FME 2024 : Lemongrab et Chou

by Rédaction PAN M 360

Chou (00h)

En 2018, Bruno Bouchard et Charles Laplante se rencontrent dans un garage après la fin de leurs projets respectifs. Ce qui devait être un hommage aux Hot Snakes est devenu sérieux avec l’arrivée de Gabrielle Oltra. L’ajout du bassiste Patrick « Patch » Chagnon les mène aux Studios de Rouen. Malgré la pandémie, ils enregistrent leur premier album, mêlant humour cynique et riffs inventifs. Chou de Chou est lancé en mai 2022, avec des collaborations notables. Le groupe enchaîne avec des concerts, dont une première partie mémorable aux Francos de Montréal. Actuellement en préparation d’un nouvel album, ils promettent un automne chargé de spectacles à travers la province !

In 2018, Bruno Bouchard and Charles Laplante met in a garage after the end of their respective projects. What was meant to be a Hot Snakes tribute turned serious with the arrival of Gabrielle Oltra. The addition of bassist Patrick “Patch” Chagnon brought them to Studios de Rouen. Despite the pandemic, they record their first album, blending cynical humor and inventive riffs. Chou de Chou was released in May 2022, with some notable collaborations. The band followed this up with a series of concerts, including a memorable opening slot at Les Francos de Montréal. Currently working on a new album, they promise a busy autumn of shows across the province!

Lemongrab (01h)

Lemongrab s’est formé pendant une tempête de neige à Montréal en 2018 par les membres originaux Léonie Dishaw, Gaëlle Cordeau et Marilou Turgeon, qui ressentaient un manque d’honnêteté et de passion dans leur scène. Elles ont décidé de combler ce vide et d’apprendre par elles-mêmes à faire de la musique. Depuis que le duo DIY Gaëlle & Léonie a déménagé à Berlin en 2019, le groupe a formé une nouvelle configuration qui a rapidement laissé une impression durable dans la scène punk de Berlin et de l’Europe en général. Réputé pour leurs spectacles live bruts et cathartiques et leur écriture lourde mais ludique. Leurs influences vont des Stooges à The Clean, en passant par les hooks pop bizarres de Devo et en resurfacent sur un territoire familier de Bikini Kill.

Lemongrab was formed during a snowstorm in Montreal in 2018 by original members Léonie Dishaw, Gaëlle Cordeau and Marilou Turgeon, who felt a lack of honesty and passion in their scene. They decided to fill that void and learn to make music on their own. Since DIY duo Gaëlle & Léonie moved to Berlin in 2019, the band has formed a new configuration that has quickly left a lasting impression on the Berlin and wider European punk scene. Renowned for their raw, cathartic live shows and heavy but playful songwriting. Their influences range from the Stooges to The Clean, via the bizarre pop hooks of Devo, and resurface in familiar Bikini Kill territory.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.

Hip Hop / Soul Pop

FME 2024 : Strange Froots

by Rédaction PAN M 360

Strange Froots est un duo chill-soul alternatif & hip-hop issu du Studio NBS à Côtes-des-Neiges. Depuis 2014, Naïka Champaïgne et Mags se produisent sur la scène montréalaise tout en mettant au premier plan leurs influences de jeunesse, leurs origines caribéennes et africaines ainsi que leur propre twist sur la néo-soul et la culture hip-hop actuelle.

Strange Froots is an alternative chill-soul & hip-hop duo that emerged from Studio NBS in Côtes-des-Neiges. Since 2014, Naïka Champaïgne and Mags have been performing on the Montreal scene while bringing to the forefront their youthful influences, Caribbean and African origins and their own twist on neo-soul and current hip-hop culture.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.

Punk Rock

FME 2024 : Élégie

by Rédaction PAN M 360

Un concert d’Élégie, c’est un exercice cathartique parfait pour sortir le méchant. Lawrence Villeneuve, Alex Corriveau et Maxence Girard font danser la jeunesse de la Vieille Capitale et d’ailleurs depuis le milieu des années 2010 avec un mélange irrésistible de new punk et de post wave. S’ils ne se prennent pas trop au sérieux, teintant leurs prestations d’une touche d’humour bon enfant, ils dégagent une énergie hors du commun dès qu’ils se mettent à jouer. On se reconnaît dans leurs textes empreints de mélancolie, mais surtout, on a envie de bouger au rythme de leurs mélodies accrocheuses et de leurs riffs entraînants.

