FME 2024 : Loud Lary Ajust, Haviah Mighty et LaF

by Rédaction PAN M 360

LaF (20h)

LaF est de retour après plus de deux ans avec “Chrome”, leur projet le plus assumé, complexe et éclectique à ce jour. Explorant diverses productions hip-hop alternatives, du UK Garage à la Trap, chaque morceau est façonné par des rythmiques artisanales et des arrangements musicaux sophistiqués. Inspiré par un voyage introspectif, l’album capture les moments marquants des membres du groupe et leurs réflexions collectives. Acclamée par la critique, cette œuvre ambitieuse allie grandeur, rêves à réaliser et nostalgie des débuts de LaF dans le hip-hop montréalais. Un incontournable pour découvrir leur hip-hop hybride et électrisant, porté par trois voix distinctes en parfaite harmonie.

LaF is back after more than two years with “Chrome”, their most assertive, complex and eclectic project to date. Exploring diverse alternative hip-hop productions, from UK Garage to Trap, each track is shaped by handcrafted rhythms and sophisticated musical arrangements. Inspired by an introspective journey, the album captures the band members’ defining moments and collective reflections. Critically acclaimed, this ambitious work combines grandeur, dreams to be realized and nostalgia for LaF’s early days in Montreal hip-hop. It’s a must-have to discover their electrifying hybrid hip-hop, carried by three distinct voices in perfect harmony.

Haviah Mighty (21h)

Haviah Mighty, originaire de Brampton près de Toronto, n’a pas jugé nécessaire de changer son nom à sa carrière musicale. Ce nom décrit parfaitement son art, mêlant défis provocateurs et vérités intransigeantes. Artiste complète, elle excelle en tant que parolière, vocaliste, productrice et performeuse, offrant une introspection profonde et une critique socio-politique incisive. Elle jongle habilement entre rap, soul et afrobeats, transcendant les attentes de genre. En 2019, son album “13th Floor” lui a valu le prestigieux Prix de musique Polaris, une première pour une artiste hip-hop et femme noire. Avec “Stock Exchange”, elle a aussi remporté un JUNO Award historique. Internationalement reconnue, elle repousse sans relâche les limites du rap féminin.

Haviah Mighty, from Brampton near Toronto, didn’t feel it necessary to change the name of her musical career. The name perfectly describes her art, a blend of provocative challenges and uncompromising truths. A complete artist, she excels as a lyricist, vocalist, producer and performer, offering deep introspection and incisive socio-political critique. She deftly juggles rap, soul and Afrobeats, transcending genre expectations. In 2019, her album “13th Floor” won her the prestigious Polaris Music Prize, a first for a hip-hop artist and black woman. With “Stock Exchange”, she also won a historic JUNO Award. Internationally recognized, she relentlessly pushes the boundaries of female rap.

Loud Lary Ajust (22h)

C’est pas ce que tu penses! Le trio Loud Lary Ajust n’a jamais véritablement déserté la scène depuis qu’ils ont annoncé la fin de leurs activités de groupe en 2016. En effet, malgré cette supposée séparation, les trois artistes ont continué à cumuler les projets et succès. Aujourd’hui, près de huit ans après l’annonce de «séparation» de la formation en août 2016, les trois inséparables confrères nous reviennent avec un nouveau single, un nouveau clip tourné à Paris et surtout, une tournée qui fera le plaisir des fans de toujours. L’été sera donc chaud pour le trio le plus abrasif du rap Made In Montreal. De retour à Rouyn-Noranda pour une première fois en dix ans, le groupe fera la pluie et le beau temps lors du FME 2024, dans l’une de villes qui a donné lieu à certains des spectacles les plus légendaires du groupe.

It’s not what you think! The Loud Lary Ajust trio have never really deserted the scene since they announced the end of their band activities in 2016. Indeed, despite this supposed split, the three artists have continued to rack up projects and successes. Now, almost eight years after the group’s “split” was announced in August 2016, the three inseparable colleagues are back with a new single, a new video shot in Paris and, above all, a tour that will delight their long-time fans. It’s sure to be a hot summer for Made In Montreal’s most abrasive rap trio. Returning to Rouyn-Noranda for the first time in ten years, the group will be making the headlines at the FME 2024, in one of the cities that gave rise to some of the group’s most legendary shows.

