Agenda

classique occidental

Michael Tilson Thomas : monumental à la Maison Symphonique

par Rédaction PAN M 360

À l’occasion de sa résidence tant attendue à l’OSM,  l’illustre chef américain Michael Tilson Thomas devait diriger Les Deux mélodies élégiaques de Grieg et puis nous diriger vers le Concerto pour piano no 3 de Prokofiev, fleuron du répertoire concertant tour à tour cinglant, lyrique, méditatif puis explosif, qui met à l’épreuve le jeune pianiste russe de 21 ans Alexander Malofeev. Dans un sommet de majesté et de grandeur, la Symphonie no 9 de Schubert viendrait clore ce programme aux allures monumentales.

Or, l’OSM annonçait mardi que le pianiste russe Alexander Malofeev ne jouerait pas le Concerto de Prokofiev , soit les 9, 10 et 13 mars, vu le contexte que l’on sait et qui a largement été commenté dans l’espace public. L’Ouverture tragique de Brahms remplacera donc l’exécution du surdoué soliste.

ARTISTES ET OEUVRES

Orchestre symphonique de Montréal

Michael Tilson Thomas, chef d’orchestre

Brahms, Ouverture tragique, op. 81 (13 min)

Grieg, Deux mélodies élégiaques, op. 34 : II. « Våren » [Dernier printemps] (5 min)

Schubert, Symphonie no 9 en do majeur, D. 944, « La Grande » (48 min)

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la Place des Arts et est adapté par PAN M 360

néoclassique

L’univers symphonique du cinéma: Williams, Morricone et plus encore!

par Rédaction PAN M 360

Sous la direction de Francis Choinière, l’Orchestre FILMharmonique revient pour une nouvelle épopée à travers l’histoire du cinéma. Vous redécouvrirez les trames sonores de grands classiques du septième art : Danse avec les Loups, Le Parrain, Le Bon, la Brute et le Truand et bien d’autres! La soprano Sarah Dufresne, qui présentera en primeur quatre numéros spéciaux, vous enchantera avec sa sensibilité musicale extraordinaire.

Le répertoire comprend également des chefs-d’œuvre enregistrés pour le récent album du FILMharmonique, l’Univers symphonique du cinéma. Ceux-ci incluent les thèmes de La Liste de Schindler, Cinema Paradiso et Psycho! Les 40 musiciens de l’orchestre, dirigés par le talentueux chef d’orchestre Francis Choinière, feront revivre la magie qui a touché notre imagination et rendu ces œuvres emblématiques si mémorables dans le cœur et l’esprit du public.

Détails

  • Producteur / Diffuseur : Productions GFN
  • Salle : Maison symphonique
  • Interprétation : Orchestre FILMharmonique | Chef d’orchestre : Francis Choinière | Soprano: Sarah Dufresne
  • Durée : 1h35 avec entracte

Ce contenu est fourni par GFN Productions, relayé par la Place des Arts et adapté par PAN M 360

musique contemporaine

MISCEO

par Rédaction PAN M 360

Duo AIRS (Louis-Philippe Bonin au saxophone et David Therrien Brongo aux percussions) et l’altiste Marina Thibeault s’unissent le temps d’un concert pour présenter un répertoire éclectique de musique contemporaine puisant dans divers folklores, avec des pièces de Iannis Xenakis, de George Aperghis et de Luciano Berio et des créations d’Ana Sokolović et de l’artiste anishinaabe Melody McKiver.

Misceo évoque le mélange, le désordre et l’union. Ces thèmes se reflètent ici autant dans le choix d’œuvres contemporaines présentant les interprètes dans une formule à géométrie variable – le trio est parfois réuni, parfois déconstruit en duos – que dans les influences diverses et métissées des compositeurs·trices, qui s’inspirent tantôt des folklores grec, italien, serbe et autochtone.
 

PROGRAMME

PARTICIPANTS

POUR ACHETER VOTRE PLACE, C’EST ICI

Ce contenu est fourni par Le Vivier et adapté par PAN M 360

classique occidental / expérimental

Marc Sabat à la Sala Rossa

par Rédaction PAN M 360

Le compositeur canadien d’origine ukrainienne Marc Sabat est installé à Berlin depuis 1999. Il crée des pièces pour des concerts et des installations, en s’inspirant de ses recherches sur le son et la perception de l’intonation juste. Il associe sa pratique à diverses formes de musique — folk, expérimentale et classique. Dans ses collaborations avec d’autres, il cherche des points d’exploration et de dialogue partagés entre différents modes d’expérience et traditions culturelles.

