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DJ set / Keb Rap

FME : BLOCK PARTY DU FME AVEC LA FABRIQUE CULTURELLE au Garage Rheault

by Rédaction PAN M 360

DJ Félix B. Desfossés (15h)

Curateur, ambianceur et finesseur, Félix B. Desfossés est un DJ expérimenté. Ses sets sont tissés d’une ligne directrice chaude et grouillante, voyageant entre soul, jazz, funk, disco, rap, house et afrobeat. Ses prestations 100% vinyle sont particulièrement appréciées au Sans Soleil (Mtl) où son nom figure parmi la liste ultra-sélective de réguliers. Journaliste musical depuis une bonne vingtaine d’années et animateur à ICI Musique, il a développé un sens de la sélection musicale raffinée, yet bangin’. En tant que co-animateur et scénariste de la série-documentaire Les racines du hip-hop au Québec (Télé-Québec) il a découvert des gems d’ici qui rehaussent ses sets avec une saveur locale unique.

Curator, ambiance-maker, and finesse-master, Félix B. Desfossés is an experienced DJ. His sets are woven with a warm and vibrant throughline, navigating between soul, jazz, funk, disco, rap, house, and afrobeat. His 100% vinyl performances are particularly appreciated at Sans Soleil (Montreal), where his name is listed among the ultra-selective regulars. A music journalist for over twenty years and a host at ICI Musique, he has developed a refined yet bangin’ sense of musical selection. As a co-host and writer for the documentary series The Roots of Hip-Hop in Quebec (Télé-Québec), he has uncovered local gems that add a unique local flavor to his sets.

Kinji00 (15h)

Kinji00, nouvelle sensation queb et rappeur gatinois de 17 ans, n’est rien de moins que le CEO du projet indépendantiste du Québec. À ses côtés se retrouve son frère, lb66, producteur derrière leur plus récent mixtape ‘’À la prochaine fois’’. Ensemble ils représentent la montée de l’engouement de la musique ”plug” du hip-hop québécois avec plusieurs compatriotes tels que Monsi, Monzo & Trapmat Savior, pour ne nommer que ceux-là. Natif du Portugal, Kinji00 s’est fait connaître d’abord sur les réseaux sociaux en cumulant près de 5 millions de visionnements sur Tiktok en scandant haut et fort que ‘’sa fleur préférée, c’est la fleur de lys’

Kinji00, a new Quebec sensation and 17-year-old rapper from Gatineau, is nothing less than the CEO of the Quebec independence project. Joining him is his brother, lb66, producer behind their most recent mixtape “À la suivante fois”. Together they represent the rise of the “plug” music craze in Quebec hip-hop with several compatriots such as Monsi, Monzo & Trapmat Savior, to name a few. Born in Portugal, Kinji00 first became known on social media, accumulating nearly 5 million views on TikTok by loudly chanting that “his favorite flower is the fleur-de-lis.”

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Blues Rock / Indie Folk

The Bones of J.R. Jones au Ritz PDB

by Rédaction PAN M 360

Pratiquant une musique épurée et spectrale inspirée du blues vintage, du folk, du rock et des sonorités appalachiennes, The Bones of J.R. Jones est le projet du chanteur, guitariste et auteur-compositeur Jonathon Linaberry. Fidèle au passé punk de Linaberry, The Bones of J.R. Jones propose une musique empreinte d’énergie et d’une approche brute, tandis que ses chansons et sa vision lyrique s’inscrivent dans la tradition des musiques roots, alliant la puissance élémentaire de ces deux styles. Linaberry a lancé The Bones of J.R. Jones en 2014 avec Dark Was the Yearling, un album majoritairement acoustique rendant hommage à ses influences blues. En 2018, Ones to Keep Close mettait davantage l’accent sur les guitares pour un son plus dur et incisif, tandis que Slow Lightning (2023) proposait un mélange saisissant de puissance et d’atmosphères immersives.

Performing a lean, spectral brand of music informed by vintage blues, folk, rock, and Appalachian sounds, the Bones of J.R. Jones is a project from singer, guitarist, and songwriter Jonathon Linaberry. As befits Linaberry’s past as a punk rocker, the Bones of J.R. Jones is music that’s steeped in energy and no-frills punch, while the songs and his lyrical outlook are fashioned after the traditions of roots music, embracing the elemental strength of both styles. Linaberry debuted the Bones of J.R. Jones in 2014 with Dark Was the Yearling, a mostly acoustic set that honored his blues influences, while 2018’s Ones to Keep Close dialed up the guitars for a harder, edgier effect, and 2023’s Slow Lightning was an impressive mix of the muscular and the atmospheric.

