jazz brésilien / jazz-fusion

FIJM | Azimuth, jazz-fusion, brésilianité

par Michel Labrecque

Cinquante-deux ans après sa naissance, Azimuth s’est présenté au Gésu dans une forme spectaculaire et avait mis l’immense majorité des spectateurs dans sa poche dès la première pièce, tirée de son album récent Marca Passo, paru ce mois-ci.

Le groupe Azimuth est une légende au Brésil. Il a démarré en 1973, à Rio de Janeiro, jonglant avec la musique populaire brésilienne, le rock et le jazz. Au fur et à mesure des années, le trio est devenu de plus en plus jazz-fusion, sans jamais délaisser ses racines brésiliennes. 

Azimuth est une sorte de Weather Report brésilien, dans une forme différente: un clavieriste, un bassiste et un batteur. Précisons ici que, de la formation originale, il ne reste que le bassiste, Alex Malheiros, toujours très en forme malgré ses 78 ans. Kiko Continento officie aux claviers depuis 2015 et Renato Massa Calmon s’occupe de la batterie et des percussions. 

Les trois musiciens sont très soudés et offrent une musique à la fois complexe et festive, parfois un peu datée dans le temps à cause des claviers: un synthétiseur Korg, un piano électrique Rhodes et un orgue dont je n’ai pas identifié la marque. Kiko Contentino, le petit jeune de 55 ans du groupe, s’amuse comme un adolescent sur ses instruments, tout en étant très versatile.

Alex Malheiros manie sa basse avec intelligence, se servant à l’occasion du slap, mais pas avec excès. Dans ce genre de formation, la basse est plus qu’un instrument d’accompagnement, c’est un instrument essentiel, et le Brésilien moustachu sait aussi faire des solos. 

Rebato Calmon a soulevé le foule à plusieurs reprises avec ses solos de batterie. Personnellement, je le trouve meilleur quand il accompagne avec un grande virtuosité, mélangeant les percussions brésiliennes aux caisses et aux cymbales.

C’est du jazz-fusion de haute tenue. Mais les moments les plus délicieux et originaux sont survenus quand le groupe affichait sa brésilianité. Des harmonies vocales sans paroles, des sifflets, un trio de percussions, ces petites choses qui marquent une différence. Pour avoir vécu deux ans à Rio de Janeiro et écouté beaucoup de musique brésilienne, j’apprécie particulièrement. 

Je dis aussi souvent qu’avec ce genre de groupe virtuose, c’est lorsqu’il joue des ballades ou des morceaux lents qu’on constate vraiment la qualité. 

Dans le cas d’Azimuth, ce moment est arrivé lorsqu’ils ont entamé Last Summer in Rio, tiré de Marca Passo. Ils nous ont fait chanter tout en déployant leurs qualités d’improvisateurs. Et nous, les spectateurs, avons commencé à léviter. 

Le Gésu, quasi rempli, est demeuré dans cet état jusqu’à la fin. 

Tout le contenu 360

Virée classique | Le coup d’envoi au Stade olympique, plus qu’un buffet populaire

Virée classique | Le coup d’envoi au Stade olympique, plus qu’un buffet populaire

Présence autochtone | Native Mafia Family, pionnier du hip-hop innu

Présence autochtone | Native Mafia Family, pionnier du hip-hop innu

Virée classique | Obiora : Concert-festin pour les yeux et les oreilles de toute la famille!

Virée classique | Obiora : Concert-festin pour les yeux et les oreilles de toute la famille!

Vendredi sur Mer – Malabar Princess

Vendredi sur Mer – Malabar Princess

Tommy Crane/David Binney – The Isle

Tommy Crane/David Binney – The Isle

Présence autochtone | Forestare : la force tranquille de la musique et des valeurs

Présence autochtone | Forestare : la force tranquille de la musique et des valeurs

Orford 2025 | Stick&Bow, hommage aux transgresseurs

Orford 2025 | Stick&Bow, hommage aux transgresseurs

Curtis Nowosad – I am doing my best

Curtis Nowosad – I am doing my best

George Crotty Trio – Heart Music

George Crotty Trio – Heart Music

Quatuor Bozzini – Owen Underhill : Songs and Quartets

Quatuor Bozzini – Owen Underhill : Songs and Quartets

Tina Leon – Push & Pull

Tina Leon – Push & Pull

Sean Clarke – A Flower for my Daughter

Sean Clarke – A Flower for my Daughter

English National Opera Orchestra/Martyn Brabbins – Havergal Brian : Agamemnon; Sinfonia tragica; Symphony no 12

English National Opera Orchestra/Martyn Brabbins – Havergal Brian : Agamemnon; Sinfonia tragica; Symphony no 12

The Curious Bards – Sublimation : Songs and dances from 18th-century Scandinavia

The Curious Bards – Sublimation : Songs and dances from 18th-century Scandinavia

Ensemble Masques/Olivier Fortin – Bach, Telemann & Albinoni: Concerti

Ensemble Masques/Olivier Fortin – Bach, Telemann & Albinoni: Concerti

Quinton Barnes – Black Noise

Quinton Barnes – Black Noise

François Leleux/Lisa Batiashvili/Frankfurt Radio Symphony – Future Horizons

François Leleux/Lisa Batiashvili/Frankfurt Radio Symphony – Future Horizons

Nate Mercereau · Josh Johnson · Carlos Niño – Openness Trio

Nate Mercereau · Josh Johnson · Carlos Niño – Openness Trio

Theon Cross – Affirmations: Live At Blue Note New York

Theon Cross – Affirmations: Live At Blue Note New York

Fabia Mantwill Orchestra – In.Sight

Fabia Mantwill Orchestra – In.Sight

Hior Chronik – Apofanie

Hior Chronik – Apofanie

Kent Nagano/Rebekka Hartmann – Hartmann/Ravel/Sadikova

Kent Nagano/Rebekka Hartmann – Hartmann/Ravel/Sadikova

Frédéric Lambert; Chloé Dumoulin – Nouveau lyrisme

Frédéric Lambert; Chloé Dumoulin – Nouveau lyrisme

Sara Curruchich en concert au Balattou : porteuse de modernité maya et féministe

Sara Curruchich en concert au Balattou : porteuse de modernité maya et féministe

Inscrivez-vous à l'infolettre