dub reggae

Francos: Biga*Ranx au Studio TD

par Rédaction PAN M 360

MC, compositeur, producteur et plasticien visuel, influencé et imprégné par les énergies musicales de la Jamaïque, Biga*Ranx maîtrise et façonne sa musique à la façon art total. Puisant dans le roots reggae, la cloud music et le rub, auquel il associe le screwed and chopped, il crée un style bien à lui : le vapor dub.

Sa couleur musicale continue de s’exprimer dans son dernier opus, Eh Yo!, lancé en 2022. On retrouve son humour, son épicurisme, sa mélancolie et son engagement en faveur de l’écologie et des laissés pour compte de la société.

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Un 12 juin aux Francos: Arthur H

par Alain Brunet

Depuis déjà trois décennies, Arthur H revient régulièrement à Montréal. On aurait pu se lasser de sa voix cendrée et graveleuse,  de ses envolées de fausset, de son humour absurde parfaitement maîtrisé,  de son verbe tendre ou coriace, de son propos saignant ou bien cuit, de ses capacités à improviser devant public et modifier le cours des choses devant nous.

Eh non, on ne s’est pas lassé. Encore en 2023, chaque rencontre avec Arthur H a son lot d’étonnement, de surprise, de magie, de rires et de grâce.

Au Studio TD (XYZ), il se présente en quartette un lundi soir des Francos, lui au clavier et mélodica, son collègue de toujours Nicolas Repac aux guitares, Pierre Lebourgeois au violoncelle pizzicato et arco, Raphaël Séguinier aux percussions. 

Le répertoire est entamé en toute souplesse par de parfaits complices, nous avons ici affaire à un maître dans l’art de nous faire voyager dans les humeurs humaines, dans les enjeux existentiels « âprement exquis », dans La vie comme l’indique le titre de son tout récent album et dont il présentera plusieurs titres en persillant le tout de  classiques, dont L’Autre côté de la lune (Dark Side of the Moon, clin d’oeil à Pink Floyd) , Adieu tristesse,  La boxeuse amoureuse, la Caissière du Super, L’étoile et autres La plus triste des chansons.

Le prisme d’Arthur H est poétique, adapté à la forme chanson, excellent communicateur. Il annonce à ses fans hilares qu’il vient à MTL pour la première fois, il se plaindra plus tard d’un « grand problème » à Montréal d’une pénurie locale de ukulélés, enfouis jadis au fond de l’océan avec le naufrage du Titanic (qui a coulélé, on s’en doute bien), il évoquera ce roi de France (Emmanuel Macron) que les Français haïssent « pour le plaisir » et cette reine de France qu’on adore, soit Brigitte Fontaine (« mystérieuse guerrière », « funambule préférée » qui fut d’ailleurs une grande amie de son défunt père Jacques), et ainsi de suite. 

Près de deux heures de croisière aux teintes africaines, jazz, latines, classiques impressionnistes, pop psychédélique ou funky disco, le tout enchaîné sans efforts apparents, en toute volupté. Toujours brillant, toujours inspiré, toujours coulant, « smooth operator » devant l’Éternel, Arthur H a encore à dire, à chanter et à jouer.

électro / jazz / rock

Arthur H au Studio TD

par Rédaction PAN M 360

Arthur Higelin – plus connu sous le nom d’Arthur H – est un pianiste, chanteur et auteur-compositeur français, célèbre pour ses prestations scéniques. Il a remporté le prix de l’album pop/rock de l’année à la Victoire de la musique pour son album L’Homme du monde.

Né à Paris, Arthur H est le fils de Nicole Courtois et du chanteur Jacques Higelin. Il passe une partie de sa jeunesse à voyager aux Antilles avant de revenir dans sa ville natale de Paris, où il développe un style de musique original et éclectique, influencé par le blues, le jazz, la musique du Moyen-Orient, les Sex Pistols et Serge Gainsbourg. En 1988, il commence à se produire dans des clubs de la région parisienne aux côtés du batteur Paul Jothy et du bassiste Brad Scott. Deux ans plus tard, il sort son premier album, Arthur H.

