Agenda

électronique

Mess du dimanche: Hudson Mohawke, Nikki Nair et Frikiton

par Rédaction PAN M 360

Un lineup exceptionnel de DJs jouera simultanément dans l’Espace SAT et dans la Satosphère, et ce dans une ambiance visuelle complètement divine. Ce festival de jour, propose une expérience rave multi-étages et diversifiée en termes de genres musicaux.
L’espace SAT sera dédiée à la musique électronique internationale avec des artistes tels que James Bengura, James Benjamin, X3Butterfly, Nikki Nair et Hudson Mohawke, tandis que la programmation FRIKITON de la Satosphère, explorera une multitude de sons latins allant de la changa, cumbiaton, reggaeton, dembow à la guaracha.
Avec nos fêtes en journée, la SAT vise à rendre nos événements accessibles à tous les publics.

An exceptional line-up of DJs will be playing simultaneously in the Espace SAT and the Satosphère, in a completely divine visual ambience. This daytime festival offers a multi-stage rave experience, diversified in terms of musical genres.
Espace SAT will be dedicated to international electronic music with artists such as James Bengura, James Benjamin, X3Butterfly, Nikki Nair and Hudson Mohawke, while the Satosphère’s FRIKITON program will explore a multitude of Latin sounds ranging from changa, cumbiaton, reggaeton, dembow to guaracha.
With our daytime parties, SAT aims to make our events accessible to all audiences.


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folk / pop

Noah Kahan au Centre Bell

par Rédaction PAN M 360

Auteur-compositeur-interprète américain à la voix chaude et légère, Noah Kahan fait de la pop aux accents folk dans la lignée d’artistes comme Ben Howard et Vance Joy. Après que son premier single de 2017, « Young Blood », soit devenu viral, « Hurt Somebody », extrait de son premier EP de 2018 du même nom, s’est classé dans des pays tels que l’Australie et la Nouvelle-Zélande. Kahan a sorti son premier album, Busyhead, en 2019, suivi de I Was/I Am en 2021 et de Stick Season en 2022, ce dernier ayant atteint le 14e rang du Billboard 200 et reflétant son dévouement à l’affinement de son écriture.

An American singer/songwriter with a distinctively warm, light rasp to his voice, Noah Kahan makes folk-infused pop in the realm of artists like Ben Howard and Vance Joy. After his 2017 debut single « Young Blood » went viral, « Hurt Somebody, » from his 2018 debut EP of the same name, charted in countries including Australia and New Zealand. Kahan released his debut album, Busyhead, in 2019, followed by 2021’s I Was/I Am and 2022’s Stick Season, the latter of which reached 14 on the Billboard 200 and reflected his dedication to refining his songwriting.

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expérimental / contemporain

Ivo Dimchev à la Sala Rossa

par Rédaction PAN M 360

Ivo Dimchev est un créateur de théâtre, un chorégraphe, un artiste visuel, un auteur-compositeur-interprète et un activiste queer originaire de Bulgarie. Son travail est un mélange extrême et coloré d’art de la performance, de danse, de théâtre, de musique, de peinture et de photographie. Il est l’auteur de plus de 40 performances scéniques et a reçu de nombreux prix internationaux pour la danse et le théâtre. La plupart de ses performances scéniques sont incluses dans son livre Stage Works 2002-2016. Il a également écrit plus de 100 chansons originales, toutes incluses dans son Songbook. Ses œuvres ont été présentées dans toute l’Europe, en Amérique du Nord et du Sud et en Asie.

Ivo Dimchev is a theatre maker, choreographer, visual artist, singer-songwriter, and queer activist from Bulgaria. His work is an extreme and colorful mix of performance art, dance, theater, music, painting, and photography. He is the author of more than 40 stage performances and has received numerous international awards for dance and theater. Most of his stage performances are inluded in his book Stage Works 2002-2016. He has also written more than 100 original songs all included in his Songbook. His work has been presented throughout Europe, South and North America, and Asia.


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jazz

Lancement d’album : Will Régnier à la Sala Rossa

par Rédaction PAN M 360

Will Régnier est un batteur, compositeur et réalisateur canadien établi à Montréal. Il a étudié avec Paul Brochu à l’Université de Montréal et a terminé sa maîtrise en interprétation et composition jazz en 2020. Depuis le début de sa carrière en 2010, Will s’est imposé comme musicien pigiste. De 2011 à 2019, il a été membre du groupe de rock progressif Huis avec lequel il a enregistré trois albums en plus de se produire sur scène au Canada et en Europe. Parallèlement, il a participé à l’album-concept Rise du groupe de rock progressif Innerspace.

