hommage / pop-rock / prog

Phil Collins & Genesis… Live – Martin Levac au Théâtre Capitole

par Rédaction PAN M 360

Martin Levac continue le voyage dans l’univers combiné de Phil Collins & Genesis dans un nouveau spectacle ! Phil Collins & Genesis… Live vous fait revivre les grandes chansons qui ont accompagné les plus beaux moments de votre vie ! De l’intime à l’universel, il nous entraîne dans la trame sonore de sa vie, qui est aussi la nôtre… C’est un véritable voyage dans le temps, des débuts de Genesis aux grands succès populaires de Phil Collins. Entouré de ses fidèles musiciens, il nous fait découvrir comment cette musique a marqué et transformé sa vie et sa carrière.

Martin Levac continues the journey into the combined universe of Phil Collins & Genesis with a brand-new show! Phil Collins & Genesis… Live brings you back to the great songs that have accompanied the most beautiful moments of your life. From the intimate to the universal, he takes us through the soundtrack of his life — which is also ours. It’s a true journey through time, from the early days of Genesis to Phil Collins’ greatest chart-topping hits. Surrounded by his loyal musicians, he reveals how this music has shaped and transformed his life and career.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Théâtre Capitole et est adapté par PAN M 360

classique / espagnol

OSM : Lalo et Debussy – éclats ibériques

par Rédaction PAN M 360

Un souffle hispanique traverse ce concert, un fil incandescent reliant nature, mythe et fascination pour l’ailleurs. La Symphonie n° 4 de Jimmy López, inspirée par l’éclipse solaire de 2024, traduit en musique la puissance primitive des phénomènes célestes : tremblements de lumière, ombres mouvantes, vertige du monde suspendu. Cette aura ensorcelante se prolonge dans la Danse mystique de Charlotte Sohy, où la nature devient rituel, éclat, enchantement. Dans ce décor surgit l’Espagne rêvée : celle, chatoyante, de Debussy dans Ibéria, et celle, hybride et singulière, de Lalo dans la Symphonie espagnole. Ni tout à fait concerto, ni tout à fait symphonie, cette œuvre mêle noblesse germanique, accents andalous et sensualité violonistique – un écrin idéal pour Kerson Leong, dont la sonorité magnifie chaque contour. Un programme où l’imaginaire s’embrase sous le soleil d’une Espagne mythifiée.

A hyspanic breath runs through this concert—a glowing thread linking nature, myth, and a fascination with the elsewhere. Jimmy López’s Symphony no. 4, inspired by the 2024 solar eclipse, translates the primal power of celestial phenomena into music: tremors of light, shifting shadows, the vertigo of a suspended world. That spellbinding aura continues in Charlotte Sohy’s Danse mystique, where nature becomes ritual, brilliance, enchantment. Then emerges an imagined Spain: the shimmering one of Debussy in Ibéria, and the singular, hybrid vision of Lalo in his Symphonie espagnole. Neither quite a concerto nor a symphony, this work blends Germanic nobility, Andalusian accents, and violinistic sensuality—an ideal setting for Kerson Leong, whose sound magnifies every contour. A program where imagination blazes under the sun of a mythic Spain.

Programme

Jimmy López, Symphonie nᵒ 4/Symphony no. 4, Eclipse, First Contact (16 min)
Édouard Lalo, Symphonie espagnole, op. 21 (33 min)
Charlotte Sohy, Danse mystique, op. 19 (13 min)
Claude Debussy, Ibéria, CD 118; L. 122 (20 min)

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de l’Orchestre symphonique de Montréal et est adapté par PAN M 360

classique / période romantique / post-romantique

Faculté de musique de l’UdeM : Étoiles montantes à la salle Claude-Champagne

par Rédaction PAN M 360

Qu’ils exercent leur talent en composition, en direction d’orchestre, comme solistes ou instrumentistes au sein l’OUM, les étudiants et les étudiantes de la Faculté de musique seront sous les feux de la rampe lors de cette soirée Étoiles montantes!
Eun Jung Park et Igor Alfonzo Martinez Valderrama, étudiants en direction d’orchestre
Julien Régol et Ming-Jing Wong, piano

Whether showcasing their talents in composition, orchestral conducting, as soloists, or as instrumentalists within the Université de Montréal Orchestra, students from the Faculty of Music will take center stage during this Rising Stars! evening.
Eun Jung Park and Igor Alfonzo Martinez Valderrama, conducting students
Julien Régol and Ming-Jing Wong, piano

CE SPECTACLE EST GRATUIT!