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Ce contenu provient du Festival de musique émergente de Rouyn-Noranda et est adapté par PAN M 360.

Hip Hop / rap

FME 2024 : Souldia, Rymz et GreenWoodz

by Rédaction PAN M 360

GreenWoodz (20h)

GreenWoodz, rappeur de Lanaudière, incarne le rap emo québécois avec un style vibrant et énergique. Depuis 2019, sa collaboration fructueuse avec Cook Da Beatz a engendré des hits comme « Wasted », « ON&OFF », et « LOVESICK », qui ont captivé un large public. Sa musique, marquée par des rythmes accrocheurs et des paroles évocatrices, reflète son expérience et ses émotions avec une intensité captivante. Sous le label Disques 7ième Ciel depuis fin 2022, son premier album « TPL », lancé en septembre 2023, confirme son ascension avec des titres tels que « Friday Night » et « Red Flags ». Sur scène, GreenWoodz livre une énergie contagieuse qui promet des performances mémorables pour ses fans et les festivaliers.

Lanaudière rapper GreenWoodz embodies Quebec emo rap with a vibrant, energetic style. Since 2019, his successful collaboration with Cook Da Beatz has spawned hits like “Wasted”, “ON&OFF”, and “LOVESICK”, which have captivated a wide audience. His music, marked by catchy rhythms and evocative lyrics, reflects his experience and emotions with captivating intensity. Under the Disques 7ième Ciel label since the end of 2022, his debut album “TPL”, released in September 2023, confirms his ascendancy with tracks such as “Friday Night” and “Red Flags”. On stage, GreenWoodz delivers an infectious energy that promises memorable performances for fans and festival-goers alike.

Rymz (21h)

Rymz, l’un des rappeurs les plus célèbres de Montréal, a conquis le grand public avec une carrière de plus de douze ans. Avec neuf albums et EP, 50 000 ventes, 25 millions de streams, et des vidéos visionnées 20 millions de fois, il s’impose comme une figure majeure du rap francophone. Ses succès Mille Soleils et Petit Prince ont été primés au Gala de l’ADISQ. Il a donné plus de 500 spectacles, y compris au FEQ et au M Telus. Engagé auprès de la jeunesse, il finance des projets éducatifs. Son prochain album, Vivre à mourir, sort le 28 novembre 2024, avec le single “BANG” déjà acclamé.

Rymz, one of Montreal’s most celebrated rappers, has conquered the mainstream with a career spanning over twelve years. With nine albums and EPs, 50,000 sales, 25 million streams and videos viewed 20 million times, he has established himself as a major figure on the French rap scene. His hits Mille Soleils and Petit Prince won awards at the ADISQ Gala. He has performed over 500 shows, including at the FEQ and M Telus. Committed to youth, he funds educational projects. His next album, Vivre à mourir, will be released on November 28, 2024, with the acclaimed single “BANG”.

Soulida (22h)

Souldia pense le rap comme on aiguise un couteau. C’est avec une plume d’une dangereuse précision et une verve tout aussi tranchante qu’il impose sa présence charismatique sur la scène québécoise depuis vingt ans. Fort de la parution d’une dizaine d’albums au succès fulgurant, le prolifique rappeur de Limoilou s’illustre aujourd’hui comme un incontournable du rap au Québec. Avec, à ce jour, plus de 200 000 abonnés sur les réseaux sociaux, 160 millions d’écoutes cumulées en carrière et plus de 158 millions de vues cumulatives sur YouTube, Souldia brasse la cage collective et fédère, vraisemblablement. Mouton noir assumé, il a su se créer une marge à son image où évoluer. Les chiffres grandissants et l’abondance de gens qui le soutiennent lui donnent raison.