Will Régnier is a Montreal-based Canadian drummer, composer and producer. He studied with Paul Brochu at the Université de Montréal and completed his master’s degree in jazz performance and composition in 2020. Since launching his career in 2010, Will has established himself as a freelance musician. From 2011 to 2019, he was a member of the progressive rock band Huis, with whom he recorded three albums and performed in Canada and Europe. At the same time, he contributed to progressive rock band Innerspace’s concept album Rise.


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jazz

Lancement d’album : Félix Dubé Trio à la Sala Rossa

par Rédaction PAN M 360

Le Félix Dubé Trio – avec Félix Dubé au piano, Summer Kodama à la contrebasse et Daniel Verdecchia à la batterie – lanceront Impermanence, le premier opus du pianiste @ La Sala Rossa le 20 mars. Grâce à un jazz qui s’inscrit dans la tradition des grands trios, le groupe de jeunes musiciens vous transporteront vers des paysages sonores inédits. Le lyrisme créatif, l’interaction consciente et l’improvisation éclatée forment le cœur de leur art.

The Félix Dubé Trio – featuring Félix Dubé on piano, Summer Kodama on double bass and Daniel Verdecchia on drums – will launch Impermanence, the pianist’s first opus @ La Sala Rossa on March 20. With jazz in the tradition of the great trios, this group of young musicians will transport you to new soundscapes. Creative lyricism, conscious interaction and explosive improvisation form the core of their art.


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Asie du Sud

TISRA – Zakir Hussain, Sabir Khan et Debopriya Chatterjee au Théâtre Maisonneuve

par Rédaction PAN M 360

Le virtuose du tabla classique, Zakir Hussain, sera de retour à la Place des Arts, accompagné cette fois par Debopriya Chatterjee Ranadive (flute) et Sabir Khan (sarangi). 

La créativité de ses solos, mariant audace et tradition, a su l’élever au rang des plus grands percussionnistes indiens de notre temps. L’influence de Zakir Hussain – considéré comme l’un des principaux artisans de la musique du monde contemporaine – est indéniable; ses nombreuses collaborations avec, entre autres, John McLaughlin, L. Shankar, George Harrison, Yo-Yo Ma, Joe Henderson ou Van Morrison en sont la preuve. 

Son impressionnante dextérité, sa magistrale force d’improvisation et son vaste champ d’expertise vous assureront une soirée inoubliable! 

Classical tabla virtuoso Zakir Hussain returns to Place des Arts, this time accompanied by Debopriya Chatterjee Ranadive (flute) and Sabir Khan (sarangi).

The creativity of his solos, combining audacity and tradition, has elevated him to the rank of the greatest Indian percussionists of our time. The influence of Zakir Hussain – considered one of the main architects of contemporary world music – is undeniable; his many collaborations with John McLaughlin, L. Shankar, George Harrison, Yo-Yo Ma, Joe Henderson and Van Morrison, among others, are proof of this.

His impressive dexterity, masterful improvisational skills and wide-ranging expertise will ensure an unforgettable evening!


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classique / rock

Queen symphonic à la Salle Wilfrid-Pelletier

par Rédaction PAN M 360

Après avoir fait le tour de la planète et ravi près de 500 000 spectateurs, le méga-succès Queen Symphonic s’arrêtera au Québec au printemps 2024. C’est la compagnie londonienne City Lights Entertainment qui le présente en partenariat avec Productions Martin Leclerc.

Le répertoire de Queen, déjà très lyrique, prend une dimension spectaculaire avec Queen Symphonic, qui réunit sur scène un band de cinq musiciens rock et quatre chanteurs, accompagnés par un orchestre symphonique de plus de 35 musiciens. Le spectacle est sous l’habile direction musicale de Richard Sidwell, qui signe aussi Led Zeppelin Symphonic. ll a été applaudi entre autres aux États-Unis, en France, au Japon, au Royaume-Uni et en Australie.

We Will Rock You, Bohemian Rhapsody, Radio Ga Ga, We Are The Champions, A Kind of Magic, Who Wants To Live Forever, Killer Queen, Don’t Stop Me Now, Fat Bottomed Girls, Somebody to Love : les chansons sont immenses, Queen Symphonic aussi.

After touring the world and delighting nearly 500,000 spectators, the mega-success Queen Symphonic will stop in Quebec in spring 2024. It is presented by London-based City Lights Entertainment in partnership with Productions Martin Leclerc.

Queen’s repertoire, already highly lyrical, takes on a spectacular dimension with Queen Symphonic, featuring a five-piece rock band and four singers, accompanied by a symphony orchestra of over 35 musicians. The show is under the skilful musical direction of Richard Sidwell, who also wrote Led Zeppelin Symphonic. It has been applauded in the USA, France, Japan, the UK and Australia, among other countries.

We Will Rock You, Bohemian Rhapsody, Radio Ga Ga, We Are The Champions, A Kind of Magic, Who Wants To Live Forever, Killer Queen, Don’t Stop Me Now, Fat Bottomed Girls, Somebody to Love: the songs are huge, and so is Queen Symphonic.


