à Hambourg, a été chef d’orchestre, pianiste et compositeur du début de la période romantique. Il laisse une œuvre très imposante pour sa courte vie de 38 ans (symphonies, concerti, oratorios, musique pour piano et musique de chambre). Le trio en ré mineur op 49 est considéré comme l’un de ses chefs d’œuvres.

Musiciens :
Andrew Wan, violon
Brian Manker, violoncelle
Ilya Poletaev, piano

Andrew Wan a été nommé violon solo de l’Orchestre symphonique de Montréal (OSM) en 2008. À titre de soliste, il a joué à travers le monde sous la direction de chefs d’orchestre tels Vengerov, Petrenko, Labadie, Rizzi, Oundjian, Stern et DePreist. Il s’est produit en concert avec plusieurs artistes, dont le Juilliard String Quartet, Repin, Hamelin, Trifonov, Pressler, Widmann, Ax, Ehnes et Shaham.

Violoncelliste solo à l’Orchestre symphonique de Montréal depuis 1999, Brian Manker poursuit une carrière musicale diversifiée comme interprète et professeur. En plus d’être fréquemment concertiste avec l’OSM, M. Manker est membre du Nouveau Quatuor à cordes Orford, qui a été primé aux prix Juno et Opus.

Musicien à l’esprit farouchement curieux, à la technique irréprochable et à la vision intensément poétique, Ilya Poletaev est un artiste aussi à l’aise sur le piano moderne que sur les claviers historiques : clavecin, pianoforte et orgue de chambre. Salué comme « l’un des pianistes les plus importants de sa génération » par le Süddeutsche Zeitung, il a lancé sa carrière après avoir remporté le premier prix au prestigieux Concours international Johann Sebastian Bach de Leipzig en 2010 – le seul Canadien à avoir remporté ce concours.

Enregistrement le dimanche 23 janvier 2022 à 15 h au Centre Phi, 315, rue Saint-Paul Ouest, Montréal. Achetez vos billets ici.

Disponible en ligne du 6 au 20 mars. Renseignements et billets ici.

Contenu de Pro Musica adapté par Pan M 360.

électro-swing

Caravan Palace au MTelus

par Rédaction PAN M 360

Le réputé trio de tenants de l’électro-swing Caravan Palace posera sa roulotte au Mtelus, à l’intersection des rues Sainte-Catherine et Saint-Dominique!

jazz

Benoit Paradis Trio au Verre Bouteille

par Rédaction PAN M 360

Fort de 15 années de tournée dans une centaine de villes au Canada et en Europe, Benoit Paradis Trio tient bon le cap et présente ici le spectacle de son 4e album : Quintessence du cool.

Poésie brute sur musique élégante, les textes du chanteur multi-instrumentiste sont imagés, sensibles et décalés : déprime du célibataire, litanie du quêteux, problèmes d’égo, de téléphone ou de jeu,  accident, cancer foudroyant… on ne peut plus cool.

Le tout sur des compositions aux ambiances contrastées où se marient le piano précis et lumineux de Chantale Morin et la contrebasse groovante et souriante de Benoît Coulombe.

La joie manifeste qu’ils ont de jouer ensemble, les ambiances surprenantes et la subtilité de la performance font de chaque concert du trio un moment jouissif.

Contenu de Benoit Paradis Trio, adapté par Pana M 360.

americana / folk / traditionnel

Myriam Gendron au Lion d’Or

par Rédaction PAN M 360

L’auteure-compositrice-interprète nous présentera la matière de Ma délire – Songs of love, lost & found, album très réussi où elle lie le folk québécois à celui du reste de l’Amérique du Nord. En première partie : L’Orchestre joue Bob Dylan: chansons traduites et trahies.

classique occidental / opéra

Carmen chez vous!

par Rédaction PAN M 360

L’Opéra de Montréal présente la webdiffusion d’une de ses plus importantes productions récentes, Carmen de Bizet. Présenté en 2019 à la Salle Wilfrid-Pelletier, ce grand classique du répertoire est le fruit d’une collaboration avec le cinéaste québécois Charles Binamé, qui en a assuré la mise en scène. Cette version inédite de Carmen, captée par Pierre et François Lamoureux, peut compter sur l’Orchestre Métropolitain, ainsi que sur le Chœur de l’Opéra de Montréal et les choristes des Petits chanteurs du Mont-Royal. Dans une distribution entièrement canadienne, la mezzo-soprano Krista de Silva prête sa voix à la célèbre bohémienne, le ténor Antoine Bélanger assume le rôle du brigadier Don José, le baryton Christopher Dunham incarne le torero Escamillo et la soprano France Bellemare, chantera le rôle de Micaëla.


Contenu de l’Opéra de Montréal adapté par Pan M 360.

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