Souldia thinks of rap like a knife is sharpened. For the past twenty years, he’s been imposing his charismatic presence on the Quebec scene with his dangerously precise pen and equally razor-sharp verve. With a dozen hugely successful albums to his credit, the prolific rapper from Limoilou has become a fixture on the Quebec rap scene. With over 200,000 followers on social networks, 160 million career listens and over 158 million cumulative views on YouTube, Souldia is stirring up the collective cage and, presumably, bringing people together. A self-confessed black sheep, he has managed to create a margin of his own where he can evolve. The growing numbers and abundance of supporters prove him righ

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afro-rock / Alternative Rock / Punk / Soul Pop

FME 2024 : Show de la rentrée (Karkwa, BODEGA, Orchestra Gold et HAWA B)

by Rédaction PAN M 360

HAWA B (19h)

HAWA B explore de nouvelles voies musicales en mélangeant soul, jazz et rock alternatif, ses principales inspirations. Ses EPs “Sad in a Good Way” (2022) et “Sadder but Better” (avril 2024) expriment une palette émotionnelle large avec des paroles directes et profondes. Elle remet en question les attentes imposées aux femmes et aux artistes de couleur en revisitant des styles musicaux alternatifs. Sur scène, sa voix envoûtante rappelle les chants de sirènes et ses performances, qu’elle présente en duo ou en sextet, sont toujours uniques et fascinantes. “Sadder but Better”, réalisé avec Félix Petit chez Duprince, marque une étape importante dans sa carrière.

HAWA B explores new musical avenues by mixing soul, jazz and alternative rock, her main inspirations. Her EPs “Sad in a Good Way” (2022) and “Sadder but Better” (April 2024) express a broad emotional palette with direct and profound lyrics. She challenges the expectations placed on women and artists of color by revisiting alternative musical styles. On stage, her haunting voice recalls the songs of sirens, and her performances, which she presents as a duo or sextet, are always unique and fascinating. “Sadder but Better”, produced with Félix Petit at Duprince, marks a milestone in her career.

Orchestra Gold (20H)

Le son vibrant d’Orchestra Gold est mené par Mariam Diakite, dont la voix brute et hypnotique délivre des paroles émouvantes et réfléchies en bambara. Tout en rendant hommage aux traditions musicales maliennes, ce nouveau son se distingue par des rythmes puissants, une section de cuivres funky et des riffs de guitare cosmiques. Avec la sortie de leur troisième album Medicine, ce groupe spirituel et dansant continue de répandre la guérison et la communauté à travers la musique. En 2023, OG a fait une percée avec des festivals comme Newport Folk Festival et Pickathon, et une tournée en Europe. Leur album Dakan est prévu pour 2024.

Orchestra Gold’s vibrant sound is led by Mariam Diakite, whose raw, hypnotic voice delivers moving, thoughtful lyrics in Bambara. While paying homage to Malian musical traditions, this new sound features powerful rhythms, a funky horn section and cosmic guitar riffs. With the release of their third album Medicine, this spiritual and danceable group continues to spread healing and community through music. In 2023, OG broke through with festivals like Newport Folk Festival and Pickathon, and a tour of Europe. Their album Dakan is scheduled for release in 2024.

BODEGA (21h)

BODEGA, commentateurs culturels punk, réinventent leur parcours avec leur nouvel album « Our Brand Could Be Yr Life ». Initialement conçu il y a huit ans sous le nom de BODEGA BAY, ce groupe indie-rock explore l’influence rampante du corporatisme sur la jeunesse. Le guitariste et chanteur Ben Hozie compare ce projet à une réinterprétation cinématographique de leurs premiers travaux, évoquant le processus créatif où l’expérience enrichit la perspective artistique. BODEGA révèle en 2024 une nouvelle facette de leur vision, illustrant comment revisiter le passé peut conduire à des créations plus matures et profondes.

BODEGA, punk cultural commentators, reinvent their journey with their new album “Our Brand Could Be Yr Life”. Originally conceived eight years ago as BODEGA BAY, this indie-rock band explores the creeping influence of corporatism on youth. Guitarist and vocalist Ben Hozie compares this project to a cinematic reinterpretation of their early work, evoking the creative process where experience enriches artistic perspective. In 2024, BODEGA reveals a new facet of their vision, illustrating how revisiting the past can lead to more mature and profound creations.

Karkwa (22h)

Après plus de 12 ans d’attente, le groupe Karkwa fait enfin son grand retour sur scène. Ceux qui les ont déjà vus savent à quoi s’attendre : un spectacle électrisant, une expérience sonore captivante et inoubliable. Ne manquez pas cette occasion d’être transporté à nouveau dans leur univers musical rock alternatif aux arrangements audacieux et de célébrer en force l’énergie renouvelée de Karkwa. Préparez-vous à une soirée qui vous laissera sans voix.