Arthur Higelin – better known as Arthur H – is a pianist, singer and songwriter from France, famous for his live performances. He won Pop/Rock Album of the Year at La Victoire de la Musique for his album L’Homme du Monde.

Born in Paris, Arthur H is the son of Nicole Courtois and singer Jacques Higelin. He spent part of his youth travelling in the West Indies before returning to his home city of Paris, where he developed his original, eclectic style of music influenced by blues, jazz, Middle Eastern music, the Sex Pistols and Serge Gainsbourg. In 1988 he began performing in clubs around Paris alongside drummer Paul Jothy and bass player Brad Scott, and two years later dropped his critically acclaimed debut album Arthur H.

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folk

Francos: Philippe B au Studio TD

par Rédaction PAN M 360


Philippe B
 est l’un de nos plus brillants auteurs-compositeurs-interprètes. Sa précieuse et vibrante chanson folk résonne depuis plus de 15 ans sur notre scène musicale. Après avoir établi les bases de son répertoire, qui se situe quelque part entre la chanson et le folk, sur ses deux premiers albums Philippe B (2005) et Taxidermie (2008), l’auteur-compositeur interprète originaire d’Abitibi développe son sillage de manière plus marquée avec Variations fantômes, son troisième opus, en 2011. Enrichie par l’œuvre de célèbres compositeurs de musique classique, qu’il échantillonne avec finesse et ingéniosité, sa signature se densifie dans un décor orchestral à la fois complexe et épuré.

Philippe B offre la suite logique de Variations fantômes avec Ornithologie, la nuit, un quatrième album mis au monde en 2014, puis avec La grande nuit vidéo trois ans plus tard. Les trois sorties sont chaudement accueillies par la critique et le public, accumulant les honneurs. Philippe B s’apprête maintenant à dévoiler son sixième album, Nouvelle administration. Sur ce premier album de chansons en six ans, l’auteur-compositeur-interprète évoque avec pudeur et sensibilité les événements qui ont transformé sa vie dernièrement, notamment sa paternité et son retrait de Montréal. 

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alt-pop / hard rock

Loveless au Studio TD

par Rédaction PAN M 360

Loveless ne met pas un terme à la plateforme qui a fait d’eux des superstars de l’Internet, ils évoluent avec elle. Après avoir explosé au Billboard avec leur version de MIDDLE OF THE NIGHT d’Elley Duhé, Loveless revient avec son EP « End of an era ». Avec 4 nouvelles chansons originales et leurs interprétations les plus virales à ce jour, Loveless et leur mélange spectaculaire d’alt-pop émotionnelle et de hard rock à grande vitesse continuent de se faire un nom dans et au-delà de la scène. Six mois seulement après s’être rencontrés et s’être rapidement liés d’amitié, le chanteur et producteur Julian Comeau et le multi-instrumentiste Dylan Tirapelli-Jamail ont officiellement formé Loveless en mars 2020. Après s’être constitué une base de fans fidèles grâce à leurs reprises passionnantes, Loveless se concentre désormais sur sa musique originale. Bien que ce soit la fin d’une époque, ce n’est que le début pour Loveless.

Loveless aren’t putting a pin in the platform that made them internet superstars, they’re evolving with it. After exploding onto the Billboard charts with their version of Elley Duhé’s MIDDLE OF THE NIGHT, Loveless return with their show-stopping “End of an era” EP. Featuring 4 brand new original songs and their most viral renditions yet, Loveless and their spectacular blend of emotional alt-pop and high-velocity hard rock continue to make a name for themselves in and beyond the scene. Just 6 months after meeting and quickly forming a friendship, vocalist/producer Julian Comeau and multi-instrumentalist Dylan Tirapelli-Jamail officially formed Loveless in March of 2020. After growing a loyal fan base with their thrilling covers, the focus for Loveless now shifts to their original music. While this may be the End of an era, this is just the beginning for Loveless.