Ce contenu provient de la faculté de musique de l’UdeM et est adapté par PAN M 360

chanson / pop / variété

Pour une autre histoire d’un soir à la salle Maurice-O’Bready

par Rédaction PAN M 360

Trois des plus belles voix du Québec, Joe Bocan, Marie Carmen et Marie Denise Pelletier, se retrouveront de nouveau ensemble sur scène, avec Pour une autre histoire d’un soir, une version revisitée du spectacle qui leur a valu le Félix du Spectacle de l’année Variétés/Réinterprétations en 2022 et plus de 50 000 spectateurs. Dans une mise en scène renouvelée de Michel Poirier, voici un spectacle qui n’aura rien perdu de son charme. Un hommage à l’auteur-compositeur-interprète Germain Gauthier, décédé en août dernier, s’inscrira parmi les nouveautés. Et rassurez-vous : la rumeur veut que L’aigle noir, Repartir à zéro et Tous les cris les S.O.S. soient de nouveau au programme ! Pour une autre histoire d’un soir est une occasion pour les fans de la première heure de revivre des moments inoubliables tout en découvrant quelques surprises. Pour les autres, l’occasion de comprendre pourquoi ce spectacle a récolté tant d’éloges de la part du public et des critiques. Pour une autre histoire d’un soir, la porte s’ouvre sur une nouvelle aventure où se reflètent le meilleur du passé et des découvertes de grande envergure.

Three of Québec’s most beautiful voices, Joe Bocan, Marie Carmen, and Marie Denise Pelletier, will reunite once again on stage with Pour une autre histoire d’un soir, a refreshed version of the show that earned them the Félix Award for Variety/Reinterpretation Show of the Year in 2022 and attracted more than 50,000 spectators. Staged in a newly reimagined production by Michel Poirier, this performance has lost none of its charm. Among the new elements is a tribute to singer-songwriter Germain Gauthier, who passed away last August. And rest assured : the word is that L’aigle noir, Repartir à zéro, and Tous les cris les S.O.S. will once again be part of the program! Pour une autre histoire d’un soir offers longtime fans the chance to relive unforgettable moments while discovering a few surprises along the way. For newcomers, it’s the perfect opportunity to understand why this show has received such widespread praise from audiences and critics alike. With Pour une autre histoire d’un soir, the door opens onto a new adventure, one that reflects the very best of the past alongside exciting new discoveries.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la salle Maurice-O’Bready et est adapté par PAN M 360

chanson / hommage

Dubois Biographie symphonique à la salle Maurice-O’Bready

par Rédaction PAN M 360

Artiste passionné, Claude Dubois a, depuis toujours, chanté nos histoires, nos amours et nos bonheurs. Avec Dubois Biographie symphonique, GSI Musique propose une création à l’image de l’artiste, libre et vibrante, où chaque note devient un souvenir et trace le portrait d’une œuvre qui continue d’émouvoir et d’inspirer. Fruit de longs mois de travail, l’auteur-compositeur-interprète souhaitait offrir une production exclusivement instrumentale aussi grandiose et mémorable que les nombreuses chansons qu’il a partagées avec son public tout au long de sa prolifique carrière. De Comme un million de gens à Si Dieu existe, chaque pièce, livrée sans paroles et portée par les orchestrations de Scott Price, révèle toute la richesse mélodique et la profondeur émotionnelle d’un répertoire bien ancré dans la mémoire collective.