An Élégie concert is the perfect cathartic exercise to get the bad guy out. Lawrence Villeneuve, Alex Corriveau and Maxence Girard have been getting the youth of the Old Capital and beyond up on their feet since the mid-2010s with an irresistible blend of new punk and post-wave. While they don’t take themselves too seriously, tinting their performances with a touch of good-natured humor, they exude an uncommon energy as soon as they start playing. We recognize ourselves in their melancholy lyrics, but above all, we want to move to the rhythm of their catchy melodies and catchy riffs.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.

Pop / Psych-Funk / Rock

FME 2024 : Feeling Figures et Grand Public

by Rédaction PAN M 360

Grand Public (23h30)

Mélangeant rythmiques hypnotiques et tension explosive, Grand Public crée une musique aux textures angulaires et mélodies aériennes. Formé par Grégory Paquet, Alex Landry, Mathieu Leclerc, et Joé Pelletier, le groupe existe depuis 2017 et a partagé la scène avec Corridor et Omni. Leur premier LP, “Sensations Diversions” (2024), offre un mélange d’acrobaties à la guitare, de mélodies éclatantes et de réflexions ironiques sur l’art et l’économie du loisir. Cet album permet de redécouvrir Grand Public sous une lumière nouvelle et captivante.

Blending hypnotic rhythms and explosive tension, Grand Public creates music with angular textures and ethereal melodies. Formed by Grégory Paquet, Alex Landry, Mathieu Leclerc, and Joé Pelletier, the band has been around since 2017 and has shared the stage with Corridor and Omni. Their debut LP, “Sensations Diversions” (2024), offers a mix of guitar acrobatics, bright melodies and ironic reflections on art and the leisure economy. This album allows us to rediscover Grand Public in a captivating new light.

Feeling Figures (00h30)

Feeling Figures, affectueusement appelés « Les Figs », prospèrent grâce à l’interaction entre douces mélodies et instrumentation brute. Les auteurs-compositeurs Zakary Slax et Kay Moon collaborent depuis leur rencontre décisive sur la côte atlantique il y a une décennie. Après avoir déménagé à Montréal, ils ont produit des cassettes auto-produites et contribué à divers projets locaux. Pendant la pandémie, le groupe a été rebaptisé Feeling Figures, avec l’arrivée de Joe C. et Thomas M. à la section rythmique. Celluloid Lunch a sorti leur premier EP en 2021. Leur premier album complet, « Migration Magic », a été co-publié par K Records/Perennial en novembre 2023, mêlant pop, punk, folk, psychédélisme et garage rock. En 2024, Obe A. a rejoint le groupe en tant que batteur pour leur deuxième album « Everything Around You ».

Feeling Figures, affectionately known as “Les Figs”, thrive on the interplay between sweet melodies and raw instrumentation. Songwriters Zakary Slax and Kay Moon have been collaborating since their decisive meeting on the Atlantic coast a decade ago. After moving to Montreal, they produced self-released cassettes and contributed to various local projects. During the pandemic, the band was renamed Feeling Figures, with the addition of Joe C. and Thomas M. on rhythm section. Celluloid Lunch released their first EP in 2021. Their first full-length album, “Migration Magic”, was co-released by K Records/Perennial in November 2023, blending pop, punk, folk, psychedelia and garage rock. In 2024, Obe A. joined the band as drummer for their second album “Everything Around You”.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.

Electronic / Krautrock

FME 2024 : Patche

by Rédaction PAN M 360

C’est d’un premier jet et d’un seul trait que Patche crée sa musique. Sur album, ces improvisations sont déconstruites, puis ultérieurement réassemblées dans une courtepointe bigarrée et harmonieuse. Pour ces cinq musiciens notables, l’intention est d’accepter avec plaisir et satisfaction le couplage entre performance vivante et rigidité des synthétiseurs. Sans perdre l’organique de leurs instruments, Patche transporte l’oreille et l’esprit des auditeur•trices dans un univers cosmique, à la fois étrange et familier. Une expérience instrumentale multicouches qui percute et recouvre là où ça devrait.