After more than 12 years of waiting, Karkwa are finally back on stage. Those who have already seen them know what to expect: an electrifying show, a captivating and unforgettable sonic experience. Don’t miss this opportunity to be transported once again into their boldly arranged alternative rock musical universe, and to celebrate Karkwa’s renewed energy in full force. Get ready for an evening that will leave you speechless.

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Hip Hop

FME 2024 : Block Party – Les racines du hip-hop au Québec

by Rédaction PAN M 360

La série documentaire Les racines du hip-hop au Québec célèbre la culture hip-hop et son histoire avec un block party qui rassemble des breakers, des rappers et DJ Felix B aux platines le temps d’un événement bien old school. Joignez-vous au party!

The documentary series Les racines du hip-hop au Québec celebrates hip-hop culture and its history with a block party that brings together breakers, rappers and DJ Felix B at the turntables for a very old-school event. Join the party!

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Electro-Pop / Indie Pop / Pop / Synth-Pop

FME 2023 | Évènement Sirius XM – Les Louanges & Milk&Bone & Jonathan Bree

by Rédaction PAN M 360

Le Festival de musique émergente démarre ce jeudi à Rouyn-Noranda, il s’agit sans contredit de la plus importante manifestation de culture musicale indépendante au Québec, rendez-vous incontournable de notre écosystème culturel. Voyez la programmation!

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Jonathan Bree – 20h00

Après une importante tournée européenne, l’artiste et musicien néo-zélandais Jonathan Bree débarque au FME pour présenter son OVNI 80’s bichonné et élaboré, accompagné par ses musiciens et choristes. Tout ce beau monde performe derrière un masque d’élasthanne dans une mise en scène surprenante, sur des musiques enrobées de synthés et sur une voix croonesque. Sur son nouvel album Pre-Code Hollywood, Jonathan Bree s’est adjoint les services du légendaire Nile Rodgers (Madonna, David Bowie) et offre aux auditeurs beaucoup plus qu’un pastiche.

After an extensive European tour, New Zealand artist and musician Jonathan Bree arrives at FME to present his pampered and elaborate 80’s UFO, accompanied by his musicians and backing singers. The whole band performs behind spandex masks in a surprisingly staged setting, to synthesized music and crooned vocals. On his new album Pre-Code Hollywood, Jonathan Bree enlists the services of the legendary Nile Rodgers (Madonna, David Bowie) and offers listeners much more than a pastiche.

Milk & Bone – 21h00

Derrière les harmonies vocales envoûtantes et les textes sincères et déchirants du duo électro-pop Milk & Bone se cache le riche univers des musiciennes Laurence Lafond-Beaulne et Camille Poliquin (KROY). Avec la parution des albums Little Mourning (2015) et Deception Bay (2018) et de l’EP DIVE (2019), le duo a accumulé plus de 75 millions de streams et a réalisé des tournées au Canada, en Europe et aux États-Unis. En plus de leurs activités sous la bannière Milk & Bone, le duo a conçu la musique pour deux spectacles du Cirque du Soleil et plusieurs longs métrages, dont King Dave de Podz qui lui a valu une nomination aux Canadian Screen Awards 2017.

Behind the haunting vocal harmonies and heartfelt, heartbreaking lyrics of electro-pop duo Milk & Bone lies the rich world of musicians Laurence Lafond-Beaulne and Camille Poliquin (KROY). With the release of albums Little Mourning (2015) and Deception Bay (2018) and EP DIVE (2019), the duo has accumulated over 75 million streams and toured Canada, Europe and the USA. In addition to their activities under the Milk & Bone banner, the duo has conceived the music for two Cirque du Soleil shows and several feature films, including Podz’s King Dave, which earned them a nomination at the 2017 Canadian Screen Awards.

Les Louanges – 22h00

Figure de proue de la nouvelle pop franco plus exploratrice et ambitieuse, Les Louanges (Vincent Roberge) poursuit le développement de sa signature musicale, en multipliant les collaborations, d’une part, et en triturant les structures pop de ses chansons, d’autre part. Sur scène, les perfos des Louanges sont passées à l’histoire, avec des moments épiques orchestrés de main de maître par un performer et guitariste qu’on a envie de suivre dans toutes ses péripéties.

