Montréal

classique

Chœur Métropolitain : Chœur et couleurs à la Maison symphonique de Montréal

par Rédaction PAN M 360

À la chaleur de la voix humaine se joignent des couleurs plus inattendues. De Schubert, Nachtgesang im Walde, pour chœur d’hommes et quatre cors, nous emmène en forêt dans une balade nocturne mais lumineuse pour y célébrer la nature. Les Trois pièces pour chœur mixte de Clara Schumann sont plus que charmantes, et laissent briller le talent de cette musicienne extraordinaire. Envoûtants, les Quatre chants de Brahms sont écrits pour voix de femmes, deux cors et harpe, un accompagnement aussi inusité que typiquement romantique. Dans la pure tradition de l’ancienne musique d’église, la Messe n° 2 de Bruckner ne manque pas de référence aux maîtres du passé, tout en étant fidèle au style si personnel du compositeur.

The warmth of the human voice is joined by more unexpected colors. Schubert’s Nachtgesang im Walde, for men’s choir and four horns, takes us on a nocturnal but luminous walk in the forest to celebrate nature. Clara Schumann’s Three Pieces for Mixed Choir are more than charming, and let the talent of this extraordinary musician shine through. Brahms’ Four Songs are written for women’s voices, two horns and harp, an accompaniment as unusual as it is typically Romantic. In the pure tradition of early church music, Bruckner’s Mass No. 2 does not lack references to the masters of the past, while remaining faithful to the composer’s own personal style.

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death metal mélodique

The Black Dahlia Murder au MTELUS

par Rédaction PAN M 360

The Black Dahlia Murder est un groupe américain de death metal mélodique originaire de Waterford, Michigan, formé en 2001. Leur nom est dérivé du meurtre non résolu d’Elizabeth Short en 1947, souvent appelé le Dahlia Noir. Le groupe est actuellement composé du chanteur Brian Eschbach, du bassiste Max Lavelle, du batteur Alan Cassidy et des guitaristes Brandon Ellis et Ryan Knight. The Black Dahlia Murder a connu plusieurs changements de groupe, Trevor Strnad et Eschbach restant les seuls membres constants, jusqu’à la mort du premier en 2022, qui a permis à Eschbach de reprendre le chant.

The Black Dahlia Murder is an American melodic death metal band from Waterford, Michigan, formed in 2001. Their name is derived from the 1947 unsolved murder of Elizabeth Short, often referred to as Black Dahlia. Currently, the band consists of lead vocalist Brian Eschbach, bassist Max Lavelle, drummer Alan Cassidy, and guitarists Brandon Ellis and Ryan Knight. The Black Dahlia Murder has undergone various lineup changes, with Trevor Strnad and Eschbach remaining the only constant members, until the former’s death in 2022, which then saw Eschbach take over lead vocals.

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jazz

Ensemble Alex Le Blanc au Dièse Onze

par Rédaction PAN M 360

Alex Le Blanc et son Orchestre a été créé en 2017 et rassemble six musiciens qui ont gradué de l’Université McGill ou à l’Université de Montréal. Les compositions et les arrangements sont pour la plus part inspirés par le mouvement cool jazz tout en adoptant une touche plus moderne ce qui en résulte un son unique. À l’automne 2018, le groupe sort un premier album intitulé Live au Bar Ste- Angèle qui a été enregistré, comme son titre l’indique, durant un concert au mythique petit club de jazz de Québec. Depuis, Alex LeBlanc et son Orchestre a reçu de bonnes critiques de la part de Radio-Canada et d’ICI Musique et a été en lice pour le Grand Prix Jazz TD du Festival International de Jazz de Montréal en 2019.

RÉSERVATIONS PAR TÉLÉPHONE AU  514-223-354

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classique

Trésors de l’Europe Centrale à la Chapelle Historique du Bon-Pasteur

par Rédaction PAN M 360

Olivier Thouin, violon

Olivier Thouin a toujours voulu être violoniste. Dès l’âge de 8 ou 9 ans, il était très assidu dans sa pratique, afin de réaliser son rêve. Il a étudié à Joliette avec Hratchia Sevadjian de 1981 à 1987, puis à Montréal avec Raymond Dessaints et Sonia Jelinkova de 1987 à 1995. Il se rend par la suite à Prague pour étudier avec Ivan Straus, et à Berne avec Igor Ozim. Ses plus beaux souvenirs musicaux remontent à ses années d’études, lorsqu’il a interprété le Quintette de Schumann avec Isidore Cohen, ou lorsqu’il a joué la Première Symphonie de Brahms en tant que violon solo avec l’Orchestre mondial des Jeunesses Musicales à la Philharmonie de Berlin. Son entrée à l’OSM date de 1997 comme surnuméraire et quelques années plus tard, en 2001 et 2004, il se produit comme soliste avec l’Orchestre. Il intègre officiellement l’Orchestre en 2008. Cette même année, lors de l’Automne Messiaen qui anime la métropole québécoise, il est fortement marqué par l’intensité avec laquelle maestro Nagano dirige l’opéra Saint François d’Assise, une œuvre de plus de 5h!


