The International Jazz Festival presents Marianne Trudel and John Hollenbeck at Studio TD
by Rédaction PAN M 360
Un piano, une batterie, milles idées. La rencontre heureuse et hautement créative entre la pianiste et compositrice Marianne Trudel et le batteur et compositeur de renommée internationale John Hollenbeck.
Dédé Java Espiritu se veut un appel à la beauté, à l’intuition, à la transe, au rêve, au mystère et à la poésie sonore. Marianne Trudel offre ici un tout nouveau cycle de compositions à la fois épurées et raffinées, mystérieuses et entraînantes… Où grooves contagieux, mélodies envoûtantes, sonorités étonnantes et spontanéité joyeuse se côtoient!
A piano, a drum set, a thousand ideas. The happy and highly creative encounter of pianist and composer Marianne Trudel with world renowned drummer and composer John Hollenbeck.
Dédé Java Espiritu plunges the listener into an infinite panorama of colours and grooves. This concert wishes to invite beauty, intuition, dreams, mystery, transe and poetry. Marianne Trudel offers up a whole new cycle of compositions that are both pared down and refined, mysterious and enticing… Where catchy grooves, enchanting melodies, surprising sonorities, and joyous spontaneity go hand in hand.
ENTRÉE GRATUITE!
Ce contenu provient de Marianne Trudel et est adapté par PAN M 360.
Suoni Per Il Popolo : R.A.P. Ferreira, Strange Froots and Magella at La Sala Rossa
by Rédaction PAN M 360
Dernier appel pour Suoni 2022! Nous clôturons avec du hip-hop soul, galactique et revigorant. R.A.P. Ferreira (aka scallops hotel, Black Orpheus, hi-yello the sly rebel, brother of the wind in the wisdom body) amène sa fantaisie utopique au micro. Le phénomène soul local Magella filtre son blues diasporique à travers des influences électroniques et jazz. Les puissants Strange Froots, qui ne sont pas étrangers à nos humbles rendez-vous, se défoulent avec leur version particulière du chill-soul et un twist du hip-hop contemporain.
Last call for Suoni 2022! We’re winding it down with soulful, galactic, invigorating hip-hop. R.A.P. Ferreira (aka scallops hotel, Black Orpheus, hi-yello the sly rebel, brother of the wind in the wisdom body) brings his utopic whimsy to the mic. Local soul phenom Magella filters her diasporic blues through electronic and jazz influences. The mighty Strange Froots, no strangers to our humble gatherings, let loose with their particular take on chill-soul and a twist on contemporary hip-hop.
Projet électronique onirique de Robert Toher, les collages denses de dub, de Krautrock et de trip-hop de Public Memory explorent la perte, les rêves et la nostalgie partagée. Sur des albums comme Demolition de 2018, Toher n’utilise guère plus que des voix d’un autre monde, un synthétiseur Korg, une guitare et des enregistrements de terrain pour élaborer des morceaux hallucinatoires qui donnent l’impression de pouvoir s’évaporer à tout moment, tout en laissant un impact durable.
The dreamy electronic project of Robert Toher, Public Memory’s dense collages of dub, Krautrock and trip-hop explore loss, dreams and shared nostalgia. On albums such as 2018’s Demolition, Toher uses little more than otherworldly vocals, a Korg synthesizer, guitar and field recordings to craft hallucinatory tracks that sound like they could evaporate at any moment, yet leave a lasting impact.
Our Lady Peace presents The Wonderful Future Theatrical Experience at Place des Arts
by Rédaction PAN M 360
Le groupe canadien multi-platine Our Lady Peace (OLP) vous présente leur nouveau spectacle; le plus inventif qu’ils n’ont jamais tenté. The Wonderful Future Theatrical Experience combinera des décennies de leur musique avec une conversation holographique en temps réel, alimentée par HoloPresence™, avec le futuriste Ray Kurzweil.
Les fans se sentiront plus que jamais liés au groupe, à la musique et aux personnages impliqués dans Spiritual Machines 1 et 2. Le groupe sera aussi en mesure de présenter Ray Kurzweil, Molly et d’autres invités très spéciaux en personne!
Multi-platinum Canadian alt-rock band Our Lady Peace (OLP) presents a new show; the most inventive they ever attempted. The Wonderful Future Theatrical Experience combines decades of their music with one-on-one HoloPresence™-powered, real-time holographic conversation with futurist Ray Kurzweil.
Fans will feel more connected to the band, the music, and the characters involved with Spiritual Machines 1 & 2 than ever. They are finally able to introduce Ray Kurzweil, Molly, and other very special guests live in person!