Compositeur largement autodidacte, Sabat a étudié le violon à l’Université de Toronto, à la Juilliard School de New York et l’informatique musicale à l’Université McGill. Il a également travaillé en privé avec Malcom Goldstein, James Tenney et Walter Zimmermann, entre autres. Avec Wolfgang von Schweinitz, il a mis au point la Notation de hauteur Helmholtz-Ellis JI étendue et est un pionnier de la musique instrumentale écrite et interprétée en Just Intonation microtonale. En 2000, il a cofondé le site web Plainsound Music Edition, conçu comme une édition virtuelle interdisciplinaire d’artistes.

Les œuvres de Sabat sont jouées dans le monde entier. Il enseigne la composition et la théorie et la pratique de l’intonation à l’Universität der Künste Berlin. Avec ses collègues Catherine Lamb et Rebecca Lane, il a co-initié l’Harmonic Space Orchestra en 2019.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de La Sala Rossa et du Quatuor Bozzini et est adapté par PAN M 360

afrobeat / latino / rumba congolaise

Syli d’Or de la musique : Ketsmy x Athena Y Su Candela x Blaise Labamba x Kotakoli

par Rédaction PAN M 360

Bienvenue à la 15e édition des Syli d’Or de la musique du monde !

Découvrez pour cette belle soirée :

Ketsmy (Haïti  • R&B, Afrobeat Créole)

Voguant entre le Français, le créole et l’anglais, ses chansons aux paroles poignantes dénoncent l’injustice sociale. Le tout livré avec une voix au Soul incomparable, appuyé par des rythmes prenants et surtout dansant.

Athenea y su Candela (Cuba • Rumba, Timba, Cumbia) 

Athenea y su Candela joue avec les genres musicaux populaires latinos : son, charanga, rumba, timba, cumnbia, etc.

Blaise Labamba et Kotakoli (RD Congo • Rumba-Soukouss)

Blaise Labamba, conduit son groupe d’une main de maître,  longues envolées d’accords syncopés et improvisations où dialoguent les claviers et les guitares. De la rumba congolaise et du soukous dans la plus pure tradition!

Faites partie de l’aventure : assistez à autant de concerts que vous le voulez gratuitement et évaluez vos artistes coup de cœur lors de chaque soirée. Vous serez invités à remplir un bulletin d’évaluation, il est important d’ÉVALUER les TROIS FORMATIONS de la soirée et d’assister aux trois performances.

ENTRÉE GRATUITE!

Ce contenu provient des Productions Nuits d’Afrique et est adapté par PAN M 360.

Broadway / classique occidental / comédie musicale / pop orchestrale

Lyrico et l’Orchestre FILMharmonique à la Place des Arts

par Rédaction PAN M 360

Le trio canadien Lyrico est de retour pour une soirée charmante avec l’Orchestre FILMharmonique à la Maison symphonique. Ces jeunes chanteurs captiveront le public avec leur interprétation des grands classiques italiens : O sole mio, Core n’grato, Mamma. En plus de ces merveilleuses mélodies, le trio interprétera des pièces tirées de diverses comédies musicales de Broadway. Sous la direction de Francis Choinière, Lyrico et les 50 musiciens du FILMharmonique vous offriront une soirée inoubliable de musique et de nostalgie.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient de la Place des Arts et est adapté par PAN M 360

hip-hop / rap keb / soul/R&B

Ausgang Plaza et QCLTUR présentent LOVE & HIP-HOP

par Rédaction PAN M 360

Ausgang Plaza et l’incontournable plateforme média QCLTUR, se sont associées pour concocter quatre mini-concerts d’une trentaine de minutes chacun et ce dans la même soirée!

Partageant une même envie de dénicher et de promouvoir les talents les plus remarquables de la scène québécoise du rap et du R&B, Ausgang Plaza et QCLTUR ont choisi des artistes de haut calibre, émergent.e.s ou établi.e.s, qui possèdent tou.te.s un son singulier et inoubliable : Imposs, Kallitechnis, Rosalvo et Mopao Mumu.