Victor Fournelle-Blain, alto

Musicien polyvalent, le violoniste et altiste Victor Fournelle-Blain mène une carrière active de soliste, chambriste et musicien d’orchestre. Alto associé à l’Orchestre symphonique de Montréal, il enseigne également l’alto à l’Université McGill et les traits d’orchestre à l’Universtié de Montréal. Il étudie d’abord le violon au Conservatoire de musique de Montréal avec Johanne Arel, puis à la Yale School of Music avec Ani Kavafian, avant de se perfectionner en alto auprès d’André Roy à l’École de musique Schulich de l’Université McGill. 


Sylvain Murray, violoncelle

Musicien de l’OSM, Sylvain Murray a étudié au Conservatoire de musique de Chicoutimi, sa ville d’origine, puis s’est perfectionné à l’Université McGill auprès d’Antonio Lysy. De 2003 à 2007, il a fait partie des Violons du Roy, ensemble avec lequel il a effectué des tournées en Europe, aux États-Unis, au Canada et au Mexique.


François Zeitouni, piano

Titulaire des grandes orgues du Gesù depuis 2005, François Zeitouni mène une brillante carrière d’organiste et de pianiste. À ces deux instruments, tant comme soliste que chambriste, il a joué pour de nombreuses sociétés de concert dont la Dublin City Gallery The Hugh Lane et ll’Autumn Festival Sounds à Farmleigh House (Dublin), le Forum des compositeurs (Bruxelles), le Festival de Lanaudière, la Fondation Arte Musica, la Société du Palais Montcalm, la Société de musique de chambre de Québec, les Amis de l’orgue de Montréal et les Jeunesses musicales du Canada.

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électronique / expérimental

Jeremy Young à la Casa del Popolo

par Rédaction PAN M 360

Jeremy Young est un compositeur et improvisateur de musique électronique sur bande basé à Montréal, au Canada. Membre de l’unité expérimentale de poésie sonore Cloud Circuit et du trio électroacoustique classique moderne Sontag Shogun, Young utilise un système d’oscillateurs à ondes sinusoïdales et carrées, des boucles de ruban 1/4″, des signaux radio et EMF capturés et filtrés, ainsi que des traitements sonores provenant de surfaces et d’objets amplifiés. Son principal intérêt artistique réside dans le traitement analogique des sons de surface et dans la notion que le signal audio et le support utilisé pour l’enregistrer doivent contribuer de manière égale à la création d’une narration sonore.

Jeremy Young is a composer and improviser of concrete electronic tape music from Montreal, Canada. A member of the experimental poetry_sound unit Cloud Circuit as well as a part of the electroacoustic modern classical trio Sontag Shogun, Young’s work uses a sine and square wave oscillator system, 1/4″ tape loops, captured and filtered radio and EMF signals and sound treatments from amplified surfaces and objects. His primary artistic interest lies in the analog treatment of surface-based audio and the notion that both the audio signal and the media used to record it, should equally contribute to the creation of a sonic narrative.

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électronique

Throwback Shorties avec DJ Kelly et Tallandskiinny au Ausgang Plaza

par Rédaction PAN M 360

2 DJs, 2 Générations de succès iconiques avec Tallandskiinny et DJ Kelly le 21 avril dès 22h. Bébés des années 90 et 2000, cette soirée est pour VOUS!

Viens danser toute une soirée sur des smash hits de notre jeunesse qui couvrira plus de 20 ans de succès. Attends-toi à du R&B, du hip-hop, à des hymnes incontournables de la pop et de la dance et à tout autre succès iconiques qui t’ont fait danser dans le temps où tu avais besoin de fausses cartes pour rentrer dans le club.

90’s babies and Y2K girlies, this one is for YOU. Come dance with us for an entire night of throwbacks that will cover 20 years of fun hits from our youth. Singalongs and iconic anthems, ranging from R&B, hip hop, dance and pop, and truly, anything that made us dance in the club back when we needed fake IDs to get in.

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bass-music

MARAUDA au MTELUS

par Rédaction PAN M 360

Hamish Prasad, également connu sous les noms de MARAUDA et MOOG (anciennement MASTADON), est un producteur de musique de basse et un DJ actuellement basé à Sydney, en Australie. MARAUDA crée du tearout, du deathstep, du dubstep, du trench et du dubstep mélodique.

Hamish Prasad, also known as MARAUDA and MOOG (formerly, MASTADON), is a bass music producer and DJ currently based in Sydney, Australia. MARAUDA creates tearout, deathstep, dubstep, trench and melodic dubstep.

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pop / punk / rock

Lancement d’album : Nick! au Ministère

par Rédaction PAN M 360

Nick! sort son premier album solo, « Everywhere & Nowhere at the Same Time » et prends le temps de célébrer la sortie à travers une série de spectacles. Les soirées sont clôturées avec un Emo Night animées par un DJ!

