Miss Diva au Club Balattou

par Rédaction PAN M 360

Celle qu’on appelle Miss Diva, étoile montante du reggae à Montréal, s’est placée sur une voie rapide pour atteindre le sommet de son art.

“Je pense que la chose la plus importante que j’ai pour moi, c’est mon amour pour le chant et pour la musique reggae, qui a toujours fait partie de ma vie, même si j’ai été impliquée dans d’autres choses.”

Elle a participé à plusieurs grandes scènes au Canada, faisant la première partie de certains des plus grands artistes jamaïcains tels que Glen Washington, Lady G et d’autres.

The so-called Miss Diva, Montreal’s rising reggae star, has put herself on a fast track to the top of her game.

“I think the most important thing I have going for me is my love for singing and for reggae music, which has always been a part of my life, even though I have been involved in other things.”

She has performed on several major stages in Canada, opening for some of Jamaica’s biggest artists such as Glen Washington, Lady G and others.

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blues

Dawn Tyler Watson Trio au Dièse Onze

par Rédaction PAN M 360

L’auteure-compositrice-interprète montréalaise Dawn Tyler Watson, maintes fois primée, a mérité sa place parmi l’élite internationale du blues. Sa présence fougueuse sur scène et ses performances émouvantes lui ont valu une reconnaissance nationale et mondiale. Avec deux récents Maple Blues Awards; Auteur-compositeur de l’année et meilleur album/producteur, elle a également été nominée par la Blues Foundation à Memphis pour un Blues Music Award 2020 pour la chanteuse de l’année aux côtés de grands comme Curtis Salgado et Mavis Staples. Son dernier album « Mad Love » a reçu le prix JUNO 2020 de09 l’album blues de l’année ! Ajoutez à cela les six MBA qu’elle a déjà, les neuf Quebec Lys Blues Awards, un Screaming Jay Hawkins Award for Live Performance, un Blues Blast Music Award pour la chanteuse de l’année, et vous avez une interprète décorée et consommée. Avec un son imprégné de jazz, de soul, de rock et de gospel, Watson repousse les limites du blues traditionnel dans une toute nouvelle dimension.

Multiple award-winning, Montreal-based Singer/Songwriter Dawn Tyler Watson has earned her place among the International Blues elite. Her fiery stage presence and soul-stirring performances have garnered her national and worldwide recognition. With two recent Maple Blues Awards; Songwriter of the Year, and Best Album/Producer, she was also nominated by the Blues Foundation in Memphis for a 2020 Blues Music Award for Vocalist of the Year alongside greats like Curtis Salgado & Mavis Staples. Her latest record “Mad Love,” was awarded the 2020 JUNO award for Blues Album of the Year! Add this to the six MBA’s she already has, the nine Quebec Lys Blues Awards, a Screaming Jay Hawkins Award for Live Performance, a Blues Blast Music Award for Female Vocalist of the year, and you’ve got a decorated and consummate performer. With a sound that’s infused with Jazz, Soul, Rock, and Gospel, Watson pushes the boundaries of traditional Blues into a whole new dimension.

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classique occidental

L’Orchestre Symphonique présente l’Ensemble de la Virée dirigée par Rafael Payare

par Rédaction PAN M 360

Ensemble éphémère constitué de musiciens de l’OSM, de solistes invités et de lauréats du Concours OSM, l’Ensemble de la Virée donne l’occasion de voir sur scène les principaux acteurs de la vitalité du festival. Sous la direction de Rafael Payare, ce concert chaleureux clôturera la Virée classique avec un sursaut d’énergie grâce aux œuvres de Miklós Rózsa, George Gershwin, Pacho Flores et de musique traditionnelle québécoise.

A special ensemble formed for the occasion by OSM musicians, guest soloists and OSM Competition winners, the Classical Spree Ensemble unites the main festival contributors on the same stage. Under the direction of Rafael Payare, this warm-hearted concert concludes the Classical Spree with a burst of energy with works by Miklós Rózsa, George Gershwin, Pacho Flores and with Quebec folk music.

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Activités gratuites de la Virée Classique 2022

par Rédaction PAN M 360

Cette 9^e édition de la Virée Classique, et première pour le Maestro Rafael Payare, sera synonyme de découverte et d’audace! Du Grand Nord à la Terre de Feu, ce rendez-vous estival avec l’OSM au Quartier des spectacles de Montréal sera l’occasion de baigner dans les langues, les musiques et les cultures qui habitent le vaste territoire des Amériques depuis des siècles.

La Place des Arts et son Espace Culturel George-Émile-Lapalme deviennent un endroit de prédilection pour en apprendre davantage sur la musique et sur les musiciens. Vous pourrez assister gratuitement à des concerts et causeries les 12, 13 et 14 août. Découvrez l’horaire ci-dessous.