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folk

Citizen Cope au Studio TD

par Rédaction PAN M 360

Citizen Cope est le pseudonyme de l’auteur-compositeur, producteur et interprète américain Clarence Greenwood. En 30 ans de carrière, ses chansons ont été enregistrées par un grand nombre d’artistes, dont Sheryl Crow, Pharoah Monch, Dido, Carlos Santana et Richie Havens. Il a publié neuf albums en solo à ce jour, le plus récent étant The Pull of Niagara Falls (2021). Parmi ses plus grands succès figurent The Rainwater LP, Every Waking Moment et One Lovely Day, qui se sont tous classés dans le Top 200 du Billboard américain.

Citizen Cope is the alias of American songwriter, producer, and performer Clarence Greenwood. In a career that has now spanned 30 years, his songs have been recorded by a host of major artists, including Sheryl Crow, Pharoah Monch, Dido, Carlos Santana, and Richie Havens. He has released nine solo albums to date, with the most recent being 2021’s The Pull of Niagara Falls. Among his most successful records are The Rainwater LP, Every Waking Moment, and One Lovely Day, all of which made the US Billboard Top 200.

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reggae

The Wailers au Studio TD

par Rédaction PAN M 360

The Wailers sont une race rare de musiciens qui ont gagné leur place dans les annales de l’histoire de la musique. Leur musique, qui définit la culture et incarne l’esprit du mouvement reggae des années 70, a laissé une marque indélébile sur l’industrie.

Découvrez la magie de leurs classiques intemporels et des morceaux incroyables du vaste répertoire de Bob Marley dans un set vraiment inoubliable. Sous la direction d’Aston Barrett Jr, fils du légendaire « Familyman », les Wailers continuent de préserver l’héritage de leur son emblématique.

The Wailers are a rare breed of musicians who have earned their place in the annals of music history. Their culture-defining music, embodying the spirit of the 70s reggae movement, has left an indelible mark on the industry.

Experience the magic of their timeless classics and incredible cuts from Bob Marley’s vast repertoire in a set that is truly unforgettable. Under the guidance of Aston Barrett Jr, son of the legendary “Familyman”, The Wailers continue to preserve the legacy of their iconic sound.

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jazz

Norman Guilbeault Sextet au Studio TD

par Rédaction PAN M 360

Contrebassiste et compositeur-interprète montréalais, Normand Guilbeault fait partie de l’élite québécoise et canadienne du jazz et de l’improvisation musicale depuis plus de 40 ans.

D’abord connu pour ses associations avec plusieurs fleurons de la scène jazz montréalaise, il s’est démarqué comme leader de son ensemble à la fin des années 80. Lauréat du prix Du Maurier au FIJM en 1994, le magazine canadien The Jazz Report lui a décerné le prix « Acoustic Jazz Group of the Year » en 1997.

Montréal double bass player, composer and performer Normand Guilbeault has been classed among the top jazz and improvisation musicians in Quebec and Canada for over 40 years. First recognized for his work with many of the leading lights of the Montréal jazz scene, he came to prominence as the leader of his ensemble in the late 1980, which received several prominent awards.

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jazz

Anne Bisson Trio au Studio TD

par Rédaction PAN M 360

Artiste aux multiples facettes, connue d’abord comme personnalité télévisuelle charismatique et attachante, Anne Bisson se consacre depuis plusieurs années à sa première passion : la musique. Pianiste depuis l’enfance, elle remporte en 1984 le prestigieux concours Étoiles Du Maurier grâce à deux de ses compositions originales. Deux ans plus tard, c’est avec succès qu’elle incarne le personnage de Cristal dans le populaire opéra rock Starmania dans une toute nouvelle version créée spécialement pour le Festival d’été de Lanaudière.

Sur scène, rarement a-t-on vu une artiste s’accompagnant et interprétant le jazz avec autant d’aisance ! Sa personnalité colorée, son énergie contagieuse et son amour évident pour la musique, additionnés de savoureuses anecdotes sur les travers de la vie font de chacun de ses spectacles un moment unique et mémorable !