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alt-rock / Indie / Shoegaze

This Will Destroy You au Ritz PDB

by Rédaction PAN M 360

This Will Destroy You est un groupe texan qui compose de longues pièces instrumentales atmosphériques en utilisant une variété d’effets guitare et de changements dynamiques. Incorporant des influences comme le shoegaze, l’ambient et le doom metal, ils rejettent l’étiquette de “post-rock” qui leur est souvent attribuée. Apparue pour la première fois avec un EP démo bien accueilli en 2005, Young Mountain, le groupe a continué à faire évoluer son son à travers des sorties suivantes, dont l’album influencé par le metal Tunnel Blanket (2011) et le drone lourd Another Language (2014).

This Will Destroy You are a Texan group who compose lengthy, atmospheric instrumental pieces utilizing a variety of guitar effects and dynamic changes. Incorporating influences such as shoegaze, ambient, and doom metal, they reject the “post-rock” label that is usually applied to them. Initially appearing with a well-received 2005 demo EP, Young Mountain, the group continued to evolve their sound through subsequent releases including the metal-influenced Tunnel Blanket (2011) and the drone-heavy Another Language (2014).

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jeunesse

FME : Les Petites Tounes au Petit Théâtre du Vieux Noranda

by Rédaction PAN M 360

Les aventures des Petites tounes se poursuivent avec leur 8e album Faut toujours faire comme les grands. Dès la première écoute, le jeune public ne pourra s’empêcher de battre la cadence des pieds et d’applaudir des mains au rythme du groupe jeunesse n°1 au Québec. Leurs refrains sont accrocheurs ; leurs mélodies, entraînantes. Fidèles au poste, les musiciens Carlos, Claude, Éric et Martin nous offrent un album créatif, original et coloré qui démontre une fois de plus leur habileté indéniable à charmer petits et grands. Depuis maintenant presque 30 ans, le groupe marque les jeunesses, confirmant ici leur statut d’icône dans la conscience collective québécoise. Public des Petites tounes, venez faire comme les grands!

The adventures of Les Petites Tounes continue with their 8th album, Faut toujours faire comme les grands (Faut toujours faire comme les grands). From the first listen, young audiences won’t be able to stop tapping their feet and clapping their hands to the rhythm of Quebec’s number one youth group. Their choruses are catchy; their melodies, engaging. True to form, musicians Carlos, Claude, Éric, and Martin deliver a creative, original, and colorful album that once again demonstrates their undeniable ability to charm young and old alike. For almost 30 years now, the group has been making an impact on young audiences, confirming their iconic status in the collective consciousness of Quebec. Les Petites Tounes audience, come and do as the grown-ups do!

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Hip Hop / Rap français

Francos de Montréal : Mairo à la scène Desjardins

by Rédaction PAN M 360

Mairo a su imposer son style unique et son delivery addictif au sein de la sphère rap francophone. Après quelques apparitions en featuring (H JeuneCrack, Aamo…), un projet commun avec son compère suisse Slimka et le plébiscité premier album « Omar Chappier », l’artiste marque un retour très attendu avec un album entièrement produit par son frère jumeau Hôpital : LA FIEV.

Mairo has made a name for himself in the Francophone rap scene with his unique style and addictive delivery. Following a few standout guest appearances (with H JeuneCrack, Aamo, among others), a collaborative project with his Swiss counterpart Slimka, and his acclaimed debut album Omar Chappier, the artist makes a highly anticipated return with a new album—LA FIEV—entirely produced by his twin brother, Hôpital.

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Alternative / Indie Rock

Blondshell au Théâtre Fairmount

by Rédaction PAN M 360

La chanteuse et auteure-compositrice indie Blondshell allie une écriture intime et confessionnelle à un son alt-rock tranchant qui renforce l’intensité de ses émotions. Elle se fait remarquer en 2022 avec une série de singles, dont Olympus, qui cumule des millions d’écoutes avant la fin de l’année. Après avoir signé avec le label Partisan, Blondshell sort son premier album éponyme début 2023.

Indie singer/songwriter Blondshell balances intimate, confessional songwriting with a steely alt-rock sound that underpins her conveyed emotions. She emerged with a string of singles in 2022, beginning with “Olympus,” which collected millions of streams before the end of the year. After signing with the Partisan label, Blondshell released her eponymous debut full-length in early 2023.

