Après le tragique départ de Charles Cooper en 2009 et la création du projet parallèle Sons Of Magdalene, le multi-instrumentiste américain Joshua Eustis reprend le flambeau de Telefon Tel Aviv en version solo. La tournée pour l’album Dreams Are Not Enough, premier enregistrement depuis Immolate Yourself (2009), marque le grand retour du projet de cet ancien membre de Nine Inch Nails / Puscifer. Paru en septembre 2019 sur étiquette Ghostly International, le très attendu nouveau matériel ne déçoit en aucune manière. Cet opus électronique aux somptueuses sonorités expérimentales de haut calibre semble avoir valu la décennie d’attente. L’intensité et l’émotion seront assurément au rendez-vous de ces retrouvailles entre un artiste aussi sensible que créatif et un public qui ne l’espérait pratiquement plus, surtout dans un lieu aussi intime !
Depuis 2010, Sarahmée construit sa carrière, peaufine son art et façonne son personnage. Maturité acquise, le papillon est sorti du cocon ! Très influencée par la soul/R&B/hip hop de France avec touche afro-pop dont elle a le secret, authentique hyperlien entre cultures nord-américaine, européenne et africaine, la Québécoise lançait lançait l’an dernier l’album Irréversible, dont elle récolte actuellement les fruits. Les célébrations se poursuivent dans l’Est de Montréal: à la Maison de la culture Maisonneuve Sarahmée se produit avec groupe et invités. Chaude soirée en perspective, la chanteuse a certes l’autorité nécessaire à l’atteinte des paroxysmes souhaités.
« Révélation Radio-Canada jazz » pour l’année 2018-2019 et récipiendaire du prix François-Marcaurelle de la Guilde des musiciens du Québec, le Gentiane MG Trio offre un programme de compositions originales et d’improvisation imaginées ici et maintenant, dont la matière principale se trouve dans l’album Eternal Cycle.
MUSICIENS : Gentiane MG (Michaud-Gagnon) : piano et compositions Levi Dover : contrebasse Louis-Vincent Hamel : batterie
Pianiste, claviériste, arrangeur, compositeur et pédagogue, Josh Rager est membre de la communauté jazzistique de Montréal. En 2005, sa carrière locale a été lancée avec sa sélection pour le Prix du Festival International de Jazz de Montréal. Au cours de sa carrière, Josh a joué ou enregistré avec plusieurs artistes reconnus, dont Ingrid Jensen, Walt Weiskopf, Donny McCaslin, Joe Morello, Pat LaBarbera, Kevin Dean, Ranee Lee, Dawn Tyler Watson. Il a tourné au Japon, en Europe et en Amérique du Nord. Il se produit cette fois dans un contexte classique : un trio fondé sur l’orgue Hammond B3.
Sous la gouverne de l’excellent pianiste français Jean-Michel Pilc (professeur à l’Université McGill), ce projet d’atelier d’improvisation (Improvisation Workshop Project) réunit des musiciens de tous horizons et niveaux – étudiants et musiciens professionnels, jazz et classiques. L’objet est d’explorer l’improvisation collective en tant que «musique de chambre improvisée». Composition, orchestration, interprétation musicale et improvisation peuvent ainsi se fondre dans un ensemble cohérent et signifiant.
Formé notamment à l’Université McGill, Nick Di Giovanni est un jazzman «classique», fier représentant de la tradition guitaristique du jazz, fondée sur l’articulation mélodique et l’harmonie… et des effets de pédales plutôt discrets. On ne s’étonnera pas qu’il ait joué entre autres avec André White, Kevin Dean, Dave Laing, Alec Walkington, Rémi-Jean Leblanc, Mark Nelson, Chet Doxas, Samuel Blais, Marie-Fatima Rudolf, Alain Bourgeois et Sophie Milman.
MUSICIENS : Nick Di Giovanni : guitare/compositions Gentiane MG : piano Mike De Masi : basse Louis-Vincent Hamel : batterie
Porté aux nues par la critique internationale, Daniil Trifonov, bientôt 29 ans, s’impose parmi les pianistes les plus brillants de sa génération et partage d’ores et déjà le sommet du piano russe avec ses collègues Denis Matsuev et Evgeny Kissin. Son dernier passage à la Maison symphonique (l’an dernier) fut marqué par un malaise l’ayant forcé à annuler sa participation, suivi d’une prestation magique donnée le lendemain. Daniil Trifonov revient ainsi à Montréal avec l’aura d’une grande star. Rappelons qu’il a remporté le Concours Tchaïkovsky en 2011 et le troisième prix du XVIe Concours de piano Frédéric Chopin.
PROGRAMME Daniil Trifonov, piano (récital) Scriabine, 8 Études op. 42 Scriabine, Sonate n° 9 en fa majeur op. 68 Beethoven, Sonate n° 31, en la bémol majeur, op. 110 Borodine, Petite suite, extraits (13 min) Prokofiev, Sonate n° 8 en si bémol majeur, op. 84
Chanteuse flamboyante, farouche, indépendante, authentique féministe africaine à la fois ancrée dans sa culture wassouloue et sa vision mondialisée de la culture à travers ses intérêts pour le rock, le blues ou la synth pop, la Malienne Fatoumata Diawara donnera un troisième spectacle à ses fans montréalais. Elle nous présentera un spectacle à la hauteur de son talent et de sa renommée internationale. Réalisé en France par Matthieu Chedid (M), Fenfo (2019) est assurément son meilleur album, d’ailleurs mis en nomination aux Grammy Awards. Inutile d’ajouter qu’elle se présentera à Montréal en pleine possession de ses moyens.
Couteau Music réunit des artistes surtout montréalais pour le Domesicle #7, party électro-immersif présenté à la SAT. The Fitness and Pony y suggèrera une house assortie de rudes basses techno et d’un enrobage lo-fi. Thomas White se plaira à fusionner grime, juke et RnB des années 90. Le groupe Ragers misera sur un alliage de hip-hop et de space rock entrelardé de synthés et autres instruments joués en temps réel. Chanteuse, auteure-compositrice-interprète, multi-instrumentiste et productrice, LIA s’inspire des styles trip-hop et future soul pour ainsi imposer une approche électronique à prédominance vocale, non sans rappeler Banks, Bon Iver ou James Blake.
Les artistes de Level of Detail mettront de l’avant leur passion commune pour les arts visuels et la musique. Créateur féru de sciences, d’informatique et de hautes mathématiques, Pat Pom nous fera découvrir ses nouveaux stratagèmes du projet NestDrop Immersion, conçus sur mesure pour la Satosphère. Acolyte de NestDrop, Jason Fletcher sera à ses côtés, tout comme Sean Caruso. Sous l’alias C. Cruser dans ce contexte, ce dernier est un artiste numérique multidisciplinaire basé à Montréal. Formé en immersion à la SAT, il est actuellement VJ résident de la Satosphère et œuvre au département d’immersion de la SAT. Sean Caruso est aussi fondateur de NEST Immersion, tourne avec un dôme géodésique mobile et ses courts métrages immersifs ont été primés à l’étranger.