Le trio nordique FIRE !, composé de Mats Gustafsson (saxophone), Johan Berthling (guitare basse) et Andreas Werlin (batterie), a acquis une place de choix dans les sphères de l’improvisation heavy internationale. Cette soirée débute par la présentation de La Lumière Du Soleil Dans Un Semi Sous-sol, une série de trois vidéos créées pour accompagner Soundworks de l’artiste sonore new-yorkais Joseph Sannicandro et du musicien/activiste/organisateur local Stefan Christoff. Les réalisateurs sont Guillaume Vallée, Samer Najari et Francesca Tallone.
Hammering out influences including free jazz, psych and noise, Nordic trio FIRE!, featuring Mats Gustafsson (sax), Johan Berthling (bass guitar) and Andreas Werlin (drums), have earned a dedicated place within the spheres of international heavy improv. This evening kicks off with a presentation of La Lumière Du Soleil Dans Un Semi Sous-sol, a series of three videos created to accompany Soundworks by NYC sound artist Joseph Sannicandro and local musician/activist/organizer Stefan Christoff. Filmmakers include Guillaume Vallée, Samer Najari and Francesca Tallone.
Alex Bellegarde crée une musique énergique aux influences multiples et ses projets englobent des collaborations dans le jazz, musiques latines et pluridisciplinaires. Lauréat du Grand Prix de Jazz au 26e édition du Festival International de Jazz de Montréal, il compte plusieurs albums à son actif : Floating, Caminando, Quintet et Quartet “Live” et de nombreuses participations d’enregistrements avec d’autres artistes. Tenace et dévoué au jazz, il jouit de toute une réputation à la tête de son jam session hebdomadaire qui attire de nombreux artistes d’ici et d’ailleurs en quête d’étincelles..
Energetic player, composer and Grand Jazz Award winner at the Montreal Jazz Festival, 26th ed, Alex Bellegarde creates music drawn from a wealth of sources. He heads a number of formations and participates in a range of projects: jazz, Latin music and multidisciplinary (theatre, film, poetry and dance to multimedia). With several albums to his credit: Floating, Caminando, Quintet and Quartet “Live , he is also guest contributor to a wide array of artists’ recordings and performs regularly throughout Canada and internationally (Europe, Mexico, U.S). A well known figure on Montreal’s effervescent jazz scene, he hosts a dynamic, weekly jam session that draws promising talents and renowned jazz musicians from near and afar.
BILLETS EN VENTE À LA PORTE!
Ce contenu provient d’Alex Bellegarde et du Dièse Onze et est adapté par PAN M 360.
Connu pour ses performances scéniques excentriques et ses influences musicales très variées (Steely Dan, albums brésiliens des années 70, Stereolab, pour n’en citer que quelques-unes), Jerry Paper a tourné aux côtés de Mac Demarco, Badbadnotgood et Mild High Club. Sur scène, il est entouré de cinq musiciens qui accompagnent sa voix et ses déhanchements à la basse, à la batterie, à la guitare, aux synthés et au saxophone.
Known for eccentric onstage performances and wide-ranging musical influences (Steely Dan, 70s Brazilian records, Stereolab, to name a few), Jerry Paper has toured alongside the likes of Mac Demarco, Badbadnotgood, and Mild High Club. On stage, Nathan is rounded out by five musicians who accompany his vocals and wiggling on bass, drums, guitar, synths, and saxophone.
Memphis May Fire est un confessionnal sonique, qui affronte la détresse que tant de gens ressentent, et qui défie cette obscurité avec un appel agressif vers une victoire durement gagnée. Le groupe a accumulé un catalogue solide tout en faisant bénéficier le public d’un haut niveau de participation et d’engagement dans les festivals, les clubs et les théâtres du monde entier.
Memphis May Fire is a sonic confessional, confronting the brokenness so many feel, and challenging that darkness with an aggressive call toward a hard-won victory. They have steadily amassed a strong catalog while bringing a high level of audience participation and engagement to festivals, clubs, and theaters all around the globe.
Les Productions Nuits d’Afrique présentent le concert lancement du premier album de NAXX BITOTA, jeudi 30 juin au Club Balattou.
C’est aussi ce même jour que la sortie numérique mondiale de son album KUETU aura lieu sous le label Disques Nuits d’Afrique / Distribution Believe.
C’est en ce jour célébrant l’indépendance du Congo que Naxx Bitota dévoilera son tout premier opus très attendu. À travers cet album de 12 titres, l’auteure, compositrice et interprète offre un hommage à ses racines congolaises dans lesquelles elle a été bercée depuis son enfance.
Naxx nous emmène en voyage au coeur de son histoire en mêlant rythmes du Congo, tels que le Mutuashi, la Rumba et le Sébéné, avec des sonorités Afro Pop rafraîchissantes.
Kuetu qui signifie ‘’chez nous’’ en Tshiluba (langue Bantou), souligne ainsi l’envie de retour aux sources de l’artiste. Dans cet opus militant, elle évoque des sujets profonds à travers ses textes relatant les inégalités sociales, le vivre ensemble, mais aussi les étapes de la vie, heureuses ou non, qui nous font universellement grandir.