Anne Bisson is a many-sided artist. She first became known as a captivating and charismatic television personality, but in recent years she has been concentrating on music, her first love. A pianist since childhood, she won the prestigious Étoiles Du Maurier competition in 1984 thanks to two of her original compositions. Two years later, she sang the role of Cristal in a new version of the popular rock operaStarmania, which was created especially for the Festival d’été de Lanaudière (Quebec).

We rarely see an artist accompany herself and perform jazz with such ease on stage! Her colorful personality, infectious energy, and evident love for music, combined with her delightful anecdotes about life’s strange twists, make each of Anne Bisson’s shows memorably unique!ç

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pop

Voyou au Studio TD

par Rédaction PAN M 360

Le nouvel album de Voyou, “Les Royaumes Minuscules”, s’écoute comme si la musique avait des bras et nous enveloppait à la manière d’une amie ou d’un animal. Sensibles et chaleureux, les 11 morceaux qui le composent ont tous un corps et une histoire. À la fois simples et hantés, certains sonnent comme des odes à la vie ou des éloges de la contemplation. D’autres ont l’allure de visions sensuelles et malicieuses, ou bouleversent sans prévenir. “Les Royaumes minuscules” sont la preuve que dans chaque geste, chaque visage et chaque présence se cache l’univers entier — pour peu qu’on lui prête notre oreille, pour peu qu’on l’écoute et qu’on laisse sa musique intime l’emporter. Et, avec élégance et malice, c’est ce que parvient à faire Voyou.

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punk

The Menzingers au Studio TD

par Rédaction PAN M 360

Depuis leur formation pendant leur adolescence en 2006, The Menzingers ont montré leur force en tant que conteurs rugueux et trébuchants, produisant des chansons tout aussi enracinées dans l’énergie frénétique que dans les détails réalistes. À ce jour, le groupe a sorti six albums studio, dont le plus récent, Hello Exile, est sorti en octobre 2019. Produit par Will Yip (Mannequin Pussy, Quicksand), Hello Exile voit The Menzingers porter leur narration lyrique à un tout autre niveau et partager leurs réflexions sur des moments du passé et du présent : l’enfer du lycée, les relations troublées, le vieillissement et l’alcool, ainsi que l’ennui politique. Grâce à l’intimité du groupe, Hello Exile s’impose comme l’œuvre la plus audacieuse de The Menzingers sur le plan émotionnel.

Since forming as teenagers in 2006, The Menzingers have shown their strength as rough-and-tumble storytellers, turning out songs equally rooted in frenetic energy and lifelike detail. To date, the band has released six studio albums, with their most recent, Hello Exile, came out October 2019. Produced by Will Yip (Mannequin Pussy, Quicksand), Hello Exile sees The Menzingers take their lyrical narrative to a whole new level and share their reflections on moments from the past and present: high-school hellraising, troubled relationships, aging and alcohol and political ennui. With the band achieving that soul-baring intimacy all throughout the album, Hello Exile emerges as The Menzingers’ most emotionally daring work to date.

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pop

Suzane au Studio TD

par Rédaction PAN M 360

Deux ans après la sortie de son 1er album « Toï Toï » (disque d’or), une Victoire de la Musique et après avoir sillonné les routes de France, Suzane est de retour avec son 2ème album « Caméo ».

« Sortir ce disque c’est comme poser ma carte d’identité sur la table. Présentation officielle avec une photo instantanée à la Vivian Maier dans le reflet d’une vitrine ouverte sur le monde. Ce monde qui parfois tourne à l’envers, mais où je cherche encore ma place, dans la beauté comme dans le chaos, la musique comme gps.

Les textes dans mes notes iPhone et les mélos sur mon dictaphone où je parle de ma famille, de mes amis, de deuil, d’envie d’ailleurs, d’urgence climatique, de plaisir féminin, d’amour, d’espoir, de déracinement, de nostalgie, de violences conjugales, de liberté, sont devenus les 16 chansons de ce nouvel album. »

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