Patche’s music is created from a single, first draft. On album, these improvisations are deconstructed, then later reassembled into a variegated and harmonious quilt. For these five notable musicians, the intention is to accept with pleasure and satisfaction the coupling between lively performance and rigid synthesizers. Without losing the organic nature of their instruments, Patche transports the listener’s ear and mind into a cosmic universe, at once strange and familiar. A multi-layered instrumental experience that hits and covers where it should.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.

Death Metal / Deathcore / metal

FME 2024 : Martyr, Fracturus et l, Apokalypse

by Rédaction PAN M 360

l, Apokalypse (20h)

Formé en 2017 I, Apokalypse a eu pour but de créer du blackened death metal . Aussi la même année ils ont ouvert pour Belphegor qui se produisait à Rouyn-Noranda. Depuis la formation a sorti son premier album en 2019 sous le nom de Destroyer of Worlds qui comporte 9 titres. Quelques Représentation ont été faites à Montréal et dernièrement au Gaspesian Metal Fest à Matane le 7 juin 2024 .

Formed in 2017 I, Apokalypse aimed to create blackened death metal . Also the same year they opened for Belphegor performing in Rouyn-Noranda. Since then, the band has released its first album in 2019 under the name Destroyer of Worlds, featuring 9 tracks. They have played a few shows in Montreal, most recently at the Gaspesian Metal Fest in Matane on June 7, 2024.

Fracturus (21h)

Fracturus a été formé en 2019 à Montréal. Offrant un style Death metal technique à saveur deathcore, le groupe a commencé à attirer l’attention avec la sortie de «L’appel du vide» en novembre 2021. Mais c’est en Mars 2023 avec la sortie de leur album «Versus the Void» que le groupe s’établit comme une force redoutable, autant sur album que sur scene. Toujours indépendant après 3 vidéoclips et 2 tournées européennes, Fracturus travaille sur leur prochain album qui paraîtra en 2025.

Fracturus was formed in 2019 in Montreal. Offering a technical death metal style with a deathcore flavor, the band began to attract attention with the release of “L’appel du vide” in November 2021. But it was in March 2023 with the release of their album “Versus the Void” that the band established itself as a formidable force, both on album and on stage. Still independent after 3 music videos and 2 European tours, Fracturus are working on their next album, due out in 2025.

Martyr (22h)

Formé en 1989, Martyr a entamé son périple musical avec la sortie de leur premier album, “Hopeless Hopes”, lequel a été acclamé par “Brave Words & Bloody Knuckles” comme le meilleur album indépendant de ’98. Peu après, ils ont partagé la scène avec Meshuggah, Death et Napalm Death au Milwaukee Metalfest XII. Leur deuxième album “Warp Zone” (2000) les a propulsés vers la reconnaissance. Martyr lança leur troisième opus, “Feeding the Abscess” (2006), un méticuleux testament à l’agressivité et la complexité. La musique de Martyr explore la complexité humaine, offrant une catharsis à travers l’adversité. Toutefois, l’essence de l’art de Martyr ne se découvre pas par des explications mais par l’expérience – s’immerger dans leur musique et la laisser résonner dans son âme.

Formed in 1989, Martyr began their musical journey with the release of their debut album, “Hopeless Hopes”, which was hailed by “Brave Words & Bloody Knuckles” as the best independent album of ’98. Shortly afterwards, they shared the stage with Meshuggah, Death and Napalm Death at Milwaukee Metalfest XII. Their second album “Warp Zone” (2000) propelled them to recognition. Martyr launched their third opus, “Feeding the Abscess” (2006), a meticulous testament to aggression and complexity. Martyr’s music explores human complexity, offering catharsis through adversity. However, the essence of Martyr’s art is not discovered through explanation, but through experience – immersing yourself in their music and letting it resonate in your soul.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.