Vendredi 12 août
17 h – 17 h 45 : Causerie – Les choix de nos musiciens
18 h – 18 h 45 : L’Ensemble SaxoLogie
19 h – 19 h 45 : Havana Sky (duo Guitares)
20 h – 20 h 45 : Causerie – L’histoire du tango

Samedi 13 août
11 h – 11 h 45 : Havana Sky (duo Guitares)
12 h – 12 h 45 : Causerie – Lauréats du Concours OSM 2020
13 h – 13 h 45 : L’Ensemble SaxoLogie
14 h – 14 h 45 : Havana Sky (duo Guitares)
15 h – 15 h 45 : Centre des musiciens du monde (avec Alexis Chartrand et Nicolas Babineau)
16 h – 16 h 45 : Causerie – Autour du violoncelle
17 h – 17 h 45 : L’Ensemble SaxoLogie
18 h – 18 h 45 : Causerie – L’Ensemble Obiora
19 h – 19 h 45 : L’Ensemble Choros
20 h – 20 h 45 : Centre des musiciens du monde (avec Alexis Chartrand et Nicolas Babineau)

Dimanche 14 août
11 h – 11 h 45 : L’Ensemble Choros
12 h – 12 h 45 : Causerie – Rencontre avec Bruce Liu
13 h – 13 h 45 : Centre des musiciens du monde (avec Alexis Chartrand et Nicolas Babineau)
14 h – 14 h 45 : L’Ensemble Choros

GRATUIT!

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classique occidental

L’Orchestre Symphonique présente Bruce Liu

par Rédaction PAN M 360

Ce concert sera le premier de Bruce Liu avec l’OSM depuis sa consécration au Concours Chopin en 2021. Le jeune pianiste montréalais et ancien lauréat du Concours OSM interprètera la virtuose Rhapsodie sur un thème de Paganini de Rachmaninov, créée lorsque le compositeur était en exil aux États-Unis. En complément, Rafael Payare dirigera l’ouverture énergique Scorpius de R. Murray Schafer, ainsi que la trépidante Bachianas brasileiras n^o 7 de Villa-Lobos.

This will be Bruce Liu’s first concert with the Orchestra since his 2021 triumph in the Chopin Competition. This young Montreal pianist and past winner of the OSM Competition will perform Rachmaninoff’s bravura piece Rhapsody on a Theme of Paganini, first performed when the composer lived in the United States. Rafael Payare will also conduct the energetic overture Scorpius by R. Murray Schafer, as well as the vibrant Bachianas brasileiras no. 7 by Villa-Lobos.

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classique occidental

L’Orchestre Symphonique présente Quatre bassons : ode aux Amériques

par Rédaction PAN M 360

Les œuvres mettant à l’avant-plan le basson ne sont pas monnaie courante; celles qui en réunissent quatre le sont encore moins! Ce concert sera l’occasion de percevoir toute la richesse de cet instrument parfois méconnu, au travers d’œuvres originales mettant en valeur ses multiples possibilités. Les bassonistes de l’OSM vous convient à une traversée des Amériques, du Canada de Marjan Mozetich au Brésil de Francisco Mignone, en passant par le Costa Rica d’Eddie Mora et les États-Unis de Duke Ellington et de Gershwin.

Works that prominently feature the bassoon are by no means commonplace, even less those that require four! This concert provides a chance to appreciate the full splendour of this often uncelebrated instrument, with original works that highlight its various attributes. The OSM bassoonists invite you on a journey through the Americas, from Marjan Mozetich’s Canada to Francisco Mignone’s Brazil, via Eddie Mora’s Costa Rica and the United States of Duke Ellington and Gershwin.

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classique occidental

L’Orchestre Symphonique présente Violon et piano : Dvorak, Still et Piazzola

par Rédaction PAN M 360

Le violoniste Hao Zhou – 1^er prix au Concours musical international de Montréal 2019 – et le pianiste Philip Chiu vous convient à un concert dans lequel notre voisin du Sud sera présenté sous bien des facettes! C’est alors qu’il est directeur du Conservatoire de New York que Dvořák compose sa Sonatine, op. 100, notamment inspirée par un récent voyage en Pennsylvanie et dans laquelle il reprend des couleurs de sa Symphonie « Du Nouveau Monde ». Copland et Kroll s’inspirent quant à eux des danses folkloriques américaines alors que Still nous propose une Suite ancrée dans les racines afro-américaines de Harlem.

Violinist Hao Zhou – 1^st Prize winner of the 2019 Montreal International Musical Competition – and pianist Philip Chiu invite you to a concert in which our neighbour to the South shines in many of its artistic facets! During his time as Director of the New York Conservatory, Dvořák composed the Sonatina, op. 100, inspired notably by his recent trip to Pennsylvania and bearing some of the same colours as his famous Symphony “From the New World.” Copland and Kroll were both inspired by American folk dances, while Still’s Suite is steeped in the African American heritage of Harlem.