Soyez des nôtres pour cette soirée enflammée avec les artistes Imposs, Kallitechnis, Rosalvo et Mopao Mumu.

POUR ACHETER VOTRE PLACE, C’EST ICI

Ce contenu provient du site de Ausgang Plaza et est adapté par PAN M 360

jazz brésilien / jazz-fusion

Rodriguo Simões Quartet au Club Balattou

par Rédaction PAN M 360

Rythme, improvisation, joie de vivre : loin de résumer la carrière de l’ambassadeur du jazz brésilien, ces qualités mettent en lumière la passion qui dévore Rodrigo Simões depuis ses débuts. Souvent qualifié d’artiste “mosaïque”, il met à l’honneur le groove des rythmes brésiliens et les actualise dans un style contemporain.

Son premier album Aos Velhos Amigos reflète d’ailleurs le goût de Rodrigo pour le mélange et la diversité : les instruments à cordes comme la guitare électrique, la mandoline, l’alto caipira et la guitare classique trouvent une place de choix dans ses compositions.

Expert en rythmes brésiliens, il passe du maracatú au forró en faisant un tour par la samba avec une aisance déconcertante. Au gré de ses envies et de ses inspirations, il parsème le choro, musique populaire instrumentale brésilienne, de touches de jazz fusion, qu’il affectionne particulièrement. 

Ses thèmes de prédilection? L’amitié, l’amour et la passion de la musique bien sûr. Bienfaisante et libératrice, celle-ci est souvent qualifiée de baume pour le corps et le cœur, à tel point que son dernier album Jazz brésilien, a marqué l’année 2018 en se classant parmi les 5 meilleurs disques de jazz au Québec par Sorties Jazz Nights.

Pour cette soirée, Rodrigo sera accompagné de Bianca Rocha, Elli Miller Maboungou et André Galamba.

BILLETS EN VENTE À LA PORTE

Ce contenu provient des Productions Nuits d’Afrique et est adapté par PAN M 360.

ambient / électronique

MUTEK présente Smerz, Ouri & invité·e·s, Saudade

par Rédaction PAN M 360

Duo norvégien formé par Henriette Motzfeldt et Catharina Stoltenberg, Smerz réunit avec fluidité des techniques et des sons tirés de la musique de chambre et classique, du hip-hop, du R&B et de l’électronique pure, le produit final donnant toujours quelque chose d’étrange. Avec Believer, leur premier album sorti en 2021 sur XL Recordings, Smerz peaufine leur univers sonore sans limites qui émergeait de chacun de leurs premiers EP et lors de leur résidence mensuelle à NTS.

D’origine française et afro-caribéenne, Ouri est une productrice électro, DJ et multi-instrumentiste basée à Montréal. Ses formations au piano, à la harpe et au violoncelle ont essentiellement influencé l’éclectisme de ses mélodies et de ses beats. Les cycles de la vie, de la mort et de la renaissance constante irradient à travers la création de son premier album, Frame of a Fauna, alors qu’elle explore ce qui se trouve au sein de la grande roue du dharma : le traumatisme, le contrôle et la vulnérabilité.

Saudade est un duo musical lancé par les musiciennes d’origine montréalaise Marilou Lyonnais-Archambault et Nela Paki en 2018. Elles mélangent la synthèse électronique avec une harpe – amenant cet instrument traditionnel à de nouvelles longueurs d’onde en lui donnant une voix moderne. Les grooves sont inspirés par le dub industriel, l’ambient et le jazz. L’harmonie entre acoustique, matériel et logiciel résonne avec les voix éthérées du duo. Saudade est la présence de l’absence, le rêve de quelque chose que l’on ne pourra jamais revivre, la nostalgie de quelque chose qui n’est jamais arrivé.

POUR ACHETER VOTRE BILLET, C’EST ICI!

Ce contenu provient du Club Soda et est adapté par PAN M 360

Afrique

Le cycle des Syli d’Or redémarre au Balattou!

par Rédaction PAN M 360

Le Club Balattou, berceau des musiques du monde et lieu de création du festival, accueille chaque année les Syli d’Or de la musique du monde !

Ce rendez-vous incontournable de la scène musicale canadienne revient pour sa 15e édition, du 8 mars au 28 avril 2022 !

Cette vitrine exceptionnelle fait émerger des artistes talentueux et confirme les dernières tendances de la musique du monde.