Psych-Funk / Rock

FME 2024 : Angine de Poitrine et BoBo OnO

by Rédaction PAN M 360

BoBo Ono (00h)

Le BoBo OnO Robeur Band est constitué d’une brochette de musiciens plutôt impressionnante. OnO s’est entouré de Vivianne Roy (Hay Babies), Dany Placard, Simon Gauthier (PONI), Nicolas Gosselin (PONI), Anna Frances Meyer ( Deuxluxes ), Etienne Barry ( Deuxluxes ) et Jonathan Lafrance ( BPR ) pour le suivre dans sa tournée 2023/2024. Les huit musiciens sur scène ont une complicité hors du commun et offrent une prestation haute en couleur ne laissant personne indifférent. La bonne humeur, la chaleur et la danse sont toujours au rendez-vous. Attendez-vous à être hypnotisé par la musique et les mouvements de danse uniques de Bobo OnO.

The BoBo OnO Robeur Band boasts an impressive line-up of musicians. OnO has surrounded himself with Vivianne Roy (Hay Babies), Dany Placard, Simon Gauthier (PONI), Nicolas Gosselin (PONI), Anna Frances Meyer ( Deuxluxes ), Etienne Barry ( Deuxluxes ) and Jonathan Lafrance ( BPR ) to follow him on his 2023/2024 tour. The eight musicians on stage have an uncommon complicity and offer a colorful performance that leaves no one indifferent. Good humor, warmth and dancing are always present. Expect to be mesmerized by Bobo OnO’s unique music and dance moves.

Angine de Poitrine (01h)

Ésotérique substance culturelle prétendument introduite par l’imprésario Fabien Peterson au terme d’un voyage spatio-temporel, Angine de Poitrine dessine des mantras rock improbables et obsédants, avec pour arsenal une batterie au timbre mat, un looper et une exubérante guitare microtonale à deux manches. En réveillant les notes qui dorment au fond des craques entre les touches du piano, ces deux êtres incongrus aux grandes tronches de papier mâché vous feront ressentir un stimulus auditif comparable au serrement délicieux et lancinant qui précède la crise cardiaque.

An esoteric cultural substance allegedly introduced by impresario Fabien Peterson at the end of a space-time voyage, Angine de Poitrine draws improbable, haunting rock mantras, with a matte-toned drum kit, a looper and an exuberant, two-sleeved microtonal guitar in their arsenal. By awakening the notes that lie dormant in the cracks between the piano keys, these two incongruous beings with their papier-mâché faces will give you an auditory stimulus comparable to the delicious, throbbing squeeze that precedes a heart attack.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.

Psych-Rock / Punk / Rock

FME 2024 : PyPy, Lemongrab et Shunk

by Rédaction PAN M 360

Shunk (20h)

Formé à l’automne 2022, Shunk est un quatuor dynamique de Montréal qui mélange des chansons d’amour françaises scintillantes avec un rock cataclysmique. Leurs concerts captivent avec des paroles fantaisistes et des riffs percutants. La guitare synthé de Peter, la basse inspirée du punk de Julia et la batterie infusée de jazz d’Adrian créent un son distinctif. Les voix de Gabrielle naviguent avec aisance à travers divers genres. Issus de l’underground montréalais, ils ont acquis un large public et ont creusé une niche unique. Leurs récents faits marquants incluent la Tavern Tour et le New Colossus Festival. Leur premier album éponyme, récemment enregistré, sortira en 2024, affirmant leur place de choix dans la scène musicale de la ville.

Formed in the fall of 2022, Shunk is a dynamic quartet from Montreal that blends scintillating French love songs with cataclysmic rock. Their live shows captivate with whimsical lyrics and hard-hitting riffs. Peter’s synth guitar, Julia’s punk-inspired bass and Adrian’s jazz-infused drums create a distinctive sound. Gabrielle’s vocals sail effortlessly through a variety of genres. Emerging from the Montreal underground, they’ve acquired a wide following and carved out a unique niche. Recent highlights include the Tavern Tour and the New Colossus Festival. Their recently-recorded self-titled debut album will be released in 2024, affirming their prominent place in the city’s music scene.

