La première partie, Bellegarde, son trio et invités présentent les pièces qui les inspirent. Le jam prend tout son envol dans la deuxième partie et se poursuit tard dans la nuit.

Alex Bellegarde crée une musique énergique aux influences multiples et ses projets englobent des collaborations dans le jazz, musiques latines et pluridisciplinaires. Lauréat du Grand Prix de Jazz au 26e édition du Festival International de Jazz de Montréal, il compte plusieurs albums à son actif : Floating, Caminando, Quintet et Quartet « Live » et de nombreuses participations d’enregistrements avec d’autres artistes. Tenace et dévoué au jazz, il jouit de toute une réputation à la tête de son jam session hebdomadaire qui attire de nombreux artistes d’ici et d’ailleurs en quête d’étincelles..

Alex Bellegarde Trio plays host to a range of well known talents from the Montreal scene as well as musicians from out of town. The jam opens in the second set and continues on into the early hours

Energetic player, composer and Grand Jazz Award winner at the Montreal Jazz Festival, 26th ed, Alex Bellegarde creates music drawn from a wealth of sources. He heads a number of formations and participates in a range of projects: jazz, Latin music and multidisciplinary (theatre, film, poetry and dance to multimedia). With several albums to his credit: Floating, Caminando, Quintet and Quartet « Live , he is also guest contributor to a wide array of artists’ recordings and performs regularly throughout Canada and internationally (Europe, Mexico, U.S). A well known figure on Montreal’s effervescent jazz scene, he hosts a dynamic, weekly jam session that draws promising talents and renowned jazz musicians from near and afar.

BILLETS EN VENTE À LA PORTE!

Ce contenu provient d’Alex Bellegarde et est adapté par PAN M 360.

Commençant à jouer dans plusieurs évènements et bars de la région de Québec à l’âge de 16 ans, Carl Mayotte a depuis navigué à travers différents styles et univers musicaux. Aujourd’hui détenteur d’une maîtrise de la faculté de Jazz de l’Université McGill, il a voyagé partout au Québec et en Europe ou il a collaboré avec diverses personnalités et groupes musicaux en tous genres. Ces aventures lui ont permis d’évoluer en tant que musicien et surtout, en tant qu’arrangeur et compositeur. Il a crée des arrangements autant pour orchestre symphonique que pour chorales, de même que réalisé et produit plus de cinq albums dans les cinq dernières années dont Fantosme, paru en 2019 et co-réalisé avec le grand Michel Cusson. Cet album lui a d’ailleurs valu d’être nommé Révélation Jazz Radio-Canada en 2020 et d’être en nomination au Premier Gala de l’ADISQ 2020 dans la catégorie Album Jazz de l’année. Son dernier album, Escale, est le premier projet sorti avec l’étiquette Analekta.

Beginning to play bass in several events and bars in the Quebec region at the age of 16, Carl Mayotte has sailed these past years through different styles and musical universes, while traveling his art through Quebec and several times in France. He also got the chance to play with many artists and musical bands of all kinds, from Bruno Pelletier to several Europe’s Big Bands, while completing a Technical program at Notre-Dame de Foy Campus, a Bachelor’s degree in Jazz Interpretation at Laval University and a Master’s degree from the Jazz Faculty of McGill University.

BILLETS EN VENTE À LA PORTE!

Ce contenu provient du Dièse Onze et de Carl Mayotte et est adapté par PAN M 360.

Dès 1988, la bible du jazz, Down Beat, classe Yannick Rieu au nombre des 20 saxophonistes les plus prometteurs du monde, aux côtés de Branford Marsalis, Joe Lovano et Courtney Pine. Depuis, il accumule les éloges des principaux périodiques de jazz américains, français et canadiens tant pour ses disques que pour ses prestations sur scène.Yannick Rieu s’est produit notamment au Québec, au Canada anglais, en France, en Allemagne, en Suisse, en Chine et au Brésil.

Composer and tenor saxophonist Yannick Rieu is one of the finest musicians – in any genre of music – to have emerged from Québec, and one who’s also enjoyed an international career for many years, particularly in France. As early as 1988, Down Beat, the American bible of jazz, ranked him amongst the 20 most promising sax players in the world along side Branford Marsalis, Joe Lovano and Courtney Pine. Since then, he’s been collecting rave reviews in jazz publications in the U.S., France and Canada for his recordings and his live performances.

BILLETS EN VENTE À LA PORTE!

Ce contenu provient du Dièse Onze et est adapté par PAN M 360.