A passionate artist, Claude Dubois has always sung our stories, our loves, and our joys. With Dubois: Symphonic Biography, GSI Musique presents a creation that reflects the artist himself, free and vibrant, where each note becomes a memory, painting the portrait of a body of work that continues to move and inspire. The result of many months of work, the singer-songwriter wished to offer an exclusively instrumental production as grand and memorable as the many songs he has shared with audiences throughout his prolific career. From Comme un million de gens to Si Dieu existe, each piece, performed without lyrics and carried by Scott Price’s orchestrations, reveals the full melodic richness and emotional depth of a repertoire deeply rooted in the collective memory.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la salle Maurice-O’Bready et est adapté par PAN M 360

comédie musicale

Ménopause : La parodie musicale à la salle Maurice-O’Bready

par Rédaction PAN M 360

La célèbre parodie musicale Ménopause, présentée par Vitoli, arrive pour la toute première fois au Québec! À l’affiche depuis plus de 15 ans à Las Vegas, triomphant à Paris depuis 2 ans et ayant été applaudi par près de 17 millions de personnes dans 16 pays, ce spectacle festif pose un regard hilarant et sincère sur ce que les femmes vivent lorsqu’elles traversent la ménopause. Mettant en vedette les talentueuses Guylaine Tanguay, Claudine Mercier, Geneviève Charest et Catherine Sénart dans une mise en scène de Alexis Pitkevicht, Ménopause, la parodie musicale vous fera rire aux éclats, mais aussi chanter et danser sur des parodies de grands succès musicaux anglophones des années 60, 70 et 80 que vous adorez et dont l’adaptation francophone humoristique est signée par la prolifique Danièle Lorain. Pertes de mémoire, bouffées de chaleur, sueurs nocturnes, vie sexuelle inerte… ou trop active! Lorsque quatre femmes venant de milieux très différents se rencontrent par hasard dans une vente de lingerie, elles se rendent comptent qu’elles partagent au moins une chose : la ménopause. Après tout, les femmes ménopausées sont toutes dans le même bain… mieux vaut en rire et transformer ce sujet tabou en une célébration remplie de légèreté et de sororité! Psst : Les hommes sont également les bienvenus, alors qu’ils pourront enfin mieux comprendre ce que vivent les femmes de leur vie… tout en riant avec elles! Ménopause, le succès mondial qui défie les règles!

The famous musical parody Menopause, presented by Vitoli, is coming to Quebec for the very first time! Running for over 15 years in Las Vegas, a hit in Paris for the past two years, and applauded by nearly 17 million people across 16 countries, this festive show offers a hilarious and heartfelt look at what women experience during menopause. Starring the talented Guylaine Tanguay, Claudine Mercier, Geneviève Charest, and Catherine Sénart, and directed by Alexis Pitkevicht, Menopause, the Musical Parody will have you laughing out loud while also singing and dancing along to parodies of beloved English-language hits from the ’60s, ’70s, and ’80s, cleverly adapted into French by the prolific Danièle Lorain. Memory loss, hot flashes, night sweats, a dormant, or overly active, sex life… when four women from very different backgrounds meet by chance at a lingerie sale, they realize they share at least one thing: menopause. After all, menopausal women are all in the same boat, so they might as well laugh about it and turn this once-taboo topic into a celebration filled with lightness and sisterhood! Psst: men are welcome too, they might finally understand what the women in their lives are going through… all while laughing along with them! Menopause, the global hit that breaks all the rules!

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la salle Maurice-O’Bready et est adapté par PAN M 360

comédie musicale

Cyrano de Bergerac – La Comédie Musicale au Théâtre Maisonneuve

par Rédaction PAN M 360

Préparez-vous à vivre une expérience théâtrale et musicale inédite : pour la première fois au Québec, Cyrano de Bergerac – La Comédie Musicale sera présenté en exclusivité à la Place des Arts, dans une production ambitieuse signée Gil Marsalla. Après avoir conquis le cœur des Québécois avec ses spectacles célébrant le patrimoine musical francophone — de Piaf! Le Spectacle à Formidable! Aznavour — Gil Marsalla revient avec un nouveau défi artistique : adapter l’un des chefs-d’œuvre du théâtre mondial en comédie musicale. Cyrano de Bergerac, l’emblématique héros au grand nez et au cœur immense, prend vie dans une mise en scène spectaculaire mêlant émotion, panache et envolées lyriques. Les productions de Gil Marsalla ont toujours trouvé un écho particulier au Québec, où la richesse de la chanson française et la finesse des textes sont profondément appréciées. Ses spectacles ont rempli les salles, suscité l’enthousiasme du public et reçu l’aval de la critique. Cette nouvelle création promet de prolonger cette histoire d’amour entre Marsalla et le public québécois. Avec Cyrano de Bergerac, La Comédie Musicale, Gil Marsalla ne se contente pas de revisiter un classique : il le réinvente. Musiques originales, décors somptueux, chorégraphies enlevées et une distribution talentueuse viennent sublimer le texte d’Edmond Rostand dans une version moderne et vibrante. Cette exclusivité à la Place des Arts est bien plus qu’un spectacle : c’est un événement culturel majeur. Venez découvrir comment Gil Marsalla aura réussi ce nouveau tour de force artistique, et de voir Cyrano chanter, aimer, combattre… et émouvoir.