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jazz

Quintet de saxophones de l’Orchestre national de jazz à la Cinquième Salle

par Rédaction PAN M 360

L’Orchestre national de jazz de Montréal (ONJ) est très heureux de mettre en vedette son quintet de saxophonistes : Jean-Pierre Zanella, André Leroux, Samuel Blais, Frank Lozano et Alexandre Côté, accompagnés par Marianne Trudel au piano, Rémi-Jean Leblanc à la contrebasse, Kevin Warren à la batterie, ainsi que quelques invités surprises.

Le programme sera composé de pièces de Charlie Parker, Wayne Shorter, John Coltrane, Dizzy Gillespie, Oliver Nelson, Herbie Hancock, Jim McNeely, Bob Mintzer, ainsi que des compositions des membres du quintet.

The Orchestre national de jazz de Montréal (ONJ) is delighted to present its quintet of saxophonists: Jean-Pierre Zanella, André Leroux, Samuel Blais, Frank Lozano and Alexandre Côté, accompanied by Marianne Trudel on piano, Rémi-Jean Leblanc on double bass, Kevin Warren on drums, and a few surprise guests.

The program will feature pieces by Charlie Parker, Wayne Shorter, John Coltrane, Dizzy Gillespie, Oliver Nelson, Herbie Hancock, Jim McNeely, Bob Mintzer, as well as compositions by the quintet members.


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classique

Masaaki Suzuki et la Passion selon saint Jean de Bach à la Maison symphonique

par Rédaction PAN M 360

Spécialiste incontesté de la musique de Bach, Masaaki Suzuki retrouve l’OSM pour diriger l’émouvante Passion selon saint Jean. Sous la plume du compositeur, la musique métamorphose le texte sacré en accentuant son caractère tragique. Les récits de l’évangéliste, d’une ardente expressivité, sont le fil conducteur d’un drame ponctué par des arias contemplatifs. Quant aux chorals méditatifs confiés au chœur, ils charpentent l’œuvre et lui confèrent une dimension universelle et intemporelle.

Masaaki Suzuki, an undisputed specialist in the music of Bach, returns to the OSM to conduct the moving St. John Passion. Under the composer’s pen, the music transforms the sacred text, accentuating its tragic character. The evangelist’s ardently expressive narratives are the common thread running through a drama punctuated by contemplative arias. As for the meditative chorales entrusted to the choir, they flesh out the work and give it a universal, timeless dimension.

J. S. BACH, Passion selon saint Jean, BWV 245 (114 min)


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EDM

Sonic Symphony à la Salle Wilfrid-Pelletier

par Rédaction PAN M 360

Préparez-vous à vous remémorer les souvenirs à la vitesse de Sonic! Sonic Symphony est une expérience immersive en direct célébrant plus de trois décennies de musique de la mascotte emblématique de SEGA. Des classiques 8 et 16 bits aux groupes de rock et d’EDM, ce concert vous emmènera dans un voyage musical à travers le monde coloré de Sonic le hérisson. Vous revivrez vos moments préférés de Sonic, animés par un orchestre symphonique complet. Sonic Symphony sera un hommage électrisant à la musique qui a marqué des générations de joueurs, anciens et nouveaux. Vous ne voulez pas manquer la chance de découvrir les sons de Sonic comme jamais auparavant.

Get ready to reminisce at Sonic speed! Sonic Symphony is an immersive live experience celebrating over three decades of music from SEGA’s iconic mascot. From 8- and 16-bit classics to rock and EDM bands, this concert will take you on a musical journey through the colorful world of Sonic the Hedgehog. You’ll relive your favorite Sonic moments, brought to life by a full symphony orchestra. Sonic Symphony will be an electrifying tribute to the music that has marked generations of gamers, old and new. You don’t want to miss the chance to experience the sounds of Sonic like never before.


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classique

Les incontournables de l’orgue avec Ken Cowan à la Maison symphonique

par Rédaction PAN M 360

Ken Cowan est admiré pour son habileté à mettre en valeur toutes les qualités sonores d’un organ grâce à son art de la registration. Présentant plusieurs œuvres phares du répertoire, il explorera diverses facettes du Grand Organ Pierre-Béique : la puissance symphonique, l’aspect romantique, le versant méditatif et, bien sûr, le côté virtuose. Regroupant trois siècles de musique et parcourant quatre pays, ce concert offre un éventail très attrayant d’œuvres significatives pour orgue.

Ken Cowan is admired for his ability to bring out the full sonic qualities of an organ through the art of registration. Presenting several key works from the repertoire, he will explore various facets of the Grand Organ Pierre-Béique: the symphonic power, the romantic aspect, the meditative side and, of course, the virtuoso side. Spanning three centuries of music and four countries, this concert offers a highly attractive range of significant works for organ.


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