Rémi-Jean LeBlanc habite Montréal et participe activement à la scène de musique canadienne depuis 2005 en faisant des collaborations avec des musiciens comme Yannick Rieu, Jean-Michel Pilc, Marianne Trudel, Steve Amirault, Carol Welsman, and Elizabeth Shepherd. Les tournées canadiennes et internationales sont fréquentes depuis une dizaine d’années notamment en Europe, en Chine, au Japon, au Mexique et aux États-Unis en plus de se produire régulièrement à Montréal avec des musiciens locaux et des artistes internationaux de passage au Québec tels David Binney, Seamus Blake, Jeff Ballard, Greg Osby, Terri Lyne Carrington, Ari Hoenig, Ben Wendel et Billy Hart.RJ a lancé son 3e album en tant que leader et compositeur en 2018, Déductions. L’album met en vedette le guitariste américain Nir Felder, le pianiste cubain d’adoption montréalaise Rafael Zaldivar et le batteur incomparable Sam Joly et livre une interprétation énergique et introspective d’un jazz moderne fortement infusé de rock actuel.

Montreal-based Rémi-Jean LeBlanc has been active on the Canadian music scene since 2005 and has collaborated with an array of musicians in Montreal and in Canada including Yannick Rieu, Jean-Michel Pilc, Marianne Trudel, Steve Amirault, Carol Welsman, and Elizabeth Shepherd. RJ has also toured with different projects in Europe, China, Japan, Mexico, the US, and Canada and has performed with international artists passing through Montreal such as David Binney, Seamus Blake, Greg Osby, Terri Lyne Carrington, Jeff Ballard, Ari Hoenig, Ben Wendel, and Billy Hart. He has put out a third album as a leader in 2018 called Déductions which features NYC guitarist Nir Felder, cuban pianist Rafael Zaldivar, Montreal-native Sam Joly on drums and offers an energetic and introspective take on rock-infused jazz.

BILLETS EN VENTE À LA PORTE!

Ce contenu provient du Dièse Onze et est adapté par PAN M 360.

Énergique et passionnée, Marianne Trudel poursuit une carrière des plus actives. Pianiste, compositrice, improvisatrice et arrangeure, elle a présenté des concerts en Amérique du nord et en Europe. Sa musique, à la fois lyrique, surprenante et poétique, témoigne de son regard ouvert sur l’univers infini de la musique. Elle possède six enregistrements comme leader, ayant tous récolté des critiques élogieuses. Mentionnons entre autres « La vie commence ici- feat. Ingrid Jensen » (Nomination JUNO Awards 2015 et ADISQ 2015) et « TRIFOLIA- Le refuge » ( gagnant du Prix Opus 2013 et nomination aux JUNO Awards 2014). Récipiendaire de nombreux prix et mentions, Marianne Trudel a réalisé plusieurs projets démontrant un sens aiguisé de la créativité. Elle a partagé la scène avec entre autres, Charles Aznavour, Chucho Valdes, Mark Feldman, Tony Malaby, Ingrid Jensen, Kenny Wheeler, Mark Helias et Mark Dresser.

Marianne Trudel is a multi-talented pianist, composer, improvisor, and arranger. At once energetic and passionate, her music cross-cuts a wide swath of musical interests. As a performer, she pursues an active career in a variety of settings ranging from solo performance to more intimate duos and trios, and larger groups as quintet, septet, Trifolia and large ensembles. She has played in Canada, United States, France, Spain, Germany, and Mexico. Recipient of the Prix Étoiles Galaxie de Radio-Canada (Montreal Jazz Festival 2007), Marianne Trudel has presented multiple artistic projects that not only bring her considerable skills to the fore but also her keen sense of creativity. 

BILLETS EN VENTE À LA PORTE!

Ce contenu provient du Dièse Onze et est adapté par PAN M 360.

Taylor Donaldson est un membre actif de la scène musicale montréalaise en tant que tromboniste, compositeur, arrangeur et copiste de musique. Il dirige son propre big band de 17 pièces qui interprète ses arrangements et compositions ainsi que ceux des membres du groupe. L’ensemble jumelle des standards de jazz et des compositions originales dans la tradition des grands big bands de jazz.

Taylor Donaldson is an active member of the Montreal music scene, working as a trombonist, composer/arranger and music copyist. He directs his own 17-piece big band that plays from a growing book of his arrangements and compositions, along with music written by other members of the group. The band’s repertoire brings together jazz standards and original compositions in the great tradition of big band jazz.

BILLETS EN VENTE À LA PORTE!

Ce contenu provient du Dièse Onze et est adapté par PAN M 360.

Dans sa musique, Anthony Rozankovic fait intervenir une grande diversité de genres et d’esthétiques, qu’il entrechoque et entrelace souvent au sein d’une même œuvre, semblant avoir intentionnellement conçu certaines de ses créations pour abolir les frontières entre des styles disparates et les rendre inclassables. Ainsi, une composition extraite de son catalogue de musique de concert peut s’avérer imprégnée de jazz, tout comme l’une de ses musiques de film peut avoir recours à des techniques typiques de la musique savante. Dans ce cadre, des éléments de musique tonale, modale et atonale se fondent pour générer un discours musical ludique s’appuyant sur une solide fondation rythmique.

BILLETS EN VENTE À LA PORTE!

Ce contenu provient du Dièse Onze et est adapté par PAN M 360.