John Cale – POPtical Illusion

· par Stephan Boissonneault

Alors que de nouveaux phénomènes dans le monde de la musique pop, comme Brat Summer et Chappell Roan de Charli XCX, ont rapidement et bruyamment dominé les ondes cet été, John Cale a tranquillement sorti son deuxième album en deux ans. Baptisé POPtical Illusion, cet album fait suite à l’album gothique Mercy, qui a marqué son retour après un hiatus d’une décennie. Cette série de chansons est plus enjouée et, si j’ose dire, pleine d’espoir que Mercy. Cale, à l’âge mûr de 82 ans, a l’air de s’amuser comme un fou en composant le morceau dance Britpop « Davies and Wales ». Il a toujours quelque chose à dire et fait passer sa voix hypnotique de sévère à joyeuse et émerveillée.

Pour être tout à fait honnête, si vous êtes comme moi, vous ne vous délectez pas du travail de John Cale pour ses paroles (à l’exception peut-être de ses anciennes œuvres comme Fear ou Paris 1919), mais pour la façon dont il fait de sa voix un autre instrument à ajouter à sa cavalcade de tours. Son mode opératoire musical a toujours été d’utiliser un genre dont nous pensons, en tant qu’auditeurs, tout connaître et d’y ajouter sa propre touche expérimentale. Il suffit d’écouter l’outro de « Calling You Out » et de me dire que vous savez, musicalement, ce qui se passe. Ses chansons plongent toujours dans le domaine de la confusion, mais d’une manière irrésistible. C’est comme regarder une toile recouverte de couches de peinture et les séparer pour révéler une autre œuvre d’art. Au lieu de la peinture, Cale utilise sa propre interprétation des rythmes hip-hop, des synthétiseurs et d’autres instruments oniriques.

« How We See the Light » offre l’un des refrains les plus forts et les plus mémorables depuis « Paris 1919 », et il faut des décennies et des décennies d’expérimentation et d’expertise pour atteindre une telle puissance. C’est à ce genre de chansons que je vais résister pendant des jours. Ensuite, nous avons « Shark-Shark », qui semble pouvoir être un morceau moderne et profond du Velvet Underground, à côté du titre ridiculement nommé Eno « Funkball the Brewster », qui donne le coup d’envoi de la partie de l’album plus directement électronique et mélangée à des voix aériennes. Une dernière mention doit être faite pour les lignes de clavecin associées aux nappes de synthé dans « Laughing in My Sleep », tout simplement magnifiques.

Comme nous l’avons déjà dit, cette sortie est plus fleurie que le sombre Mercy, et bien que Mercy soit plus à mon goût, POPtical Illusion est bien plus intéressant et créatif que beaucoup d’autres morceaux sortis cette année.

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