Exp\u00e9rience investit l\u2019esplanade Tranquille, au c\u0153ur de Montr\u00e9al, tous les jours d\u00e8s 17h avec une programmation gratuite en plein air.
Pens\u00e9e comme un lieu de passage et de rassemblement, la s\u00e9rie propose un large \u00e9ventail de performances musicales, entre d\u00e9couvertes locales et artistes internationaux.
Elle refl\u00e8te l\u2019ouverture esth\u00e9tique du festival et favorise une rencontre naturelle entre les publics, les styles et les rythmes.<\/p>\n\n\n\n
MUTEK\u2019s Exp\u00e9rience series takes over l\u2019esplanade Tranquille with free open-air performances every day from 5PM.
Conceived as a gathering place, the series offers a wide range of musical performances, from local discoveries to international artists.
It reflects the festival\u2019s aesthetic openness and encourages a natural meeting point between audiences, styles and rhythms.<\/p>\n\n\n\n
Jade Talemann<\/strong>\u00a0\u2013\u00a0Cash For Teeth<\/p>\n\n\n\n Jade Telemann\u00a0est le projet live de musique \u00e9lectronique de l\u2019artiste multidisciplinaire montr\u00e9alaise Laurie S\u00e9vigny-Couture. N\u00e9 dans le quartier Parc-Extension en 2017, le projet a longtemps \u00e9volu\u00e9 dans l\u2019ombre des chambres \u00e0 coucher, des f\u00eates d\u2019anniversaire et des pistes de danse nocturnes, avant de se cristalliser en un univers sonore singulier, entre techno minimale, ambient et exp\u00e9rimentations vocales. Ancienne chanteuse de groupes rock et auteure de chansons pop, c\u2019est \u00e0 Berlin en 2018 que S\u00e9vigny-Couture d\u00e9couvre la puissance sensorielle des clubs techno. Marqu\u00e9e par cette r\u00e9v\u00e9lation, elle revient \u00e0 Montr\u00e9al avec une nouvelle envie de cr\u00e9er. Jade Telemann devient un laboratoire sc\u00e9nique o\u00f9 les synth\u00e9tiseurs analogiques, les voix trafiqu\u00e9es et l\u2019ironie cohabitent avec un sens du rythme brut et \u00e9vocateur.<\/p>\n\n\n\n Jade Telemann\u00a0is the live electronic project of Montr\u00e9al artist Laurie S\u00e9vigny-Couture\u2014an alias born in Parc-Extension in 2017 and nurtured quietly in bedrooms, birthday parties, and the occasional after-hours floor. Rooted in ambient, experimental electronics and minimal techno, Telemann\u2019s sound merges brooding rhythms with spoken word textures, melancholic melodies, and an undercurrent of wry theatricality. A longtime performer across genres\u2014from fronting rock bands to writing intimate pop\u2014S\u00e9vigny-Couture found a new creative axis in Berlin in 2018, drawn to the euphoric disorientation of hard techno clubs. That memory stayed dormant as she returned to Montr\u00e9al, slowly shaping Jade Telemann as a vehicle for performative electronic storytelling. Encouraged by friends, she began DJing and producing, letting the persona evolve through sparse yet meaningful appearances.<\/p>\n\n\n\n SXXN<\/strong><\/p>\n\n\n\n SXXN\u00a0est le projet \u00e9lectronique de l\u2019artiste canado-libanaise\u00a0Alex Raja Ven, dont le travail interroge les notions de m\u00e9moire, de pr\u00e9sence et de perception \u00e0 travers le son. \u00c0 partir d\u2019archives personnelles comme des enregistrements de terrain, des textures \u00e9lectroniques et des boucles sur bande, elle compose des paysages sonores introspectifs influenc\u00e9s par l\u2019ambient, la techno minimale et la musique sur bande. Ses \u0153uvres, souvent \u00e9tendues, explorent la transformation du son par la r\u00e9p\u00e9tition, l\u2019\u00e9rosion et le retour alt\u00e9r\u00e9. En 2025, elle cr\u00e9e une pi\u00e8ce spatialis\u00e9e pour haut-parleurs, micro et \u00e9lectronique lors d\u2019une r\u00e9sidence \u00e0 Music Gallery (Toronto). En 2023, elle collabore \u00e0\u00a0Parallel 03, un instrument web imagin\u00e9 par\u00a0Raven Chacon\u00a0et\u00a0John Dieterich\u00a0pour Vancouver New Music.<\/p>\n\n\n\n SXXN\u00a0is the electronic project of Lebanese-Canadian artist\u00a0Alex Raja Ven, whose work moves through the blurry territories of memory, presence, and perception. Working with personal sound archives\u2014field recordings, tape loops, electronic textures\u2014Ven crafts atmospheric and emotionally resonant compositions shaped by ambient, minimal techno, and experimental tape music. Her pieces unfold slowly, often durational and spatialized, revealing sonic transformations through repetition, decay, and return. In 2025, she developed a live spatial audio work for loudspeakers, microphone, and electronics during a residency at Toronto\u2019s Music Gallery. In 2023, she collaborated on\u00a0Parallel 03, a web-based instrument by\u00a0Raven Chacon\u00a0and\u00a0John Dieterich\u00a0for Vancouver New Music.