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classique occidental

L’Orchestre Symphonique présente Bryan Cheng et Andrew Wan : Ravel en Amérique

par Rédaction PAN M 360

Le lauréat du Concours OSM 2019 Bryan Cheng et le violon solode l’OSM Andrew Wan s’unissent dans un programme inusité qui prendra la forme d’un dialogue entre violon et violoncelle, avec comme pièce de résistance, la Sonate de Ravel. Celle-ci fut écrite en 1921 en hommage à Claude Debussy et fait preuve d’un lyrisme et d’une virtuosité notables. Mais avant, le public pourra découvrir la musique de Rebecca Clarke, ainsi que des œuvres pour violoncelle seul de Mark O’connor et Mark Summer, ce dernier exploitant l’instrument d’une façon tout à fait originale.

2019 OSM Competition winner Bryan Cheng and OSM Concertmaster Andrew Wan team up for an unusual program: a dialogue between the violin and the cello, complete with the pièce de résistance, Ravel’s Sonata, written in 1921 in homage to Claude Debussy and exuding an abundance of lyricism and virtuosity. Leading up to it, audiences will be regaled with their discovery of music by Rebecca Clarke and by works for solo cello by Mark O’Connor and Mark Summer, the latter exploiting the instrument’s potential in an entirely original way!

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jazz

Yesli-Lejeune Quartet au Dièse Onze

par Rédaction PAN M 360

Baptiste Lejeune et Yûr Yesli invitent le pianiste Taurey Butler et le contrebassiste Jonathan Chapman pour une soirée au Dièse Onze! Ils joueront des morceaux du répertoire bebop et hard-bop (compositions de Grant Green, Wes Montgomery, Thelonious Monk, Victor Feldman, Sam Jones…).

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rock

Le Festival International Présence Autochtone présente Mack MacKenzie

par Rédaction PAN M 360

Né dans le nord-est des États-Unis (il n’y a pas plus nord-est que le Maine), ayant grandi à Montréal (il n’y a pas plus cool), Mack MacKenzie a traversé des frontières durant toute sa vie créative rock’n’roll. En tant qu’artiste solo et auteur-compositeur, chanteur et chef de file du groupe alt-country montréalais Three O’Clock Train, Mack a donné plus de 2000 concerts dans tous les clubs rock, honky-tonk, théâtres et bars à travers les vastes étendues du Canada et des États-Unis.

GRATUIT!

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musique traditionnelle malienne

Delphine Mounkoro au Club Balattou

par Rédaction PAN M 360

Originaire de la région de Ségou (Mali), Delphine Mounkoro commence la musique très jeune dans son village. Après avoir étudié à Bamako au Centre National des Arts, elle a fait partie du chœur de Cheick Tidiane Seck avec lequel elle est régulièrement partie en tournée.

Forte de ces expériences et de sa renommée grandissante, elle décide d’entamer sa carrière solo. L’année 2019 voit la sortie de son album “Cocody”, où elle s’est distinguée par un talent particulièrement impressionnant – entre grande maîtrise scénique, voix exceptionnelle et orchestration mélodieuse.

Delphine Mounkoro chante dans un style tradi-moderne bwa, où les instruments contemporains côtoient joyeusement les instruments du terroir, et notamment le balafon, qui prend une place prépondérante dans son œuvre. Celle qu’on surnomme « la Diva du Bwatun » fait l’unanimité !

Originally from the region of Segou (Mali), Delphine Mounkoro sings in a traditional-modern Bwa style. She is nicknamed “the Diva of Bwatun” and is unanimously acclaimed!

Delphine Mounkoro was born in the region of Segou (Mali) and started playing music at a very young age in her village. After studying in Bamako at the Centre National des Arts, she was part of Cheick Tidiane Seck’s choir with whom she regularly went on tour.

Strengthened by these experiences and her growing reputation, she decided to start her solo career. The year 2019 saw the release of her album “Cocody”, where she distinguished herself by a particularly impressive talent – between great stage control, exceptional voice and melodious orchestration.

Delphine Mounkoro sings in a traditional-modern Bwa style, where contemporary instruments joyfully rub shoulders with instruments of the land, and in particular the balafon, which takes a predominant place in her work. The one who is nicknamed “the Diva of Bwatun” is unanimously appreciated!

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hardcore / metal

The Devil Wears Prada au Théâtre Corona

par Rédaction PAN M 360

Le contraste donne de la dimension à l’art. La juxtaposition de deux éléments qui semblent disparates provoque des frictions, donnant vie à toute toile. The Devil Wears Prada s’appuie sur le contraste pour équilibrer avec agilité les turbulences métalliques, l’esprit hardcore, l’éloquence provocatrice du lyrisme et l’exorcisme mélodique. Entre ces deux extrêmes opposés, le groupe s’est forgé un style en constante évolution, étayé par des couches de couleurs sonores.

Contrast gives art dimension. The juxtaposition of two seemingly disparate elements sparks friction, bringing life to any canvas. The Devil Wears Prada rely on contrast as they nimbly balance metallic turbulence, hardcore spirit, provocatively eloquent lyricism, and melodic exorcism. In between these opposing extremes, the band have fashioned an ever-evolving signature style buttressed by layers of sonic hues.

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