Get ready to experience a theatrical and musical event like no other: for the first time in Québec, Cyrano de Bergerac – The Musical will be presented exclusively at Place des Arts, in an ambitious production directed by Gil Marsalla. After winning the hearts of Quebecers with his shows celebrating the treasures of Francophone music — from Piaf! The Show to Formidable! Aznavour — Gil Marsalla returns with a bold new artistic challenge: adapting one of the greatest masterpieces of world theatre into a musical. Cyrano de Bergerac, the iconic hero with the grand nose and even greater heart, comes to life in a spectacular staging filled with emotion, flair, and lyrical passion. Gil Marsalla’s productions have always resonated deeply with Québec audiences, who share a profound appreciation for the richness of French song and the beauty of its language. His shows have sold out theaters, thrilled audiences, and earned critical acclaim. This new creation promises to continue the love story between Marsalla and the Québec public. With Cyrano de Bergerac, The Musical, Gil Marsalla doesn’t merely revisit a classic — he reinvents it. Original music, lavish sets, dynamic choreography, and a talented cast bring Edmond Rostand’s timeless text to new life in a modern, vibrant version. This exclusive engagement at Place des Arts is much more than a performance — it’s a major cultural event. We can’t wait to see how Gil Marsalla pulls off this new artistic triumph, and to watch Cyrano sing, love, fight… and move us once again.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la Place des Arts et est adapté par PAN M 360

acadie / folk / trad

Salebarbes à la salle Maurice-O’Bready

par Rédaction PAN M 360

Salebarbes propose un tout nouveau spectacle !

Salebarbes presents a brand new show!

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la salle Maurice-O’Bready et est adapté par PAN M 360

chanson

Michel Rivard – Après, on va où ? à la salle Maurice-O’Bready

par Rédaction PAN M 360

Avec Après on va où ?, Michel Rivard poursuit son exploration du théâtre-récit en mêlant poésie et chanson. Accompagné sur scène de trois musiciens, il signe une œuvre douce et lucide, pleine de tendresse et d’humour, une traversée sensible portée par ce qui nous dépasse, ce qui nous relie, ce qui nous élève. Durant les deux semaines ( symboliques ) que dure la magnifique floraison du magnolia qui illumine la fenêtre de sa chambre, «l’homme qui me ressemble» ( 74 ans ) se questionne sur sa vie, avant et après la mort, en confrontant ses doutes et ses certitudes. Entre un rendez-vous médical et le choix d’une urne dans un catalogue, entre un premier amour et une marche en forêt avec son petit-fils de sept ans, «l’homme qui me ressemble» monologue, poétise et chante sa recherche du «plus-grand-que-soi».

With Après on va où ?, Michel Rivard continues his exploration of narrative theatre by blending poetry and song. Accompanied on stage by three musicians, he presents a gentle and clear-eyed work, full of tenderness and humor, a sensitive journey carried by what transcends us, connects us, and elevates us. During the two (symbolic) weeks of the magnificent magnolia bloom that brightens his bedroom window, “the man who resembles me” (74 years old) reflects on his life, before and after death, confronting both his doubts and his certainties. Between a medical appointment and choosing an urn from a catalog, between a first love and a walk in the forest with his seven-year-old grandson, “the man who resembles me” delivers a monologue, weaving poetry and song in his search for something greater than himself.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la salle Maurice-O’Bready et est adapté par PAN M 360