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chanson keb franco / New Wave / Pop-Rock

Francos de Montréal : Ariane Roy au Club Soda

by Rédaction PAN M 360

Tous s’entendent pour dire qu’Ariane Roy, figure de proue de la désormais célèbre scène de Québec, récipiendaire du prix Révélation de l’année au Gala de l’ADISQ 2022, Révélation Radio-Canada 2021-2022, nommée à deux reprises aux prix JUNO, récipiendaire du Prix Félix-Leclerc en 2022, Prix Espoir FEQ et on en passe, est manifestement destinée à briller parmi nos plus grandes étoiles.
Suite à la parution d’un premier album, medium plaisir (2022), Ariane s’est fait un nom en brûlant les planches des quatre coins du Québec avec un spectacle bouillant, mettant en évidence les fulgurances qui la portent depuis ses tous débuts.
L’autrice-compositrice-interprète nous revient désormais avec Dogue, un deuxième album qui tranche avec ce qu’elle nous avait habitué. Coréalisé avec Félix Petit (Hubert Lenoir, Les Louanges, Bonnie Banane), Dogue montre les dents, oui pour sourire, mais aux dépends de qui ?
Peu nous importe puisque l’on ne peut résister à se coucher devant les crocs, espérant se joindre à la meute.

Everyone agrees that Ariane Roy, a leading figure in Québec’s now-famous music scene—winner of the Révélation de l’année award at the 2022 ADISQ Gala, Radio-Canada’s 2021-2022 Révélation, twice nominated for the JUNO Awards, recipient of the 2022 Prix Félix-Leclerc, Prix Espoir FEQ, and more—is undoubtedly destined to shine among our brightest stars.
Following the release of her debut album, medium plaisir (2022), Ariane made a name for herself by setting stages ablaze across Québec with a fiery live show, showcasing the flashes of brilliance that have propelled her from the very start.
Now, the singer-songwriter returns with Dogue, a second album that breaks away from what she had us used to. Co-produced with Félix Petit (Hubert Lenoir, Les Louanges, Bonnie Banane), Dogue bares its teeth—yes, in a smile, but at whose expense?
No matter, as we can’t help but bow before the fangs, hoping to join the pack.

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jeunesse / Middle Eastern / percussions

Fête de la musique de Tremblant : Kattam et ses Tam-Tams à la Place de la famille

by Rédaction PAN M 360

Au son du n’goni, du djembé, de la derbouka, du naffar et du dhol, le percussionniste Kattam vous convie par le rythme, le chant et la danse à la découverte de l’Afrique, du Moyen-Orient et de l’Inde ! Rap de l’Afrique, rythme transe soufi et danse Bollywood sont au programme. Kattam et ses Tam-Tams, une formidable aventure multiculturelle !

To the sound of the n’goni, djembe, naffar, derbouka and dhol, percussionist Kattam invites you to discover Africa, the Middle East and India through rhythm, song and dance! From African rap to trance sufi rhythm and Bollywood dance, Kattam and his Tam-Tams is an incredible multicultural adventure!

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Alternative Rock / Pop-Rock

Osheaga : Cage the Elephant au parc Jean-Drapeau

by Rédaction PAN M 360

En synthétisant habilement de nombreux marqueurs sonores du rock alternatif, Cage the Elephant a su s’assurer un succès durable auprès du grand public tout en gagnant l’estime de la critique. Originaires du Kentucky, les membres du groupe s’installent en Angleterre peu avant la sortie de leur premier album éponyme en 2008, qui leur vaut un succès transatlantique grâce au tube Ain’t No Rest for the Wicked. Au fil des années, ils deviennent des habitués des radios rock modernes américaines, avec deux albums certifiés or — Thank You Happy Birthday (2011) et Melophobia (2013) —, puis remportent un Grammy Award grâce à Tell Me I’m Pretty (2015), produit par Dan Auerbach (des Black Keys). Cage the Elephant réitère cet exploit en 2019 avec Social Cues, qui décroche également le Grammy du Meilleur album rock. Après une pause de cinq ans, le groupe fait son retour en mai 2024 avec un sixième album intitulé Neon Pill.

By cannily synthesizing many of the sonic signifiers of alternative rock, Cage the Elephant have earned continued mainstream success and critical acclaim. The Kentucky natives relocated to England just before the 2008 release of their eponymous debut, landing a transatlantic hit with “Ain’t No Rest for the Wicked.” Over the coming years, they became a reliable fixture on American modern rock radio, with two albums going gold (2011’s Thank You Happy Birthday and 2013’s Melophobia), and a Grammy Award for their 2015 album, the Dan Auerbach-produced Tell Me I’m Pretty. Cage the Elephant repeated this success on 2019’s Social Cues, which also won a Best Rock Album Grammy. After a five-year gap, the band returned with their sixth album, Neon Pill, in May 2024.