LE PUBLIC DEVIENT LE JURY !

Chaque soir, assistez à trois concerts et devenez un jury pour les artistes de demain ! Votre participation pourrait les propulser parmi les 9 demi-finalistes ! Et pourquoi pas, jusqu’au Gala final.

La première soirée des Syli d’Or est prévue le mardi 8 mars, nous nous rendons au Balattou pour découvrir l’afro-pop du Guinéen Boblée, le R’n’B/soul du Congolais Mabika-Ki MUSIC et l’afro-fusion du Camerounais Oluwa Banjo.

Ce contenu est fourni par les Productions Nuits d’Afrique et adapté par PAN M 360.

Club Balattou, the cradle of world music and the place where the festival was created, hosts the Syli d’Or de la musique du monde every year!

This not-to-be-missed event for the Canadian music scene will return for its 15th edition, from March 8 to April 28, 2022!

This exceptional showcase brings out talented artists and confirms the latest trends in world music.

THE PUBLIC BECOMES THE JURY!

Each night, attend three concerts and become a jury for the artists of tomorrow! Your participation could propel them among the 9 semi-finalists! And why not, until the Final Gala.

The first night of the Syli d’Or is scheduled for Tuesday, March 8, we show up at the Balattou to discover the afro-pop of Guinean the R’n’B/soul of Congolese and the afro-fusion of Cameroonian

This content is provided by Productions Nuits d’Afrique and adapted by PAN M 360

folk-rock / jazz / pop latino

Syli d’Or : Bianca Rocha x Mike Paul Kuekuatsheu x Chacón

par Rédaction PAN M 360

Bienvenue à la 15e édition des Syli d’Or de la musique du monde !

Bianca Rocha (Brésil • MPB, Bossa, Jazz) 

Sa musique musique latino-américaine porte toujours l’expression d’un peuple fort qui ne se laisse pas submerger par la souffrance, qui reconnaît ses problèmes, mais célèbre la vie et ses petits plaisirs.

Mike Paul Kuekuatsheu (Premières Nations-Ilnu • Folk Rock Autochtone) 

Mike Paul Kuekatsheu fait rayonner la musique indépendante Autochtone folk rock et traditionnelle.

Chacón (Cuba • Latin Pop, Urbain)

Chacón combine un style Latin Pop avec une touche de Urban/Soul/RnB/Tropical, devenant une bande sonore colorée qui nous transporte à un coucher de soleil rosé de Miami ou L.A.

Faites partie de l’aventure : assistez à autant de concerts que vous le voulez gratuitement et évaluez vos artistes coup de cœur lors de chaque soirée. Vous serez invités à remplir un bulletin d’évaluation, il est important d’ÉVALUER les TROIS FORMATIONS de la soirée et d’assister aux trois performances.

ENTRÉE GRATUITE!

Ce contenu provient des Productions Nuits d’Afrique et est adapté par PAN M 360.

classique occidental

Pentaèdre et Julie Boulianne, mezzo-soprano : Quintette de Mozart et les Kindertotenlieder de Mahler

par Rédaction PAN M 360

En compagnie de la somptueuse mezzo-soprano Julie Boulianne, Pentaèdre et ses complices vous invitent à redécouvrir deux chefs-d’œuvre du répertoire dans des arrangements originaux du Quatuor « Le printemps » de Mozart et des Kindertotenlieder de Mahler. Superbe soirée de jeudi en perspective à la Salle Bourgie !

POUR ACHETER VOS PLACES, C’EST ICI

Covid-19 | Découvrez le plan de salle adapté et les mesures

INTERPRÈTES

Julie Boulianne, mezzo-soprano
Pentaèdre :
Ariane Brisson, flûte
Élise Poulin, hautbois
Martin Carpentier, clarinette
Louis-Philippe Marsolais, cor
Robin Best, harpe
Gwénaëlle Ratouit, clarinette basse

PROGRAMME

MOZART Quintette d’après le Quatuor no 14 en sol majeur, K.387 « Le printemps » (arr. Geoffrey Emerson) 
MAHLER Kindertotenlieder, pour quintette à vent, clarinette basse, harpe et voix (arr. Normand Forget) 

Inscrivez-vous à l'infolettre

Inscription
Infolettre

« * » indique les champs nécessaires

Type d'abonné