chanson keb franco / country / folk

Rick Duff au Grizzly Fuzz

par Rédaction PAN M 360

Auteur-compositeur-interprète originaire de Mascouche, Rick Duff est un artiste autodidacte. Avec plus de 10 ans d’expérience, Rick s’est taillé une place dans l’industrie musicale, notamment grâce à son premier succès Last Goodbye et son apparition remarquée à l’émission Quel talent ! diffusée sur Noovo, à l’automne 2024. Mêlant les racines du country américain, la profondeur du blues et l’énergie du rock, Rick propose des spectacles électrisants qui captivent les foules à tous les niveaux. Actuellement en studio pour son premier album, il nous fait patienter en sillonnant les scènes à travers le Québec et le Canada, livrant une performance authentique et passionnée à chaque représentation.
Première partie – Joël Vogt
Révélé au grand public lors de Star Académie, Joël Vogt charme par son authenticité, sa voix enveloppante et sa personnalité attachante. Artiste d’origine suisse issu d’un milieu rural, il incarne une nouvelle génération de chanteurs country qui réinventent le genre sans en trahir les racines. Multi-instrumentiste autodidacte, il se distingue par une musicalité instinctive et une présence scénique vraie, faisant le pont entre tradition et renouveau.

Singer-songwriter from Mascouche, Rick Duff is a self-taught artist. With over 10 years of experience, Rick has carved out a place in the music industry, notably thanks to his first hit Last Goodbye and his standout appearance on the show Quel talent! aired on Noovo in the fall of 2024. Blending the roots of American country, the depth of blues, and the energy of rock, Rick delivers electrifying shows that captivate audiences on every level. Currently in the studio working on his first album, he keeps fans excited by touring across Quebec and Canada, delivering an authentic and passionate performance at every show.
Opening act – Joël Vogt
Revealed to the public on Star Académie, Joël Vogt charms with his authenticity, warm voice, and endearing personality. A Swiss-born artist from a rural background, he embodies a new generation of country singers reinventing the genre without betraying its roots. A self-taught multi-instrumentalist, he stands out with instinctive musicality and a genuine stage presence, bridging tradition and renewal.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Grizzly Fuzz et est adapté par PAN M 360

cinéma / orchestre

OSQ : Harry Potter and the Prisoner of Azkaban en concert à la salle Louis-Fréchette

par Rédaction PAN M 360

Revivez la magie de votre sorcier préféré avec Harry Potter et le Prisonnier d’Azkaban en concert. Inspiré du troisième opus de la saga culte, ce récit palpitant est accompagné par la musique d’un orchestre symphonique en direct alors que Harry prend son envol sur grand écran. Lors de leur troisième année à Poudlard, Harry, Ron et Hermione croisent la route de Sirius Black, un prisonnier en fuite, et découvrent le monde fascinant des créatures magiques en apprivoisant un hippogriffe, mi-cheval, mi-aigle. Ils apprennent aussi à tenir tête aux épouvantards qui changent d’apparence et s’initient aux mystères de la divination. Mais pour Harry, l’année est surtout marquée par l’épreuve des terrifiants Détraqueurs, par l’affrontement avec un loup-garou redoutable et par la révélation du lien profond qui unit Sirius à son histoire et à celle de ses parents. Ciné-concert présenté en version originale anglaise, sous-titrée en français (V.O.A.S.-F.).

Relive the magic of your favorite wizard with Harry Potter and the Prisoner of Azkaban in concert. Inspired by the third installment of the beloved saga, this thrilling story is accompanied by the music of a live symphony orchestra while Harry soars across the big screen. During their third year at Hogwarts, Harry Potter, Ron Weasley, and Hermione Granger cross paths with Sirius Black, an escaped prisoner, and discover the fascinating world of magical creatures by taming a hippogriff, half horse, half eagle. They also learn to face boggarts that change shape and are introduced to the mysteries of divination. For Harry, however, the year is above all marked by terrifying encounters with the Dementors, a confrontation with a formidable werewolf, and the revelation of the deep bond linking Sirius to his own story and to that of his parents. This film-in-concert is presented in the original English version with French subtitles (V.O.A.S.-F.).

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Grand Théâtre de Québec et est adapté par PAN M 360

Inscrivez-vous à l'infolettre

Inscription
Infolettre

« * » indique les champs nécessaires

Type d'abonné