Lemongrab (21h)

PyPy (22h)

Slovenly Recordings – ‘Préparez-vous à un super thrash psych-punk des esprits lunatiques derrière les groupes montréalais CPC Gangbangs, Red Mass et Duchess Says. Ce nouveau groupe fusionné s’appelle PYPY (π π), et ce premier LP “Pagan Day” est une concoction de freakouts wah-wah sinistres parsemés de fuzz, de distorsion et du cri nécromantique de la co-chanteuse Annie-Claude Deschênes. Des breaks super disco rappelant le dance punk du légendaire 99 Records de NYC (ESG / Liquid Liquid) se faufilent sur ” Daffodils “, et la pop foudroyante de ” She’s Gone ” rivalise avec les morceaux les plus brûlants de Thee Oh Sees. Ajoutez à cela l’une des meilleures sessions d’enregistrement que nous ayons jamais entendues ici à Black Gladiator / Slovenly HQ, et vous obtiendrez un plateau de choix pour vos soirées dans les clubs de rock’n’roll et vos séances d’écoute en solo à la maison.

Slovenly Recordings – ‘Get ready for some super psych-punk thrash from the moody minds behind Montreal bands CPC Gangbangs, Red Mass and Duchess Says. This new fusion band is called PYPY (π π), and this debut LP “Pagan Day” is a concoction of sinister wah-wah freakouts sprinkled with fuzz, distortion and the necromantic scream of co-vocalist Annie-Claude Deschênes. Super disco breaks reminiscent of the dance punk of NYC’s legendary 99 Records (ESG / Liquid Liquid) creep in on “Daffodils”, and the blistering pop of “She’s Gone” rivals the hottest tracks from Thee Oh Sees. Add to this one of the best recording sessions we’ve ever heard here at Black Gladiator / Slovenly HQ, and you’ve got a prime platter for your rock’n’roll club nights and solo listening sessions at home.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.

Pop / Psych-Folk / Shoegaze

FME 2024 : Paige Barlow

by Rédaction PAN M 360

Dans son nouveau projet solo, l’auteure-compositrice-interprète Paige Barlow fusionne folk, psychédélique, pop, yéyé et shoegaze. Originaire d’Atlanta, elle adopte le français dans sa musique après s’être installée à Montréal. Ses chansons mêlent nonchalance, paroles franches et riffs intemporels. Collaborant avec Galaxie, Hippie Hourrah et Solipsisme, elle est aussi connue pour son groupe MIELS. Son premier EP solo, sous l’étiquette Duprince, sortira au printemps 2024. Radio-Canada l’a qualifiée d’« héritière d’Iggy Pop ».

In her new solo project, singer-songwriter Paige Barlow fuses folk, psychedelia, pop, yéyé and shoegaze. Originally from Atlanta, she adopted French in her music after moving to Montreal. Her songs blend nonchalance, straightforward lyrics and timeless riffs. Collaborating with Galaxie, Hippie Hourrah and Solipsisme, she is also known for her band MIELS. Her first solo EP, on the Duprince label, will be released in spring 2024. Radio-Canada has called her “the heiress of Iggy Pop”.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.

Hip Hop

FME 2024 : Block Party – Les racines du hip-hop au Québec

by Rédaction PAN M 360

La série documentaire Les racines du hip-hop au Québec célèbre la culture hip-hop et son histoire avec un block party qui rassemble des breakers, des rappers et DJ Felix B aux platines le temps d’un événement bien old school. Joignez-vous au party!

The documentary series Les racines du hip-hop au Québec celebrates hip-hop culture and its history with a block party that brings together breakers, rappers and DJ Felix B at the turntables for a very old-school event. Join the party!

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.

Country

FME 2024 : The Complete Recordings of Hezekiah Procter et Erik Fines

by Rédaction PAN M 360

Erik Fines (17h)

Erik Fines, un chanteur-compositeur et multi-instrumentiste basé à Montréal, mêle des influences indie-rock, country, folk, blues et électroniques. Après avoir joué dans plusieurs groupes et passé des années à se produire dans des pubs, il entame maintenant une carrière solo, soutenu par des musiciens country. Son dernier album, “Country Ghost”, explore le country traditionnel et présente une écriture intemporelle. Le titre éponyme, “Country Ghost”, aborde des thèmes de nostalgie et d’amour perdu, promettant de devenir un classique à venir.

Montreal-based singer-songwriter and multi-instrumentalist Erik Fines blends indie-rock, country, folk, blues and electronic influences. Having played in several bands and spent years performing in pubs, he is now embarking on a solo career, supported by country musicians. His latest album, “Country Ghost”, explores traditional country and features timeless songwriting. The eponymous track, “Country Ghost”, tackles themes of nostalgia and lost love, promising to become a classic to come.