Les Louanges (Vincent Roberge), a figurehead of the new, more exploratory and ambitious Franco pop scene, continues to develop its musical signature, on the one hand by multiplying collaborations, and on the other hand, by tweaking the pop structures of its songs. On stage, Les Louanges’ perfos have gone down in history, with epic moments masterfully orchestrated by a performer and guitarist we want to follow in all his adventures.

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Hip Hop / rap

FME 2023 | Événement Sirius XM – Fouki & 20some & Greg Beaudin

by Rédaction PAN M 360

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Greg Beaudin – 20h00

Connu entre autres pour son flow méthodique balancé sous le pseudonyme Snail Kid dans Dead Obies, l’auteur-compositeur-interprète et rappeur Greg Beaudin a lancé l’hiver dernier Tiamat, mon amour, un 1er album solo. Avec en filigrane une rupture amoureuse qui ne connaît pas l’étiolement, le disque donne à groover sur des airs de R&B funk, pop et de hip-hop, en plus d’aligner des collaborations A+ (Les Louanges, Eman). En parallèle, l’artiste trentenaire mijote de nouvelles pièces avec son autre projet, le très familial Brown Familiy, avec son père et son frère. À suivre!

Known for his methodical flow under the pseudonym Snail Kid in Dead Obies, singer-songwriter and rapper Greg Beaudin released his 1st solo album Tiamat, mon amour last winter. Featuring an unyielding love affair, the album grooves to R&B funk, pop and hip-hop, as well as a string of A+ collaborations (Les Louanges, Eman). At the same time, the 30-something artist is cooking up new material with his other project, the family-friendly Brown Familiy, with his father and brother. Stay tuned!

20some – 21h00

20some est un rappeur franc-tireur qui a fait suer les ayatollahs de la langue de Leclerc avec le trio Dead Obies au début des années 2010 en rappant dans un franglais percutant et imagé. Aujourd’hui, avec en main un 2e album réalisé par Ajust (Loud Lary Ajust) et intitulé Fiyah, le jeune papa propose un hip-hop débridé et résolument champ gauche. Sa plume regorge de références aux années 1990 (Patrick Roy, AceVentura), tandis que sa persona frondeuse et sans compris met les haters dans sa p’tite poche arrière sur des beats gras et juste assez rugueux.

20some is a maverick rapper who made the ayatollahs of Leclerc’s language sweat with the Dead Obies trio in the early 2010s, rapping in punchy, graphic Franglais. Today, with a 2nd album produced by Ajust (Loud Lary Ajust) and entitled Fiyah, the young father offers unbridled, resolutely left-field hip-hop. His pen is brimming with references to the 1990s (Patrick Roy, AceVentura), while his curmudgeonly, no-holds-barred persona puts haters in his little back pocket on bold beats that are just rough enough.

Fouki – 22h00

Pour la plupart du monde, il s’appelle FouKi. Sauf une personne, qui l’a rebaptisé FunKi. Qu’à cela ne tienne. Le rappeur montréalais Léo Fougères, de son vrai nom, trône dans la galaxie pop d’ici depuis son mégatube Gayé. Avec son complice aux boîtes à rythmes DJ Quiet Mike, FouKi rappe la douceur de vivre et l’importance de connecter avec le moment présent. Une posture qui s’accompagne volontiers d’un peu de fumette, mais c’est pas obligatoire! Sur son 4e album studio, Zayon, le maître de cérémonie le plus jovial de sa catégorie s’aventure sur des thèmes plus graves, et tend le micro à des collaborateurs surprenants comme Imposs… et P’tit Belliveau!

For most of the world, his name is FouKi. Except for one person, who renamed him FunKi. No matter. Montreal rapper Léo Fougères, whose real name is FunKi, has been reigning supreme in the local pop galaxy since his megatube Gayé. With his drum-machine accomplice DJ Quiet Mike, FouKi raps about the sweetness of life and the importance of connecting with the present moment. A posture that can be accompanied by a bit of smoking, but you don’t have to! On his 4th studio album, Zayon, the most jovial master of ceremonies in his category, ventures into more serious themes, and turns the microphone over to surprising collaborators like Imposs… and P’tit Belliveau!

Ce contenu provient du FME et est adapté par PAN M 360.