À la croisée de Miriam Makeba et Whitney Houston, Naxx Bitota trouve toujours cette façon de rassembler et de rendre hommage aux différentes régions de l’Afrique. Un engagement sans faille que l’on retrouve puissamment tout au long de sa carrière.
Productions Nuits d’Afrique presents the showcase concert of NAXX BITOTA’s first album, Thursday June 30th at Club Balattou.
It is also on this day that the worldwide digital release of his album KUETU will take place under the label Disques Nuits d’Afrique / Distribution Believe.
It is on this day celebrating the independence of the Congo that Naxx Bitota will unveil his highly anticipated debut album. Through this 12-track album, the author, composer and performer offers a tribute to her Congolese roots in which she has been cradled since childhood.
Naxx takes us on a journey to the heart of her history by mixing Congolese rhythms, such as Mutuashi, Rumba and Sebene, with refreshing Afro Pop sounds.
Kuetu, which means “home” in Tshiluba (Bantu language), underlines the artist’s desire to return to her roots. In this militant opus, she evokes deep subjects through her texts relating the social inequalities, the living together, but also the stages of the life, happy or not, which make us universally grow.
At the crossroads of Miriam Makeba and Whitney Houston, Naxx Bitota always finds this way to bring together and pay tribute to the different regions of Africa. An unwavering commitment that is powerfully present throughout her career.
Namori, batteur, auteur et compositeur canadien, résidant au Québec et originaire de Côte d’Ivoire, poursuit avec sa batterie une recherche de « fusion des sons ».
Auteur de deux albums « Gui Blo » et « Point d’interrogation », l’artiste amalgame sonorités africaines, jazz, reggae, rock et soul, aux airs traditionnels ivoiriens, dans son célèbre style Afro-Jazz Fusion.
Ex-leader du groupe AWANA, le batteur, chanteur, auteur-compositeur et arrangeur NAMORI a parcouru avec succès les routes d’Europe, de l’Amérique du Nord et d’Afrique et a joué aux côtés de grands artistes tels que Salif Keita, Jean Leloup et Michel Cusson.
Cette recherche musicale fait une synthèse entre deux mondes musicaux : la musique traditionnelle de la Côte d’Ivoire et la musique jazz contemporaine.. Soyez les bienvenu-es pour la découverte d’un vrai bonheur !
Namori, canadian drummer, author and composer, living in Quebec and from the Ivory Coast, pursues with his drums a search for “fusion of sounds”.
Author of two albums ” Gui Blo ” and ” Point d’interrogation “, the artist amalgamates African sounds, jazz, reggae, rock and soul, with traditional Ivorian tunes, in his famous Afro-Jazz Fusion style.
Ex-leader of the group AWANA, the drummer, singer, songwriter and arranger NAMORI has successfully toured Europe, North America and Africa and has played alongside great artists such as Salif Keita, Jean Leloup and Michel Cusson.
This musical research is a synthesis between two musical worlds: the traditional music of the Ivory Coast and contemporary jazz music. You are welcome to discover a true happiness!
BILLETS EN VENTE À LA PORTE!
Ce contenu provient des Productions Nuits d’Afrique et est adapté par PAN M 360.
Pour la 6e fois, les géants du rock britannique, Marillion, sont de retour à Montréal pour leur Marillion Weekend à L’Olympia. Durant 3 soirs, le groupe jouera des sets complets sélectionnés parmi leur très populaire catalogue couvrant près de 40 ans de musique.
For the 6th time, UK rock giants Marillion return to Montreal for their Marillion Weekend at L’Olympia. Over 3 nights the band will play full sets selected from their much loved back catalogue spanning nearly 40 years.
Le collectif médiatique visionnaire STARSET s’est frayé un chemin unique, à la fois comme groupe de rock cinématographique et comme conteur conceptuel, en tissant un récit complexe à travers le multimédia et en redéfinissant le concept d’expérience de divertissement véritablement immersive. Mené par l’énigmatique frontman et candidat au doctorat Dustin Bates, le groupe s’est donné pour mission d’emmener les fans en voyage à travers la musique, la vidéo, les performances intégrées à la réalité virtuelle, un roman graphique Marvel et des expériences en ligne, en brouillant les frontières entre science, réalité et fiction.
Visionary media collective STARSET have carved out a unique path as part cinematic rock band, part conceptual storytellers, weaving an intricate narrative through multimedia and redefining the concept of a truly immersive entertainment experience. Led by enigmatic front man and PhD candidate Dustin Bates, the band have made a mission to take fans on a journey through music, video, AR-integrated performances, a Marvel graphic novel, and online experiences, blurring the lines of science, fact, and fiction.