The Complete Recordings of Hezekiah Procter (18h)

Li’l Andy, acclamé par Pop Montréal comme “le meilleur auteur-compositeur country de Montréal aujourd’hui”, mêle l’americana à un style profondément enraciné dans les racines. Au cours de la dernière décennie, il a sorti quatre albums, parcouru le Canada en tournée, attiré l’attention du New York Times et remporté le titre de “meilleur artiste country/folk” de Cult MTL cinq années consécutives. Débutant à Montréal en 2003, Andy est réputé pour ses concerts uniques dans des salles légendaires. Récemment, il a été en tête d’affiche de la série “5 albums – 5 concerts” de Pop Montréal et du Musée d’art contemporain de Montréal, tous complets dès leur annonce. Reconnu pour ses paroles incisives et son son sombre de country-noir, Andy a remporté deux prix GAMIQ et sortira son nouvel album, All The Love Songs Lied To Us, en septembre 2019.

Li’l Andy, hailed by Pop Montreal as “Montreal’s finest country songwriter today”, blends Americana with a style deeply rooted in roots. Over the past decade, he has released four albums, toured Canada, garnered attention from the New York Times and won Cult MTL’s “Best Country/Folk Artist” award five years running. Making his Montreal debut in 2003, Andy is renowned for his unique concerts in legendary venues. Recently, he headlined Pop Montreal’s “5 albums – 5 concerts” series and the Musée d’art contemporain de Montréal, both of which sold out immediately upon announcement. Known for his incisive lyrics and dark country-noir sound, Andy has won two GAMIQ awards and will release his new album, All The Love Songs Lied To Us, in September 2019.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.

Alt Folk / Pop

FME 2024 : Alex Pic et Makenzie

by Rédaction PAN M 360

Makenzie (17h)

La folk alternative de Makenzie se décline à travers des arrangements et des textes riches qui sortent des sentiers battus de la pop et de la chanson. Que ce soit de par sa plume sensible et symbolique; ou encore à travers ses mélodies empreintes d’une réminiscence 60-70, l’artiste nous invite habilement à se joindre à son univers caractéristique; soit soit un habile mélange de folk, de rock et de pop baroque. Résolument féministe dans ses desseins, l’autrice-compositrice-interprète s’entoure d’une majorité de femmes audacieuses sur scène. De cet ensemble cohésif se déploie un spectacle incarné et touchant; là où la lumière et la noirceur se côtoient sans compromis.

Makenzie’s alternative folk is expressed through rich arrangements and lyrics that stray from the beaten path of pop and chanson. Whether through her sensitive, symbolic pen, or through her melodies imbued with 60s and 70s reminiscence, the artist skillfully invites us to join her characteristic universe: a skilful blend of folk, rock and baroque pop. Resolutely feminist in her aims, the singer-songwriter surrounds herself with a majority of daring women on stage. From this cohesive ensemble unfolds an embodied and touching show, where light and darkness rub shoulders without compromise.

Alex Pic (18h)

Mélomane et artiste enraciné en Abitibi, Alexandre Picard propose un voyage introspectif avec son premier projet solo. Leader du groupe rock Lubik, il cumule plus de 15 ans de carrière musicale et près de 200 spectacles dans les plus grands festivals québécois. En 2020, il dévoile “Il le faut”, un single rock accompagné d’un vidéoclip, qui se classe parmi les meilleures nouveautés canadiennes sur Spotify. En 2022, il sort l’EP acoustique “Maison de Paille” et le single mélancolique “Panama”. En parallèle, en tant que travailleur social, il partage sa passion pour la musique avec les jeunes !

A music lover and artist with roots in Abitibi, Alexandre Picard takes us on an introspective journey with his first solo project. Leader of the rock band Lubik, he boasts a 15-year musical career and nearly 200 shows at some of Quebec’s biggest festivals. In 2020, he unveils “Il le faut”, a rock single accompanied by a music video, which ranks among the top Canadian new releases on Spotify. In 2022, he releases the acoustic EP “Maison de Paille” and the melancholy single “Panama”. At the same time, as a social worker, he shares his passion for music with young people!

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.