Nick! is releasing his first solo album, « Everywhere & Nowhere at the Same Time » and is taking the time to celebrate the release through a series of shows. The evenings are capped off with an Emo Night hosted by a DJ!

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expérimental

City of the Sun au Ritz PDB

par Rédaction PAN M 360

Formé en 2011, City of the Sun est composé du guitariste John Pita et du percussionniste Zach Para. Le son du groupe a un éventail d’influences, notamment le rock indépendant, le folk américain, le flamenco et le blues ; on l’a qualifié d’international, de cinématique, d’un mélange entre Rodrigo y Gabriela et Explosions in the Sky.

Formed in 2011, City of the Sun features guitarist John Pita and percussionist Zach Para. The band’s sound has an array of influences including indie rock, American folk, flamenco, and blues; it’s been called worldly, cinematic, a mix between Rodrigo y Gabriela and Explosions in the Sky.


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alt country

Westelaken à la Casa del Popolo

par Rédaction PAN M 360

Westelaken est un groupe post-country de quatre musiciens formé en 2017 qui équilibre la franchise émotionnelle de traditionalistes comme Gillian Welch avec le bruit et le drame de Joy Division et Songs : Ohia.

Un acte live qui peut s’envoler avec des breakdowns bruyants comme du métal tout en collant l’atterrissage avec des airs de country honky tonk doux.

Westelaken is a four piece post-country band formed in 2017 balances the emotional directness of traditionalists like Gillian Welch with the noise and drama of Joy Division and Songs: Ohia.

A live act that can soar with loud noisy metal like breakdowns while sticking the landing with smooth honky tonk country tunes.

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jazz

Jean Pierre Zanella Quartet au Dièse Onze

par Rédaction PAN M 360

Saxophoniste, compositeur et arrangeur, Jean-Pierre Zanella est très recherché sur la scène musicale du Québec. Zanella crée des liens très forts et a enregistré avec des artistes brésiliens tels que Marcos Valle, Altay Veloso, le groupe Boca Livre et le pianiste Marcos Ariel. Il a d’ailleurs reçu Ordem do Rio Branco du gouvernement brésilien. Il a huit albums solo à son actif, le premier Caminho qui a reçu une nomination Félix (1994), Mystic Infancy récipiendaire du prix Opus pour le meilleur disque de Jazz 98 Puzzle City lui aussi récipiendaire du prix Opus pour le meilleur album de jazz 1999 a reçu une nomination au Juno. Mother tree (2002) a reçu une nomination pour un Juno et un Félix et a gagné un Opus. Récipiendaire du prix SOCAN pour la meilleure composition jazz en 1998. Villa-Lobos & Jobim (2006) a reçu 2 nominations à l’Adisq pour le meilleur disque de jazz dans la catégorie interprétation et meilleur arrangeur. Infinito (2010) a reçu une nomination pour un Félix dans la catégorie jazz création. Son dernier album Quattro Venti a reçu une nomination Félix dans la catégorie album jazz de l’année 2017. Son nouvel Rio Minas a été lancé en avril 2020 a reçu une nomination pour un Félix et un prix Opus. Zanella est le récipiendaire du Prix Oscar Peterson 2011 remis par le Festival de Jazz de Montréal pour sa contribution sur la scène de jazz canadienne.

A saxophonist, composer and arranger, Jean-Pierre Zanella is very much in demand on Quebec’s music scene. He got his Master’s degree in Jazz at the Eastman School of Music in Rochester, NY in 1982. Zanella has developed strong ties and also recorded with Brazilian artists such as Marcos Valle, Altay Veloso, Boca Livre and pianist Marcos Ariel. He has received the honorific Ordem do Rio Branco bestowed by the Brazilian government, and recorded with several instrumentalists from Canada and the US. He has eight solo albums to his credit: Caminho, nominated for a Félix (1994); Mystic Infancy, which received the Opus Award for best jazz album in 1998; Puzzle City, which also won the Opus Award for best jazz album in 1999 in addition to being a Juno nominee; Mother Tree (2002) was also nominated for a Juno and a Félix and won a Opus; 2006 release Villa-Lobos & Jobim was nominated twice as best jazz album, in the Interpretation and Best Arranger categories; and Infinito (2010) was nominated for a Félix in the jazz creation category. Zanella also won the SOCAN award for best jazz composition during the 1998 Festival International de Jazz de Montréal.

RÉSERVATIONS PAR TÉLÉPHONE AU  514-223-354

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pop

Ebi à la Place des Arts

par Rédaction PAN M 360

Le légendaire Ebi sera à la Place des Arts pour une soirée célébrant le pouvoir de l’amour! Unis dans la chanson, ce spectacle est la démonstration la plus puissante d’unité, d’amour et d’espoir!

The legendary Ebi will at Place des Arts for one night celebrating the power of love! United in song, this show is the most powerful display of unity, love, and hope!

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