<\/p>\n\n\n\n Techno<\/strong>\u00a0Para<\/strong>\u00a0Dos<\/strong>\u00a0\u2013\u00a0Amor<\/p>\n\n\n\n Techno Para Dos\u00a0est le pseudonyme de\u00a0Ra\u00fal Villamil, producteur, artiste sonore et compositeur bas\u00e9 \u00e0 Mexico, dont le travail oscille entre la charge \u00e9motionnelle de la musique ambient et la physicalit\u00e9 brute des sonorit\u00e9s club exp\u00e9rimentales. Ses compositions se d\u00e9ploient comme des m\u00e9moires sonores : intimes, brutes, souvent travers\u00e9es par la m\u00e9moire et des r\u00e9sonances politiques. D\u00e8s l\u2019enfance, Villamil per\u00e7oit le son comme un outil de pr\u00e9servation et de narration. \u00c0 seulement quatre ans, il enregistre l\u2019environnement de sa maison sur des cassettes, amor\u00e7ant une relation pr\u00e9coce avec l\u2019\u00e9coute comme geste de m\u00e9moire. \u00c9lev\u00e9 au son de la musique de protestation latino-am\u00e9ricaine, fascin\u00e9 par la distorsion et le bruit, il se tourne vers la production num\u00e9rique \u00e0 la suite d\u2019un accident qui l\u2019emp\u00eache de continuer la guitare \u00e0 l\u2019adolescence \u2014 inaugurant une pratique marqu\u00e9e par le bricolage, la d\u00e9brouille et une n\u00e9cessit\u00e9 affective.<\/p>\n\n\n\n Techno para dos\u00a0is the alias of Ra\u00fal Villamil, a Mexico City-based producer, sound artist, and composer whose work straddles the emotional charge of ambient music and the physicality of experimental club sounds. His compositions unfold like sonic memoirs\u2014intimate, raw, and often haunted by memory and political undertones. From early childhood, Villamil was drawn to sound as a medium of preservation and storytelling, recording his home environment on cassette tapes from the age of four. Raised on protest music and enamored with distortion and noise, he found his way to digital production after a hand injury interrupted his teenage guitar practice\u2014marking the beginning of a relationship with technology defined by DIY ethos and emotional necessity.<\/p>\n\n\n\n DELAVELOUR<\/strong>\u00a0\u2013\u00a0Paranoid Fantasies<\/p>\n\n\n\n Sous l\u2019alias\u00a0DELAVELOUR, le projet alter ego de\u00a0Fran\u00e7ois Lebaron, fa\u00e7onne depuis plus de vingt ans une vision singuli\u00e8re de la musique \u00e9lectronique, entre deep house textur\u00e9e, techno minimale et grooves hypnotiques. Figure active de la sc\u00e8ne montr\u00e9alaise depuis les ann\u00e9es 90, il a contribu\u00e9 \u00e0 structurer le paysage local en tant que DJ, promoteur et cofondateur de Trigger Recording, le tout premier label \u00e9lectronique ind\u00e9pendant canadien sous licence avec Warner Music. Sa carri\u00e8re est jalonn\u00e9e de projets qui ont renforc\u00e9 le dialogue entre les sc\u00e8nes nord-am\u00e9ricaines et europ\u00e9ennes.<\/p>\n\n\n\n As\u00a0DELAVELOUR, Montr\u00e9al-based artist\u00a0Fran\u00e7ois Lebaron\u00a0has spent over two decades developing a refined take on electronic music\u2014blending textured deep house, minimal techno, and hypnotic rhythms. A formative presence in Montr\u00e9al\u2019s electronic scene since the 1990s, he helped shape the local ecosystem as a DJ, event producer, and co-founder of Trigger Recording\u2014Canada\u2019s first independent electronic label to sign with Warner Music. His work has long served as a bridge between North American and European scenes.<\/p>\n\n\n\n Cleo<\/strong>\u00a0Leigh<\/strong>\u00a0\u2013\u00a0Romance by Design<\/p>\n\n\n\n Figure montante de la sc\u00e8ne underground canadienne,\u00a0Cleo Leigh\u00a0propose des performances live sculpt\u00e9es \u00e0 partir de synth\u00e9tiseurs modulaires et de machines, r\u00e9v\u00e9lant une narration sonore aussi intime qu\u2019intense. Active depuis 2018 dans la vie nocturne de St. John\u2019s, elle cofonde les clubs\u00a0LAVI SEKS\u00a0et\u00a0ST\u00c4MPT, ainsi que la s\u00e9rie d\u2019\u00e9v\u00e9nements Selenium\u2014des projets moteurs dans l\u2019essor d\u2019une sc\u00e8ne \u00e9lectronique locale effervescente. Son langage musical, nourri d\u2019exp\u00e9rimentations analogiques et d\u2019un go\u00fbt pour les textures minimales, puise \u00e0 la fois dans l\u2019\u00e9nergie brute de la piste de danse et la subtilit\u00e9 des nappes sonores.<\/p>\n\n\n\n A rising voice in Canada\u2019s underground,\u00a0Cleo Leigh\u00a0crafts immersive live performances using modular synthesis and hardware, channeling an emotive and distinctly personal narrative. Rooted in the remote yet vibrant scenes of St. John\u2019s, Cleo Leigh first made her mark by co-founding key nightlife institutions like LAVI SEKS, ST\u00c4MPT, and the Selenium event series\u2014laying groundwork for a thriving electronic community in Newfoundland. Her sound is informed by years of crate-digging, analog experimentation, and a love for sonic tension, where minimalism meets rave energy.<\/p>\n\n\n\n DJ set surprise<\/strong><\/p>\n\n\n\n CE SPECTACLE EST GRATUIT!<\/strong><\/p>\n\n\n\n