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classique / orchestre

Virée classique : Orchestre de cuivres Griffon au Complexe Desjardins

by Rédaction PAN M 360

De la Norvège à Venise, en passant par les Highlands et la Californie, c’est un programme riche et coloré que présente le dynamique ensemble de cuivres Griffon. Deux instruments rares seront mis à l’honneur pour éveiller votre curiosité : l’euphonium et le flügelhorn.

From Norway to Venice, with stops in the Highlands and California, the dynamic Griffon Brass Band presents a rich and colourful program. Two rare instruments will be featured to awaken your curiosity: the euphonium and the flugelhorn.

Programme/program

Peter Graham, Shine as the Light
Bert Appermont, The Green Hill
Edvard Grieg, The Last Spring
Philip Sparke, Alladale
Paul Lovatt-Cooper, Where Eagles Sing
Eric Ball, Resurgam
Jean-Baptiste Arban, Thème et variations sur le Carnaval de Venise/Theme and Variations on The Carnival of Venice

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classique / période romantique / post-romantique

Virée classique : Nature et passion – de Prague à Vérone au Complexe Desjardins

by Rédaction PAN M 360

Smetana évoque le parcours de la Moldau, depuis sa source jusqu’à son majestueux passage à Prague, alors que Tchaïkovski conte avec dramatisme et passion les amours tragiques de Roméo et Juliette. Le tout est ponctué par les rythmes entrainants des Danses slaves de Dvořák. Lors de cette rencontre unique entre le Berliner Sibelius Orchester et l’Orchestre Philharmonia Mundi de Montréal, nature, amour et passion prennent vie en musique.

From its source to its majestic passage through Prague, Smetana described the course of the Vltava River, while Tchaikovsky dramatically recounted the passionate and tragic love of Romeo and Juliet. These works will be interspersed with the stirring rhythms of Dvořák’s Slavonic Dances. For this unique encounter between the Berliner Sibelius Orchester and the Orchestre Philharmonia Mundi de Montréal, nature, love and passion come to life through music.

Programme

Antonín Dvořák, Danses slaves op.46, no 1-3-4-7
Bedřich Smetana, Vltava [la Moldau]
Rached, Danse arabe
Piotr Ilitch Tchaïkovski, Roméo et Juliette  : « Ouverture-Fantaisie »

Program

Antonín Dvořák, Slavonic Dances, op. 46, nos. 1-3-4-7
Bedřich Smetana, Vltava [The Moldau]
Rached, Arabian Dance
Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Romeo and Juliet: “Fantasy Overture”

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Hard Rock / psychédélique / Stoner Rock

Francos de Montréal : zouz à la scène Spotify

by Rédaction PAN M 360

C’est pour répondre à un besoin de terrain de jeu musical libre et effervescent que le power trio zouz voit le jour en 2016. David Marchand (voix & guitare), Étienne Dupré (basse) et Francis Ledoux (drum) explorent l’imprévisible et se donnent l’espace nécessaire pour composer de manière instinctive, ouvrant la porte à un rock affranchi, riche et incisif. Les explorations faites sur le EP1 (2017) et le EP2 (2018), permettent à zouz de préciser ses propres codes, puis un premier album complet, Vertiges, sort en octobre 2021. Il prend tout son sens sur scène depuis sa parution, le groupe cumulant plus de 130 spectacles partout au Québec, en France et aux États-Unis. C’est chez Simone Records que le groupe amorce un nouveau chapitre qui prendra forme en octobre prochain avec la parution d’un deuxième album intense et abrasif, Jours de cendre, bénéficiant du regard extérieur d’Alexandre Martel à la coréalisation.

Formed in 2016, the power trio zouz emerged from a need for a free and vibrant musical playground. David Marchand (vocals & guitar), Étienne Dupré (bass), and Francis Ledoux (drums) embrace the unpredictable, giving themselves the space to compose instinctively — paving the way for a bold, rich, and incisive brand of rock. The explorations on EP1 (2017) and EP2 (2018) allowed zouz to define its own sonic codes, leading to the release of a full-length debut album, Vertiges, in October 2021. Since its release, the album has truly come to life on stage, with the band performing over 130 shows across Quebec, France, and the United States. Now signed to Simone Records, zouz is entering a new chapter with the upcoming release of their intense and abrasive second album, Jours de cendre, set to drop this October. The record benefits from the fresh perspective of co-producer Alexandre Martel.

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Ce contenu provient de zouzband.com et est adapté par PAN M 360

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